Tema: Anna Karenina (Joe Wright, 2012)

A ver si la reviso yo también, que tengo el blu-ray sin estrenar desde hace unos meses.

Iniciado por Marty_McFly

A ver si la reviso yo también, que tengo el blu-ray sin estrenar desde hace unos meses.

Lo mismo que me pasaba a mí

Saludos

Disco de referencia, por cierto.


Siempre nombro la escena del baile, pero la de la carrera de caballos es para ponérsela en bucle una y otra y otra vez. Qué planificación, que foto, que montaje, que dirección de actores , que escenografía, que uso narrativo de la música, QUE TODO.


Perdón, perdón.

Iniciado por Branagh/Doyle

Siempre nombro la escena del baile, pero la de la carrera de caballos es para ponérsela en bucle una y otra y otra vez. Qué planificación, que foto, que montaje, que dirección de actores , que escenografía, que uso narrativo de la música, QUE TODO.


Perdón, perdón.

Comparto tu entusiasmo, creo que son las dos mejores escenas. ¡Qué uso del sonido!

Iniciado por Marty_McFly

Comparto tu entusiasmo, creo que son las dos mejores escenas. ¡Qué uso del sonido!

Esa respiración, esos golpes amplificados, esa sincronía...



Qué me da.


¿Puedo fangirlear sin problemas, no?

How does your process working with Joe differ from that of other directors you work with?



Perhaps the main difference is that Joe trusts me to the point that he never feels it necessary to put temp music on the film, although other directors also have that same courage. There are conversations about ideas, and I start producing demos with samplers. This in turn opens the conversation further, the demos start finding their way into the film, and there is never any temp to contend with. And because of the way he works with editor Paul Tothill there is often a wonderful three-way collaboration that takes place when I go to the cutting room and the three of us look at scenes and discuss what to do with a particular piece.

"In most cases I would present Joe with a sketch of what the cue might be like and show him how it could work with the picture. The result is completely constructed, like everything else in the picture, and occasionally it involves a conversation with the sound and editing departments to make it happen in the smoothest way possible. So I might say, "Hey, that umbrella banging on the car bonnet has a good rhythm. Can we change the placing of the strikes in the audio so it continues a little longer and give me the chance to turn it gradually into a typewriter sound? And, by the way, if the cut came eight frames later it would land on a really good accent."



Dita sea, eso es AMOR, ADMIRACIÓN Y CONFIANZA. Permitir al compositor implicarse a ese nivel no es nada frecuente.

Este hombre es un virtuoso formal y se la saca en cada película, lo que bastaría para adorarle, pero lo que me deja picueto es que siempre hay justificación narrativa, de cada uno de los recursos que utiliza.



Lo repito, de lo mejor salido de Inglaterra en los últimos tiempos.