Tema: Las últimas pelis que has visto en casa

La Puerta (1987)

Unos niños abren por error un portal que deja entrar a los demonios en nuestro mundo.
Simpática película de bichos y sucesos paranormales, tarda un poco en arrancar, pero cuando coge ritmo es muy entretenida, es como una mezcla de Ghoulies, Posesión Infernal y Cazafantasmas, con el encanto de lo típicamente ochentero. Está protagonizada por un imberbe Stephen Dorff, que como actor infantil era bastante cargante. Los amantes de los "practical fx" de la época deberían echarle un ojo, porque son abundantes y muy efectivos.

Alien Covenant (2017)

Una nave cargada de colonos recibe una transmisión de un planeta desconocido.
Igual que me pasó con Doctor Sueño, tengo distintas valoraciones para esta película según la considere. Como película de ciencia ficción me ha gustado mucho

Spoiler:

grandes diseños, exploran el tema de la inteligencia artificial más a fondo que cualquier otra película de Alien, y Ridley Scott incluso desganado siempre nos regalará grandes momentos en lo visual.

Como entrega de la saga Alien también me ha gustado

Spoiler:

está lejos del suspense insoportable que podía tener la original, pero tiene momentos muy salvajes y alguna escena para el recuerdo.

Pero como secuela de Prometheus me ha decepcionado profundamente

Spoiler:

Prometheus es una película con sus imperfecciones (que también hay aquí), pero que amplió la mitología Alien de forma muy interesante, y esperaba que siguieran explorando esa mitología en esta continuación, que además es justo lo que apuntaba el final que iban a hacer, y me he quedado con un palmo de narices, parece casi que en Covenant hayan querido dar marcha atrás y deshacer todo lo que hecho en la película anterior, matar a la protagonista y exterminar de un plumazo toda la civilización de los ingenieros, y volver casi a la casilla de salida, una peli con bicho y androide malo otra vez

No sé si habrá sido cosa del estudio, que quiso ir más sobre seguro volviendo a algo más típico, pero me ha parecido una oportunidad perdida para hacer algo más interesante y novedoso.

Puertas Abiertas (2018)

Una madre y su hijo acaban de perder al padre de familia, y se mudan a la casa de campo de una amiga, que deben abandonar una vez a la semana para que posibles compradores la visiten.
Sigo viendo peliculas de terror de Netflix, y así como en ciencia ficción he visto grandes pelis (Aniquilación o I Am Mother), la verdad es que en terror el nivel es regular tirando a malo. Esta no empieza mal, tiene cierta influencia de Shyamalan en su suspense, pero el guión tiene muchos detalles tramposos, casi me ha recordado a Aquella Casa Al Lado Del Cementerio de Lucio Fulcci

Spoiler:

hagamos que TODOS los personajes que aparecen parezca que tienen intenciones ocultas para crear suspense, aunque luego no vaya a pasar nada con ellos.

Después de tomarse la película con mucha calma, el final es un colofón apresurado de acción, y yo, que esperaba un poco de enjundia en la resolución, cuando terminó la peli me sentí un poco como este mapache


Malevolent (2017)

Un grupo de jóvenes tienen montado un negocio de limpiezas espirituales en casas donde ha fallecido gente.
Otra medianía de Netflix, lo más destacable, el protagonismo de Florence Pugh, protagonista de Midsommar y que está subiendo como la espuma últimamente.

Hoy conmemoramos el centenario del nacimiento en Rimini de Federico Fellini, uno de los más grandes creadores de imágenes del siglo XX. Fellini es de los pocos directores de cine que han generado un adjetivo que se ha extendido a ámbitos externos al del propio cinematógrafo: "felliniano", llegándose incluso a encontrar recogido en algunos diccionarios (por ejemplo, el Merriam Webster recoge el término "felliniesque").

Como el centenario es una excusa excelente (por si es que hacía falta una excusa... que no) para volver a ver sus películas, durante el mes de febrero el compañero Alex Fletcher y yo abriremos un hilo para llevar a cabo una de esas revisiones exhaustivas a las que le hemos cogido el gusto (ahora mismo estamos acabando la de Sam Peckinpah y dando los últimos coletazos a la de Michelangelo Antonioni, además de contribuir a la de Alfred Hitchcock). Os esperamos

Ahora mismo hay una completa retrospectiva de la obra de Fellini en el BFI.

Y otra de Carole Lombard.

Y el mes que viene de Elia Kazan.

Keepers. El misterio del faro (Keepers, 2018), de Kristoffer Nyholm



La película parte de un suceso real: en 1900 desaparecieron los tres fareros de las islas Flannan, situadas al noroeste de Escocia. Más de un siglo después se sigue sin tener respuesta al misterio del desvanecimiento de los tres hombres. Planteada así la película, uno no puede dejar de pensar en Picnic at Hanging Rock, de Peter Weir, que también situaba la acción en 1900, aunque en el caso del film australiano se trataba de una ficción basada en una novela. Lamentablemente Nyholm, director danés de televisión en su primer largometraje destinado a salas de cine, opta por una aproximación mucho más prosaica (con guion de Celyn Jones y Joe Bone), carente de misterio, sin saber sacar partido a la salvaje belleza del paisaje. La presencia de Peter Mullan aporta sobriedad y consistencia, aunque los otros dos actores principales, Gerald Butler y Connor Swindells, me parecen más discretos. Entre los invitados no deseados a la isla encontramos al actor islandés-estadounidense Ólafur Darri Ólafsson, rostro y voluminoso cuerpo que ya se han convertido en familiares de las series televisivas. El resultado es discreto, yendo claramente de más a menos. A uno siempre le queda el recurso de fantasear con la película que hubiera podido haber hecho con este material Weir: soñar es gratis. Lástima de oportunidad perdida.

Érase una vez… en Hollywood (Once Upon a Time… in Hollywood, 2019), de Quentin Tarantino



Aunque resulte extraño, he conseguido llegar “virgen” al visionado de la última película de Tarantino. Sabía que la acción transcurría en el Hollywood de 1969, teniendo como punto culminante el famoso asesinato de Cielo Drive, que tuvo como víctima a la actriz Sharon Tate, esposa de Roman Polanski, y a sus invitados. Mi gran duda era cómo se lo habría hecho Tarantino para mostrar ese triste y escalofriante episodio, punto final del “Summer of Love”, que había arrancado en 1967, y de la visión naif del hippismo, más sabiendo su tendencia al exceso, y reconociendo ya de entrada que no soy admirador del uso que habitualmente hace de la violencia en sus films.

Como es de aquellas películas en que parece que desconocer su resolución es más que aconsejable a la hora de verla, me limitaré a decir que el cuento tarantiniano, porque eso es el film: un cuento (de ahí ese “once upon a time” del título), macabro en buena medida, pero con considerables dosis de humor justiciero, me ha gustado, aunque no le dedicaré elogios hiperbólicos (algo que parece norma habitual cuando se habla del cine de Quentin, del que no soy especialmente admirador: sigo creyendo que Reservoir Dogs es su mejor película).

Como es habitual en sus films, el reparto es espectacular, destacando la pareja protagonista: Leonardo DiCaprio, como un actor de segunda fila que va de capa caída, y sobre todo Brad Pitt, su “stunt man”. Junto a ellos, protagonismo especial para el personaje de Sharon Tate (una notable Margot Robbie), a la cual Tarantino se aproxima con una ternura y calidez insospechada. También aparecen Al Pacino y Bruce Dern, en papeles más breves, y mención especial para dos jóvenes actrices, cuyos personajes integran la familia Manson: Margaret Qualley (hija de Andie MacDowell, y por lo visto aquí, mucho más interesante como actriz que la madre), en el papel de Pussycat, y Mikey Madison, como la terrible Sadie. Por su parte, Damian Lewis, el sargento Brody de la serie Homeland, presta su rostro para encarnar a Steve McQueen, mientras Mike Moh hace lo propio con Bruce Lee (en una composición un tanto grotesca que parece que ha molestado a la familia de Lee).

En resumen, sorpresa positiva, que es mucho más de lo que me depararon sus últimos films.

Iniciado por Alcaudón

Ahora mismo hay una completa retrospectiva de la obra de Fellini en el BFI.

También en la Filmoteca de Catalunya. A ver si te pones las pilas y nos acompañas a Alex y a mí.

Alcaudón tiene alergia al cine europeo

Sobre el film de Tarantino y si no me falla la memoria, Alcaudón salió indignado del cine. Parece ser que opináis diferente, digo parece porque solo me he leído el último párrafo de Mad, yo también quiero llegar virgen al film, que por cierto me salté las normas Fletcher de no comprar novedades y esperar un añito a que baje de precio, y además la compré en 4K

Esa de Keepers me recuerda por el poster a una de la guardia costera con Kevin Costner y Ashton Kutcher...Vamos, que nada me parece indicar que va a ser algo así como un Picnic.. de Weir.

Mad dog, inténtalo con ¨El Faro¨ de Eggers...A ver si tienes más suerte. O incluso con ¨la piel fria¨...Ya que estamos con el tema de faros...

De Tarantino, desde ¨Deathproof¨no me interesa nada..La de los 8 odiosos, quizás un poquito, tampoco para volvernos locos.

Pues a mi me encanta Erase una vez en Hollywood

Una película que cuenta muchisimas cosas (a diferencia de una extendida opinión que dice que no pasa nada hasta los últimos 10 minutos)

Me encanta todo

No se si es de lo mejor del director o no y la verdad es que me da igual

Es algo que les pasa a muchos grandes directores. Por ejemplo: Esta bien pero no es Pulp fiction ( o la que sea)

¿Y que más da?

También le pasa a Woody Allen con sus últimas películas: ... pero no es Manhattan

Son directores que suelo disfrutar con todo lo que hagan y que tienen un sello propio y único

Como gran aficionado al cine de Tarantino, me congratulo con la recepción de Érase una vez en Hollywood por parte de mad dog.
Parece que por fin Pitt será premiado en los Oscar como actor (de reparto )por este film. Ayer recibió el premio del gremio de actores

A mí es que la última de Tarantino no me dice nada...Es una costumbre que tomó desde Malditos Bastardos, simplemente no me cuenta nada.

Iniciado por Alex Fletcher

Sobre el film de Tarantino y si no me falla la memoria, Alcaudón salió indignado del cine. Parece ser que opináis diferente, digo parece porque solo me he leído el último párrafo de Mad, yo también quiero llegar virgen al film, que por cierto me salté las normas Fletcher de no comprar novedades y esperar un añito a que baje de precio, y además la compré en 4K

Creo que puedes leer todo el comentario, he intentado ser muy escrupuloso para no colar spoilers. Y sí, recuerdo el comentario indignado de Alcaudón, que reconozco que no comparto, y eso que, como creo que he dejado claro muchas veces en este hilo, Tarantino no es para nada santo de mi devoción. Será que me temía lo peor, pero no me ha decepcionado. Eso sí, son alrededor de 160 minutos y el interés de la película tiene altos y bajos, aunque he de reconocer que no me ha aburrido ni cansado en ningún momento. Además... suena el "Bring a Little Lovin'" de Los Bravos... lo cual, cual madalena de Proust, me traslada a mi tierna infancia.

Iniciado por C.Bethencourt

Esa de Keepers me recuerda por el poster a una de la guardia costera con Kevin Costner y Ashton Kutcher...Vamos, que nada me parece indicar que va a ser algo así como un Picnic.. de Weir.

Mad dog, inténtalo con ¨El Faro¨ de Eggers...A ver si tienes más suerte. O incluso con ¨la piel fria¨...Ya que estamos con el tema de faros...

No, en absoluto, desgraciadamente, ya lo digo en mi comentario. Y eso que el tema podría haber dado mucho juego en manos del australiano, pero se opta por una "solución" demasiado prosaica para mi gusto. La adaptación de la novela de Albert Sánchez Piñol ya la he visto. No me entusiasmó, aunque en este caso había leído la obra y no sé si eso perjudicó el visionado. El film de Eggers lo tengo en mi lista de títulos a ver.

Iniciado por tomaszapa

Como gran aficionado al cine de Tarantino, me congratulo con la recepción de Érase una vez en Hollywood por parte de mad dog.
Parece que por fin Pitt será premiado en los Oscar como actor (de reparto )por este film. Ayer recibió el premio del gremio de actores

Bueno, bueno, pero sin pasarse, ya he dicho que no le pensaba dedicar elogios hiperbólicos. Pero en todo caso me ha parecido un film simpático, y eso tratando el tema que trata es todo un mérito. Y Pitt, ciertamente, está muy bien, para mí mucho mejor que DiCaprio. Eso sí, ese papel de justiciero Tarantino ya lo ha repetido más de una vez, espero que no lo vuelva a hacer (y no digo más ).

Iniciado por mad dog earle

Bueno, bueno, pero sin pasarse, ya he dicho que no le pensaba dedicar elogios hiperbólicos. Pero en todo caso me ha parecido un film simpático, y eso tratando el tema que trata es todo un mérito. Y Pitt, ciertamente, está muy bien, para mí mucho mejor que DiCaprio. Eso sí, ese papel de justiciero Tarantino ya lo ha repetido más de una vez, espero que no lo vuelva a hacer (y no digo más ).

Lo que valoro más es la objetividad y eso te engrandece. O sea., todo lo contrario a Boyero ☺

Iniciado por mad dog earle

No, en absoluto, desgraciadamente, ya lo digo en mi comentario. Y eso que el tema podría haber dado mucho juego en manos del australiano, pero se opta por una "solución" demasiado prosaica para mi gusto. La adaptación de la novela de Albert Sánchez Piñol ya la he visto. No me entusiasmó, aunque en este caso había leído la obra y no sé si eso perjudicó el visionado. El film de Eggers lo tengo en mi lista de títulos a ver.

Quizás te guste la de Eggers, tiene grandes detalles, pero para mí, no logra cerrar bien la narrativa. Quiero decir, funciona como suma de partes, pero no holísticamente...

Creo que es el típico guión que le falta un año de barbecho para sedimentar bien las cosas.

No me gusta ÉRASE... Ya comenté el motivo. No digo que sea una mala película que no lo es. Simplemente no me gusta.

EL FARO, por el contrario, me pareció magnífica aunque me temo que mucha gente no comparta mi opinión.

Iniciado por Alex Fletcher

Alcaudón tiene alergia al cine europeo

Me encantan las películas irlandesas de John Ford.

Iniciado por Alcaudón

No me gusta ÉRASE... Ya comenté el motivo. No digo que sea una mala película que no lo es. Simplemente no me gusta.

Tenía muy presente tu comentario cuando vi el film. La diferencia es que a mí no me ha producido la misma reacción indignada que a ti, más bien me ha sorprendido que Tarantino trate con delicadeza, fantasiosa y "tarantiniana" eso sí, un tema tan espinoso. Se puede objetar que una película no debería tratar casos tan sensibles, pero sería un argumento difícil de mantener a la vista de la historia del arte (o simplemente del cine). Lo que es evidente es que el tratamiento del crimen de Cielo Drive cada uno lo va a valorar según criteris subjetivos, en función no solo de la sensibilidad de cada cual sino también de la "relación" que se haya establecido con los años con la actriz y con Polanski. No digo que sea ningún factor a favor o en contra del film, pero vale la pena citar que al parecer la hermana de Sharon colaboró con Tarantino, asesorándole sobre su manera de vestir. A mí el tratamiento que hace Tarantino de Tate me parece cariñoso, lo cual ha resultado una sorpresa para mí, positiva añado. Curiosamente, creo que quien se ha quejado ha sido la familia de Bruce Lee por la imagen que se da del actor especializado en artes marciales (y que a mi me deja indiferente porque nunca me ha merecido ningún interés especial).

Iniciado por killbillito

Pues a mi me encanta Erase una vez en Hollywood

Una película que cuenta muchisimas cosas (a diferencia de una extendida opinión que dice que no pasa nada hasta los últimos 10 minutos)

Me encanta todo

No se si es de lo mejor del director o no y la verdad es que me da igual

Es algo que les pasa a muchos grandes directores. Por ejemplo: Esta bien pero no es Pulp fiction ( o la que sea)

¿Y que más da?

También le pasa a Woody Allen con sus últimas películas: ... pero no es Manhattan

Son directores que suelo disfrutar con todo lo que hagan y que tienen un sello propio y único

Me pasa exactamente lo mismo con Tarantino y con Woody Allen , hasta las que se supone que son sus películas menos buenas me gustan más que la mayoría del cine actual.

Vista Malasaña 32...

No es una película, más bien es un tren de la bruja, que luego se intenta coser como algo parecido a un film...respondiendo con desganas a los qués y a los por qués...

Aún así, ese intento por remendar algo así como una narrativa al uso, se nota que es debido más a una exigencia de los convencionalismo del género, de la propia narrativa cinematográfica, que de un querer contar una historia. Se trata de querer dar muchos sustos...Y desde el principio hasta el final, no se abandona ese efectismo sin mesura, con una banda sonora tremendamente enfática (tremendamente en lo bueno y en lo malo).

Es graciosa en su modesta intención de asustar...

Quizás se echa en falta ser más BIZARRONA...Quedando demasiado convencional...Y demasiada hija de su tiempo, por el recado final, que no tiene mucha razón de ser y por supuesto, y dada la epoca de la historia, es una flipada que no hay quién se la crea...

Pero bueno, todo esto tiene su publico.

Volviendo a la de Tarantino, que tal el score, BSO del film? aparte de la dicha por Mad. En general me encantan las BSO de sus films, ahora mismo estoy escuchando Malagueña salerosa un corte, de creo recordar Kill Bill II, fantástico fusión de Rock flamenco.

Malagueña salerosa sonaba durante los créditos finales del vol.2 de kill bill

La banda sonora de Erase una vez en hollywood me encanta

Es justo la banda sonora que te puedes esperar de una película de Tarantino (si exceptuamos Los odiosos ocho)

Pero a mi de esa película me gusta todo

Iniciado por Alex Fletcher

Volviendo a la de Tarantino, que tal el score, BSO del film? aparte de la dicha por Mad. En general me encantan las BSO de sus films, ahora mismo estoy escuchando Malagueña salerosa un corte, de creo recordar Kill Bill II, fantástico fusión de Rock flamenco.

hablando de flamenco en kill bill

Iniciado por Alex Fletcher

Volviendo a la de Tarantino, que tal el score, BSO del film? aparte de la dicha por Mad. En general me encantan las BSO de sus films, ahora mismo estoy escuchando Malagueña salerosa un corte, de creo recordar Kill Bill II, fantástico fusión de Rock flamenco.

Además de la canción de Los Bravos, reconocí el "Mrs. Robinson", de Simon & Garfunkel, una canción de Joe Cocker (que luego comprobé que era "The Letter"), algo de Aretha Franklin, Deep Purple, Paul Revere & the Raiders (que no los conocía, pero que es el disco que pone Sharon Tate), Neil Diamond, "California Dreamin'" cantada por José Feliciano, "Out of Time" de los Stones, más algún fragmento de BSO y mucho más que sonaban a la época aunque no las reconocí. Es la típica BSO de Tarantino, muy "de autor" por lo que a la selección de temas respecta.