Tema: M. Night Shyamalan

Iniciado por Geralt de Rivia

Hay dos secuencias que ilustran cómo la película hay que verla con los ojos del niño que una vez fuimos:

-Young-Soon le dice a Cleveland que su madre debe verlo como un niño si quiere que le cuente el resto de la historia (ahí está la escena de las galletas, la leche y el sofá).
-El Sr. Leeds, cuando dice: "quería creer que esto era verdad, que había algo más aparte de todo este horror que nos rodea". Y Young-Soon le responde que "ya es hora de creer que algunos cuentos son reales".

Ahí creo que está la clave, la historia la escribió Shyamalan para sus hijas, hay que verla con espíritu infantil y que éste nos permita, aunque sólo sea por un momento, como indicas, "creer que algunos cuentos son reales".

Con el mismo espíritu que evoca este momentazo (y mira que a mi, este director, alguna vez, se me atraganta, pero aquí consigue emocionarme más con cada nuevo visionado de esta película):



Saludos

De Shyamalan he visto todo menos Airbender y After Earth, tal vez porque estas últimas me parecen más bien encargos y no obras 100% suyas.
Y debo decir que su filmografía, desde El sexto sentido hasta El incidente (inclusive), me parece que raya -toda ella- a un gran nivel.
Es un gran narrador, que es consciente de la importancia del cuento (como arte literaria o de transmisión oral) en nuestras vidas. De que la gente necesita nutrirse de historias.

Saludos.

Yo tampoco me canso de reivindicar "La joven del agua". Es cierto que su condición de fábula hace que mucha gente no entre en la película, pero por lo que yo recuerdo, también le perjudicó en su momento que se vendió como una película de terror puro. Conozco gente que en un segundo visionado la han descubierto.

Iniciado por Marty_McFly

Yo tampoco me canso de reivindicar "La joven del agua". Es cierto que su condición de fábula hace que mucha gente no entre en la película, pero por lo que yo recuerdo, también le perjudicó en su momento que se vendió como una película de terror puro. Conozco gente que en un segundo visionado la han descubierto.

Yo creo que de cara al marketing los poco imaginativos estuios se han quedacon para siempre en el modelo de El sexto sentido y venderán todas las películasde Shyamalan, así, como películas de terror.

Saludos

Cuando se estrenó "La joven del agua", comentándolo con un colega, vaticiné que aquello era el fin de Shymalan como autor total de sus pelis y que intentaría apuntarse a una franquicia de éxito o dirigir proyectos de encargo para sobrevivir en la industria. Shyamalan llegó a un punto crítico en la obra de un director de cine, que es dirigir una peli autoreferencial y en la que trata de explicarse o justificarse (en ocasiones es lo casi lo mismo) ante público y crítica. Hay más ejemplos, y casi todos marcan un punto descendente en la carrera de un director, un "hasta aquí he llegado" inexorable. Otro ejemplo reciente es "Glory to the Filmmaker" de Kitano. El ejemplo más famoso es Fellini 8½. Son documentos estremecedores por lo que significan en la carrera de los directores y por lo que explican sobre el proceso creativo en eso del cine. Shylamayan tiene mérito por hacerlo en pleno mainstream de Hollywoody. Que después de eso aún esté estrenando pelis en busca de nuevo blockbuster, fracaso tras fracaso, es muestra de una tenacidad casi heroíca, aunque no sabría decir si demasiado inteligente por su parte. Supongo que refugiarse en el cine más independiente o mirar hacia Europa en busca de financiación no entra dentro de su mentalidad, demasiado americana en ese aspecto. Es un caso curioso.

Es curioso que Shyamalan empezara esa supuesta cuesta abajo tras firmar la mejor película de su filmografía.

Y lo de la cuesta abajo de Fellini tras "8 1/2" sé que algunos lo piensan, pero para otros como un servidor ahí es casi cuando empieza "lo bueno" (sin desdoro de su trayectoria anterior que también me encanta, pero ese Fellini de imaginación desencadenada y desmadrada para mí no tiene precio).

Iniciado por Estremecido

Shyamalan llegó a un punto crítico en la obra de un director de cine, que es dirigir una peli autoreferencial y en la que trata de explicarse o justificarse (en ocasiones es lo casi lo mismo) ante público y crítica. Hay más ejemplos, y casi todos marcan un punto descendente en la carrera de un director, un "hasta aquí he llegado" inexorable.

interesántisimo tema, este de las películas autoreferenciales. A mí se me ocurre algún que otro ejemplo, pero no creo que sean el inicio del declive del director:

· Recuerdos (Srtardust memories) de Woody Allen. Casi casi un remake de 8 y 1/2 de Fellini, donde un director de antiguas comedias (como toda la filmogafía de Allen hasta Annie Hall ) tiene que justificar su paso al cine serio (como su bergmariana Interiores). Desde entonces han pasado más de 30 años y hombre, puede que Allen haya tenido sus baches, pero tambíen muchas cimas.

· La noche americana (La nuit américaine) de François Truffaut. En este caso, me tiro a la piscina, porque aunque haya visto y revisto este maravilloso canto de amor al cine y sus creadores, tengo pendiente la filmografía posterior de Truffaut (salvo el último Doinel, El amor en fuga), pero me parece que entre esa última etapa de su filmogafía Truffaut hizo algunas buenas obras.

Saludos

Iniciado por Tripley

Recuerdos (Srtardust memories) de Woody Allen. Casi casi un remake de 8 y 1/2 de Fellini

Se habla mucho de la afición de Woody por Bergman, pero menos de su querencia por Fellini, a quien ha semi-remakeado encubiertamente varias veces:

La citada "Stardust memories".

"La Rosa Púrpura del Cairo", una combinación "El jeque blanco"-"Las noches de Cabiria" aunque quitando de en medio la prostitución.

"Días de radio" es un "Amarcord" light sin sexo.

"Alice" es un "Giulietta de los espíritus" de andar por casa.

"Celebrity" es claramente una semi-versión de "La dolce vita".

El sketch de Pe en "A Roma con amor" remite nuevamente a "El jeque blanco", que aparentemente marcó mucho a Woody.

Seguro que, si pensamos, hay alguna más.

Y lo raro, con lo extremadamente prolífico como guionista que es, es que no haya hecho aún ninguna en plan "Fellini Roma", poniendo en escena toda la historia de Nueva York desde la colonización de Norteamérica o antes y relacionándola con su propia vida y sus recuerdos. Quizá porque sería demasiado descarado.

Molan los off-topic, ¿eh?

Es que buena parte del cine de Wody Allen es autorreferencial. Para mí su obra cumbre en ese sentido es "Desmontando a Harry". "Recuerdos" es demasiado deudora de Fellini, es un boceto.

Sí, Woody Allen lleva desde hace mucho creando un universo aparte, totalmente a su bola y autorreferencial, y su peli anual con sus personajes típicos, sus tics y sus temas de siempre, es ya una tradición para los cinéfilos. Creo que es un caso único en la historia del cine, ¿no?

Iniciado por Marty_McFly

Es que buena parte del cine de Wody Allen es autorreferencial. Para mí su obra cumbre en ese sentido es "Desmontando a Harry". "Recuerdos" es demasiado deudora de Fellini, es un boceto.

Sí, podemos pensar que la vitriólica Desmontando a Harry es un Allen greatest hits

Saludos

Iniciado por Marty_McFly

Es que buena parte del cine de Wody Allen es autorreferencial. Para mí su obra cumbre en ese sentido es "Desmontando a Harry". "Recuerdos" es demasiado deudora de Fellini, es un boceto.

Desmontando a Harry es la películas más graciosa de Allen para mi gusto. Quizá no es la "mejor", porque tiene muchas con las que competir, pero no me he reido tanto con una película de Allen como con esa.

Iniciado por Abuelo Igor

Se habla mucho de la afición de Woody por Bergman, pero menos de su querencia por Fellini, a quien ha semi-remakeado encubiertamente varias veces:

Muy buen listado, y sí, de influencias bergmanianas también se podría hacer uno. Saludos