Tema: Fritz Lang: revisando sus películas

Más que amantes, flirteos .... En el libro sobre los Bennett que leí nunca se estipula que fueran amantes... y mira que es pródigo en detalles íntimos (hasta en la descripción del incendio de la casa del productor y de la actriz en 1943 y que la dejó rota de dolor). Pero que había muy buena relación entre ellos, Lang y Bennett, estaba claro. Efecto Pigmalión.

Dado que probablemente la semana que viene estaré fuera de mi domicilio habitual debido a la reforma del baño que me va a hacer la dueña aprovecharé para verme (y comentar) tanto MOONTIDE como HANGMEN ALSO DIE!, aunque esta última ya la comenté, al igual que el resto de películas antinazis de su director, en "el otro rincón", hace ya una temporadita. Si me veo apurado podría reciclar el comentario y santas pascuas.

Por cierto, hay una copia disponible de CONFIRM OR DENY (1941), de Archie Mayo (¿y Fritz Lang?) en

https://www.youtube.com/watch?v=TfSivQCKbCk

Tiene subtítulos en inglés y dura 1 h 13 m 32 s.

La cinta tiene el atractivo de volver a ver a Joan Bennett y a Roddy McDowall que coprotagonizaron EL HOMBRE ATRAPADO.

Iniciado por Alcaudón

Por cierto, hay una copia disponible de CONFIRM OR DENY (1941), de Archie Mayo (¿y Fritz Lang?) en

https://www.youtube.com/watch?v=TfSivQCKbCk

Tiene subtítulos en inglés y dura 1 h 13 m 32 s.

Generados automáticamente. No, gracias, ya me he quedado locuelo más de una vez intentando seguir una película con este tipo de subtítulos. Lo he hecho (y lo volveré a hacer) en casos excepcionales, pero no para este film. Me conformo con revisar Moontide, que tengo en una copia aceptable de Bang Bang.

Iniciado por Alcaudón

Dado que probablemente la semana que viene estaré fuera de mi domicilio habitual debido a la reforma del baño que me va a hacer la dueña aprovecharé para verme (y comentar) tanto MOONTIDE como HANGMEN ALSO DIE!, aunque esta última ya la comenté, al igual que el resto de películas antinazis de su director, en "el otro rincón", hace ya una temporadita. Si me veo apurado podría reciclar el comentario y santas pascuas.

Si te van a poner un jacuzzi, se dice y no pasa nada, la hostia!!!

Amigo mad dog earle:

Dado que mi copia de MOONTIDE no es precisamente para tirar cohetes y yo ya estoy acostumbrado a visionados la mar de placenteros si no te importa comenta tú la cinta de Mayo y así yo me pongo esta noche con el (re)visionado de HANGMEN ALSO DIE! de la que, afortunadamente, tenemos una (intuyo) excelente copia de la mano de la nunca suficientemente bien ponderada A Contracorriente.

Y puesto que últimamente estamos haciendo programas dobles (o triples) a diestro y siniestro también se podría comentar la para nada despreciable HITLER'S MADMAN (1942), de Douglas Sirk para la paupérrima P.R.C., que narra los mismos hechos y que impresionó tanto a la MGM que la compró y rodó nuevas escenas dado lo escueto del metraje original. Un hecho sin precedentes en el cine clásico norteamericano.

De acuerdo, ya comentaré yo Moontide, pero no será antes del sábado o domingo.

Yo me veré esta noche HANGMEN porque la semana que viene probablemente estaré muy liado con las obras en el piso y además no dispondré de ordenador los dos o tres días que supuestamente tardarán en ponerme un nuevo baño.

Iniciado por Alcaudón

Yo me veré esta noche HANGMEN porque la semana que viene probablemente estaré muy liado con las obras en el piso y además no dispondré de ordenador los dos o tres días que supuestamente tardarán en ponerme un nuevo baño.

Ya te imagino así escribiendo tus extensos comentarios:

El baño es un lugar peligroso. Cuidado, Alcaudón.

Ayer me vi HANGMEN ALSO DIE! y hoy espero verme su homóloga, HITLER'S MADMAN, primera cinta del gran Douglas Sirk.

Y ya adelanto que la segunda entrega del ciclo antinazi de Lang me parece muy inferior a la anterior, EL HOMBRE ATRAPADO.

Ambas películas, por cierto, ya las comenté tiempo ha en "el otro rincón" y tengo bastante mejor recuerdo de la (mucho) más modesta MADMAN que HANGMEN.

O sea, que haré un programa doble, algo que se está convirtiendo casi en un hábito en este y en otros rincones.

Iniciado por mad dog earle

Ya te imagino así escribiendo tus extensos comentarios:

¡Que clase tenía Waldo Lydecker!.

Iniciado por cinefilototal

¡Que clase tenía Waldo Lydecker!.

Sí, mucha clase pero también muy h de la gran p

Marea de luna (Moontide, 1942), de Archie Mayo



Por qué abandonó Lang el rodaje de esta película, producida por Mark Hellinger para la 20th Century Fox, es algo controvertido, hay versiones para todos los gustos: discrepancias con el guion o con el productor; problemas con Gabin, unos dicen que si por motivos profesionales (tanto se puede leer que el actor francés conocía a Lang del paso de este por París después de huir de Alemania y quiso que fuera él el director, como, en otras versiones, que Gabin, que debutaba en Hollywood, quería un director norteamericano), otros dicen que los motivos fueron más inconfesables y tenían que ver con una cierta rivalidad por Marlene Dietrich (que fue amante de Gabin durante estos años, en plena guerra mundial). Tampoco queda claro si hay algo dirigido por Lang en el montaje que conocemos. Sea como sea, Moontide tiene suficientes alicientes como para recordarla en este ciclo Lang, aunque en mi opinión el resultado final presenta algunas debilidades.

La película se fundamenta en dos pilares: un brillante trabajo de ambientación e iluminación, con fotografía de Charles Clarke, reproduciendo en estudio la zona portuaria de la población californiana de San Pablo (que por momentos nos recuerda algunos films del llamado realismo poético francés, con Marcel Carné como referente más directo, estilo que encumbró a Gabin).



El otro pilar es un reparto excepcional, empezando por un magnífico Gabin, que además habla un inglés fluido con escaso acento francés (al menos para mis oídos), a pesar de que el personaje queda claro desde el primer momento que es un “french guy”, un robusto estibador, un hombre de mar. Junto a él, Ida Lupino vuelve a bordar un papel que tiene ciertas similitudes con el de Marie en High Sierra: también ella, Anna, es una joven desesperada, que ha estado a punto de suicidarse (Gabin la rescata cuando intenta ahogarse en la playa), una camarera con oscuro pasado. Bobo (Gabin), un tipo duro, actúa un poco como Roy: la salva, la protege, la acoge en el barracón donde vive, dedicado a la venda de cebo vivo, contratado por unos pescadores chinos, y se acaba enamorando de ella. Las miradas que se cruzan Gabin y Lupino son desarmantes, casi tanto como las que se cruzaba Gabin con Simone Simon en La bête humaine, comentada en el hilo de Renoir (película, por cierto, con la que guarda alguna notable conexión, como luego comentaré).



Pero es que, además, la pareja protagonista está arropada por dos actores “de carácter” magistrales: un reservado Claude Rains, como Nutsy, el sabio vigilante portuario, y Thomas Mitchell como Tiny, el amigo un tanto desequilibrado de Bobo, depositario de un secreto de su pasado. Completan el reparto otros actores con papeles menores, pero todos ellos acertados: de Jerome Cowan (el malogrado Archer de The Maltese Falcon) como el Dr.Roberts a William Halligan como camarero.





En cambio, en mi opinión flojea el guion, firmado por John O’Hara (según imdb, con la participación no acreditada de Nunnaly Johnson), a partir de una novela del también actor William Robertson (al que vimos en Jesse James). Hay demasiados tiempos muertos y caídas de ritmo, y el conflicto, el asesinato por estrangulamiento de un viejo marinero, Pop Kelly, del que parece ser responsable Bobo, tiene un peso irregularmente distribuido a lo largo del film. Y eso que, en lo que parece un guiño a La bête humaine, el propio Bobo explica cómo en diversas ocasiones, ya desde niño, ha perdido el control y ha intentado estrangular a alguien. La mirada de Gabin mientras lo cuenta nos hace pensar si no estaremos ante un Jacques Lantier trasladado a Estados Unidos. No comento el final, porque Moontide no es un film demasiado conocido, y quizá alguien se anime a verlo y quiera descubrirlo por sí mismo.

Junto a esa brillante ambientación (algo teatralizante) y magnífico reparto, destaca una escena en que se ilustra una borrachera nocturna de Bobo. Atrevida y original en la combinación de imágenes deformadas, fue diseñada por… ¡Salvador Dalí!, antes de su contribución a la hitchcockiana Spellbound. Dalí, no obstante, no aparece en los créditos del film, quizá porque solo se utilizaron algunos detalles del montaje que propuso. En imdb se cuenta así: “Surrealist Salvador Dalí was hired to create the drunken montage at the top of the story but his sketches were deemed too bizarre, and the scene was shot with only some of his influence (most likely the close-up of the clock, the headless woman) intact”.



No sé cómo hubiera sido el film si Lang hubiese sido su director, pero en todo caso, aunque lo firme un director discreto como Archie Mayo, merece un visionado, sin duda. ¡Ah!, y la edición en DVD de Bang Bang notable.

Al final no era tan mala la copia de MOONTIDE de que disponía y me la he visto esta misma noche con lo que a partir de mañana me espera un programa triple con esta, HANGMEN ALSO DIE! y HITLER'S MADMAN de aquí te espero.

Coincido en buena parte con tu comentario, querido amigo, salvo en considerar a Archie (L) Mayo un director discreto puesto que al menos en el cine negro tiene cintas tan atractivas como EL BOSQUE PETRIFICADO (1936) y, especialmente, LA SENDA DEL CRIMEN (1930), uno de los títulos fundacionales del subgénero gánsteres y a pesar de ello escasamente (re)conocido.

Como decían los payasos de la tele mañana espero ser capa(ta)z de culminar el triple salto mortal, para envidia del admirado Alex Fletcher, mientras debajo de mi edificio cientos de tarados, quiero decir aficionados, se reunirán para asistir al partido Athletic vs. Real Sociedad que se celebrará a las 21.00 hora local.

Un par de buenos films (yo añadiría Svengali) no lo convierten en uno de los grandes. Además, The Petrified Forest lo debe casi todo a la obra teatral que adapta (empezando por Leslie Howard y mi querido Bogie). Para mí, es eso, un discreto director, lo que no quiere decir malo, ni mucho menos, pero no todo son genios (afortunadamente, me atrevería a decir).

Se me olvidó mencionar BLACK LEGION (1937), la primera película en la que Bogart encabezó un reparto, si no me falla la memoria.

Esa me falta, le tengo ganas. Pero, ¿cuántas pelis hemos visto de Mayo? Yo, poquísimas, y tiene unas 80 referencias en imdb, contando numerosos cortos. Quizá revisando su filmografía lo valoraría más... O todo lo contrario.

Iniciado por mad dog earle

Esa me falta, le tengo ganas. Pero, ¿cuántas pelis hemos visto de Mayo? Yo, poquísimas, y tiene unas 80 referencias en imdb, contando numerosos cortos. Quizá revisando su filmografía lo valoraría más... O todo lo contrario.

A veces, hay sorpresas. Seguramente, no será, como dices, un genio (no hay demasiados), pero como bien rectificas y reconoces, hay que probar algo para saber si te gusta o no. Y NO hablo de sexo

Iniciado por tomaszapa

A veces, hay sorpresas. Seguramente, no será, como dices, un genio (no hay demasiados), pero como bien rectificas y reconoces, hay que probar algo para saber si te gusta o no. Y NO hablo de sexo

Pienso que cualquier director de esa época en Hollywood tendría que haber filmado un buen puñado de estupendas películas... sino sería un "matao".

De Archie Mayo, me vienen a la cabeza: "Barreras infranqueables" (1935) Con Paul Muni y Bette Davis, "Las aventuras de Marco Polo" (1938) con Gary Cooper, "The great american broadcast" (1941) con Alice Faye, "Viudas del Jazz" (1942), con La orquesta de Glenn Miller o "Tiburones de acero" (1943) con Tyrone Power...

... esta última rodada en rutilante Technicolor...

Hoy tendré que volver a casa antes de lo previsto porque el partido del Athletic es a las 21.00 horas y si no lo voy a tener complicado para entrar en mi edificio dado que estoy a escasos 100 metros de San Mamés. Y encima es contra la vecina Real Sociedad. Empiezo a estar del balompié hasta Júpiter y más allá del infinito.

Además me espera un programa triple con las cintas de Mayo, Sirk y Lang que espero ventilar en un par de días aunque los comentarios sean más breves de lo habitual, lo que seguro apreciará el respetable.

Y estoy pendiente de que la dueña del piso me comunique cuándo tiene previsto hacer las obras del baño.

Ya voy bastante avanzado con los tres comentarios - de hecho, mucho más de lo que me esperaba - pero ni siquiera un discípulo avanzado de Alex Fletcher podría sintetizarlos al grado que requiere la empresa. Eso sí, mañana espero finiquitarlos dado que apenas - o eso creo - incluiré capturas de pantalla por lo tremendamente fatigoso que podría resultarme.

Por cierto, ha ganado el Athletic 4-0 a la Real.



Y ahora, un merecido descanso con el visionado de una cinta de... ¡horror!

Finalmente me vienen el jueves a las 08:00 los obreros para rehacerme el baño y, al parecer, para el día siguiente ya lo tendré todo listo. De todas formas la dueña, que es un encanto, me ha reservado en un hotel próximo a mi lugar de trabajo (y de mi vivienda, dado que ambas están en el mismo edificio) hasta el sábado por si hubiera algún retraso.

Ayer ya me ventilé el comentario de MOONTIDE y esta noche intentaré culminar el del díptico sobre la ejecución de Heydrich.

Mayo dirigió a los Marx en "Una noche en Casablanca" (está en todas partes últimamente la ciudad marroquí....) , de las entradas más flojas en la pantalla de estos magos del humor. Hace mucho que no la veo, pero más o menos así ha pasado a la historia. Aunque tratándose de los Marx, seguramente tendrá chispazos inspirados. Muy poquito he visto de este director.