Tema: Las últimas pelis que has visto en casa

Otras Charles Lee, que recuerdos me trae The Stunt Man! debemos ser almas gemelas Es una joya de los 70. La descubrí un sábado por la noche en tve hace un montón de años, y luego la busqué durante tiempo. La bso también la conseguí, una gozada de Dominic Frontiere, que también hizo para Richard Rush la bso de Color of night, aquella peli de Bruce Willis en la que se le veía la p..(sorry ), y que vi en un sala casi vacía por apoyar a Richard Rush. He de reconocer que color of night es muy mala, pero a mi me encantó, es lo que tiene el cine, y mucho es gracias al soundtrack de Frontiere, y a Jane March, para que nos vamos a engañar
Volviendo a the stunt man, efectivamente se rodó en 1978, pero permaneció dos años en un almacén, supongo que porque alguien pensó que eso no merecía la pena estrenarlo, hasta 1980, cuando recibió tres nominaciones importantes. También merece la pena recordar a una espectacular y bellísima Barbara Hershey. Cierto es que el arranque, vamos, la primera hora como dices, es genial y que decae un poco, para recuperarse en el tramo final. El montaje debió agilizarse en ese bache, pero a mi me parece una joya como está
La he visto cuatro o cinco veces. Tiene un aspecto muy setentero, en efecto, y que no se por qué cuando la veo me recuerda en algunos pasajes al aspecto de algunas pelis de Russ Meyer de los 70, en concreto Supervixens y Megavixens. No es algo que pueda explicar con palabras, al menos yo, son sensaciones (cómo están conectados nuestros recuerdos entre sí, y con nuestra querida afición; curioso y difícil de poner en pie, es algo complejo, y hay que tener una memoria privilegiada). Por cierto, Richard Rush hizo tres pelis con Jack Nicholson en los 60. Sólo he visto estas dos, pero tengo curiosidad por ver algo más.
Saludos

Iniciado por xavieuropa

Recién vista Morgan, película del estilo de Ex-Machina aunque no llega a ser tan buena, aun así la película no esta mal y se pasa muy rápida, desde luego no se anda con rodeos, casi es del tirón y pierden muy poco en explicar casi nada si que no es de extrañar que no llegue a los 90 minutos de film, la protagonista hace un buen papel pero se ve venir lo que acabara pasando, muy perdible pero entretiene que es su finalidad, le doy un 6/10.

La he visto este fin de semana y coincido con la crítica de xavieuropa. Es entretenida, no se hace pesada, pero me parece de esos films que prometen mucho y acaban dando muy poco, como si se tratase de una buena idea mal desarrollada. Lo que va pasar se adivina desde el principio, con lo cual todo resulta muy previsible: de hecho, la interpretación de Kate Mara ya te da pistas desde el minuto uno. Hay algunos buenos momentos (el interrogatorio a que Morgan es sometida por el personaje de Paul Giamatti, para mí la mejor secuencia del film) o algunos detalles de caracterización inquietantes, en especial el aspecto de Morgan, interpretado por la protagonista de The Witch: A New-England Folktale, Anya Taylor-Joy. ¿Estamos ante una nueva Chloë Grace Moretz, y nos la vamos a encontrar hasta en la sopa? Sea como sea, su aspecto es inquietante. Me sobran las secuencias de las peleas y lo inconsistente de casi todos los personajes. Ah, y desde luego, como alguien apuntó, se nota que el hijo, Luke, tenía muy presente la obra maestra del padre, Ridley, o sea Blade Runner, además del detalle cinéfilo que parece apuntar a Persona (utilizado dos veces quizá para despistar).

GRAN HOTEL (1932) -Edmund Goulding-

Y continuando poniéndome al día con los grandes clásicos (que envidia del compañero Alcaudón, siempre revisando clásicos,o yo he perdido mucho el tiempo o el compañero es muy mayor ), toca el turno de "Gran Hotel", no se si fue la primera película en usar un estilo que ahora se lleva tanto, las historias cruzadas, sino es pionera poco le faltó (por el año de producción lo digo), el film nos presenta a diversos personajes el cual estan relacionados entre ellos por estar en el glamuroso Gran Hotel, el film tiene todo lo que busco en ésta clase de films, diálogos inteligentes apoyados en excelentes actores, a cual mejor, un climax que no decae en absoluto, es de esos films que entras rápido en situación, y aunque un personaje lo dice un par de veces (al principio y al final del film): "Aquí nunca pasa nada", se nos presenta cada mundo de dichos personajes de manera exquisita y con ganas de saber más o saber que sucederá: se dice que Greta Garbo y John Barrymore están sensacionales, y sí, lo estan, pero a mi me han encandilado más, su hermano Lionel Barrymore y Joan Crawford, absolutmente sexy y sensual, hay una escena cuando ella sale del baño, que me extraña que la censura no actuara. En resumen un film de historias cruzadas altamente recomendable, que el paso del tiempo, para nada le afecta, o sea muy superior a films modernos (coñe!!!! que estamos hablando de un film del 1932) que no paran de cruzar historias sin ton ni son.

Ahhh del director, tengo alguno de sus films (no muchos), pero es el primer film que veo de él, el cual se dice que es un actor de estudios, o sea una marioneta de los productores; ésta afirmación la leo en el muy correcto libreto edición en dvd, que sacó un diario nacional, la verdad que me esperaba una chufla de edición, pero la imagen es muy buena, supongo que sería una customización con la edición de la Warner. Por cierto que tal la novela? la tengo por ahí y vista la peli, parece muy apetecible.

Alex, esta Grand Hotel se estrenó en 1932, y no es hasta 1934 que ese Motion Picture Production Code alcanza toda su dimensión. Por tanto, está incluida Grand Hotel en esa fase de Pre-Code Hollywood.
Esas peliculas de finales de los 20 y primera mitad de los 30, paradójicamente mostraban mucha más libertad que todo lo que vino después, en todo lo que hacía referencia al sexo (la promiscuidad, la homosexualidad, el aborto, las infidelidades, prostitución) y la violencia (verbal y física). Esos personajes desagradables, gángsteres y mujeres para echarse a temblar...Vamos, una época maravillosa.

Fin de semana completo en casa y cine con mi hija, aprovechando que mi mujer estaba de viaje de trabajo le hemos dado una buena paliza al sofá y a las películas, seré breve por que son unas cuantas...
Empezamos con Tiburon 2, me gusto mas de lo que esperaba ya que es difícil seguir con su primera entrega, un acierto el contar con el mismo protagonista aunque poco entendible que con la experiencia en esta isla no tomaran mas precauciones jajajaja, le doy un 5/10.
Seguimos con Tiburon 3-3D, muy mala por decir algo, ademas los efectos 3D me parecen lamentables al igual que la historia, vamos se la podrían haber ahorrado o bien no querer incluirla en esta saga, un 2/10 siendo generoso, ademas el Bd se ve fatal, en algunas escenas el grano es muy molesto.
Para acabar la saga Tiburon, la venganza (Tiburon 4), bueno tampoco llega al nivel deseado aunque es bastante mejor que la tercera pero sigue siendo mala, el recuperar a la protagonista le da algo de encanto a la trama pero nuevamente deja esas conclusiones de (que tontos son)por no tomar precauciones jajaja, un 4/10.

Tambien vimos The Town (Ciudad de ladrones), para mi era una revisión pero a mi hija le gustan las que van de robos, esta en concreto no tanto pero para mi es una película que entretiene sin mas y con buenas interpretaciones, un 6/10.

Para cerrar el fin de semana Alicia a través del espejo, bueno una vez has visto la primera esta te sorprende poco, es mas a mi no me gusto casi nada, creo que se nota que no esta Tim Burton en ella como debería, he leído que mas bien lo que hizo fue dar consejo al director, vamos nada, ademas el exceso de maquillaje a Deep es penoso al igual que su actuación, la historia tampoco me gusto y es demasiado vacilona, para mi una película que no debería haberse hecho o mas bien no tratarla como una secuela de la que es una gran aventura como la de Tim Burton, un 5/10.

Entre medias de películas nos vimos la Primera temporada entera de Big Bang y parte de la segunda, joder que buena es ...

Iniciado por sunshine

Otras Charles Lee, que recuerdos me trae The Stunt Man! debemos ser almas gemelas Es una joya de los 70. La descubrí un sábado por la noche en tve hace un montón de años, y luego la busqué durante tiempo. La bso también la conseguí, una gozada de Dominic Frontiere, que también hizo para Richard Rush la bso de Color of night, aquella peli de Bruce Willis en la que se le veía la p..(sorry ), y que vi en un sala casi vacía por apoyar a Richard Rush. He de reconocer que color of night es muy mala, pero a mi me encantó, es lo que tiene el cine, y mucho es gracias al soundtrack de Frontiere, y a Jane March, para que nos vamos a engañar
Volviendo a the stunt man, efectivamente se rodó en 1978, pero permaneció dos años en un almacén, supongo que porque alguien pensó que eso no merecía la pena estrenarlo, hasta 1980, cuando recibió tres nominaciones importantes. También merece la pena recordar a una espectacular y bellísima Barbara Hershey. Cierto es que el arranque, vamos, la primera hora como dices, es genial y que decae un poco, para recuperarse en el tramo final. El montaje debió agilizarse en ese bache, pero a mi me parece una joya como está
La he visto cuatro o cinco veces. Tiene un aspecto muy setentero, en efecto, y que no se por qué cuando la veo me recuerda en algunos pasajes al aspecto de algunas pelis de Russ Meyer de los 70, en concreto Supervixens y Megavixens. No es algo que pueda explicar con palabras, al menos yo, son sensaciones (cómo están conectados nuestros recuerdos entre sí, y con nuestra querida afición; curioso y difícil de poner en pie, es algo complejo, y hay que tener una memoria privilegiada). Por cierto, Richard Rush hizo tres pelis con Jack Nicholson en los 60. Sólo he visto estas dos, pero tengo curiosidad por ver algo más.
Saludos

Pues sí, sunshine, se me olvidó decirlo, "Stunt man" aparte, Rush es conocido sobre todo por poner a Bruce Willis y Jane March a hacer acrobacias

Resalto, como tú has hecho, la estupenda banda sonora de Dominic Frontiere. Me encanta toda ella, especialmente ese tema cuasi circense que suele sonar cuando el protagonista rueda sus escenas, aunque diversas variaciones más suaves suenan en otras partes de la película; y por supuesto el tema principal (Bit & Pieces creo que era) maravilloso, la tengo en mi MP4. Es una de las bandas sonoras de las que no me importaría tener el vinilo.

Iniciado por xavieuropa

Fin de semana completo en casa y cine con mi hija, aprovechando que mi mujer estaba de viaje de trabajo le hemos dado una buena paliza al sofá y a las películas, seré breve por que son unas cuantas...
Empezamos con Tiburon 2, me gusto mas de lo que esperaba ya que es difícil seguir con su primera entrega, un acierto el contar con el mismo protagonista aunque poco entendible que con la experiencia en esta isla no tomaran mas precauciones jajajaja, le doy un 5/10.
Seguimos con Tiburon 3-3D, muy mala por decir algo, ademas los efectos 3D me parecen lamentables al igual que la historia, vamos se la podrían haber ahorrado o bien no querer incluirla en esta saga, un 2/10 siendo generoso, ademas el Bd se ve fatal, en algunas escenas el grano es muy molesto.
Para acabar la saga Tiburon, la venganza (Tiburon 4), bueno tampoco llega al nivel deseado aunque es bastante mejor que la tercera pero sigue siendo mala, el recuperar a la protagonista le da algo de encanto a la trama pero nuevamente deja esas conclusiones de (que tontos son)por no tomar precauciones jajaja, un 4/10.

Tambien vimos The Town (Ciudad de ladrones), para mi era una revisión pero a mi hija le gustan las que van de robos, esta en concreto no tanto pero para mi es una película que entretiene sin mas y con buenas interpretaciones, un 6/10.

Para cerrar el fin de semana Alicia a través del espejo, bueno una vez has visto la primera esta te sorprende poco, es mas a mi no me gusto casi nada, creo que se nota que no esta Tim Burton en ella como debería, he leído que mas bien lo que hizo fue dar consejo al director, vamos nada, ademas el exceso de maquillaje a Deep es penoso al igual que su actuación, la historia tampoco me gusto y es demasiado vacilona, para mi una película que no debería haberse hecho o mas bien no tratarla como una secuela de la que es una gran aventura como la de Tim Burton, un 5/10.

Entre medias de películas nos vimos la Primera temporada entera de Big Bang y parte de la segunda, joder que buena es ...

Coincido bastante en cuanto a Tiburón 2, me pareció mucho mejor de lo que pensaba que sería, y no comete el error de repetir muchos esquemas de la primera parte. En cambio, la tercera me parece claramente superior a la cuarta (catalogada como una de las películas jamás hechas) aunque es un entretenimiento de serie B ya sin ninguna pretensión, el reparto ochentero está bastante bien, parece más que una película de terror, una de esas pelis catastrofistas que se estilaban en los 70.

Iniciado por Alex Fletcher

GRAN HOTEL (1932) -Edmund Goulding-

Y continuando poniéndome al día con los grandes clásicos (que envidia del compañero Alcaudón, siempre revisando clásicos,o yo he perdido mucho el tiempo o el compañero es muy mayor ), toca el turno de "Gran Hotel", no se si fue la primera película en usar un estilo que ahora se lleva tanto, las historias cruzadas, sino es pionera poco le faltó (por el año de producción lo digo), el film nos presenta a diversos personajes el cual estan relacionados entre ellos por estar en el glamuroso Gran Hotel, el film tiene todo lo que busco en ésta clase de films, diálogos inteligentes apoyados en excelentes actores, a cual mejor, un climax que no decae en absoluto, es de esos films que entras rápido en situación, y aunque un personaje lo dice un par de veces (al principio y al final del film): "Aquí nunca pasa nada", se nos presenta cada mundo de dichos personajes de manera exquisita y con ganas de saber más o saber que sucederá: se dice que Greta Garbo y John Barrymore están sensacionales, y sí, lo estan, pero a mi me han encandilado más, su hermano Lionel Barrymore y Joan Crawford, absolutmente sexy y sensual, hay una escena cuando ella sale del baño, que me extraña que la censura no actuara. En resumen un film de historias cruzadas altamente recomendable, que el paso del tiempo, para nada le afecta, o sea muy superior a films modernos (coñe!!!! que estamos hablando de un film del 1932) que no paran de cruzar historias sin ton ni son.

Ahhh del director, tengo alguno de sus films (no muchos), pero es el primer film que veo de él, el cual se dice que es un actor de estudios, o sea una marioneta de los productores; ésta afirmación la leo en el muy correcto libreto edición en dvd, que sacó un diario nacional, la verdad que me esperaba una chufla de edición, pero la imagen es muy buena, supongo que sería una customización con la edición de la Warner. Por cierto que tal la novela? la tengo por ahí y vista la peli, parece muy apetecible.

Ojito, que nací en el siglo XX.

Edmund Goulding dirigió a Bette Davis en 4 películas: THAT CERTAIN WOMAN (1937), DARK VICTORY (1939, AMARGA VICTORIA), THE OLD MAID (1939, LA SOLTERONA) y THE GREAT LIE (1941, LA GRAN MENTIRA).

Y en los años '40 realizó un par de excelentes películas como son THE RAZOR'S EDGE (1946, EL FILO DE LA NAVAJA) y NIGHTMARE ALLEY (1947, EL CALLEJÓN DE LAS ALMAS PERDIDAS), ambas con Tyrone Power.

Acabo de ver Los siete magníficos de 1960, la clásica, hace poco vi el remake y he de decir aunque me caigan palos que me gusto mas el remake, quizas por que soy mas de actores actuales, eso no significa que esta sea mala, para nada es buena y quizas con mas miga en cuanto a al historia pero algunas interpretaciones dejan mucho que desear, en concreto Horst Buchholz ademas de tener algunas escenas algo ridiculas pero hablamos de los años 60, por contrario los Yul Brynner , Steve McQueen, James Coburn, Robert Vaughn y Bronson estan a lo esperado de ellos, solo por el hecho de ver a este elenco de estrellas merece la pena verla, ademas muy contento con la calidad de imagen del BD, esto de la mejora de la imagen es algo que nunca pensé que podria pasar con películas tan antiguas, que suerte tenemos , le doy un 7/10.

Estoy encantado de tener las dos la de 1960 y 2016 en mi coleccion.

Iniciado por Alcaudón

Ojito, que nací en el siglo XX.

Edmund Goulding dirigió a Bette Davis en 4 películas: THAT CERTAIN WOMAN (1937), DARK VICTORY (1939, AMARGA VICTORIA), THE OLD MAID (1939, LA SOLTERONA) y THE GREAT LIE (1941, LA GRAN MENTIRA).

Y en los años '40 realizó un par de excelentes películas como son THE RAZOR'S EDGE (1946, EL FILO DE LA NAVAJA) y NIGHTMARE ALLEY (1947, EL CALLEJÓN DE LAS ALMAS PERDIDAS), ambas con Tyrone Power.

De estas, me gustan mucho tanto Amarga victoria como La gran mentira, ambas con Davis. Dos dramones de los buenos, y no solo por Bette sino por los que la acompañaban. Especial recuerdo en La gran mentira para la relación entre Davis y Mary Astor, que es fantástica. De hecho, esta ganó un Oscar de reparto.
Y de El filo de la navaja ya he hablado varias veces. Me gustó mucho la "filosofía" que encerraba de la relatividad de las cosas en la vida de las personas. Tyrone Power resulta encantador, y las escenas de la Baxter son oro puro, que también le valieron otro Oscar de reparto.

Iniciado por xavieuropa

Acabo de ver Los siete magníficos de 1960, la clásica, hace poco vi el remake y he de decir aunque me caigan palos que me gusto mas el remake, quizas por que soy mas de actores actuales, eso no significa que esta sea mala, para nada es buena y quizas con mas miga en cuanto a al historia pero algunas interpretaciones dejan mucho que desear, en concreto Horst Buchholz ademas de tener algunas escenas algo ridiculas pero hablamos de los años 60, por contrario los Yul Brynner , Steve McQueen, James Coburn, Robert Vaughn y Bronson estan a lo esperado de ellos, solo por el hecho de ver a este elenco de estrellas merece la pena verla, ademas muy contento con la calidad de imagen del BD, esto de la mejora de la imagen es algo que nunca pensé que podria pasar con películas tan antiguas, que suerte tenemos , le doy un 7/10.

Estoy encantado de tener las dos la de 1960 y 2016 en mi coleccion.

Yo tmbién estoy contento de tener ambas. Y en referencia a los clásicos en HD, es precisamente estas películas donde podemos apreciar mayor diferencias. Porque la mayoría de estos clásicos las hemos visto mal, regular y medio bien, ya sea en tv, video o dvd. Pero descubrir rostros familiares de estrellas que conocíamos, tal como son en realidad...rostros maravillosos, incluso con sus imperfecciones, ...uff qué maravilla.
y eso en los primeros planos, pero, y la maravillosa tarea de ir descubriendo detalles en los fondos de películas que uno ha amado tanto? Detalles que nos hacen ver casi una película nueva?

Trainspotting

Brillante EJERCICIO de Danny Boyle, quizas, su mejor pelicula.

Esta pseudo-comedia negra sobre la adiccion a la heroina y otras drogas, contiene algunas perlas MUY brutas sobre nuestra sociedad (el momento monologo de Ewan McGregor al principio del filme), espectacular sentido narrativo/visual/musical de Danny Boyle que ATRAPA cosa mala a lo largo de sus 93 minutos.

ENORME

Iniciado por PrimeCallahan

Trainspotting

Brillante EJERCICIO de Danny Boyle, quizas, su mejor pelicula.

Esta pseudo-comedia negra sobre la adiccion a la heroina y otras drogas, contiene algunas perlas MUY brutas sobre nuestra sociedad (el momento monologo de Ewan McGregor al principio del filme), espectacular sentido narrativo/visual/musical de Danny Boyle que ATRAPA cosa mala a lo largo de sus 93 minutos.

ENORME

Totalmente de acuerdo, film referencial y la mejor de Boyle.

Compañero, a ti te apetece ver Trainspotting 2? Yo la verdad que no mucho, me da mucho miedo que salga una chufla de peli, y también al refrito.....pero bueno seguro que la acabaré viendo.

Iniciado por PrimeCallahan

Trainspotting

Brillante EJERCICIO de Danny Boyle, quizas, su mejor pelicula.

Esta pseudo-comedia negra sobre la adiccion a la heroina y otras drogas, contiene algunas perlas MUY brutas sobre nuestra sociedad (el momento monologo de Ewan McGregor al principio del filme), espectacular sentido narrativo/visual/musical de Danny Boyle que ATRAPA cosa mala a lo largo de sus 93 minutos.

ENORME

Podrá gustar más o menos, pero Boyle, en cuanto a ese sentido narrativo que comentas, con mucho impacto visual, musical, casi videoclipero, a eso no le gana nadie. Slumdog millionaire era el exponente máximo de ese ritmo trepidante, que reconozcámoslo, por un lado mola y por otra, nos desprende cierto "tufillo hortera".

Con tanto cine clásico como he visto/veo no he tenido oportunidad, todavía, de ver TRAINSPOTTING.

Claro que hay tantas grandes películas por ver...

Vistas las dos, hoy:

.

Es estupenda, brutal, maravillosa. Una de las mejores películas de los últimos años.


Pero:



También lo es. Reeves hace suya la historia en cuanto a puesta en escena y diferente, pero igualmente rico, subtexto. Gran Giacchino.


¿Alguien está conmigo?

Una curiosidad, tanto Alfredson cómo Reeves son estupendos cineastas, y aún no les he visto peli mala.

No he visto el remake, B/D, pero la original fui a verla a un pase que hizo la Academia de Cine de las películas nominadas a los Goya aquel año, y vino Alfredson para un coloquio posterior a la proyección. Lo malo es que el pase era gratuito, cosa que debían de saber muy bien todos los jubilados del barrio, que iban ahí a lo que les echasen, y claro, no tenían ni idea, así que unas señoras con abrigo de visón empezaron a escandalizarse estrepitosamente "Oyyy, ¿pero esto qué es? ¡Qué horror!" , hasta que se levantó un señor y les espetó "¡Señoras, si no saben lo que vienen a ver, váyanse a casa!", cabreadísimo. Ellas se horrorizaron más, se levantaron y se fueron, echando sapos y culebras por sus pintadas boquitas. Supongo que el sueco no se enteraría mucho de la historia, pero debió flipar con el sainete que se montó

Jojojojojo, menuda estampa. Debiste pasarlo en grande.

Y a todo esto, lo que es la película, ¿qué te pareció?

Lo de que Chloe Moretz es un portento es más o menos vox populi; ¿no? En mi opinión se come a las hermanas Fanning, por poner un ejemplo similar conocido. Además parece tener la cabeza bien amueblada.


Los críos en la original están estratosféricos, claro.

Iniciado por Branagh/Doyle

Vistas las dos, hoy:

.

Es estupenda, brutal, maravillosa. Una de las mejores películas de los últimos años.


Pero:



También lo es. Reeves hace suya la historia en cuanto a puesta en escena y diferente, pero igualmente rico, subtexto. Gran Giacchino.


¿Alguien está conmigo?

Sé que he visto una de las dos, pero no sé cual .

Yo sólo he visto la original sueca y me pareció una película excelente, como se ha indicado tan brutal como bella. La historia es muy buena y mucho más todo lo que no se termina de contar. Y aunque sólo fuera por la secuencia de la piscina Alfredson ya me parecería un señor director, pero es que luego nos ragaló esa maravilla que, por lo menos para mí, es El topo.

También me gustó muchísimo el score de Johan Söderqvist que encaja perfectmaente con las imágenes del film, imágenes iluminadas por un Hoyte van Hoytema que va empezaba a hacerse notar.

En definitiva que la película me pareció excelente y que debería reparsar en DVD (y ya de paso descubrir la versión americana que, por lo que todos comentáis es también muy buena)

Saludos

Atención, spoilers. Repito, spoilers.

Comentándola con un amigos comunes de mi mujer Skype, me dicen "venga ya B/D, la peli sueca es de 2008 y la versión americana de 2010, Reeves dirige muy bien y tal pero todo lo bueno le vino ya hecho por Alfredson desde Suecia, es prácticamente igual.


Curioso cómo pueden variar las percepciones...películas exactamente iguales que tienen distinta dirección, planificación, discurso, actores, atmósfera, guión, fotografía, montaje y música.


Es más, me atrevería a decir que la de Reeves casi que es superior, mejor trabajo composición y encuadre (podría haber sido rodada por Shyamalan perfectamente), y mejor ritmo mediante la eliminación de algunas subtramas morosas (los vecinos, cuyo papel es asumido aquí -de manera mucho más coherente a mi entender- por el poli interpretado por Elias Koteas).

Luego ya, a título personal, el personaje de su "cuidador" está mucho mejor perfilado en la peli de Reeves, y sus salidas nocturnas para conseguirle alimentos parecen mini cortos Fincherianos, por planificación y foto (ese accidente con el coche dando vueltas de campana en el mismo plano, sin cortar durante un par de minutos, de virtuoso) .

Luego el tratamiento del personaje de la madre... en la sueca, frialdad y distanciamento extremo, madre e hijo se quieren, pero no se comunican. Suficientemente contundente. En la americana, se plasma de manera diferente pero igualmente sugestiva, tirando de lo formal.

Reeves se inventa mil maneras de que no le veamos el rostro (solo se lo vemos en la foto de carné), a base de desenfoques, ángulos, encuadres, el pelo... Hay un momento en el que la tenemos de frente, con el cuerpo entero metido en el plano, y su cara fuera del encuadre por la esquina superior derecha, y cuando esta a punto de entrar, corta. Hay todo un juego con esto en la película.


Luego ya, añadidos gloriosos cosecha del guión de Reeves, la figura del padre reducida en su adaptación a mera voz esperanzadora al otro lado del teléfono (esta secuencia es oro puro)

Luego, la sugestiva iconografía religiosa no presente en la sueca (ni falta que le hace, iba de otro palo):

La presencia fantasmal de Abby en el final, esas heridas (la espalda de Owen al salir del agua, llena de latigazos), la sangre brotando de la cabeza de Abby (corona de espino), o las manos y pies de ella ensangrentados (estigmas de la cruz)....


Del climax en la piscina, me encanta que Abbey no se muestre en ningún momento americana. Solo sus pies ensangrentados y la mirada (y medio sonrisa) de el. Me encanta también que la niña los mate a todos. A todos, cómo debe ser. Me encantan los miembros cercenados cayendo en el agua, y el niño alucinando.

De hecho, prefiero la composición final de Reeves, por sugestiva y significativa.

Pies ensangrentados de ella encadenados con primer plano de Owen recuperando el aliento tras salir de la piscina. Owen mira hacia arriba, y cortamos a plano del ventanal destrozado mientras cae la nieve.

No hay palabras. Para qué.

Maravilloso.

Iniciado por Tripley

Yo sólo he visto la original sueca y me pareció una película excelente, como se ha indicado tan brutal como bella. La historia es muy buena y mucho más todo lo que no se termina de contar. Y aunque sólo fuera por la secuencia de la piscina Alfredson ya me parecería un señor director, pero es que luego nos ragaló esa maravilla que, por lo menos para mí, es El topo.

También me gustó muchísimo el score de Johan Söderqvist que encaja perfectmaente con las imágenes del film, imágenes iluminadas por un Hoyte van Hoytema que va empezaba a hacerse notar.

En definitiva que la película me pareció excelente y que debería reparsar en DVD (y ya de paso descubrir la versión americana que, por lo que todos comentáis es también muy buena)

Saludos

¡Muchas gracias, Tripley! En cuanto a trabajo de cámara respecta lo de Reeves me pareció superior pero Alfredson nos regala el plano fijo de la piscina que anticipa la dirección colosal (esta sí) de El Topo.

Pero son brillantes las dos, a su manera. Tienen tanto que ver, adaptando el mismo material, como pueden tener que ver la huella de y la Mankiewicz y la de Branagh (excelentes películas ambas también)

Iniciado por Branagh/Doyle

¡Muchas gracias, Tripley! En cuanto a trabajo de cámara respecta lo de Reeves me pareció superior pero Alfredson nos regala el plano fijo de la piscina que anticipa la dirección colosal (esta sí) de El Topo.

Pero son brillantes las dos, a su manera. Tienen tanto que ver, adaptando el mismo material, como pueden tener que ver la huella de y la Mankiewicz y la de Branagh (excelentes películas ambas también)

Sí, supongo que cada uno a su manera lo hace muy bien, Alfredson con ese colosal plano fijo y Reeves supongo que con movimiento (tampoco he querido ler tu mensaje anterior para no autospoilerarme su versión).

Qué ganas de ver de nuevo a Alfredson en una historia de espías. (De Reeves no he visto nada, habrá que interntar solucionarlo antes de ir a ver The Batman)

Saludos

Joe, pues a mí monstruoso, esta y el amanecer del planeta de los simios (¿tampoco la has visto?), me parecen peliculones. Reeves lleva 3 de 3 para mí. Y con Giacchino en todas.


PD: El score de la adaptación sueca, efectivamente, es descomunal, Tripley, mejor que Gia.

Si estás suscrito a Netflix, la peli de Reeves está en el catalogo de nuestro país ahora mismo, por si quieres verla y la comentamos.