Tema: Luchino Visconti: revisando sus películas

OSSESSIONE (1943)

Interesante debut de Visconti donde se basa en la novela que no película el cartero siempre llama dos veces, Mussolini se encargó que no fuera la primera peli sobre el cartero suele normalmente llamar dos veces, el honor de ser la primera parece que sea el notable film de Tay Garnett del 1946, pero nein nein. Después creo que el film de Visconti se pudo ver, porque guardó una copia, en los 70. El saber este dato en el previsionado, me chafa un poco el factor sorpresa, ya que habiendo visto la 2 y 3 versión del film (que no la 1 y la 2 como yo pensaba antes y creo que muchos) no me apetecía mucho volver a la misma historia, sólo al ser made in Italia, me causó algo de interés previo.

El film en la parte inicial puede parecer rutinario, ya que la historia es muy manida ya, pero una rutina con clase, con planos cinematográficos de alta calidad, como el primer contacto visual entre la parejita futura, y para ser opera prima, sorprende dicha calidad, y aunque he empezado a leer un libro sobre Visconti, aún no he llegado a sus inicios artísticos, aunque si se que pertenecía a la clase alta burguesa italiana, que ya sin leer nada sospecho que el gatopardo puede tener tintes autobiográficos, pero eso ya llegará.

Me gusta mucho la escena del encuentro en la sala de espectáculos, donde la parejita se reencuentra con un duelo intenso de miradas, mientras que el marido de ella, Giuseppe está actuando a voz suelta. Es interesante que el objetivo del asesinato del marido de Giovanna sea sexual y pasional más que monetario, como se demuestra después, por lo menos, sobretodo, por parte de él. Encuentro curioso el uso de la elipsis en momentos de gran potencia visual, como puede ser el asesinato de Giuseppe (realmente no se sabe si fue un asesinato o no, ya que el él estaba como una cuba y conduciendo) aunque hubiera habido deseos, pero los deseos no eran en principio delito. Y también hay elipsis en el primer encuentro de sexo entre ellos, habiendo un plano muy bonito de ella como aburrida después del post coito. No lo digo negativamente lo de las elipsis, pero si me sorprenden porque en la resolución del film, no hay nada de eso, dejándonos un crudo y fatal accidente de tráfico.



A todo ello, me interesa mucho más lo que sucede a los personajes tras la muerte de Giuseppe, ella quiere seguir con el negocio un tiempo, pero está claro que le aborrece, en cambio él quería vender y ambos largarse de allí, cosa que hubiera sido sospechosa, él cede y se quede, con el resultado del hundimiento de él y de su relación con ella, ya que un nómada, que no vagabundo, no se le puede cortar las alas. Estas escenas para mostrarnos esto son de alta calidad y las encuentro de extremo interés, así como la aparición de un personaje inventado por el director, “el spagnolo” donde subraya esa falta de libertad al comprometerse a estar con Giovanna. Más interesante aún resulta cuando él, conoce a una bella signorina de la calle, dícese bailarina con o sin final feliz, y seguidamente después se conoce la noticia que Giuseppe tenía un seguro de vida, que por la reacción de Giovanna, parece ser que desconocía; interesante es la reacción de él a ello, ya que uno espera todo lo contrario, una especia de coje el dinero y lárgate, pero no, el se indigna y carga contra Giovanna acusándola de que ha sido utilizado para obtener dicho botín (quizá esto fue una pista para afirmar el asesinato aunque no se viera); pero es su reacción al rechazo del dinero lo sorpresivo, o quizá él usa esa indignación para cortar con Giovanna e irse con Anita para volver a ser libre, ya que Anita le afirma que también es una nómada de la vida; es sorprendente que ponga por delante su estilo de vida al dinero, y eso me fascina; al igual que ella, aunque sea más tópico, me da que el dinero, si está bien, pero lo que quiere realmente es estar con Giovanni.

Seguiría pero me tengo que ir a trabajar, y al igual que el visionado de pelis, no me gusta escribir en dos tandas. Como vinagre sólo decir que hay algún corte en el montaje un poco bestia, como que se ve que faltan unos segundos ahí, y sobretodo que el accidente fatal te lo anuncian con demasiado subrayado, no hay sorpresa alguna, se sabe con esa humareda, que algo va a pasar, eso si el accidente crudo y duro, una buena patada en los OO, sobretodo después de ver el cuerpo y la cara de ella. También me quejo de la calidad de imagen de mi copia, aunque no sea en formato físico, se puede intuir que el film es visualmente potente.
En resumen un muy notable debut que me sorprende por un mensaje algo atípico, dejando de lado las avaricias humanas con el dinero para centrarse ,sobretodo en él, en la defensa de un estilo de vida por encima de todo, la libertad, el nomadismo, no son derrotados por el dinero, incluso en unos personajes miserables y llenos de fatalidad. Bravo por el debut.

Mira que tenía este film expresamente vetado (como Mussolini)...Pero en vista de vuestras buenas criticas, y de que está en Filmin...La veré.

Iniciado por C.Bethencourt

Mira que tenía este film expresamente vetado (como Mussolini)...Pero en vista de vuestras buenas criticas, y de que está en Filmin...La veré.

Esperamos tu comentario... aunque sea para reafirmarte en que no te gusta.

Sorry, el comentario lo hice antes que el tuyo, y no me gusta cambiar lo que he escrito, ya sea por pereza u otras cosas.

Lo de Mussolini creo que leí que mandó cargarse todas las copias, y por ello se estrenó o se reestrenó tan tarde, ya que Visconti se guardó una de ellas en su casa. Creo que lo leí en el dirigido por dedicado al neorrealismo, el de hace unos meses, pero no estoy seguro.

Iniciado por Alex Fletcher

Sorry, el comentario lo hice antes que el tuyo, y no me gusta cambiar lo que he escrito, ya sea por pereza u otras cosas.

Lo de Mussolini creo que leí que mandó cargarse todas las copias, y por ello se estrenó o se reestrenó tan tarde, ya que Visconti se guardó una de ellas en su casa. Creo que lo leí en el dirigido por dedicado al neorrealismo, el de hace unos meses, pero no estoy seguro.

Sí, parece ser que se destruyó el negativo, pero Visconti consiguió conservar una copia. Pero la película se había llegado a estrenar, aunque hubo ciudades donde se prohibió su proyección. En imdb se da la fecha del 31 de mayo de 1943 como la del estreno en Roma. Servadio da otra fecha: 16 de mayo.

A pesar de todos estos obstáculos, y de que supongo que la producción de un film en aquellas fechas, en plena guerra, era algo dificultoso, la película tiene una factura notable, y Visconti introduce algunos detalles brillantes: el travelling inicial desde la cabina del camión, esa contraimagen frontal, de Gino y Giovanna huyendo en automóbil (imagen que resulta muy "moderna"); la grua que nos muestra la trattoria Bragana; las imágenes de las calles de Ferrara o de Ancona; o esa arriesgadísima elipsis que nos oculta el asesinato de Giuseppe. En general, a pesar de las elipsis, el montaje del film me parece excelente, firmado por Mario Serandrei, al que tendremos que volver a citar a menudo, puesto que montó la mayoría de films de Visconti, al menos hasta mediados los sesenta. En relación con la escena del crimen, me pregunto: el corte tan brusco que se produce en ese momento, que nos escamotea los detalles del asesinato, ¿era intencionado o una concesión a la censura?

Hay en Gino algo de indomito,ambiguo y cierta nobleza a pesar de todo..
Y Clara Calamai sensacional...con ese estar de vuelta de toodoooo

El corte brusco del accidente me parece un acierto total,a veces los fachas sin querer acertaban.

Iniciado por Alex Fletcher

Interesante debut de Visconti donde se basa en la novela que no película el cartero siempre llama dos veces, Mussolini se encargó que no fuera la primera peli sobre el cartero suele normalmente llamar dos veces, el honor de ser la primera parece que sea el notable film de Tay Garnett del 1946, pero nein nein. Después creo que el film de Visconti se pudo ver, porque guardó una copia, en los 70. El saber este dato en el previsionado, me chafa un poco el factor sorpresa, ya que habiendo visto la 2 y 3 versión del film (que no la 1 y la 2 como yo pensaba antes y creo que muchos) no me apetecía mucho volver a la misma historia, sólo al ser made in Italia, me causó algo de interés previo.

Alex, ¡qué te has saltado algunos posts! La de Visconti no es la primera versión de la novela de Cain, sino la segunda, la primera es Le dernier tournant, de Pierre Chenal. Además, sí se estrenó, aunque pronto desapareció de circulación (a fin de cuentas se estrena poco antes de la caída del Duce y la creación de la República de Saló). En imdb se dice que: "In Italy, some priests performed exorcisms on theaters after they screened this". En el fondo, sorprende que la película se pudiera rodar y estrenar, porque la imagen que se da de Italia es tan o más deprimente de la que da Cain de Estados Unidos. Los últimos meses de la II Guerra Mundial en Italia son caóticos, con una manifiesta ausencia de control sobre todo el territorio, repartido entre los aliados, la República de Saló, el gobierno del general Badoglio y los alemanes.

Sobre el título, no sé si te refieres a que Mussolini dificultó que se llamara "El cartero siempre llama dos veces". En todo caso, el problema no lo tuvieron con el Duce, sino con la MGM que no concedió los derechos sobre la novela. Como cito en mi comentario, en la biografía de Gaia Servadio, que creo que estás leyendo, se dice que Mussolini la vio en su residencia y le concedió el nihil obstat.