Tema: Bandas sonoras

Iniciado por Branagh/Doyle

Hay varios manuales especializados recientes donde se plantea que incluso podríamos quitar lo de “del siglo XXI” y decir “en general”.


Lo de Señales para mi sigue siendo una de las grandes cumbres de la música de cine de las últimas decadas. Y encima original y atrevida, llevando un planteamiento minimalista (repetición de tres notas con variaciones y puentes musicales), al extremo. Se adhiere a ello desde el principio hasta el final, y lo hace con resultados espectaculares. Los últimos 20 minutos son de no dar crédito.

Y luego tenemos El Bosque, una exquisitez, una perla delicada y llena de matices. Pero todas son estupendas.

Pues quitamos lo del siglo XXI y dejamos que Williams-Spielberg, Herrmann-Hitchcock, Rota-Fellini, Iglesias-Almodóvar, Doyle-Branagh, Delerue-Truffaut, Desplat-Wes Anderson (y algunos más) dialoguen con Newton Howard y Shyamalan.

Si yo tuviera que salvar solamente un tema de Newton Howard salvaría las dos partes de The hand of fate de Señales.

Saludos

Iniciado por Tripley

Pues quitamos lo del siglo XXI y dejamos que Williams-Spielberg, Herrmann-Hitchcock, Rota-Fellini, Iglesias-Almodóvar, Doyle-Branagh, Delerue-Truffaut, Desplat-Wes Anderson (y algunos más) dialoguen con Newton Howard y Shyamalan.

Si yo tuviera que salvar solamente un tema de Newton Howard salvaría las dos partes de The hand of fate de Señales.

Saludos

Donde pasas de la tensión a la lagrimilla en apenas unos minutos. También porque Shyamalan practicamente no mete dialogo alguno en el último cuarto de ahora, y deja via libre a Howard -y a su propia puesta en escena también, claro-

Lo curioso de Señales es que prácticamente la mitad del film carece de música, pero bueno, que esto de la música de cine nunca ha sido una cuestión de cantidad.

Sin casi diálogos todo encaja (eso de batear fuerte, los vasos de agua por toda la casa, el asma...) y Shyamalan y Newton Howard echan en resto con la cámara y la música.

Saludos

Three generations of composers, one year.

Fuente: https://x.com/TheCineprism/status/20...295207668?s=20

Qué ganas de escuchar estas tres composiciones

Saludos

Huelo sangría legendaria contra Göransson por La Odisea, porque no será la clásica composición de aventuras.

A expensas de visionar la cinta, Mortal Kombat II de Benjamin Wallfisch supone una muy loable expansion musical de la primera parte.

El primer MK (criticado hasta la nausea por cuestiones meramente estilisticas, llegando incluso a alegar falta tematica -Wallfisch dejo claro que la cantidad de personajes era inviable tener 'full fleshed themes', optando por darle peso a los personajes musicalmente mas importantes y al resto, motifs e ideas sonoras reconocibles-) era una demostracion de la verstalidad no solo orquestal de Wallfisch, tambien la capacidad electronica del compositor que ha dia de hoy se le acachado de forma sustancial y que este MK II no solo refuerza, es mas llega a a optar por meterse en una vena 'Flashiana' con unos coros casi operisticios, una mayor epicidad (e incluso reforzando los temas de algunos personajes como el de Liu Kang o el de Scorpion -que deja en mi opinion, las mejores variaciones en esta segunda parte-) e incluso marcando una agresividad electronica aun mas obvia, en el caso de Shao Khan, es implicitamente potente y de nuevo, las infinitas variaciones del tema de The Immortals es para reenmarcar (aunque no compro el que se haya reutilizado el tema de Oliver Adams, la version de BW es mucho mas bestia y acorde)

Puede que otros temas queden algo opacados (no he terminado de encontrarle el punto al tema de Johnny Cage u la inexplicable desaparicion del motif de Sonya Blade), reitero a expensas de ver la pelicula, pero aun asi, el british esta on fire, lleva una racha de scores de autentico nivelazo y de potencia a reiterar siempre.

Danny Elfman ha producido y compuesto -música y letras- un musical basado en la obra de Edgar Allan Poe.


Step into the haunting world of Poe in Edgar Allan Poe: The Musical, a dark musical experience featuring original songs written and produced by Danny Elfman. As the journey unfolds, a dark host draws you deeper into Poe’s imagination, where characters from his most iconic stories emerge to sing and embody the tales that made him legendary.

As each story takes shape on stage, three complementary themed cocktails are served as part of the experience itself, enhancing the mood and rhythm of the evening. Dark, immersive, and richly theatrical, Edgar Allan Poe: The Musical offers a striking new way to experience Poe’s legacy.


Featuring works including:

The Tell-Tale Heart
The Raven
Annabel Lee
The Fall of the House of Usher
The Premature Burial
The Masque of the Red Death
The Cask of Amontillado
The Gold-Bug

Por cierto, que dentro de dos semanas viene una película de terror con Christopher Young y el score lo edita Lakeshore Records

Se viene fuerte.

Venga, Scream 3 y Scream 4

Estamos ante las dos ultimas entregas que dirigiria Craven y que musicalizaria, claro, Marco Beltrami (no volveria hasta la septima con Williamson al mando) y que estan, muy a mi pesar, por debajo de las dos primeras partes, aunque con ciertos elementos positivos.

Empecemos por Scream 3, aqui Beltrami se notaba, como le paso a Craven, que estamos ante una entrega algo desagelada (no estaba Kevin Williamson), pero que el compositor, suplia mayormente con una enorme profesionalidad (no en vano, aqui estamos ante un slasher de manual de los noventa, aunque la peli sea de los 2000) usando mayoritariamente el tema de Sidney como hilo musical de toda la partitura, aqui mucho mas tragico de lo que era en las dos entregas anteriores (y con razon, el componente familiar pesa) y de nuevo, con algunas secuencias de tension y accion muy competentes, aunque el climax final a nivel general no este a la altura ni de la primera ni la segunda, Beltrami salvaba los muebles con cierta solvencia de nuevo con la intensidad habitual para la presencia de Ghostface.



Scream 4, oh boy.

A ver, Scream 4 suele ser visto como algo superior a Scream 3, ok, aqui Williamson vuelve y con el, toda la retalia metafilmica (el tema de los remakes y las nuevas reglas tiene su miga), pero estamos a mi parecer, ante la entrega, mas fallida (Craven no estaba para muchos trotes, en terminos de direccion estaba lejos de lo logrado en las tres entregas anteriores, si, incluso en la tercera) y que se notaba, la desgana a nivel general, a pesar de algunos elementos rescatables, entre ellos, la partitura de Beltrami.

Beltrami, aqui de nuevo con profesionalidad, intenta salvar del desastre a Craven con un score que si bien, mantiene su marca en cuanto a sonidos de accion/terror -reconozco que la parte del ataque de Ghostface a la casa de Jill, Beltrami suplementa mejor a Craven en su falta de intensidad- y su componente dramaturgico, aqui el tema de Sidney esta ciertamente mas conmedido y hay ecos muy loables al tono del slasher de los 90s (esos sintes son deliciosos), pero el score, al igual que Scream 3, no pasa de ser meramente correcto y en ocasiones, por muy intenso que sea, no resucita un film que ya de por si, estaba muy desganado a muchos niveles, una lastima.

Patrick Doyle ha grabado con la Royal Philharmonic Orchestra, en Abbey Road, la pieza que compuso para la coronación del rey Carlos III de Inglaterra.

Dice que ha aprovechado para pulir los arreglos y la orquestación, y ha extendido ligeramente el desarrollo del tema.

Tripley, a ver que te parece esta versión revisada.

John Williams ha compuesto una pieza titulada ¡Bravo, Gustavo! para conmemorar los 17 años que Gustavo Dudamel lleva al frente de la orquesta filarmónica de Los Angeles. La composición ha sido escrita específicamente para exhibir las virtudes de la sección de viento metal de dicha orquesta, con sus particularidades y matices propios, especialmente en lo que respecta a las trompetas.

La obra tendrá su estreno mundial el próximo 4 de Junio en el Walt Disney Concert Hall.

Fotografía reciente de John Williams:

Continuo leyendo la biografía de John Williams por parte de Tim Greiving, y es fascinante. Contiene momentos impagables, como aquel en el que Williams afirma, con total naturalidad, que uno de los momentos definitorios de su carrera, que forjó su ética profesional, fue cuando Leonard Bernstein le estrujó los testiculos con la mano -moderadamente, eso si- mientras le decía al oído no la jodas esta noche después de un ensayo donde Williams no estuvo particularmente inspirado.

En un momento determinado, hablan de los mejores scores de 1985, y Williams afirma con rotundidad que la mejor partitura de ese año a su juicio es Rambo II (meticuloso y ejemplar trabajo, además de servir de piedra fundacional para el 99% de música de acción moderna)

Iba a encargarse de Backdraft (Llamaradas), de Ron Howard, pero un imprevisto familiar de última hora lo impidió. Williams recomendó entonces a Howard que contratase a Hans Zimmer.

Por último, deja constancia públicamente de su descontento con la música de Rogue One, aunque afirma que no fue culpa de Giacchino, sino del caos de post producción de la película. En cuanto a la película en si, la califica poco menos que de nadería derivativa, y cuenta que se encargó de la trilogía de Disney (y de Indiana Jones y el Dial del Destino), porque Lucas y Spielberg se lo pidieron expresamente. En Solo, el recomendó a John Powell, y además tuvo voz y voto a la hora de decidir como se usaría la música en la película. Un día particularmente agotador John Powell le mostró un bosquejo hecho a mano donde, encima del pentagrama, había escrito producto de la frustración Fuckety fuck fuck, y se le había olvidado borrarlo antes de mostrarle el manuscrito a Williams. Este último se meó de la risa.

Iniciado por Branagh/Doyle

Por último, deja constancia públicamente de su descontento con la música de Rogue One, aunque afirma que no fue culpa de Giacchino, sino del caos de post producción de la película. En cuanto a la película en si, la califica poco menos que de nadería derivativa, y cuenta que se encargó de la trilogía de Disney (y de Indiana Jones y el Dial del Destino), porque Lucas y Spielberg se lo pidieron expresamente. En Solo, el recomendó a John Powell, y además tuvo voz y voto a la hora de decidir como se usaría la música en la película. Un día particularmente agotador John Powell le mostró un bosquejo hecho a mano donde, encima del pentagrama, había escrito producto de la frustración Fuckety fuck fuck, y se le había olvidado borrarlo antes de mostrarle el manuscrito a Williams. Este último se meó de la risa.

Lo que siempre he afirmado, prácticamente punto por punto. Casi literalmente.

Great minds think alike...

Todos sabemos que The Creator es la RO original antes de la intromisión del estudio.

Lo único excepción es que Desplat no pudo hacer el score por cuestiones extraordinarias.

PD: Un Backdraft con John Williams hubiera sido un pelotazo, SIN DESMERECER a Zimmer en ninguna de sus aptitudes.

Pero que maldita maravilla. Debió haberse incluido en el album oficial.

Recuerdo que cuando salio el album el sabor de decepcion que dejo a algunos en los elementos mas esperables, el album no contiene algunas de las piezas de accion que estaban en la pelicula, especialmente la persecucion a caballo en NY que me parece un absoluto pepino de Williams en la pelicula, superando con creces a un montaje arritmico dentro del filme. La lastima es que el score esta tan dejado en segundo plano, imperdonable, a todos los niveles y mas en la franquicia del personaje.

Pero aun con todo, Indiana Jones y el Dial del Destino es un score muy notable, eh, un Williams en plena forma, que demuestra que aun sabe sacar emocion y aventura (aunque en esto me quedo con The Last Jedi por encima) de forma notable y que aun sabe saborear el misterio (el tema de la anticitera) y poner a los malos en potencia, el tema de Voller y por ende el de los nazis, aunque este lejos del militarismo que habia en En Busca del Arca Perdida y La Ultima Cruzada.

Iniciado por PrimeCallahan

Recuerdo que cuando salio el album el sabor de decepcion que dejo a algunos en los elementos mas esperables, el album no contiene algunas de las piezas de accion que estaban en la pelicula, especialmente la persecucion a caballo en NY que me parece un absoluto pepino de Williams en la pelicula, superando con creces a un montaje arritmico dentro del filme. La lastima es que el score esta tan dejado en segundo plano, imperdonable, a todos los niveles y mas en la franquicia del personaje.

Pero aun con todo, Indiana Jones y el Dial del Destino es un score muy notable, eh, un Williams en plena forma, que demuestra que aun sabe sacar emocion y aventura (aunque en esto me quedo con The Last Jedi por encima) de forma notable y que aun sabe saborear el misterio (el tema de la anticitera) y poner a los malos en potencia, el tema de Voller y por ende el de los nazis, aunque este lejos del militarismo que habia en En Busca del Arca Perdida y La Ultima Cruzada.

Algunos dice... que el prólogo son casi 20 minutos de acción y el album recoge 5 o 6, y al final en Grecia hay una set piece de 15 que es la ostia y en el album no hay nada... vaya tela.

Pero coincido contigo que la obra maestra de Williams en la decada pasada es The Last Jedi, ¡que barbaridad!

PD: Aunque yo como obra maestra metería también War Horse, una bestialidad preciosa y super emotiva. ¡Que el jodio es capaz de sacarse una set piece de la leche para una secuencia de seis minutos donde... ¡ simplemente se ara el campo! ¡Y Spielberg le deja!




Y luego esta esto:

War Horse es una maravilla que en 2012 podria haber sido mi top de ese año... si John Carter (OBRA MAESTRA ABSOLUTA de Giacchino) no hubiera salido.

Pero joder, que 2012, eh, un Shore y un Williams ahi, joder.

Interesante. No sé si termino de estar de acuerdo, pero bueno:

Scream 5...

Con Scream 4, Beltrami hizo la ultima entrega con Wes Craven, con un resultado que si bien estaba lejos de las dos primeras (los dos mejores scores de la saga de largo), cumplia con profesionalidad y ya en un 2015, sin Craven y con una nueva entrega de Scream en marcha, u Beltrami volvia u cogerian a otro compositor.

Viniendo del exito de Noche Bodas, era obvio que Olpin y Gillet optasen por Tyler, su trabajo en aquel proyecto demostraba que el compositor no habia perdido su mojo en el genero, tras Frailty, Darkness Falls y La Momia... pero Scream 5 se le quedo grande, estamos de largo, ante el peor score de la franquicia, es inapelable que un tipo como Tyler crease uno de los scores mas discretos, anodinos y ramplones tras cuatro cintas con Beltrami, que si bien en su tercera y cuarta el compositor cumplia con enorme profesionalidad, sin llegar a los niveles de las dos primeras partes, Tyler llegase a crear un score que ni siquiera alcanza un nivel de dinamismo en cuanto a tension u terror e incluso la obviacion tematica mas completa (es entendible que el tema de Sidney no este tan presente en el filme, pero es que el resto de personaje carecen de un material tematico ampliamente reconocible u con un minimo de dramaturgia), es tambien absurdo que la musica de Tyler este casi en un segundo plano sin un participamiento tremendo en la cinta.

Porque sin vacilacion, Beltrami tuvo en su haber musicalizar un film fallido y puede que no salvara el escollo de salvar la que es a dia de hoy, la peor secuela de la franquicia, pero al menos, aportaba un cierto grado de tension y construccion dramaturgica en lo referente a sus personajes, no solo por su continuidad tematica, aqui Tyler hace lo que basicamente es inesperado para alguien cuya carrera tiene algunos trabajos en el genero del terror muy contados, pero es totalmente incompresible el nivel de desgana de esta entrega y mas cuando hablamos de un film que supera con creces a su antecesora.

¿Pero qué demonios es esto? ¿Rocky? ¿Indiana Jones? ¿Pero que diablos?

Leed con atención, leed. Y alucinad.

El nivel del "cuarto poder", que da ganas de vomitar a las cabras.

Ya no saben ni conjugar los verbos Filtrar, Contrastar, Documentar(se)...

Mundo BSO ha escrito una carta abierta sobre el tema.

https://www.mundobso.com/articulo/ca...-la-vanguardia

Me parece tremendo que errores de esta magnitud, tan fácilmente contratables, se permitan en una entrevista.

Saludos

Zimmer, Williams y Conti le prenderían con un lanzallamas