Denis Villeneuve (Canadá, 1967) dice sentirse aliviado. El estreno por fin mañana de Dune tras más aplazamientos por culpa del coronavirus que la subida del salario mínimo le libera del discutible honor de ser la diana de todas las polémicas sobre el tamaño de las pantallas. Cuando Warner anunció que la película más esperada de los últimos tiempos se emitiría a la vez en las salas de cine y en la plataforma HBO Max (que en España arranca el 22 de octubre), el director de Incendios y Blade Runner 2049 se sintió traicionado hasta el punto de amenazar con demandar a la productora. Ahora se muestra resignado, pero insiste: es una película para el cine. De paso, acaba con una de las más persistentes maldiciones de la historia del cine capaz de devorar con la misma glotonería a figuras gigantescas como Alejandro Jodorowsky y David Lynch. Así las cosas, pocos momentos tan decisivos. De repente, el cine, todo él, reaparece ante uno de sus recurrentes abismos. ¿Acabará la pandemia de plataformas con las salas de cine? Y si eso es así: ¿seguirá siendo cine lo que nos quede? Y así.
P. Si le parece, empezamos por la aportación española, ¿es Javier Bardem un buen líder Fremen?
R. Siento no ser original si digo que ha sido un privilegio trabajar con él. Es uno de mis actores favoritos de todos los tiempos. Y lo digo con sinceridad. Tiene esa capacidad de hipnotizarte apenas aparece en la pantalla. Si el carisma se pudiera medir, nadie le supera. Soñaba con trabajar con él y, de hecho, le llamé para un proyecto anterior y no fue posible.
P. Teniendo en cuenta todo lo que le admira, es un poco decepcionante lo poco que aparece en esta primera entrega [habrá una segunda parte]…
R. Si conoce el libro sabrá que su personaje, Stilgar, cobra protagonismo más adelante. Y también sabrá que hemos adelantado su presencia precisamente por su relevancia en el arco completo de la historia. Pero déjeme que insista en lo de antes. Recuerdo que la primera vez que le vi en persona tuve la sensación de que me miraba un tigre. Esa sensación de peligro que transmite es única.
P. Vamos al libro, pues. Frank Hebert ya anunciaba en 1966 buena parte de los temas de hoy. No es que la ciencia ficción sea una metáfora de su tiempo sino que, en este caso, lo fue de lo que vendría después...
R. Sí, hay asuntos del libro como el cambio climático que quizá eran ciencia ficción en los 60. Ahora sólo es ciencia. Él habla del colonialismo, de la sobreexplotación de los recursos naturales o del peligro inminente del calentamiento global. Entonces no pasaban de ser amenazas, ahora son realidades. Y de ahí el valor y la actualidad del libro.
P. Hay otro asunto que tiene que ver con el papel que desempeña la religión en el ámbito político. Usted lo lleva a primer plano. ¿Es una provocación?
R. Yo diría que es fidelidad al texto original. La religión es usada actualmente como una herramienta política. Pero esto no es más que una parte más del panorama de conjunto que intentaba describir más arriba. Todo va unido y todo no es más que una derivada de lo mismo: las consecuencias del capitalismo extremo que Herbert imaginó las estamos viviendo ahora.
P. Se diría que el mundo que nos ha quedado tras la pandemia es la mejor promoción de la película...
R. El cine tiene esa capacidad de influir en la gente mucho más que la literatura o cualquier otra forma de arte. No es una película política, pero ninguna película puede ser ajena a la política.
P. ¿No le resulta contradictorio que sea un blockbuster (el máximo exponente del cine comercial y, por tanto, del sistema que critica) el que quiera convertirse en la conciencia contra la deriva del capitalismo?
R. Basta pensar en la edad dorada de Hollywood para ver que películas comerciales pueden hacer una propuesta artística diferente y, por tanto, política. Nunca he sentido como una pérdida o un impedimento el contar con un presupuesto generoso para hacer lo que quería. Al revés. ¿Quién ha dicho que una película con un gran presupuesto no puede ser al mismo tiempo relevante artísticamente? Pienso en gente como Christopher Nolan o Alfonso Cuarón.
P. Y yo pienso en las reflexiones de Martin Scorsese sobre las películas de superhéroes que, según él, no tienen ningún valor cinematográfico...
R. Quizá el problema es que estamos delante de demasiadas películas Marvel que no son más que un corta y pega de otras. Tal vez este tipo de películas nos han convertido un poco en zombis... Pero películas grandes y caras de mucho valor hay muchísimas actualmente. No me siento capaz de ser pesimista en absoluto.
P. Hablando de pesimismo, ha declarado que ver Dune en un televisor es como usar una moto de agua en una bañera...
R. Sí, y lo mantengo. Independientemente de todo, soy muy optimista con las salas de cine. Lo que vamos a vivir es un cambio, pero no una desaparición de los cines. La experiencia de acudir a una sala se tiene que convertir en única, mucho más elegante y sofisticada de lo que lo es ahora. Y eso no tiene nada que ver ni con las tres dimensiones ni con butacas que vibren. Hablo simplemente de imagen y sonido. Dune está pensada en cada detalle para ser disfrutada y contemplada de una manera determinada que, hoy por hoy, sólo proporciona una sala de cine. Puedes verla en casa, pero vas a ver otra cosa, mucho peor.
P. ¿Cómo se imagina los cines del futuro?
R. Estoy convencido de que viviremos una vuelta al pasado con grandes palacios dedicados al cine en vez que pequeños multicines. Me imagino pantallas IMAX con sonido inmersivo que transporten al espectador a una experiencia pura de cine. No se trata de convertir las salas en parques de atracciones sino en proyectar el cine de la mejor forma posible.
P. ¿Qué les diría a los que, pese a todo, van a ver la película en su casa?
R. Respeto a la gente que por culpa de la pandemia sienta miedo a ir a un cine. Pero, insisto, la película no fue pensada para la tele. La película es una carta de amor a la pantalla grande.
P. Habla del pasado y de la historia del cine y pocos relatos han vivido un pasado y una historia tan tumultuosa como Dune. Casi una maldición. Después de los intentos fallidos de Jodorowsky y David Lynch, ¿no se sintió abrumado por la posibilidad de fracasar como ellos?
R. Recuerdo que era un adolescente cuando acudí a ver la versión de Lynch. Ya era un fan de su obra. Salí completamente impresionado del cine, aunque hubo cosas que me decepcionaron también. Tuve la impresión de que no había visto la película que esperaba ver por la sencilla razón de que el libro es demasiado sugerente. Estoy convencido de que dentro de 20 años vendrá alguien que vuelva a adaptar el libro por la misma razón. En cualquier caso, no soy capaz de compararme siquiera con un genio como Lynch. Sinceramente, se me hace muy extraño haber acabado haciendo lo que he hecho. Vengo de un pequeño pueblo del Quebec y jamás habría imaginado verme en una situación como ésta.
P. ¿Ha vuelto a ver la película de Lynch?
R. No, no quise volver a ella. Prefiero quedarme con el recuerdo.
P. ¿Tuvo en cuenta algunas de las ideas de Jodorowsky recogidas en el documental Jodorowsky’s Dune?
R. El documental es maravilloso, pero él es demasiado único y diferente a todo. Su trabajo es una gran inspiración, pero completamente inimitable. Mi planteamiento fue verme solo delante del libro e intentar pensar como si nadie hubiera hecho nunca nada, como si fuera el primero.
P. ¿Cómo se ve a sí mismo dentro de Hollywood?
R. Me veo como un turista en Hollywood. Tengo la impresión de que en cualquier momento me van a despedir y tengo que volver a Canadá. Eso no quiere decir que no tenga grandes amigos y que no me guste trabajar aquí. Al contrario.
P. ¿Echa de menos no depender de nadie?
R. En absoluto. Ahora tengo más control y poder sobre lo que hago. Soy mucho más libre de lo que era antes. No, definitivamente, no echo de menos ser pobre [se ríe]. Ahora me siento con la energía de llevar a la pantalla lo que quiero. Quizá en 20 años me sienta muy cansado y me vea obligado a pensar películas más pequeñas. Ya veremos.
E
Mañana se estrena la adaptación del clásico de ciencia ficción, la producción de Hollywood más importante del año. “Verla en un televisor sería como usar una moto de agua en una bañera”, dice su director
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Iniciado por jurassicworld
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