Tema: RIP: fallecimientos de artistas de cine, teatro y TV

Descanse en paz uno de los más míticos psycho-killers del cine.
Siempre recordaré el final de La matanza de Texas, cuando está solo en la carretera lleno de rabia dando vueltas con la motosierra (el gif de arriba lo explica mejor )

Fred Dalton Thompson, Melissa Mathison, GUNNAR HANSEN.


Descanse en paz.

No sé bien dónde poner esto...pero hoy, Google homenajea a la bellísima Hedy Lamarr por el primer centenario de su nacimiento. Fue una de las primeras actrices en salir desnuda en una película...y una brillante inventora con varias patentes. ¿Quién dijo que las guapas son tontas..?

Lo de Gunnar Hansen me ha dolido especialmente; primero porque era más joven de lo que creía, y segundo porque es el protagonista de la que probablemente sea mi película de terror favorita

Vaya añito llevamos, se nos van los grandes del género... Y recordemos que el año pasado nos dejaba Marilyn Burns, la protagonista del film de Hooper. DEP, grande (en todos los sentidos) Gunnar Hansen.

Iniciado por Jane Olsen

No sé bien dónde poner esto...pero hoy, Google homenajea a la bellísima Hedy Lamarr por el primer centenario de su nacimiento. Fue una de las primeras actrices en salir desnuda en una película...y una brillante inventora con varias patentes. ¿Quién dijo que las guapas son tontas..?

"En su trayectoria como ingeniera desarrolló un sistema que el mundo tecnológico actual le agradece. Conoció al compositor George Antheil con el que desarrolló un sistema de detección de torpedos teledirigidos inspirado en un principio musical.

La gran aportación de Hedy Lamarr a la humanidad no estaba relacionada con su increíble belleza sino con su capacidad para concebir la teoría del espectro ensanchado, lo que hoy en día podría entenderse como precursor del wifi.

Mientras exprimía el éxito de Sansón y Dalila, Hedy Lamarr también desarrollaba el genio de una ingeniera de telecomunicaciones única. La primera vez que Estados Unidos empleó su patente fue en la crisis de los misiles de Cuba, y no fue hasta la década de 1980, cuando el sistema vio sus primeras aportaciones en ingeniería civil.

La idea de Hedy Lamarr, mantenida en secreto por el ejército americano, acabó convirtiéndose en la precursora de la tecnología que se utiliza hoy en día en las comunicaciones inalámbricas de los teléfonos móviles, los sistemas GPS y la tecnología wifi."

Fuente

Una mujer superdotada, una auténtica vida de cine.

By Nathan Thomas Milliner.

Iniciado por Derek Vinyard

By Nathan Thomas Milliner.

...

Madre mía, qué belleza...

Precisamente hace unas semana habia visto La Matanza de Texas,una lastima perder a Gunnar Hansen.

DEP.

El pasado jueves se conocía la noticia del fallecimiento de Joan Bosch, uno de esos cineastas infatigables que dedicó una fructuosa carrera en el cine de géneros español. Nacido en Valls, Tarragona, en 1926, su filmografía iría a rebufo de los subgéneros de moda durante las décadas de los 50, 60, 70 y 80, dejando huella de un sello cinematográfico versátil y en el que como ocurriría con otros coetáneos, navegaba con estilo y agilidad en los bajos presupuestos de la época. Compaginando labores de escritura y especialmente de dirección, Bosch trabajaría para géneros como el thriller policíaco hispano en títulos como Sendas marcadas (1957), A sangre fría (1959), Regresa un desconocido (1961) o Bahía de palma (1962); para el Spaghetti Western contribuiría con films como La diligencia de los condenados (1970) Abre tu fosa amigo… llega Sabata (1971) o Una bala marcada (1972). Bosch participa también en los derivados hispanos del Giallo con aportaciones al thriller de terror como Los mil ojos del asesino (1974) o La muerte llama a las 10 (1974).

https://elgabinetedelreverendowilson...sch-1926-2015/

Ayer se hizo pública la muerte de Setsuko Hara, musa de Yasujiro Ozu. La verda es que me ha tocado mucho porque hace poco me hice un ciclo de este director, que me encanta, y la verdad es que es imposible no cogerla cariño. Inolvidable la "Trilogía de Noriko". Cuentos de Tokio y Principios de verano son mis favoritas de ella.

En realidad murió el 5 de septiembre pero la familia lo ha hecho público ahora. Tras la muerte de Ozu en 1963, se retiró del cine sorprendiendo a todos, ya que allí era una celebridad. Fue un caso muy extraño y, para el que le interese, hay una película de animación llamada Millennium Actress que está basada en ella y su repentina desaparición.

"La eterna virgen" como la llamaban en Japón. Se dice que mantuvo una relación con Ozu y que fue por eso que tras su fallecimiento decidiera dejarlo. Una vez leí que a ella nunca le gustó actuar pero lo hacía porque necesitaba dinero. No sé cuánto de cierto hay en eso... Si alguien sabe mas, me gustaría que lo compartiera.




Hasta siempre, Setsuko. Nunca te olvidaremos.

DEP

http://www.noticiasdenavarra.com/201...lonso-gonzalez

Lastima estas ultimas perdidas.


DEP.

Gabriele Ferzetti. El último superviviente del cuarteto masculino de Hasta que llegó su hora, de Sergio Leone. Fue el padre de Diana Rigg en 007 al servicio de su Majestad.
Otros títulos de su filmo: La aventura (Antonioni), Portero de noche (Cavani), Julia y Julia (Del Monte), Otello (Parker), etc.

R.I.P. Robert Loggia, veteranisimo actor de carácter durante más de cinco décadas...



http://variety.com/2015/film/news/ro...ad-1201654545/

No tuve tiempo ayer de comentar más ampliamente el fallecimiento de este mítico secundario. Aunque tiene una carrera larguísima, tanto en cine como TV, que se inicia en los años cincuenta, seguramente empezó a ser conocido para el espectador de cine por sus papeles en filmes como El precio del poder, Al filo de la sospecha o, sobre todo, Big, junto a Tom Hanks:





Para los que crecieron viendo cine de los ochenta y noventa, es una de esas caras conocidas por cualquier cinefilo que se precie, con pelis como Oficial y caballero, Psicosis II, El honor de los Prizzi, Sangre fresca, Me gustan los líos, Independence Day o Carretera perdida:



Descanse en paz...

Gran secuandario Robert Loggia,una lastima su perdida.

Hace unos dias revisione 007 Al servicio secreto de su majestad en la cual salia Gabriele Ferzetti,una pena que tambien nos haya dejado.

DEP.

Muere Jaime Camino, director de ‘Dragón Rapide’



Jaime Camino falleció ayer en Barcelona a los 79 años tras múltiples complicaciones de salud que arrastraba desde hacía tiempo y que él mismo contaba en una entrevista, la última de su vida, celebrada hace un mes en su casa. “Al poco tiempo de acabar el documental Los niños de Rusia en 2001, me descubrieron un cáncer de pulmón con metástasis cerebral, y me operaron, entonces salí bien, pero he ido perdiendo facultades. Estoy fuera de servicio como si fuera una gasolinera. El cerebro no te obedece para hacer lo que quieres. Podría escribir otra novela, sí, pero no tengo ganas”.

Había nacido en Barcelona un mes antes de que estallara la sublevación militar que provocó la Guerra Civil. El recuerdo de aquella guerra marcó buena parte de su filmografía. Seis de sus mejores trabajos versan sobre el conflicto. El primer acercamiento fue España otra vez (1969), con la colaboración de Román Gubern y de Alvah Bessie, que había sido voluntario de la Brigada Lincoln y uno de los Diez de Hollywood castigados por su presunta pertenencia al Partido Comunista. Y a pesar de que la película fue seleccionada por el Festival de Cannes, no dejó por ello de sufrir los rigores de la censura.

No fue este el único encontronazo que Jaime Camino tuvo con ella. El de Las largas vacaciones del 36 (1976) fue aún mayor: “Del ministerio llamaron al Festival de Cannes pidiendo que ellos mismos la censuraran, y el festival se negó a hacerlo. Cuando se presentó en el de Berlín, fue premiada, un detalle que las autoridades españolas quisieron ocultar”. A los censores les indignó especialmente la secuencia final, en la que las tropas franquistas y la caballería mora entraban en Barcelona, o mejor, en el pueblecito en que se desarrollaba la acción: “El periodista y mediador de la censura Carlos Sentís tuvo parte de culpa. Fui a verlo y me dijo que todo era mentira, que no era cierto lo de la caballería mora y que había en la película un abuso de banderas republicanas”. El caso es que Las largas vacaciones del 36 a punto estuvo de no poder verse en España. Camino rememoraba que Manuel Vázquez Montalbán la había definido como una “urgente necesidad pública por lo que tiene de normalización del derecho a la libertad de memoria histórica”.

Camino recordaba los rodajes de otras de sus películas fundamentales, como Dragón Rapide (1986), la primera de ficción que se atrevió a encarnar a Franco, responsabilidad que recayó en el actor Juan Diego (“me admiró su rigor”); El largo invierno (1991), relato de una familia dividida por la guerra vista a través del sirviente, que interpretaba Vittorio Gassman, a quien Camino evocaba con cariño (“estaba deprimido, se había hecho viejo, pero fue estupendo trabajar con él”); la película experimental sobre García Lorca El balcón abierto (1984), con guion de Caballero Bonald, y los documentales La vieja memoria (1978), “la mejor reflexión que desde el cine se ha hecho nunca sobre la guerra española”, como se escribió en su momento, y el estremecedor Los niños de Rusia (2001), repaso a las vivencias de aquellas niños evacuados en 1937 que crecieron y vivieron en la Unión Soviética. Fue su última película.

En 1960, antes de hacer cine, escribió su primera novela, La coraza, que presentó al Premio Nadal, pero que permanece inédita. Y en 1996 publicó Moriré en Nueva York, que iba a ser originalmente un guion para el cine, “pero cuando iba por la página 40 me di cuenta de que me salía una novela, y continué adelante. Dicen que una imagen vale más que mil palabras, pero en aquel momento preferí las mil palabras”.
Reflejo de una época

En nuestra relajada conversación se mezclaron temas y recuerdos de forma espontánea, como los comentarios sobre los inicios de su carrera cinematográfica, amparada en lo que en los años sesenta se llamó “la escuela de Barcelona”, que se enfrentaba al cine de Madrid, “que olía a cocido”. Ya entonces decía Camino que lo que hacían en Barcelona “era aburridísimo, no lo veía nadie”. Suyas fueron entonces Los felices 60 (1963), historia de una mujer casada que encuentra su auténtico amor en el contexto en una sociedad reprimida a pesar de la eclosión turística; Mañana será otro día (1966), que era “muy desenfadada, muy loca”; Un invierno en Mallorca (1969), sobre los amores adúlteros de Chopin y Georges Sand y el rechazo social que sufrieron, o Mi profesora particular (1973), con un jovencísimo Serrat como actor, cuyos “aditamentos pilosos preocupaban mucho a los productores, cuando lo importante es que era un actor insuficiente”.

Con mayor o menor acierto en todas aquellas películas, Camino se empeñaba en plasmar de forma crítica aspectos de la España del momento. Fue un director de cine noble y sólido. De su ciclo sobre la Guerra Civil se ha dicho, con razón, que constituye en su conjunto la aportación más relevante que cualquier cineasta español haya hecho sobre este acontecimiento histórico.



Películas como director

Los felices 60 (1963).
Mañana será otro día (1966).
España otra vez (1969).
Un invierno en Mallorca (1969).
Las largas vacaciones del 36 (1976).
La vieja memoria (documental de 1978).
El balcón abierto (1984).


También como productor:
Mi profesora particular (1973).
Dragón Rapide (1986).
El largo invierno (1991).
Los niños de Rusia (documental de 2001).

No me esperaba la muerte de Loggia. Gran secundario :(

DEP todos ellos. Mucho me temo que Camino es el típico ejemplo de cineasta con talento que raras veces encontró la coyuntura adecuada para explotarlo.

Iniciado por Jane Olsen

DEP todos ellos. Mucho me temo que Camino es el típico ejemplo de cineasta con talento que raras veces encontró la coyuntura adecuada para explotarlo.

Yo pienso lo mismo. Sus primeras películas tenían mucha fuerza pero después se le vio algo apagado. Hacer buen cine en España es muy difícil.

In memorian de IMDB.

http://www.imdb.com/best-of/in-memor...rd_i=tt1374990

Saludos

Ha fallecido Saturno Cerra, asturiano icono inmortal del Spaghetti Western, al que tuve el enorme placer de conocer hace tres años. Trabajó con Sergio Leone, Luis Buñuel, Eugenio Martín, Antonio Margheriti, Pedro Lazaga, Claudio Guerín o Francisco Lara Polop, entre otros muchos. Secundario imprescindible de nuestro cinemabis.



http://www.elcomercio.es/asturias/or...7004241-v.html

A la edad de 91 años fallecía el pasado sábado en Sebreño el riosellano Saturno Cerra Pendás, un hombre de oficios múltiples que participó en el rodaje de decenas de películas y que destacó a lo largo de su vida como pintor, ávido lector, cocinero ocasional y jugador aficionado de golf. Su primer trabajo cinematográfico fue en una telenovela brasileña, en la ciudad de Sao Paulo, y de vuelta a España se especializó en el western americano por tierras de Almería, donde llegó a compartir escenario con actores tan consagrados como Clint Eastwood, Henry Fonda, Charles Bronson y Anthony Queen o espectaculares actrices como Sofía Loren o Claudia Cardinale. En la década de los cincuenta del pasado siglo XX, trabajaba en unos grandes almacenes madrileños y era uno más entre los que frecuentaban las tertulias de Gregorio Marañón y José Martínez Ruiz 'Azorín'.

Al finalizar la Guerra Civil, con apenas 15 años, Saturno Cerra comenzó a trabajar como peón de albañil por diferentes localidades del concejo de Ribadesella. Le gustaba pintar y como carecía de lápiz y papel se entretenía dibujando figuras con la masa de cemento y arena que cada día le tocaba envolver. Emigró a Madrid y consiguió empleo en Galerías Preciados, establecimiento fundado en el año 1943 por el asturiano Pepín Fernández. Se convirtió en un dependiente estrella hasta el punto de llegar a facturar una media de siete millones de pesetas anuales. Pero Madrid y la miseria de una España de postguerra le generaba inquietudes por lo que Cerra tomó la decisión de emigrar.

Peregrinó por las embajadas de Canadá, México y Australia, donde le denegaban el visado de entrada al país mientras no consiguiera ser reclamado por alguna empresa o familiares. Un día llamó a la puerta de la de-legación brasileña, donde le abrieron las puertas de par en par y en menos de 24 horas viajaba desde Barajas hasta Sao Paulo, ciudad en la que hizo de todo para poder ganarse las lentejas de cada día.

Hasta que un amigo le propuso participar en el rodaje de una telenovela y más tarde le llegó un papel aceptable en la película 'Bruma seca', cinta para la que también diseñó la escenografía. El dinero a cobrar era escaso y se trasladó a la ciudad de Santos, donde encontró un extraordinario filón al vender decenas de cuadros a una pareja de estadounidenses, exportadores de café y empeñados a comprarle toda la producción.

Regresó a España en 1964 para visitar a su madre en Sebreño y un posterior viaje a Madrid le colocó en la senda de Almería, donde Sergio Leone rodaba los conocidos spaghetti western. Para Leone trabajó en 'El bueno, el feo y el malo', aunque la primera película de su etapa almeriense fue 'Siete pistolas para los Mac Gregor'. Allí encontró Saturno Cerra su verdadera expresión, ya que, según manifestó, su ilusión, lo que le gustaba, era «colgarme los pistolones, ponerme el sombrero y montarme en un caballo'.

El 2011, ya retirado plácidamente en Sebreño, fue homenajeado en el I Festival Internacional del Cine Western que se celebró en Almería. En Ribadesella se había convertido en un practicante habitual del golf en el campo de la Rasa de Berbes, donde sus amigos le regalaron un sombrero Stetson al cumplir los 90 años.

Fallece Brooke McCarter, uno de los vampiros de "Jóvenes Ocultos"

El actor Brooke McCarter ha fallecido en el día de hoy a los 52 años de edad a causa de una enfermedad hepática genética.

El personaje era uno de los chupasangres que formaban el grupo encabezado por David (Kiefer Sutherland) y al que se enfrentaban Sam y los hermanos Frog para tratar de rescatar a Michael (Jason Patric).

McCarter tuvo una carrera muy breve pero sí era habitual verle en conferencias de cine de terror hablando de su papel en la película así como de su aparición en la serie "The Twilight Zone". Descanse en paz.

http://www.aullidos.com/noticia/2535...venes-ocultos/