Tema: Misterio en Venecia (A Haunting in Venice, 2023, Kenneth Branagh)

Pues qué faena... Tengo las otras en UHD y dejaré un hueco al lado, para el futuro.

Alejarse del relato original de la dama del misterio le hace mucho bien, porque deja atrás toda familiaridad, literaria o cinematográfica (peaje de las dos propuestas anteriores) y permite sorprender incluso al público más afín. Branagh lo encara con la lealtad a la esencia del concepto (terror veneciano) desde el arrojo del que hace lo que le sale de los cojones. Picados, contrapicados, planos holandeses, aéreos, manierismos desnortados (esa cámara en el techo) pero desde composiciones muy disfrutables y encuadres puntualmente muy agradecidos. Algún personaje peca de escasa credibilidad (el crío), los insertos (flashbacks) en blanco y negro son impropios de su talento y en ocasiones fuerza tanto que rompe (según qué resoluciones) pero entra como un tiro, su atmósfera es deliciosa, su casting más acertado de lo habitual en la franquicia, su dirección de actores más meritoria y su desarrollo y acabados más certeros. De las tres, mi favorita.

Iniciado por BruceTimm

Alejarse del relato original de la dama del misterio le hace mucho bien, porque deja atrás toda familiaridad, literaria o cinematográfica (peaje de las dos propuestas anteriores) y permite sorprender incluso al público más afín. Branagh lo encara con la lealtad a la esencia del concepto (terror veneciano) desde el arrojo del que hace lo que le sale de los cojones. Picados, contrapicados, planos holandeses, aéreos, manierismos desnortados (esa cámara en el techo) pero desde composiciones muy disfrutables y encuadres puntualmente muy agradecidos. Algún personaje peca de escasa credibilidad (el crío), los insertos (flashbacks) en blanco y negro son impropios de su talento y en ocasiones fuerza tanto que rompe (según qué resoluciones) pero entra como un tiro, su atmósfera es deliciosa, su casting más acertado de lo habitual en la franquicia, su dirección de actores más meritoria y su desarrollo y acabados más certeros. De las tres, mi favorita.

Me encantan tus reseñas de lo que vas visionando de este hombre porque, sin necesidad de entrar en hipérboles desnortadas propias de un fanboy emocionado -cosa de la que peco yo a veces, pero confío en que sabrás disculparme-, y comentando siempre los aspectos que consideras negativos, en tus textos queda meridianamente claro el talentazo de este tipo como director de cine, y que particularmente es alguien muy dotado para la puesta en escena.

Negarselo, como me dijiste hace un tiempo, es absurdo, gustos al margen, máxime teniendo en cuenta que Branagh debería estar mucho mejor considerado que ciertos individuos actualmente encumbrados en el mainstream estadounidense.

Eso si, Bruce, ¿cómo es que no has visto All Is True todavía?. Proyecto personal, autofinanciado, lejos de Hollywood (es una producción integramente británica), va sobre Shakespeare, salen Judi Dench e Ian Mckellen... dale cuando puedas, hombre. Está disponible por ahí en 4K HDR.

De sus últimos proyectos, es sobre el que más ganas tengo de conocer tus impresiones, especialmente teniendo en cuenta la devoción que sientes por el bardo.

En ambientación y narración es la mejor de la trilogía, sin tanto croma y estrella de relumbrón. Por lo demás, no es más que un nuevo entretenimiento pasajero para lucimiento de Sir Brannagh.

¿Os acordáis de que en el foro de FSM un forero comentó que durante un concierto de la música de cine de Doyle en Cracovia el año pasado, durante la sesión posterior de preguntas y respuestas, Doyle había dicho que no había compuesto la música de esta entrega de la franquicia (A Haunting in Venice) porque Branagh había decidido contratar a Hildur ya desde la pre-producción, pero que el estaba libre, que la ceremonia de coronación de Carlos III no había supuesto ningún conflicto de fechas.

Bueno, pues resulta que esa sesión de preguntas y respuestas se grabó. La han subido a Youtube. Minuto 56:20. Pregunta directa al respecto. Doyle responde que si, que en parte se debe al encargo de la composición para la ceremonia de la coronación, aunque por supuesto si Branagh ha querido usar otro compositor está en su derecho.

O sea que lo de que estaba libre era mentira. Ya decía yo.

Osea, que la famosa frase era una mentira clara y pura para desprestigiar a la compositora.

Me parece deleznable, claramente, no entiendo en que beneficiaria a denostar a alguien (conociendo a quien lo dijo).

Iniciado por PrimeCallahan

Osea, que la famosa frase era una mentira clara y pura para desprestigiar a la compositora.

Me parece deleznable, claramente, no entiendo en que beneficiaria a denostar a alguien (conociendo a quien lo dijo).

Y para sembrar la semilla de que "Doyle y Branagh se han peleado".


Tremendo...

Iniciado por Branagh/Doyle

Y para sembrar la semilla de que "Doyle y Branagh se han peleado".


Tremendo...

Entiendo que a esta persona, no le gustaba Hildur, vale, compro que no te gusta, ¿pero de ahi a decir eso?

No lo entiendo.

Revisitada a costa de B/D

Pues sigo pensando que es una cinta solida, diferente a los dos primeras, con un tono propio (aqui la planificacion visual de Branagh, usando picados y demas, me parecen deliciosos), ademas de una trama sencilla, claustrofobica, pero bien construida por el guion de Michael Green.

Luego esta claro los actores, muy bien dirigidos por Branagh, creo que aqui si tiene su mejor interpretacion de Poirot, me gusta la humanizacion del personaje, ademas del planteamiento divino que tantea, ademas de la duda sobre si hay algo sobrenatural en la trama, todo muy chulo, luego esta la musica de Hildur.

Hay que entender que este film, Branagh buscaba algo distinto (Doyle podria haberlo hecho, no tengo duda), pero la musica de la islandesa es tan oscura, tan claustrofobica como el lugar donde se desarrolla la historia, tiene puntos de horror muy logrados, como se utilizan los instrumentos de viento, es digno de analisis, es tremendo. Se puede entender que alguien prefiriese algo mas clasico, pero viendo el film, creo o no puedo imaginar una partitura diferente dentro de estos parametros.

Yo también pienso que es la mejor de las tres que ha hecho Branagh, lo cual no era muy difícil. Esta es más redonda, sobria y directa que las otras, y el hecho de no abusar tanto de los efectos digitales ayuda, ya que la sensación de irrealidad de las otras era muy molesta. Eso sí, la historia/libro, me parece peor que los de las anteriores.

Tanto comentario tan bueno ha hecho que me vaya a cenar y luego me reviso la peli en blu-ray.

Saludos

Acabada de revisar, me remito a lo que ya comenté en su día cuando la vi en cines.

La película me ha vuelto a gustar muchísimo, toda una obra de cámara (en todas las acepciones de dicho término). Me vuelvo a quedar, además, con la amargura que desprende, para mí acorde con la estación (otoño), el momento (esa postguerra italiana) y casi casi el juego metaliterario que presenta (esa

Spoiler:

autora recurriendo a las males artes con su personaje para reverdecer laureles)

Saludos