Tema: El callejón de las películas perdidas

Iniciado por hannaben

Otto querido pedazo review https://www.mundodvd.com/el-callejon...5/#post4930106


Fue cuando pasó todo lo de los Oscars Baby Jane,recogiendolo la Crawford?¿

Pues ahora que lo dices, sí, efectivamente tuvo lugar esa recogida de premio en nombre de la ausente por la Bancroft. No había caído en la cuenta. Y si le encargó la misma Crawford a Bancroft que fuese ella quien lo recogiese denota que a la más verterana la cayó en gracia la caracterización de esa instutriz aventajada a su época. Puedo imaginarme a la Crawford encantada con la indumentaria tan personal que luce ahí Bancroft. Entre extravagante y cool, muy Crawford vaya.

A Alcaudón le gusta mucho esa primera traslación de la historia de la sordociega Helen Keller; a Mad Dog Earle no le convence tanto por sus maneras teatrales (claro, originariamente es la daptación de una obra de ese medio, luego el relato se siente comprimido).

Además de "Al morir la noche", en la cinematografía inglesa de los años 40/50 hay otras películas divididas en episodios, tales como:

El torbellino de la vida (1950) con Jean Simmons, Cuarteto (1948) con Dirk Bogarde, Encore (1951) con Glynis Johns o Tres casos de asesinato (1955) con Orson Welles.

Todas las he visto en alguna ocasión, supongo que habrá alguna mas, pero ahora mismo no las recuerdo.

Iniciado por cinefilototal

Además de "Al morir la noche", en la cinematografía inglesa de los años 40/50 hay otras películas divididas en episodios, tales como:

El torbellino de la vida (1950) con Jean Simmons, Cuarteto (1948) con Dirk Bogarde, Encore (1951) con Glynis Johns o Tres casos de asesinato (1955) con Orson Welles.

Todas las he visto en alguna ocasión, supongo que habrá alguna mas, pero ahora mismo no las recuerdo.

Three Cases of Murder la tenía presente, pero había olvidado el título. Son historias fantásticas, en la línea que cultivará el cine británico años después. Creo recordar que hay un episodio sobre un cuadro bastante perturbador. No sé si se ha editado en formato doméstico.

Son cintas en muchos casos a las que es difícil acceder y por eso me he centrado más en el cine norteamericano.

Y retomando el excelente comentario de la muy notable película de Robson tengo muchas ganas de ver (y tratar aquí) la última de Lewton que no solo fue un wéstern sino también la única en color.

Iniciado por Alcaudón

Son cintas en muchos casos a las que es difícil acceder y por eso me he centrado más en el cine norteamericano.

No te creas, ya sabes.

Iniciado por mad dog earle

Three Cases of Murder la tenía presente, pero había olvidado el título. Son historias fantásticas, en la línea que cultivará el cine británico años después. Creo recordar que hay un episodio sobre un cuadro bastante perturbador. No sé si se ha editado en formato doméstico.

Hace algunos años se editó en dvd. Ahora está descatalogado.

https://64.media.tumblr.com/b2cca721...35517eb09b.jpg

A Woman's Vengeance de Zoltan Korda combina misterio, desesperación y escenas fotografiadas espectacularmente creando un coctel más que certero.Basada en una historia del inglés Aldous Huxley , C Boyer interpreta a H Maurier, quien se convierte en el principal sospechoso del envenenamiento de su enferma e histérica esposa Emily (R Kempson) después de que se descubre que ha estado manteniendo una aventura con la jovencísima Doris (A Blyth) antes del fallecimiento de Emily. J Tandy interpreta a Janet , otra mujer que ha amado a Henry en silencio durante mucho tiempo y ahora ve sus esperanzas románticas frustradas por el repentino nuevo matrimonio.

M Natwick interpreta a la enfermera que odia a los hombres y siembra la acusación de Henry con la aprobación despechada de Janet .El propio guion de Huxley ofrece abundantes reflexiones (por ejemplo, cuando Doris afirma: «Pienso en Henry todo el tiempo», su médico replica: «No, no lo haces, solo piensas en ti misma en relación con Henry»). La actuación es notable por parte de todos incluso si recurren al histrionismo puntual.


Es una película magníficamente realizada: Korda y el director de fotografía R Metty crean una tormenta eléctrica frenética, a recordar también el rol del doctor a cargo de C Hardwicke presente en cintas Hitcockianas y una Tandy tan elocuente y aterradora como años despues en THE BIRDS.Está maravillosa,una de las mejores interpretaciones de aquellos años a la altura de la Davis de LA CARTA,ahí lo dejo.Boyer me ha gustado mucho también en toda la extensión,más madurito que en EL CIELO Y TU luce hiper atractivo.Una peli con enjundia y un mensaje hacia la belleza y juventud de la mujer sin berreos en aquellos años y a día de hoy..

Aunque este director a priori no me interesa,menuda como ya he dicho sorpresa.La puntuaría más si recortara la parte judicial que entorpece a mi parecer, todas las pelis de este patrón.


7.8/10

Y aunque ya la comenté he revisionado


y será la proxima en este hilo tan

Zoltan Korda firmó (en solitario) la que para mí es una de las grandes películas del cine de aventuras, LAS CUATRO PLUMAS (1939), en rutilante Technicolor.

La golondrina cautiva (Zu neuen Ufern, 1937), de Douglas Sirk



Antes de instalarse en Estados Unidos, donde desarrolló una fructífera carrera como director, de todos conocida, Detlef Sierck (AKA Douglas Sirk) dirigió un buen número de films en Alemania durante los primeros años del III Reich, entre 1934 y 1937. Uno de los títulos más famosos, La Habanera, lo comenté hace un par de años en OR. Zu neuen Ufern comparte con aquel el protagonismo de la actriz sueca Zarah Leander, una suerte de híbrido entre la fría languidez de Greta Garbo y la distante sensualidad de Marlene Dietrich.

Zu neuen Ufern (traducible por algo así como “hacia nuevas costas” u “orillas”, desconozco de dónde sale esa “golondrina cautiva” del imaginativo título en castellano) nos cuenta las desventuras de una cantante de éxito en el Londres de mediados del XIX, Gloria Vane (la Leander, por supuesto). Por intentar ayudar al canalla de su amante, Albert (Willy Bergel), un mujeriego de buena familia pero sin una libra en el bolsillo,



que ha falsificado un cheque, se verá acusada y condenada, siendo enviada a la prisión de Parramatta en Sidney, con lo que adquiere sentido eso de las “nuevas costas”, y quizá, de forma poética, lo de la “golondrina cautiva”.



Pero además, para dar más densidad al melodrama, resulta que Albert es un oficial del ejército al servicio directo del gobernador de Nueva Gales del Sur (donde se encuentra la prisión), cuya hija (Carola Höhn) le pone ojitos tiernos. Albert, además, en sus ratos libres, también mantiene un afer amoroso con la esposa del médico, cuyo sobrino (y así cerramos el círculo), el granjero Henry (Viktor Staal), se siente atraído por Gloria cuando asiste a un “pasarela de presas”, suerte de mercado denigrante al que se someten las convictas, pero con el aliciente, quizá, de ser escogidas por algún macho dispuesto al matrimonio, lo cual les supondrá la salida inmediata de la cárcel.

Henry elige a Gloria, pero esta aprovecha la salida del penal para ir al encuentro de Albert, que se ha comprometido con la hija del gobernador.



Gloria intenta sobrevivir fuera de la prisión cantando en un bar de mala muerte (nada que ver con el glamur de sus espectáculos en Londres), donde la verá cantar Albert, que, arrepentido, se suicidará con la hija del gobernador esperándolo en el altar. Gloria volverá a Parramatta, de donde, al final, Henry la acabará rescatando, uniéndose en matrimonio.



Aunque en muchos momentos del film se nota la mano de un director brillante tras la cámara, estamos aún lejos de sus sublimes melodramas para la Universal en Hollywood. Con todo, merece un visionado, y dejarse llevar por la melancolía de otro tema musical, como el de la famosa habanera, en esta ocasión “Ich steh’ im Regen”:

Iniciado por Otto+

Pues ahora que lo dices, sí, efectivamente tuvo lugar esa recogida de premio en nombre de la ausente por la Bancroft. No había caído en la cuenta. Y si le encargó la misma Crawford a Bancroft que fuese ella quien lo recogiese denota que a la más verterana la cayó en gracia la caracterización de esa instutriz aventajada a su época. Puedo imaginarme a la Crawford encantada con la indumentaria tan personal que luce ahí Bancroft. Entre extravagante y cool, muy Crawford vaya.

Por lo visto a la Crawford le molestó mucho no ser nominada siquiera por su gran interpretación en ¿Qué fue de baby Jane?, por eso se metió en ese berengenal en los oscars... ¡La fama a toda costa!.

Iniciado por cinefilototal

Por lo visto a la Crawford le molestó mucho no ser nominada siquiera por su gran interpretación en ¿Qué fue de baby Jane?, por eso se metió en ese berengenal en los oscars... ¡La fama a toda costa!.

Y joder a la DAVIS

Os recomiendo si no la habeis visto la serie de FEUD la de Bette y Joan.