Tema: Elia Kazan: revisando sus películas

Iniciado por Campanilla

Buena peli la que nombras .

Cuando ruge la marabunta es también una de mis películas de aventuras favoritas, con el plus dramático de la tensión sexual no resuelta Atenta, porque creo que Alcaudón y Cinéfilototal apuntaron la posibilidad de revisionado en cuanto esté disponible el Blu-Ray en sus manos. Por si quieres acompañarnos (yo ahí me tiro de cabeza si hace falta desde lo más alto del trampolín).

Acabo de ver por primera vez Pinky, y a pesar de mis temores iniciales, avanzo que es la película de Kazan que más me ha gustado de las vistas hasta ahora. No es redonda, ni mucho menos, le encuentro una serie de debilidades que intentaré desgranar en mi comentario (el viernes si nada lo impide), pero el balance es positivo. Y no teman los fans de Jeanne Crain, si es que los hay por aquí, porque esta vez no tengo nada que criticar a la protagonista.

Iniciado por Alcaudón

- Veo que nadie habéis comentado el escaso uso que hace Elia Kazan de la música (original) en sus películas. Si mal no recuerdo en LA BARRERA INVISIBLE a Alfred Newman únicamente le oímos cuando su música suplanta la mítica fanfarria de la 20th Century-Fox, toda una deferencia de Zanuck al director y al final, en el (esperado) reencuentro entre los dos protagonistas.

El cambio de paradigma está en camino y Kazan resultará uno de los principales beneficiados por las nuevas corrientes modernistas prestas a hacerse hueco. 1951 (Un Tranvía llamado Deseo, Ultimátum a la tierra, El enigma de otro mundo) y 1955 (El hombre del brazo de oro, Al Este del Edén) son dos años claves en la diversificación-ampliación-experimentación en estado premigenio aplicacada al lenguaje musical del 7º arte y los estudios moverán ficha. Especialmente FOX y MGM van a renovar sus estructuras musicales.

A MGM llega Rózsa en 1949 tras el fallecimiento de Herbert Stothart (el que musicalizó "Mar de hierba" para Kazan; Stothart solía ocuparse en el estudio del león de las propuestas más románticas o bucólicas, dejando para el polaco Bronislau Kaper el "noir" y dramas con mayor dosis de turbiedad); y en cuanto a FOX, tira la casa por la ventana; gran parte de los compositores punteros recaerán ahí, con mayor o menor frecuencia, y otros advenedizos debutan bajo supervisión de Alfred Newman (por ejemplo, el padre del director Jonathan Kaplan, Sol; rozado por la Caza de Brujas). Y sobre todo, Alex North, otro rozado por la Caza de Brujas, que va a añadir la quinta pared que aún faltaba en el entramado autoral de Kazan, sustituyendo metafóricamente hablando un techo de paja por un tejado en condiciones. Va a añadir, colorido, frescura, sofisticación a los films del realizador, y éste tomará nota cuando ya no vuelva a contar con él.



Un auténtico "dream team" coincidió en FOX a lo largo de los '50: Franz Waxman, Alfred Newman, Bernard Herrmann, el compositor, arreglista vocal y letrista asociado a Newman, Ken Darby, unknown, Alex North y Hugo Friedhofer, de izq, a derecha.

Iniciado por mad dog earle

Y no teman los fans de Jeanne Crain, si es que los hay por aquí, porque esta vez no tengo nada que criticar a la protagonista.

Sale airosa del complicado reto. Estoy de acuerdo.

Iniciado por Otto+

Sale airosa del complicado reto. Estoy de acuerdo.

Salió tan airosa que recibió una recompensa de la Academia en forma de nominación a mejor actriz (la única en su carrera). Es más, las compañeras del reparto de Pinky (la gran Ethel Barrymore, que estaba fantástica en la comentada La escalera de caracol, y la afro-americana Ethel Waters) estuvieron también nominadas, pero en actriz de reparto.
Sin embargo, aquel año, la Crain vio como, por La heredera, Olivia de Havilland se llevaba su segundo Oscar. El de secundaria fue a parar a Mercedes McCambridge, por El político.

PINKY sólo la he visto una vez y hace mucho tiempo. Quien sabe, igual me ocurra lo contrario del caso de LA BARRERA INVISIBLE.

El eslogan que tomo de la divertida comedia de George Stevens es perfectamente aplicable al caso de CUANDO RUGUE LA MARABUNTA.

Iniciado por Alcaudón

... o la madre de los robinsones suizos en la deliciosa LOS ROBINSONES DE LOS MARES DEL SUR (1960) de Ken Annakin (ya sabéis de dónde se sacó George Lucas el nombre de Anakin Skywalker (más conocido como Darth Vader (Dark Father))...

Esta es una de mis películas favoritas no animadas de Walt Disney, hasta la he visto en pantalla grande en un reestreno de los años 80 con mis abuelos, mi madre y mi hermana... ¡Lo pasamos tan bien que no se me olvida aquella tarde!.

Iniciado por Alcaudón

Aprovecho para hacerme autopropaganda y avanzo que en breve espero ver y comentar y seguramente en éste orden, CLEOPATRA (1934) de DeMille (y de la que acabo de recibir una copia via Amazon dado que se acaba de editar en BD de la mano de Universal - a la que, por cierto, deberíamos agradecer por su encomiable labor rescatando títulos clásicos ¿de la Paramount? en excelentes copias, eso sí, peladas de extras (¡ay, aquellos primeros tiempos de los DVDs! )), HARD, FAST AND BEAUTIFUL (1951) de Lupino, THE MAN WHO COULD CHEAT DEATH (1959) de Fisher (¡en el rincón de la Hammer! ) y THE CONSPIRATORS (1944) de Negulesco, sin olvidar la primera entrega (¡cielos, acabé un ciclo!) de los primeros westerns sonoros, empezando por EN EL VIEJO ARIZONA (1929) de Walsh y Cummings y, por supuesto, la última (¡!) entrega de los melodramas de Sirk, la mítica (y auténtica película de culto... ) IMITACIÓN A LA VIDA (1959). Sin olvidar, por supuesto y en deferencia al querido compañero cinefilototal, la siguiente entrega de la "trilogía" de Novak / Sidney. Y alguna más que me he dejado en el tintero (Sternberg...).

Y aunque tenemos pendiente para el año que viene empezar con la revisión de Fritz Lang me está entrando el gusanillo de revisarme la obra de un director tan polémico como Kazan como fue John Huston, aunque por razones bien diferentes, aunque me faltan un buen puñado de sus películas aunque creo que tengo todas las primeras para ir abriendo boca. ¿Alguien se anima?

A mi John Huston me parece también un buen director, pero solo me gustan algunas de sus películas, no es de mis favoritos.

Iniciado por mad dog earle

Ves, respecto a Claudette Colbert, caigo en el punto 1 de lo que decía antes sobre los actores/actrices. La Colbert me ha gustado siempre, es de las que me fascinan , independientemente de la película, el personaje o la interpretación (aunque yo diría que nunca estuvo mal ).

A mi también siempre me ha gustado mucho Claudette Colbert, además he visto muchísimas películas suyas y casi nunca decepciona, ya sea en drama, comedia o lo que le echen. Además era guapísima y elegante.

Iniciado por Otto+

Cuando ruge la marabunta es también una de mis películas de aventuras favoritas, con el plus dramático de la tensión sexual no resuelta Atenta, porque creo que Alcaudón y Cinéfilototal apuntaron la posibilidad de revisionado en cuanto esté disponible el Blu-Ray en sus manos. Por si quieres acompañarnos (yo ahí me tiro de cabeza si hace falta desde lo más alto del trampolín).

Cuantos más mejor para el comentario, creo que sería genial hacerlo entre varios de nosotros... ¡animaros!.

Iniciado por mad dog earle

Acabo de ver por primera vez Pinky, y a pesar de mis temores iniciales, avanzo que es la película de Kazan que más me ha gustado de las vistas hasta ahora. No es redonda, ni mucho menos, le encuentro una serie de debilidades que intentaré desgranar en mi comentario (el viernes si nada lo impide), pero el balance es positivo. Y no teman los fans de Jeanne Crain, si es que los hay por aquí, porque esta vez no tengo nada que criticar a la protagonista.

Precisamente empecé a ser fan de Miss Crain gracias a "Pinky" y "Carta a tres esposas"...

Iniciado por Otto+

Sale airosa del complicado reto. Estoy de acuerdo.

Al menos fue hasta nominada a los oscar, se lo merecía porque fue valiente por interpretar ese delicado papel en esos años tan oscuros para la gente de color.

Iniciado por tomaszapa

Salió tan airosa que recibió una recompensa de la Academia en forma de nominación a mejor actriz (la única en su carrera). Es más, las compañeras del reparto de Pinky (la gran Ethel Barrymore, que estaba fantástica en la comentada La escalera de caracol, y la afro-americana Ethel Waters) estuvieron también nominadas, pero en actriz de reparto.
Sin embargo, aquel año, la Crain vio como, por La heredera, Olivia de Havilland se llevaba su segundo Oscar. El de secundaria fue a parar a Mercedes McCambridge, por El político.

Olivia de Havilland fue un "peso pesado" difícil, por no decir imposible ese 1949, ya que su interpretación en "La heredera" es sublime, y no solo de ese año, sino de toda la historia del cine, además la película es una obra maestra del gran William Wyler.

Ahora el oscar secundario de Mercedes McCambridge por "El político" ya es mas discutible.

Iniciado por cinefilototal

Olivia de Havilland fue un "peso pesado" difícil, por no decir imposible ese 1949, ya que su interpretación en "La heredera" es sublime, y no solo de ese año, sino de toda la historia del cine, además la película es una obra maestra del gran William Wyler.

Ahora el oscar secundario de Mercedes McCambridge por "El político" ya es mas discutible.

Olivia está sublime, como bien dices. Y Mercedes, en mi opinión, hace una buena interpretación, pero además, se vio beneficiada por ser la película que era y por ese protagonista masculino con el que interactúa (Broderick Crawford), resultando los tres (película, actor principal y actriz de reparto) ganadores de la estatuilla.

Iniciado por cinefilototal

Precisamente empecé a ser fan de Miss Crain gracias a "Pinky" y "Carta a tres esposas"...

En varios planos la semejanza de Crain con la posterior Jean Simmons me ha resultado sorprendente, más allá del estilismo obvio de la época; bañadas por la luz de los focos surge esa fotogenia inmaculada que termina en inevitable ritual de seducción ante la cámara. Puede que para este film se oscureciera el cabello.
Su carrera alcanzó su cénit en este 1949, no sólo por su nominación en Pinky sino por su afortunada presencia en la adaptación de mi tocayo Otto Preminger de "El abanico de Lady Winderme", donde se siente otra vez entre dos polos opuestos, tentada por ese libertino caballero envuelto en modales ambiguos que no se atiene a las reglas de la estrecha sociedad de comienzos del siglo XX, George Sanders en su salsa, y supervisada con gracia y confraternización por la fascinante Madeleine Carroll (1906-1987), míticos 39 Escalones, aquí en su último film. La pareja Sanders-Carroll está sensacional. Y con Mankiewicz, en "Carta a tres esposas", historia en la que me adentraré en solitario más adelante.
Atardecer tempranero próximo, lento pero inexorable para la carrera de la habitualmente pelirroja y despegue definitivo en Hollywood de la británica Simmons, prolífica en adelante en su relación con FOX. Hecho habitual en la industria norteamericana, publicitar a intérpretes advenedizos bajo el epígrafe de "la nueva Marilyn", para solapar a un estandarte precedente del estudio, a veces con éxito y en demasiadas no; la competitividad innata en la que se abrasan multitud de "flores de un día". La versatilidad que poseía la esposa por entonces de Stewart Granger con un plus de rebeldía, Jeanne no supo o pudo mostrar. Vida familiar fecunda, tampoco eso ayuda. Pocas veces llegó a ser la protagonista absoluta de un film como éste sin quedar desplazada a ser "la chica de ...." o de no estar mas que en igualdad de condiciones en un film coral. No es Vivien Leigh, no es Deborah Kerr, pero intenta hacerlo lo mejor que puede. Infravalorada, y ya no digamos olvidada. Y yo rindo tributo a las buenas causas olvidadas.

Iniciado por mad dog earle

Acabo de ver por primera vez Pinky, y a pesar de mis temores iniciales, avanzo que es la película de Kazan que más me ha gustado de las vistas hasta ahora. No es redonda, ni mucho menos, le encuentro una serie de debilidades que intentaré desgranar en mi comentario (el viernes si nada lo impide), pero el balance es positivo. Y no teman los fans de Jeanne Crain, si es que los hay por aquí, porque esta vez no tengo nada que criticar a la protagonista.

Así rápido, para mi ha sido un film que va de menos a más, habiendo un punto de inflexión en el film, que no es otro que la aparición de Miss Em. Yo la pongo en la segunda posición por ahora.