Tema: De la literatura al cine

Iniciado por Alex Fletcher

....y un poco mas de esmero para hacer el bicho en "la cosa" clásica, muy de Ed Wood creo yo, y no me vale lo del contexto de la época, es demasiado cutre, para hacer eso, mejor JacquesTournear, o sea sugerir mas que mostrar

...

Con lo del contexto de la época no me refiero a la poca calidad del bicho (que tampoco se muestra tanto, más bien suele aparecer a oscuras, sombreado; esa foto que adjuntas debe ser de promoción, no creo que haya ningún fotograma así), sino más bien a que corresponde a una época en que la ciencia ficción tiene muy presente aun el contexto bélico de la II Guerra Mundial y los inicios de la Guerra Fría (con la guerra de Corea como elemento culminante). El grupo humano que retrata podría estar embarcado en cualquier misión militar al uso, y el bicho casi resulta una excusa para darle sentido a uno de esos retratos de conjunto, de profesionales en acción, muy masculino (aunque haya alguna señora), tan de Hawks. Incluso se permite el número del oficial supuestamente atado que ha de sorportar el dominio de la señora (que, por cierto, en algunas copias no aparecía, no sé si fue censurado en su día).

En cambio el film de Carpenter, un especialista en el género, tiene muy claro lo que quiere y prescinde de todo lo accesorio, concentrándose en los elementos más terroríficos y en la tensión que genera el monstruo cambiante.

Iniciado por mad dog earle

Con lo del contexto de la época no me refiero a la poca calidad del bicho (que tampoco se muestra tanto, más bien suele aparecer a oscuras, sombreado; esa foto que adjuntas debe ser de promoción, no creo que haya ningún fotograma así), sino más bien a que corresponde a una época en que la ciencia ficción tiene muy presente aun el contexto bélico de la II Guerra Mundial y los inicios de la Guerra Fría (con la guerra de Corea como elemento culminante). El grupo humano que retrata podría estar embarcado en cualquier misión militar al uso, y el bicho casi resulta una excusa para darle sentido a uno de esos retratos de conjunto, de profesionales en acción, muy masculino (aunque haya alguna señora), tan de Hawks. Incluso se permite el número del oficial supuestamente atado que ha de sorportar el dominio de la señora (que, por cierto, en algunas copias no aparecía, no sé si fue censurado en su día).

En cambio el film de Carpenter, un especialista en el género, tiene muy claro lo que quiere y prescinde de todo lo accesorio, concentrándose en los elementos más terroríficos y en la tensión que genera el monstruo cambiante.

Ohhh, no le decía por tus palabras, lo decía por lo que a veces relacionamos la falta de calidad (en los FX) en éste tipo de films, scifi, con su época y sus pocos recursos, otorgándoles (por nuestra parte) cierta licencia.

Cambiando de tema, ayer vi "Julio Cesar" de Mankiewicz que ya la comentaré en el otro hilo, sospecho y leo que los diálogos son 100% o muy fidedignos a la obra de Shakespeare, alguien que haya visto el film y leído la obra, Mankiewicz es 100% respetuoso con el texto Shakespirano?

Una cosa curiosa al leer el cuento de Campbell, es que a pesar de la pésima fama del film de Carpenter entre sus detractores, acusándolo de "pobreza de los personajes", la realidad es que la película sí intenta dotar de una mínima personalidad definida -quizá con una simples (pero eficaces) retazos- a los personajes, más de lo que hace el relato, que lo máximo que llega a hacer en ese sentido es llamar "gigante de bronce" (por el pelo, la barba y el propio tono de piel) al protagonista, McReady (Kurt Russell en la peli), ... y no mucho más. A Campbell le interesa más la especulación científica, la acción y la narración, en si mismas consideradas.

Pues me entraron ganas de sumergirme (un poco) más, colateralmente, en el "terror sugerente RKO" y he vuelto a leer, dos lustros después, el relato cortito (12 páginas) YO ANDUVE CON UN ZOMBIE de Inez Wallace, que aparentemente dió orígen a la poética e inquietante película homónima de Jacques Tourneur (mi favorito de sus films de "terror"); aunque, como es bien sabido, el film tomaba más de la narrativa y dramática de la famosa novela "Jane Eyre" de Charlotte Brontë, novela que Val Lewton recomendó (obligó) a leer a sus guionistas Curt Siodmak y Ardel Wray.

Pero del relato de Wallace, el film toma no sólo el título, sino alguna cosa más. Desde luego, la ubicación en una isla caribeña dominada por la superstición vudú. En el relato (de maneras expresivas periodísticas, al parecer eso es lo que era -es-: un artículo para el American Weekly Magazine), el narrador, tras una breve introducción exponiendo los mitos y gentes de Haití, pasa a contarnos tres historias, de las cuales la primera es la que reviste algún vago parecido con el film: un hombre blanco comienza una relación con una jóven negra del lugar, pero con el tiempo se acaba casando con una chica blanca. La ex-novia, que posee conocimientos (de hecho es una hechicera) de los mecanismos del vudú, se venga, despechada, haciendo que la mujer de su ex-querido caiga enferma, finalmente muera y se convierta en una zombie que trabaja en una de las plantaciones de la isla. El hombre oye los rumores y, con un pálpito, se acerca al lugar, descubriendo la verdad. Tras volver a enterrar a su mujer (haciéndole comer sal, que provoca que el zombie vuelva por pie propio a su sepultura), prepara su venganza pero, la Bruja ... ya ha recibido merecido.

Interesante. ¿Hay edición accesible?

Lo tengo de este Volumen de Valdemar



aunque también debe aparecer en algún volumen sobre zombis de la misma editorial.

Iniciado por Frank Zito

Pues me entraron ganas de sumergirme (un poco) más, colateralmente, en el "terror sugerente RKO" y he vuelto a leer, dos lustros después, el relato cortito (12 páginas) YO ANDUVE CON UN ZOMBIE de Inez Wallace, que aparentemente dió orígen a la poética e inquietante película homónima de Jacques Tourneur (mi favorito de sus films de "terror"); aunque, como es bien sabido, el film tomaba más de la narrativa y dramática de la famosa novela "Jane Eyre" de Charlotte Brontë, novela que Val Lewton recomendó (obligó) a leer a sus guionistas Curt Siodmak y Ardel Wray.

Pero del relato de Wallace, el film toma no sólo el título, sino alguna cosa más. Desde luego, la ubicación en una isla caribeña dominada por la superstición vudú. En el relato (de maneras expresivas periodísticas, al parecer eso es lo que era -es-: un artículo para el American Weekly Magazine), el narrador, tras una breve introducción exponiendo los mitos y gentes de Haití, pasa a contarnos tres historias, de las cuales la primera es la que reviste algún vago parecido con el film: un hombre blanco comienza una relación con una jóven negra del lugar, pero con el tiempo se acaba casando con una chica blanca. La ex-novia, que posee conocimientos (de hecho es una hechicera) de los mecanismos del vudú, se venga, despechada, haciendo que la mujer de su ex-querido caiga enferma, finalmente muera y se convierta en una zombie que trabaja en una de las plantaciones de la isla. El hombre oye los rumores y, con un pálpito, se acerca al lugar, descubriendo la verdad. Tras volver a enterrar a su mujer (haciéndole comer sal, que provoca que el zombie vuelva por pie propio a su sepultura), prepara su venganza pero, la Bruja ... ya ha recibido merecido.

Coincido contigo, amigo Zito. También es mi favorita (seguida muy cerquita por LA MUJER PANTERA). THE LEOPARD MAN es la más floja de las tres, pero sigue siendo una estupenda película. Y dos hermosas heroínas Frances Dee y Simone Simon.

Creo que Val Lewton y Jacques Tourneur se llevan a partes iguales los parabienes de las tres películas. Incluso diría un 60 % para Lewton ya que con los restantes directores con los que trabajo (Mark Robson y Robert Wise) logró, igualmente, excelentes resultados. Y sin minusvalorar para nada a un director como Tourneur, uno de los más grandes del cine clásico.

Iniciado por Alcaudón

Coincido contigo, amigo Zito. También es mi favorita (seguida muy cerquita por LA MUJER PANTERA). THE LEOPARD MAN es la más floja de las tres, pero sigue siendo una estupenda película. Y dos hermosas heroínas Frances Dee y Simone Simon.

Creo que Val Lewton y Jacques Tourneur se llevan a partes iguales los parabienes de las tres películas. Incluso diría un 60 % para Lewton ya que con los restantes directores con los que trabajo (Mark Robson y Robert Wise) logró, igualmente, excelentes resultados. Y sin minusvalorar para nada a un director como Tourneur, uno de los más grandes del cine clásico.

Y añadiendo "La noche del demonio", pedazo de curriculum fantástico el de Tourneur. Aunque a "La comedia de los terrores" y "La ciudad sumergida", las tengo en bastante menos estima que a las otras cuatro.

LA COMEDIA DE LOS TERRORES sigue la estela iniciada por Roger Corman en HISTORIAS DE TERROR y EL CUERVO.

LA NOCHE DEL DEMONIO, como ya comenté en otro rincón, me parece espléndida. Espero tener pronto una breve comparativa cuento vs. película.