Tema: Las últimas pelis que has visto en casa

Vista por fin Kramer contra Kramer (en el colegio ya tenía un tomaszapa que me la recomendó ) y tengo que decir que me ha gustado muchísimo. Me ha llegado bastante. Eso sí, al final

Spoiler:

esperaba, yo creo que como todos, que la madre consiguiera la custodia del niño, pero no que al final ella la rechazara (bueno, se supone). La parte cuando le dice al niño que se tiene que ir con su madre, y la parte en la que Streep le dice a Hoffman que no puede hacerlo son... Qué "pechá" de llorar

Y la escena del

Spoiler:

desnudo de la compañera de trabajo de Hoffman me ha recordado a aquella de Diane Keaton en Cuando menos te lo esperas. Buenísima (me faltaba Nicholson dandose golpes contra la pared y los cuadros). Creo que el niño le pregunta: ¿te gusta el pollo frito?

El niño hay que decir que está muy bien. Últimamente parece que cuidan más (o suelen estar más acertados) en la elección de los niños, pero antes te encontrabas cada cosa... Repelentes era poco (ahora parece que pasa menos). Éste está francamente bien .

Me ha gustado la ambientación, la música (la elección de éste tema), los actores (todos), ... Me parece una película cuanto menos notable. Que tenga 5 Oscars y muchas otras ninguno, pues puede doler, claro . Pero puede que para la época pegara muy fuerte en USA.

Eso sí, compararla con Apocalypse Now... Eso es una obra maestra. Pero ya se sabe como es la Academia.

Y por cierto, me faltan unas cuantas de esos Oscars. No he visto (es más, ni conocía la mayoría de las que voy a decir) ni All That Jazz (Empieza el espectáculo), ni El relevo, ni El síndrome de China, ni Norma Rae, ... Tengo que ponerme a ello . Y ese mismo año también estaba Alien, el octavo pasajero (ésta sí la he visto). Hoy en día, la tendrían que meter sí o sí entre las 9 nominadas. Si no sería para .

El niño lo hace muy bien, es de los pocos niños del cine que no resultan fostiables ni repelentes . Creo que Hoffmann preparaba con él todas las escenas y le explicaba muy bien antes de rodar qué tenía que hacer. De todas las pelis que cita Derek, creo que sólo he visto El síndrome de China , y fue hace la pila de años.

Pues volvi a revisitar Depredador 2.

Excelente pelicula muy entretenida y q ahonda mas en la criatura,cambiando el panorama totalmente en comparacion con la 1.

Aunque me sigo quedando con la primera esta le sigue muy de cerca.

Depredador 2 me parece, como RoboCop 2 , la típica secuela injustamente menospreciada y olvidada. Ambas me parecen a reivindicar, totalmente.

Opino igual. Y aunque tiene su atmósfera y su gracia, me sigo quedando con la primera.

Por fin visioné la nueva Carrie. En lo único que compite con el original es en el rol de la mamá, porque la Moore es mucha Moore. Non obstante, sigo pensando que Piper Laurie estuvo inconmensurable. Esperaba menos, la verdad. He de reconocer que, a pesar de que a esta niña me la creo menos ya que es demasiado bonita (es su friquismo y su fama familiar, supongo, lo que la convierte en rarilla). Spacek bordó el papel de tal manera, que lo puso difícil. No me agradó el maniqueísmo del personaje: te perdono por ser enrollada, señorita profesora, y a ti porque eres una chica buena y estás además embarazada (pensamientos). Por otro lado, a pesar de ser muy vulnerable, es muy poderosa con los efectos telequinésicos. Yo prefiero ese monstruo desatado final, sin paliativos. Ese rostro de la chica que es el horror en estado químicamente puro de la original. A pesar de que las comparaciones son odiosas, y de que en casa no gustó nada de nada, le pongo un 7. El original sigue quedándose con un 9, y teniendo en cuenta lo poco voluble que soy, creo que se quedará con esa nota por siempre y jamás.

Pues todavía no me animé...ya caerá. También el original tiene un 9 en mi lista terrorífica .

Anoche, durante la crisis existencial que la finalización del domingo genera , tocó repaso para levantar los ánimos de la sublime LA ISLA DE LAS ALMAS PERDIDAS, 1932, Erle C. Kenton.

Una Joya total, con Charles Laughton en una magistral caracterización del enloquecido científico que vivisecciona a los nativos, transformándolos en seres que son mitad hombre y mitad bestia. Incluye un delirante romance y una descomunal y formidable secuencia final.

La primera y mejor adaptación de la novela de H.G. Wells . Un 10.

Yo la revisité hace poco y subió bastantes puntos, aunque creo que la versión de Don Taylor -volví a ver ambas- plasma mejor el espíritu de la novela (aunque quede estropeada por un final un tanto absurdo y York no me acaba de convencer como el protagonista). Si bien, la de Kenton tiene una atmósfera única y unos hombres-bestia particularmente inquietantes. De todas formas, yo más bien entendí que los experimentos de Moreau iban encaminados a otra dirección:

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dotar a animales salvajes de características humanas

. Laughton está muy bien, pero yo me quedo con Lugosi como el Recitador de la Ley, probablemente uno de sus mejores papeles. Destila ferocidad, desasosiego y patetismo a cada momento. En cualquier caso, cualquiera de estas dos versiones es preferible a aquel delirio que salió hace algunos años con un Marlon Brando tan gordo que, según decían las malas lenguas, iba a interpretar a la isla y un Val Kilmer despistadísimo que parecía no saber donde se había metido. Ahora me está dando por revisar muchos clásicos de la ciencia ficción (Moreau, Frankenstein, RoboCop...), y estoy decubriendo que en muchos de ellos se esconden sátiras sociales tremendas y críticas muy duras contra la sociedad. Vamos, que no entiendo ese desprecio hacia el género, y esa manía de despacharlo como "infantil" por parte de mucha gente.

Pero, de todas formas, la mejor versión de la novela es ésta :

. Es verdad, Jane.

Tengo que repasar la de Don Taylor a la mayor brevedad, pero en general pienso igual. Eso si, el sublime final de la del bueno de Kenton no se compara

Y soslayé a Lugosi ya que siempre está genial y se impone a sus compañeros de reparto sea quien sea

Iniciado por Jumbo fett

que os parece ya que sale el Vietnam ¿La escalera de Jacob?.

A mí me parece lo mejor de Adrian Lyne, un director bastante repudiado pero que yo encuentro eficaz y siempre correcto. Me encanta su atmósfera, la sensación permanente de encontrarnos en un auténtica pesadilla, su mal rollo. Excelente, en mi opinión.

Pienso igual respecto a la nueva adaptación de Carrie. Correcta y entretenida, con algún gran momento de la Moore. A años luz de la original, pero potable.

La isla de las almas perdidas: obra maestra mayúscula. Maravillosa.

Vista Volver. De lejos, lo mejor de Almodóvar junto con sus famosas mujeres. Una historia preciosa. Me sobra un poco de su estrafalario mundo, pero está muy bien contada y algunas escenas son realmente conmovedoras.

Coincido, Gon, Volver es de los mejor de Pedro y demuestra su genial conocimiento del mundo femenino como en sus primeros tiempos. Además Penélope está .

Iniciado por Derek Vinyard

Vista por fin Kramer contra Kramer (en el colegio ya tenía un tomaszapa que me la recomendó ) y tengo que decir que me ha gustado muchísimo. Me ha llegado bastante. Eso sí, al final

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esperaba, yo creo que como todos, que la madre consiguiera la custodia del niño, pero no que al final ella la rechazara (bueno, se supone). La parte cuando le dice al niño que se tiene que ir con su madre, y la parte en la que Streep le dice a Hoffman que no puede hacerlo son... Qué "pechá" de llorar

Y la escena del

Spoiler:

desnudo de la compañera de trabajo de Hoffman me ha recordado a aquella de Diane Keaton en Cuando menos te lo esperas. Buenísima (me faltaba Nicholson dandose golpes contra la pared y los cuadros). Creo que el niño le pregunta: ¿te gusta el pollo frito?

El niño hay que decir que está muy bien. Últimamente parece que cuidan más (o suelen estar más acertados) en la elección de los niños, pero antes te encontrabas cada cosa... Repelentes era poco (ahora parece que pasa menos). Éste está francamente bien .

Me ha gustado la ambientación, la música (la elección de éste tema), los actores (todos), ... Me parece una película cuanto menos notable. Que tenga 5 Oscars y muchas otras ninguno, pues puede doler, claro . Pero puede que para la época pegara muy fuerte en USA.

Eso sí, compararla con Apocalypse Now... Eso es una obra maestra. Pero ya se sabe como es la Academia.

Y por cierto, me faltan unas cuantas de esos Oscars. No he visto (es más, ni conocía la mayoría de las que voy a decir) ni All That Jazz (Empieza el espectáculo), ni El relevo, ni El síndrome de China, ni Norma Rae, ... Tengo que ponerme a ello . Y ese mismo año también estaba Alien, el octavo pasajero (ésta sí la he visto). Hoy en día, la tendrían que meter sí o sí entre las 9 nominadas. Si no sería para .

Varios puntos a tratar con Derek:

- 1. Sabía que te iba a gustar mucho. No podía ser de otra forma Ese giro final es lo que le da aún más valor al hecho mismo y a la película. Descoloca pero es muy cinematográfico.

- 2. Aquí se llora a gusto, pero como digo yo, "bien", por haber visto algo de mucha calidad, real, como nos llega y no forzado. Todos los actores realmente estaban implicados al 100 por 100, por diversas circunstancias que indico en mi review en el blog.

- 3. Hablas de Kramer vs Kramer y del niño (lo bien que está) como si fuera de las últimas. Es al contrario esta de Benton es de 1979, y por tanto, ha sido referencia para muchos dramones, incluidos televisivos, posteriores. O para ese Cuando menos te lo esperas que dices.

- 4. A mi EN ABSOLUTO me duelen los 5 Oscar. Todos son merecidos en mi opinión y me deleito pensando cuando algo que me llega TANTO como esta (está en mi top-10 de toda la vida) tiene esa recompensa.
REconozco a Apocalypse now como obra maestra...pero a Kramer vs Kramer, en drama, IGUAL.

- 5. De todas las que citas de ese año, las he visto casi todas, y creo que hay dos peliculones más: Alien y All that jazz. El relevo (que vi la tira de tiempo y va sobre un joven y su pasión por la bicicleta ) y Norma Rae (una trabajadora humilde de una fábrica que es adalid de los derechos de los trabajadores) son buenas películas, pero no llegan a obra maestra. Norma Rae por cierto, aparte de mejor actriz (Field) tiene un temazo que ganó un Oscar.

Iniciado por Jane Olsen

El niño lo hace muy bien, es de los pocos niños del cine que no resultan fostiables ni repelentes . Creo que Hoffmann preparaba con él todas las escenas y le explicaba muy bien antes de rodar qué tenía que hacer. De todas las pelis que cita Derek, creo que sólo he visto El síndrome de China , y fue hace la pila de años.

Concretamente, las instrucciones eran dadas por Benton, pero Hoffman, con el consentimiento del director, puso mucho en todos los apartados relativo las interpretaciones, incluidas sus escenas con el niño. Entre esas morcillas e ideas añadidas por el genial actor, estuvo el decirle al niño varias cosas (por ejemplo, "tú ves a fulanito (el cámara) o a menganito (el técnico de sonido) -gente que eran "colegas" del niño en el rodaje-? Pues ya no lo vas a volver a ver más. Y así, más cosas, para ponerlo a tono. Claro, la escena que iba a rodar era de llorar. La hizo a la perfección. Cortaron y el niño seguia llorando sin remedio. Cosas del cine.

Iniciado por Ulmer

Coincido, Gon, Volver es de los mejor de Pedro y demuestra su genial conocimiento del mundo femenino como en sus primeros tiempos. Además Penélope está .

En este caso, yo no coincido con Gon, porque de Almodóvar salvo un par de descalabros (incluida esta Amantes pasajeros) me quedo con todo.
Dicho esto, Volver es una maravilla Ese misterio alrededor del pueblo y sus gentes, con sabor a costumbrismo (que todos en mayor o menor medida, hemos mamado) es magnífico.

Para mí también es la versión de Kenton la mejor. Y sí, Jane, el tema es animales que van degenerando en hombres mediante acción de la ciencia del doctor loco. La de Taylor la encuentro demasiado limpia e iluminada, demasiado colorida y feliz, más de aventuras. Me gusta más el tratamiento sórdido del original. Yo le veo valores hasta la de Brando, pero no me cabe la menor duda de que me quedo con la de Kenton. Tocaría revisión de la misma, pero es una pena que no existan ediciones a la altura. Todas tan grises, con tan poco contraste...

En la película de Taylor

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hacia el final de la misma, Moreau agarra al personaje de York y lo somete a experimentos encaminados a obtener el resultado opuesto: animalizar a un hombre

. Pero en la novela y en las películas, queda claro que Moreau quiere convertir a animales en personas. Los métodos usados varían en función de la película, y de algún modo reflejan el avance de la ciencia en el momento en que fue hecha: cirugía, injertos de piel, hormonas, ingeniería genética...La atmósfera de la de Kenton es asfixiante y tenebrosa, pero la historia me parece que se va un poco por los cerros de Úbeda en algún que otro momento. Por ejemplo, mete un poco con calzador a la típica parejita pastelosa de enamorados de las películas de los años treinta y además desarrolla una especie de triángulo amoroso que no estaban en la novela. Y éso que la chica (que también salía en Freaks) no es la típica chica que está puesta ahí de percha para que la salven, sino que demuestra carácter y entereza en más de una ocasión. El final de la de Kenton es brutal

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con las bestias humanas enfurecidas arrojando a Moreau sobre la mesa de operaciones y -imaginamos- despedazándolo salvajemente

e impactante, pero a mí también me gusta mucho el de la de Taylor, que no es tan digamos impactante, pero que en mi opinión tiene mucha fuerza:

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la imagen del cadáver de Moreau colgando sobre las ruinas humeantes de lo que fue su intento de utopía y su reino particular dicen muchas cosas, es claramente un símbolo

.

Y el Moreau de Laughton es un personaje inquietante y fuerte, aunque en algunos momentos parece que es simplemente un poco el típico villano en plan "buoajoajoajoa, qué malo soy". En el de Lancaster creo descubrir más matices, aunque resulte, desde luego, mucho menos terrorífico.

Yo también prefiero la versión de Kenton con esa mujer pantera fascinante y esos malsanos intentos de cruce entre humanos y bestias, aunque he de reconocer que la de Taylor me pareció bastante interesante. La vi hace poco y me sorprendió gratamente, aunque adolezca de bastantes de los vicios del cine de los setenta. Pero hay que reconocer que las escenas de la huída de los animales son muy espectaculares. Lancaster dignifica bastante el personaje (más que el malévolo Laughton). A destacar la aparición del amigo inseparable de Burt: Nick Cravat.
Yendo al "mensaje" de la obra de Wells, y teniendo presente "La Guerra de los mundos", clara requisitoria contra el imperialismo occidental, me parece que ese intento de "humanizar" a los animales se puede leer en clave de imposición universal por la fuerza de la ciencia y la cultura occidental. Se podría hacer una lectura ecologista "avant la lettre", de crítica a la sociedad moderna como explotadora de la naturaleza.

Welles era un tipo de mentalidad muy progresista, y estaba muy preocupado por cosas que, en su época, sólo comenzaban a apuntar: el feminismo, el socialismo, los derechos de los animales, la ecología...En otra de sus obras maestras, La máquina del tiempo -así como en El hombre invisible- muchas de estas cuestiones apuntaban también (aunque, en general, en la mayoría de las adaptaciones de estas obras al cine se han fijado principalmente en el aspecto aventuras y han dejado de lado el componente crítico), y con frecuencia triunfa el sentido práctico: la megalomanía de los tiranos es vencida por cosas muy pequeñas y evidentes. Es claro que hay cierto componente anticolonialista en la novela sobre Moreau, pero a mí más bien me parece que, a través de las bestias humanas, Welles intentaba satirizar ciertas conductas y cuestionar ciertas actividades e instituciones humanas. Aunque en las películas se hayan centrado más en los aspectos terroríficos (la versión de Kenton) o los propios del cine de acción-aventuras (la de Taylor).

Derek sacó a colación varias de aquella hornada de 1979, bastante buena, por otra parte. Norma Rae, de Martin Ritt, contempló a la mejor actriz del año (el primer Oscar para Sally Field) pero también el tema del año, un maravilloso It goes like it goes, cantado por Jennifer Warnes. No quería dejar la oportunidad de compartirlo con vosotros

No Country for Old Men. Menudo peliculón, joder.

Me ha tenido pegado al sillón durante las dos horas de la película. Bardem está increíble. No me quiero imaginar lo que haría si me lo encontrara con esas pintas..... Bueno, no podría hacer nada ya que no hay mortal que se salve con ese bicho.

Se convierte en mi segunda favorita de los Coen tras Fargo (obra de arte)

O era yo o en VOSE no les entendía una mierda. Se nota que se desarrola en los poblados de la américa profunda

Un 8 muy alto

En mi caso No Country For Old Men me gustó muchísimo más que Fargo -que cada vez me gusta menos, si es que alguna vez me gustó-.

Y el corte de pelo de Bardem está entre los mejores de la historia del cine

Iniciado por Ulmer

En mi caso No Country For Old Men me gustó muchísimo más que Fargo -que cada vez me gusta menos, si es que alguna vez me gustó-.

Y el corte de pelo de Bardem está entre los mejores de la historia del cine

Coincido con tu apreciación, Ulmer. Nunca he compartido el entusiasmo por Fargo. En el momento de su estreno me pareció uno de los films menos logrados de los Coen. Luego, ante la opinión mayoritaria que lo encumbra, lo he vuelto a ver y, aunque mi crítica no es tan severa, sigue sin convencerme. En cambio, No Country for Old Men me parece uno de sus mejores films. Como en tantos otros casos pasa en el cine, vale la pena recordar que detrás hay una novela, en este caso de un peso pesado de la literatura norteamericana actual, Cormac McCarthy, algo poco habitual ya que los Coen suelen partir de material propio.

Menos mal. Empezaba a pensar que estaba solo respecto a "Fargo", que me dejó más frío que los nevados paisajes donde se desarrolla. No es país... me gustó más, pero tampoco me parece de lo mejor de los Coen.

Iniciado por Marty_McFly

Menos mal. Empezaba a pensar que estaba solo respecto a "Fargo", que me dejó más frío que los nevados paisajes donde se desarrolla. No es país... me gustó más, pero tampoco me parece de lo mejor de los Coen.

Por lo que a mí respecta, decir que No country... es de lo mejor de los Coen quizá tampoco quiera decir mucho, porque no tengo su cine en demasiada estima, o en todo caso no lo sitúo desde luego al nivel que se le ha solido asignar durante estos 30 años que hace que se estrenó Blood Simple (que a mí sigue siendo su film que más me gusta, a pesar de todas sus imperfecciones, o quizá precisamente por ellas).

Iniciado por Marty_McFly

Menos mal. Empezaba a pensar que estaba solo respecto a "Fargo", que me dejó más frío que los nevados paisajes donde se desarrolla. No es país... me gustó más, pero tampoco me parece de lo mejor de los Coen.

Para ti, cuál es la mejor de los Coen?

Muerte entre las flores, sin duda. Y sitúo cerca El Gran Lebowski