Tema: Las últimas pelis que has visto en casa

Estoy con PrimeCallahan. Yo descubrí tarde la Guerra de las Galaxias. Y si la primera me gusta mucho, la segunda (o sea, la cuarta y la quinta) es aún mejor. Son dos de las mejores de toda la saga. Y eso que de pequeño solo me gustaba V.

Iniciado por tomaszapa

Estoy con PrimeCallahan. Yo descubrí tarde la Guerra de las Galaxias. Y si la primera me gusta mucho, la segunda (o sea, la cuarta y la quinta) es aún mejor. Son dos de las mejores de toda la saga. Y eso que de pequeño solo me gustaba V.

Yo no solo la vi cuando se estrenó, sino que además llevé a verla a mis hermanos pequeños (que eran unos niños de 8 y 5 años, creo recordar). O sea que sirvió para el relevo generacional, aunque no me han salido todo lo cinéfilos que me hubiera gustado.

Me repito, a los fans de la IV,V y VI, sólo me queda recomendar la serie "Mandalorian", una pequeña sorpresa por ahora, me esperaba un chuflón pero por ahora es un constante homenaje a personajes no principales de la saga.

Las dos películas que más marcaron mi infancia, aunque en sentido totalmente contrario, fueron TIBURÓN y LA GUERRA DE LAS GALAXIAS, cintas que tuve la suerte de poder ver en cines cuando se estrenaron en nuestro país. Y también ENCUENTROS EN LA TERCERA FASE.

Yo también considero EL IMPERIO CONTRAATACA como la mejor de la trilogía inicial (y por extensión de toda la serie) y no recuerdo el por qué no llegué a verla en cine en su estreno (cosa que sí hice al año siguiente con EN BUSCA DEL ARCA PERDIDA y que, por cierto, tampoco me entusiasmó ).

Lo ideal es ver todas estas películas tal y como fueron rodadas, sin añadidos y, por supuesto, sin intentar "mejorar" los (magníficos) efectos especiales de la época que todavía me parecen casi insuperables (como los de 2001: UNA ODISEA EN EL ESPACIO ).

Alcaudón que andas despistado y/o enamorado. Eres tú que cada año haces el recordatorio...

https://www.lavanguardia.com/cine/20...hollywood.html

Te equivocas, querido Watson, digo Fletcher.

Iniciado por Alcaudón

Las dos películas que más marcaron mi infancia, aunque en sentido totalmente contrario, fueron TIBURÓN y LA GUERRA DE LAS GALAXIAS, cintas que tuve la suerte de poder ver en cines cuando se estrenaron en nuestro país. Y también ENCUENTROS EN LA TERCERA FASE.

Mi primo me llevó a ver "La guerra de las galaxias" cuando se estrenó, él era mayor que yo, claro... me impresionó mucho de pequeño; las mejores las clásicas... de las últimas prefiero no hablar... no me hacen mucha gracia.

"Tiburón" me llevaron a verla de reestreno, varios años después, creo que por los ochenta... estuve una temporada sin querer bañarme en el mar...

Yo todavía tengo miedo de meterme en el mar.

Iniciado por Alcaudón

Te equivocas, querido Watson, digo Fletcher.

A posteriori no vale!!!!

The Star Wars Marathon Return and Awaken!


Star Wars - Episode VI: Return of the Jedi




Nostalgia... es la primera peli de SW que vi en mi vida, en VHS y me parecio fascianante y me sigue pareciendo una muy buena peli de SW.

El prologo en el Palacio de Jabba es cojonudo, es como un prologo de una peli de Indiana Jones: hay humor, misterio, peligro y aventura, ademas es llenarse de emocion ver como los personajes han evolucionado despues de ESB, la peli no para y culmina en una de las mejores escenas de SW: el enfrentamiento entre Darth Vader y Luke Skywalker con el Emperador de fondo y la musica de John Williams acrecentando la emocion de ese enfrentamiento, ¿es probablemente el mejor combate de espadas laser de la saga?, a titulo personal, lo es.

Su casting entregado, me encanta Mark Hamill en este film, aunque se nota que Harrison Ford se le notaba que el personaje no daba mas de si, Ian McDiarmid como el Emperador es tremendo ('So be it, Jedi'), aunque no sea mi favorita de Star Wars, tiene grandes momentos: la batalla final en Endor, la musica de John Williams tiene sus momentazos (ese inicio con Vader llegando a la Segunda Estrella de la Muerte).

Grandes memorias con este film.


Star Wars - Episode VII: The Force Awakens




Tras una decada (Revenge of the Sith), vemos otra peli de SW y holy shit, me lo paso pipa con esta peli, es taan Abrams.

La filmo de Abrams deja claro por donde iban los tiros: trepidacion, mucho humor, gran quimica en su casting y dejar momentazos y los hay, todo eso. Me gusta mucho The Force Awakens (que si, tiene elementos de A New Hope: el droide, otro planeta desertico y otra arma de destruccion masiva, pero lo importante: esta muuuuy bien contada). Me gusta mucho su casting: especificamente Daisy Ridley, todo natural y Adam Driver, ACTORAZO.

La foto de Dan Mindel me gusta mucho, especificamente, LA ESCENA, es puñetero ejemplo de como filmar una escena dramatica, como entra la musica, la posicion de los personajes y los importantes, Harrison Ford y Adam Driver, ambos solos en esa pasarela con la luz como metafora visual de la escena, es TREMENDA, brutalmente operistica. La musica de John Williams es otro de los puntos fuertes, grandes nuevos temas y re-usos de los temas originales de la saga, me encanta.

Iniciado por Alcaudón

Yo también considero EL IMPERIO CONTRAATACA como la mejor de la trilogía inicial (y por extensión de toda la serie) y no recuerdo el por qué no llegué a verla en cine en su estreno (cosa que sí hice al año siguiente con EN BUSCA DEL ARCA PERDIDA y que, por cierto, tampoco me entusiasmó ).

Lo ideal es ver todas estas películas tal y como fueron rodadas, sin añadidos y, por supuesto, sin intentar "mejorar" los (magníficos) efectos especiales de la época que todavía me parecen casi insuperables (como los de 2001: UNA ODISEA EN EL ESPACIO ).

Yo la primera peli de Indiana Jones que vi fue 'La Ultima Cruzada' (eran otros tiempos), pero me ENAMORO y lo digo en serio, 'El Templo Maldito', toda esa adrenalina, humor y ritmo frenetico, la han convertido en mi favorita.

Y si, SW es mejor verlas en su version original sin los añadidos, primero porque no aportan nada (y estropean la escena), pero hay uno que funciona, es el cambio del Emperador en ESB, el original no me convence.

Aunque parece que estemos en minoría yo también estoy disfrutando de esta última trilogía (a falta de ver la última entrega).

Por cuestiones meramente coyunturales no pude ver las dos primeras en cine (aunque sí en casa y en relieve cuando salieron sus ediciones en BD 3D) pero esta última no se me escapará.

Una bonita forma de cerrar un ciclo de 42 años uniendo a mi yo de 11 años con el yo de 53, convertido no en un Jedi pero si en un pequeño Yoda.

American Movie (1999)


Documental sobre un aspirante a cineasta que quiere llevar a cabo su primera película con ayuda de su familia y amigos. Muy interesante documental,

Spoiler:

el protagonista es un treintañero que había dejado aparcado su sueño de ser cineasta, y ahora lo retoma con redoblado ímpetu. Alejado de cualquier núcleo cinematográfico importante como Los Angeles o Nueva York, y con un presupuesto limitadísimo, tiene que pedir ayuda a su variopinta colección de amigos, y de eso va el documental en realidad, un retrato de la América profunda y de un grupo de perdedores de manual, pero con sus sueños y ambiciones. Hay muchos momentos de humor no buscados, pero los directores del documental tampoco se burlan de sus protagonistas, que habría sido lo fácil.

Yo personalmente me he sentido muy identificado, ya que también hice mis pinitos cinematográficos en el mundo del cortometraje más o menos por la misma época (finales de los 90/principios del siglo XXI), y esa espinita clavada me la llevaré a la tumba. Muy entretenido y merece la pena.

Ran (1985)


El patriarca de la casa de los Ichimonji cede el control del reino en favor de sus hijos.

Magistral película de Akira Kurosawa, adaptación de El Rey Lear de Shakespeare. Combina el drama y la tragedia con la épica a una escala pocas veces vista, que te deja con la boca abierta, las escenas de batalla aquí contenidas deben estar entre las más impresionantes de toda la historia del cine. La fotografía, el uso del color, la banda sonora, todo aquí es excepcional. Las interpretaciones son un poco teatrales, pero estamos hablando de la adaptación japonesa de una tragedia shakespereana, así que en absoluto desentonan, al contrario. Una cumbre del cine, obra maestra sin duda.

El Irlandés (2019)


Siempre he sido fan de Scorsese y sus pelis de mafiosos siempre han sido mis favoritas de su filmografía, así que tenía muchas ganas de ver esta última, y no me ha decepcionado nada. La mafia en las pelis de Scorsese nunca tuvo el aire reverencial y glamuroso que sí tenía en las de Coppola, y en esta menos aún, toda la película está impregnada de un tono crepuscular y melancólico,

Spoiler:

y aunque tanto Uno De Los Nuestros como Casino ya eran historias de ascenso y caída en el entorno de la mafia, aquí la caída es aún más sentida, porque si bien el personaje de De Niro nunca pierde el favor de la mafia y siempre se mostró leal a su gente, precisamente por eso se convirtió en un ser implacable que alejó a sus propias hijas y tuvo que asesinar por encargo a uno de sus mejores amigos, y toda esa gente por la que dio la cara acabó encarcelada o muriendo, quedándose él finalmente solo con sus recuerdos.

El trío protagonista está sembrado, me ha sorprendido mucho el personaje de Joe Pesci

Spoiler:

que en las pelis de mafia de Scorsese siempre interpretaba a ollas a presión impredecibles, que en cualquier momento explotaban con violencia extrema, y aquí es todo lo contrario, un tipo contenido y reflexivo, que parece que cuando tiene que ordenar crueldades lo hace a su pesar

Scorsese en mi opinión ha volado alto en los últimos años, pero este es el mejor papel que le he visto a De Niro desde hace mucho tiempo. Y la tan cacareada duración es poco menos que anecdótica una vez que te sientas a verla, no se hace nada larga ni pesada. Muy buena película, aquí está reunida la realeza de Hollywood, y el resultado está a la altura de las expectativas.

Maniac Cop (1988)


Un misterioso asesino vestido de policía está sembrando el terror en las calles de Nueva York.
Clásico ochentero que nunca había visto hasta ahora, es un poco de Viernes 13 mezclado con un poco de Terminator, no es ninguna obra maestra, pero está entretenida. Tal vez le faltó definir un poco el tono, o cargas las tintas más en el terror del asesino implacable, o más en la violencia del justiciero implacable, esta se queda un poco entre dos aguas, pero es disfrutable de todos modos. Coprotagonizada por Bruce Campbell, que eso siempre añade puntos a cualquier película (Sam Raimi tiene también un cameo por ahí)

Los apuros de un pequeño tren (The Titfield Thunderbolt, 1953)



Picada mi curiosidad por un comentario reciente de Alex Fletcher, y aprovechando la aparición de una buena edición en BD de este clásico de la Ealing, me he animado a visionar esta modesta y entrañable comedia, blanca, muy blanca (hay algunos apuntes de crítica social, pero de los que no levantan ampollas), de Charles Crichton, producida por Michael Balcon (al que hemos citado varias veces en el hilo de Hitchcock).

En un pueblecito rural inglés, el Titfield del título original, le ha llegado su hora a la vieja línea de tren, que va a ser sustituida de forma inminente por un moderno autocar. Las fuerzas vivas de la población, capitaneadas por el párroco y con la ayuda financiera del adinerado propietario del bar, deciden hacerse cargo del servicio y demostrar que sigue siendo rentable. Pero toda una serie de accidentes (algunos provocados por los impulsores de la línea de autocar) están a punto de dar al traste con sus buenas intenciones. Al final, incluso han de recurrir a una locomotora de museo para conseguir pasar la prueba.





Moderadamente divertida, la película, de marcado tono coral, permite reconocer algunos rostros más o menos famosos dentro de la espléndida cantera de actores secundarios británicos (un poco como pasaba en el mejor cine de Berlanga respecto a los actores españoles). Por ejemplo, en el papel del borrachín y generoso magnate de la población encontramos a Stanley Holloway, que sería el padre de Eliza Doolittle en My Fair Lady; el pintoresco “pobre” que vive en un vagón de tren abandonado, que también será utilizado para salvar el servicio, es Hugh Griffith, al que hemos visto en infinidad de películas, pero para quedarnos con las revisiones efectuadas en otros hilos, lo podemos recordar como el millonario Noblart de la polanskiana What?;



otro rostro polanskiano es el de uno de los defensores del autocar, Jack MacGowran, el profesor Abronsius de El baile de los vampiros (también fue el correveidile de Victor McLaglen en la fordiana The Quiet Man); o también aparece Naunton Wayne, el Caldicott que hacía pareja con Charters en la hitchcockiana The Lady Vanishes.



Añadamos como puntos a favor la luminosa partitura de Georges Auric y la bella fotografía en Technicolor de Douglas Slocombe (responsable también de la fotografía de la citada El baile de los vampiros). Una agradable película, recomendable para desengrasar un poco la mente en estos tiempos turbulentos.

A mí me encantan todas las comedias de la Ealing, algunas de ellas auténticas obras maestras.

Y mira que estoy abonado a Netflix pero todavía no me he visto EL IRLANDÉS. Ni siquiera ROMA.

Le tengo un especial aprecio a Passport to Pimlico, de Henry Cornelius, con la arrolladora Margaret Rutheford.

Iniciado por Alcaudón

Y mira que estoy abonado a Netflix pero todavía no me he visto EL IRLANDÉS. Ni siquiera ROMA.

Pues yo estoy viendo Ash Vs. Evil Dead, que he estado 3 años sin atreverme hasta que me he puesto en espera a The Witcher( que por cierto, tiene muy mala pinta). Definitivamente, en la serie de Raimi, 30 años después, se mantiene el tono de los 3 titulos anteriores. Que realmente es el tono de Bruce Campbell haciendo de Ash...Que al parecer, según cuenta es como Campbell es realmente de cara a los demás...

En fin, una serie muy bizarrona, que va a por todas y que va sobre todo a que los fans no puedan decir: ¨Netflix no ha tenido valor¨, ¨Esto es como todo lo de Disney, demasiado soft¨.

Un festival más que otra cosa...Sí, yo lo llamaría un festival...

Iniciado por Alcaudón

Y mira que estoy abonado a Netflix pero todavía no me he visto EL IRLANDÉS. Ni siquiera ROMA.

Yo tengo Roma desde hace tiempo, a buen recaudo. Y en breve, caerá El irlandés. Y también Historia de un matrimonio, la que han llamado el Kramer vs Kramer de nuestros días.

Permitidme un pequeño off topic musical. Un pequeño homenaje también, a Marie Fredriksson, la espléndida voz de Roxette, el dúo sueco, que nos acaba de dejar a los 61 años, tras una larguísima batalla con el cáncer.
Mi juventud va atada a música como esta. Descanse en paz.

Iniciado por C.Bethencourt

Pues yo estoy viendo Ash Vs. Evil Dead, que he estado 3 años sin atreverme hasta que me he puesto en espera a The Witcher( que por cierto, tiene muy mala pinta). Definitivamente, en la serie de Raimi, 30 años después, se mantiene el tono de los 3 titulos anteriores. Que realmente es el tono de Bruce Campbell haciendo de Ash...Que al parecer, según cuenta es como Campbell es realmente de cara a los demás...

En fin, una serie muy bizarrona, que va a por todas y que va sobre todo a que los fans no puedan decir: ¨Netflix no ha tenido valor¨, ¨Esto es como todo lo de Disney, demasiado soft¨.

Un festival más que otra cosa...Sí, yo lo llamaría un festival...

Yo la empecé a ver, 4-5 episodios, y no digo que sea mala, pero yo ya no disfruto de estos productos como lo hice con las tres primeras pelis. Es una serie muy exclusiva, sino eres superfan de Evil Dead , Campbell & CO, la veo de difícil disfrute.

Iniciado por Alex Fletcher

Yo la empecé a ver, 4-5 episodios, y no digo que sea mala, pero yo ya no disfruto de estos productos como lo hice con las tres primeras pelis. Es una serie muy exclusiva, sino eres superfan de Evil Dead , Campbell & CO, la veo de difícil disfrute.

Sí, totalmente de acuerdo....

Iniciado por mad dog earle

Le tengo un especial aprecio a Passport to Pimlico, de Henry Cornelius, con la arrolladora Margaret Rutheford.

Tengo precisamente un recuerdo bastante bueno de esa película, aunque aún no la he podido revisar (de hecho, creo que no estuvo incluida en las ediciones DVD de aquella colección "So British" de Universal, que incluía varios clásicos del estudio Ealing). La idea de aquel barrio declarándose independiente debido a no se qué documento histórico que encontraban (al menos así es como lo recuerdo, quizá en realidad no sea así porque es una peli que, ya lo digo, no se rescata mucho y no la he vuelto a ver en quizá 40 años) tiene bastante miga y posibilidades, que quizá no sean las mismas que se explotarían en ese tipo de peli mayormente amable.

Otra peli, que también creo que es de Ealing pero de las "menores" (o sea, las que apenas se mencionan) es "La isla de mis sueños" de Charles Crichton, que introdujo en mi imaginación el mito de Raratonga, es decir, el lugar lejano, exótico e idealizado que supone el culmen de tus ilusiones, pero que nunca llegarás a visitar.

Había un personaje en una concurrida intersección de Londres (no sé si Trafalgar Square o alguna de esas) aguardando como un águila que algún personaje rico y poderoso estuviese a punto de ser atropellado para irrumpir velozmente, salvarlo y en agradecimiento recibir el ansiado pasaje a Raratonga. El plan parece que funciona, pero al final no, por una razón muy particular que hoy en día quizá algunas censurarían bastante a Crichton y sus guionistas...

(A propósito, a todos los viejos cinéfilos nos encantan las comedias Ealing, pero no hace mucho pude detectar en algún medio británico un cierto desdén hacia las películas de este estudio, sentimiento tal vez vinculado a toda esa guerra entre clases tan típica de la sociedad británica, en la cual un acento equivocado te puede situar más allá de toda redención. Me gustaría en algún momento contrastar esta impresión que tuve de que Ealing, como Almodóvar, es un fenómeno que al parecer tiene más devotos fuera que dentro)

Iniciado por Abuelo Igor

Tengo precisamente un recuerdo bastante bueno de esa película, aunque aún no la he podido revisar (de hecho, creo que no estuvo incluida en las ediciones DVD de aquella colección "So British" de Universal, que incluía varios clásicos del estudio Ealing). La idea de aquel barrio declarándose independiente debido a no se qué documento histórico que encontraban (al menos así es como lo recuerdo, quizá en realidad no sea así porque es una peli que, ya lo digo, no se rescata mucho y no la he vuelto a ver en quizá 40 años) tiene bastante miga y posibilidades, que quizá no sean las mismas que se explotarían en ese tipo de peli mayormente amable.

Aunque hace también tiempo que no la reviso, como bien dices el argumento gira alrededor de un documento que demuestra que la zona de Pimlico, hoy en día un barrio de Londres, no pertenece a la corona británica, lo cual genera todo tipo de divertidas situaciones, aunque con un poso no tan alegre si recordamos que los efectos de la Segunda Guerra Mundial todavía estaban muy presentes o que, por ejemplo, el Berlín Oeste había quedado aislado durante un tiempo por el bloqueo de la Unión Soviética, teniendo que abastecerse mediante un puente aéreo (algo similar pasa con los habitantes de Pimlico a los que también se aisla).

Yo la tengo en una mala edición en DVD de Arthouse. Merecería una buena copia en BD como la citada del tren, aunque en este caso se trata de un film en blanco y negro. También aparece Stanley Holloway o Naunton Wayne (aquí junto a su colega de aventuras Basil Radford).

El ducado de Borgoña.