Tema: David Cronenberg: revisando sus películas

Precisamente anoche pude ver "Crimes of the future" y coincido en mucho de lo expuesto por mad. Debo decir que a mí la película me ha gustado bastante y es el Cronenberg más Cronenberg desde hace años, cosa que personalmente me ha satisfecho mucho pese a que considero que hay partes que podrían haberse contextualizado un poco más o expuesto de otro modo.

Es una película que da para debatir largo y tendido, ya que pese a que las tramas principales se entienden bien, hay subtemas que se dejan caer ya sea mediante el diálogo o la imagen, pero no se profundiza en ellos y será el espectador el que deberá acabar de ir reformulando en su cabeza la información que ha recibido.

Como aspectos positivos destaco los actores y actrices, el diseño urbano que mezcla lo moderno con lo decadente, el new sex, el new art, los nuevos dispositivos para el hogar , la evolución de la carne, la pérdida de la humanidad... Conformando todo ello un muy posible escenario futuro que, desgraciadamente, podríamos no tardar mucho en ver en alguna de sus formas. Y es que lo de que...

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tragamos plástico y mierdas a diario, está más que demostrado. Magnífica su idea de plantear la evolución de los órganos a través de la ingesta de plástico y cómo el ser humano llega a rechazar la comida porque le hace daño. Se ha adaptado a un entorno tóxico y, en consecuencia, el concepto de "cuerpo humano" como hasta ahora se conocía ha pasado a ser otra cosa. Y ahí radica el miedo de los poderes; en que esos nuevos seres se crean el siguiente paso de la evolución (realmente lo son) y hagan que el ser humano desaparezca al incentivar el consumo de plástico entre la gente ya "enferma". El hijo nacido del líder del movimiento ya es el que realmente ha dado un paso más; nacer con un sistema de órganos ya mutados. De ahí el sabotaje por parte del policía de la performance que pretendía enseñar la autopsia del niño para que no se llegue a conocer esa nueva realidad.

En la parte negativa me parece que el policía no está muy bien introducido, sus escenas me resultaban un tanto "pegote", me estorbaba, quería que se marchara de la pantalla y es que aparecer soltar el discurso, desaparecer, volver y soltar otro discurso, no me parece la mejor forma de hacer llegar un mensaje que dentro de la película es de suma importancia, ya que se cuestionan temas que afectarían al futuro de la especie humana. También me pareció algo confuso el tema de la oficina de registro de nuevos órganos y los tatuajes.

Añado que hay detalles que no se dicen pero me perturbaron y me hicieron pensar como...

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esas moscas que revoletean alrededor del protagonista cada vez que sale fantasmagóricamente tapado hasta las cejas. Quizá enfatizando que algo dentro de su organismo está mal, se está pudriendo...

Hay otro momento que me pareció desaprovechado, cuando Caprice va a la lujosa casa de una señora adinerada que ha preparado un nuevo "show"...

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pensé que la miraba con esa cara porque iba a hacerle una crítica puesto que eso no era arte puro cómo el que ellos hacían, sino más bien "intrusismo laboral" porque podía pagarse a cirujanos que "entendieran su concepto del arte" y "accedieran a hacérselo" delante de las cámaras de los medios. Pensé que lo vería cómo algo que rebajaba su profesión y lo criticaría. Pero no, llega extasiada a felicitarla y decirle que le han dado ganas de cortarse la cara . Creo que ahí el director, tal vez, desaprovechó una oportunidad de crítica.

Repecto a lo que comenta mad de las mecánicas de LifeFormWare...

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en mi opinión actúan así (matándolo) porque si la humanidad evolucionara ya no necesitarían sus productos (camas, sillas...) porque podrían digerir bien comiendo plástico, así que se les acababa el negocio , y supongo que colaboraban con el poli también. Y lo de que se llame Sark la máquina para hacer autopsias, yo creo que sí es por sarcófago .

Lo de Lang y Tarr, que comentaba mad, también pensé que pudieran ser guiños cinéfilos.

Pese a ciertas cosas, la película tiene un arranque poderoso y no deja de plantarte nuevos temas que te hacen estar continuamente con la cabeza en ebullición. La escena final también me encantó.

Es maravilloso ver que un hombre de su edad sea capaz de continuar siendo más actual y atrevido que la mayoría de la hornada de jóvenes directores. Personalmente, me gusta bastante Cronenberg hijo, pero temáticamente y a nivel de desarrollo, todavía lo gana Cronenberg padre. De todas maneras, yo feliz de tenerlos a los dos para disfrutar el doble.

No estamos ante una película perfecta, pero sí es una de las buenas de su filmografía, es de las que probablemente con el tiempo, será más valorada, puede que incluso de culto. Por mi parte ya la catalogo como notable dentro de su filmografía. Y sin duda es de las que sé que tendré ganas de revisar.

23. Los sudarios (The Shrouds, 2024)



Finalizaba hace más de dos años mi comentario de Crimes of the Future haciendo referencia a un nuevo proyecto de Cronenberg, titulado provisionalmente The Shrouds, en el que iba a contar de nuevo con Léa Seydoux y volvería Vincent Cassel, actor con el que ya había trabajado en más de una ocasión. Ese proyecto, dos años después, es la película que nos ocupa, pero sin Seydoux (en su lugar tenemos a Diane Kruger) y un Cassel cuyo personaje parece modelado a imagen y semejanza del propio Cronenberg, obviamente autor del guion.





Tal como ya comenté con ocasión de Crimes of the Future, el Cronenberg octogenario (ha cumplido los 82 este año) parece querer regresar a sus viejos tiempos de la New Flesh, al cine que lo caracterizó durante el siglo XX. En The Shrouds podríamos hablar de la New Dead Flesh (o incluso mejor New Dead Bones), puesto que de lo que se trata es de la “nueva vida” del cuerpo después de la muerte.

No es que trate de resurrecciones ni de zombis, sino de la posibilidad de darle una “segunda vida” a los cadáveres, en beneficio de sus seres queridos, como es el caso de Karsh Relikh (el nombre se las trae, en la mejor tradición cronenbergiana), el creador de la idea, que por medio de la empresa GraveTech (una más de las múltiples corporaciones que pueblan la filmografía del de Toronto) comercializa unos sudarios que envuelven los cuerpos (cual capullos de algún extraño animal) y permiten observar digitalmente la evolución de los seres enterrados, en su caso el de su mujer Becca. Ello es posible a través de unas pantallas instaladas en las lápidas de las sepulturas, controladas por medio de una aplicación informática.





Quizá uno de los problemas del film es que esta idea es tan poderosa, y su visualización tan sugerente y perturbadora, que a la película le cuesta mantener la fuerza del arranque. Karsh nos hace pensar en los atormentados personajes de Poe, como el protagonista de “La caja oblonga” o de “Berenice”. A sus visitas a la tumba y a la contemplación del cuerpo descompuesto de Becca (convertido Karsh en una suerte de voyeur necrófilo), se une el haber abierto un restaurante en el mismo cementerio, decorado con los fascinantes sudarios.



Pero algo va a perturbar la paz de Karsh (que, nunca mejor dicho, era la paz del cementerio). En los huesos pelados del cuerpo de Becca aparecen unos extraños nódulos. ¿Cuál es su origen? ¿Cuál su finalidad?

A partir de ese momento la película empieza a deslizarse hacia una compleja trama que mezcla obsesión y conspiración, entrando en escena tres personajes: Terry, la hermana gemela de Becca (una y otra interpretadas por Diane Kruger), una veterinaria que prefiera dedicarse a la peluquería canina y que tiene una mentalidad conspiranoica; Maury (Guy Pearce), exmarido de Terry y diseñador del programa informático con el que trabaja GraveTech, un personaje constantemente al borde de la crisis nerviosa; y, finalmente, la seductora e inquietante Soo-Min (Sandrine Holt), la esposa ciega de un multimillonario húngaro que quiere instalar un cementerio de GraveTech en Budapest.



A estos tres personajes de “carne y huesos” hay que añadir (como mandan los tiempos actuales), el asistente de IA de Karsh, la perturbadora Hunny (a la que pone voz también Kruger).



Sin tiempo de desentrañar qué son esos nódulos, GraveTech sufre un atentado vandálico: alguien destroza varias de las tumbas, lo que obliga a cerrar temporalmente el cementerio, y encripta (nunca mejor utilizada la expresión) los datos, impidiendo así acceder a la visualización de los cuerpos en el sudario.



Planteados los principales elementos argumentales y presentados los personajes, el film desarrolla una confusa historia de supuesto espionaje en que rivalizan rusos y chinos (que son los fabricantes de los sudarios a través de la empresa Shining Cloth). Como pasa en otros films de Cronenberg (sin ir más lejos en la anterior Crimes of the Future, pero también en Videodrome, Scanners, eXistenZ y otros), esta parte amenaza la estructura del film, abriendo produndas brechas en la verosimilitud de lo narrado. Personalmente, me quedo con los recuerdos, fantasías o alucinaciones en que Karsh ve a su mujer, a quien su enfermedad convertía en extremadamente quebradizos sus huesos. Hay, como ya pasaba en Crimes... o de otro modo en Crash, un vínculo enfermizo entre sexo y deformidad o enfermedad física. Al mismo tiempo, hay una cada vez mayor asimilación de Terry y Becca, de manera que la atracción que Karsh siente por su cuñada es, en cierto modo, la que siente por hacer el amor a una muerta (con lo que, inevitablemente, resuenan los ecos de cierto famoso film hitchcockiano ).

Cronenberg va “cerrando” el film mediante una trama de hilos deshilachados, introduciendo situaciones extrañas, no resueltas argumentalmente, para acabar con un sorprendente final en el que juega un enigmático papel Soo-Min, convertida en ocasional amante de Karsh.

Aunque en mi opinión The Shrouds no alcanza el nivel de sus mejores trabajos, Cronenberg demuestra estar en buena forma y ser capaz de cerrar su carrera, de momento al menos, con un díptico de lo más sugerente y coherente. Esperemos que no haya dos sin tres.