No, se refieren a una peli que lleva por título " 9 "
Por cierto, a ver si esto sirve para aclarar de si Burton fue sólo el productor o más bien el alma, motor y principal responsable de "Pesadilla antes de Navidad" :
Al terminar "Vincent" en 1982, Tim Burton había comenzado a trabajar en un proyecto basado en un poema suyo inspirado en "The Night Before Christmas" de Clement Clarke, que contaba la historia de la pasión de Jack Skellington, el Rey de las Calabazas de Halloweentown por dominar la Navidad desde que un día la descubre casualmente.
Lo que impulsó a Burton a realizar este proyecto fue su pasión por el Dr. Seuss y aquellos especiales de Navidad que veía de niño. Esas historias de muñecos rodadas con una animación muy primaria.
Cuando Burton escribió el poema, su idea era que lo narrarara Vincent Price, que fué el inspirador general del proyecto, que Burton había pensado como una versión más extensa de "Vincent".
Burton llevó el proyecto a todo el mundo , se lo presentó a todas las cadenas de tv. y a todo aquel que tuviese una productora en Hollywood. Hizo unos dibujos y bocetos acompañados de un muñeco que diseñó Rick Heinrichs. Todo el mundo estaba encantado con el proyecto, pero nadie se atrevía a respaldarlo, con lo cual estuvo hibernando durante algunos años.
Siendo un proyecto, la película se encontró conla primera de las dificultades. El proagonista y algunos personajes más, carecían de ojos, con lo cual rompían una de las reglas básicas de la animación: Los ojos son la expresividad. así que Burton pensó que después de haber dibujado todos esos zorros de ojos lacrimósos para la Disney, había algo de subversivo en quitarles los ojos a estos personajes. Le parecía divertido pensar en un personaje con esos enormes agujeros negros e intentar que funcionara.
"Cuando lo desarrollé, era la época en la que la Disney estaba cambiando, y yo no sabía si seguía trabajando para ellos o no. Me limitaba a ir por allí. Siempre pensé que era un proyecto que quería hacer. Se habló de rodarlo como un especial de TV, o en dibujos. Pero yo no quería hacerlo así. Decidí aplazarlo, pero siempre con la extraña sensación de que algún día lo haría. No tenía la sensación esa de pensar, o lo hago ahora o nunca" ( Cada cierto tiempo , Burton volvía a pensar en el proyecto, y en 1990 pidió a su agente que averiguara si la Disney seguía teniendo los derechos del proyecto, con la idea de resucitarlo )
"Ni siquiera sabían si tenían los derechos. Así que les dijimos que si podíamos echar un vistazo a los sótanos, y estaban allí, porque son los dueños de todo. Caundo trabajas allí, firmas un documento que dice que cualquier idea que se te ocurra mientras estás bajo contrato pertenece a la Policía de ideas. No se puede hacer nada sin que se enteren, así que se enteraron y se portaron bien conmigo, algo contrario a su forma de ser, pero yo ya era un director de éxito. Pero he de decir en su honor que fueron muy receptivos y enseguida entendieron nuestra idea de ir un poco más allá en cuanto a la animación"
Al ver el tesoro que guardaban en sus bodegas, los de Disney no dudaron en hacer un proyecto en stop-motion, que además sería una manera de aumentar su prestigio en el mundo de la animación.
La stop-motion es una forma artística de lo más auténtico, y a pesar de que en esta peli a veces se usaran nuevas tecnologías, de lo que se trata básicamente es de artistas trabajando, pintando decorados o creando cosas. Es muy artesanal y sientes la energía de quién la hace. Te pasa con Willis O´Brien cuando ves "King Kong" o con Harryhausen cuando ves "Jason y los Argonautas" .
A pesar de lo íntimo que era para Burton este proyecto, tuvo que rehusar dirigirlo por estar comprometido con la Warner y su "Batman Returns" y lo insufrible de la preproducción de una empresa de este calibre. Así que en su lugar escogió a Henry Selick a quién había conocido en la Disney a finales de los setenta. Selick por aquel entonces trabajaba en San Francisco que se había convertido en la meca de los animadores en stop-motion. Fue allí donde Burton y Touchstone Pictures, filial de Disney orientada a un público más adulto , fundaron Skellington Productions y comenzaron a trabajar en el proyecto en Julio de 1991.
Para adaptar las tres páginas del poema original y conseguir un guión de largometraje se llamó a Michael McDowell, pero la cosa no funcionaba , por lo que se decidió enfocar el proyecto desde el punto de vista musical, con lo que Burton recurrió a su colaborador habitual Danny Elfman. Juntos, esbozaron un argumento y más de la mitad de las canciones de la película. en las que Selick y su equipo de animadores comenzaron a trabajar antes incluso de que Caroline Thompson, las incorporara al guión.
" Yo iba a casa de Danny y el trataba la historia como si fuese una opereta, no como los musicales que se estaban haciendo, sino algo más cercano a la vieja escuela donde las canciones estaban perfectamente engarzadas con el resto de la historia. Yo me ponía a contarle la historia y el escribía una canción. Trabajábamos de una manera muy extraña, teníamos unas canciones y el argumento y luego nos poníamos con el guión. No era la mejor forma de hacerlo, pero intentábamos hacer algo nuevo. Había visto otras películas en stop-motion, pero no eran muy atractivas, o eran demasiado raras. De niño me gustaba una, Mad Monster Party. La gente piensa que la nuestra es el primer musical de terror en stop-motion, pero la primera había sido esa"