Críticas y recomendaciones de discos

[matias_buenas]

Tchaikovsky: concierto nº1 piano y orquesta

En realidad, viene del post motivo de esta idea y por ser el primero, lo copio tal cual en caliente.
Y gracias por recoger tan pronto la idea Ramón.

Josema, parece que has cogido el turbo, tío . Excelente idea que apoyo y va una recomendación muy reciente.
Es de clásica. Tenía (tengo) un vinilo creo de 1966 de la Deutsche Gramophon que es el Concierto para piano y orquesta nº 1 de P. Tchaikovsky, interpretado por Sviatoslav Richter y dirigido por Karajan . Es la mejor versión que he oido y no sólo por la interpretación, sino por cómo suena ese piano . Impresionante y emocionante (para mi gusto, claro).

Pues bien, el otro día en el CI de Princesa (Madrid), mirando qué había por allí lo vi en CD a un precio de risa . Al parecer, a la DG le ha dado por reeditar lo que llaman "Legendary recordings- The originals" o algo así y lo compré . Viene, además, el concierto nº 2 para piano de Racmaninov (de 1959). El Cd viene impreso de tal forma que recuerda un vinilo de 45 rpm.

Pues lo recomiendo sin reservas a todo aquel que le guste el sonido del piano y tengo que decir, en mi opinión, que el sonido del vinilo es superior en calidad en este caso .

Este es el disco en cuestión :

 

[marcalvar]

Henryk Mikolai Górecki: Sinfonía Nº 3

Tengo varias versiones,ayer adquirí en el Corte Inglés de Oviedo la de Philips Classics, Symphony No. 3 del polaco H.M.  Górecki, dentro de una serie de Audio-CD (DDD) melómana  llamada "eloquence" en  AMSI ( AMbient Surround Imaging ) por 6€.

Esta es la joya de la música clásica contemporánea,  al que le guste la música clásica ya lo sabrá y al que no, que descubra esta obra porque es algo fuera de lo común.

Consta de tres partes, la primera dura unos 30 minutos ( dependiendo de las versiones puede durar algo menos ), y totalmente sobrecogedora desde el  minuto 15 que comienza a cantar la soprano durante unos minutos ( 3 o 4 ) e impresionante cuando termina de hacerlo, los últimos 10 minutos de esta primera parte con sólo unas notas repitiéndose, son de lo mejor que habré escuchado en mi vida. No apta para días tristes.

Información de la embajada de Polonia en España

La Tercera sinfonía, fue compuesta en 1976. Años después esta sinfonía hizo una increíble carrera en los medios, provocada por un disco de la compañía americana Elektra Nonesuch, con la obra interpretada por la cantante americana Dawn Upshaw y por la London Sinfonietta. La sinfonía alcanzó el primer lugar de las listas de éxitos americana e inglesa y ocupó el quinto lugar en el ranking de las obras más populares de 1993 en Gran Bretaña. A solicitud de los oyentes se transmitían fragmentos de la obra de Górecki todo el tiempo. La Tercera sinfonía la escuchaban los melómanos y la gente que cotidianamente no tenía nada que ver con la música clásica, los jóvenes y los conductores de camiones. Con su sencilla pero ferviente música, Górecki llegaba a todos, revelando un mundo de emociones verdaderamente fundamentales.

Salu2.

 

[Merlin]

Led Zeppelin IV

No necesita presentación, un discazo que yo he descubierto muy recientemente y que ningún amante del rock debería dejar de escuchar, sobretodo Stairway to Heaven, tema largo (unos 8 minutos) que se hace muy corto.

Curiosidad al respecto de las diferentes versiones, ¿por qué la primera guitarra que se escucha, suena por un canal diferente en la remasterización del CD que en la versión de vinilo?...

Saludos.

 

[matias_buenas]

GENESIS:SECONDS OUT

Para mi es un referente del rock sinfónico o progresivo. y por supuesto obligado para cualquier seguidor del mítico grupo. Es un doble en directo grabado en las giras de 1976-77, tras la marcha de Peter Gabriel y asumir Phil Collins el papel de vocalista.
No tiene desperdicio, de principio a fin es una joya . Destacaría Firth of Fith, o la mítica Supper's Ready de unos 22 minutos, sobre todo la parte Apoclypse in 9/8, a dos baterías y un Tony Banks pletórico en los teclados o el final, Los Endos.
Muy buen sonido, a pesar de los años.
Espero le guste a más de uno.
Que yo sepa, sólo hay versión en Cd (y vinilo) y se está planteando remezclarlo en 5.1.
Imprescindible.

Los temas que vienen son :

Disco 1 :
1 Squonk
2 The Carpet Crawl
3 Robbery, Assault And Battery
4 Afterglow
5 Firth Of Fifth
6 I Know What I Like
7 The Lamb Lies Down On Broadway
8 The Musical Box (Closing Section)

Disco 2:
1 Super's Ready
2 Cinema Show
3 Dance On A Volcano
4 Los Endos

Los músicos que intervienen son los 4 miembros de Genesis de entonces :
Tony Banks (Teclados), Phil Collins (Voz y batería) , Steve Hackett (guitarras) y Mike Rutherford (Bajo y guitarra), asisitidos por Chester Thompson (batería en todos los temas) excepto en Cinema Show, que es Bill Brudford (ex-Yes) .

 

[A.P.P.]

Re: Steve Howe "Natural Timbre"

Como ya sabreis algunos, Steve Howe es el guitarrista de Yes.
En este disco en solitario realmente se emplea a fondo, la técnica es increible y la gama de sonidos infinita. Mandolinas, laudes, guitarras de varios tipos y marcas, perfilan un escenario musical perfectamente definido. Las multiples combinaciones de guitarras se reparten por un escenario que a poco que el equipo sea decente nos mostrara una escena musical casi mágica que literalmente se saldra de vuestros altavoces.
Si os gusta el sonido de la guitarra este disco es fundamental, disfrutareis como enanos.
No quiero ni pensar como sería el sonido si existiese en vinilo.
Especialmente recomendado a los seguidores de YES.

Mi nota técnica de la calidad de la grabación es un 8.

 

[Shinji Mikami]

HERO

Dirección: Zhang Yimou.
País: China.
Año: 2002.
Duración: 99 min.
Interpretación: Jet Li (Sin nombre), Zhang Ziyi (Moon), Tony Leung Chiu Wai (Broken Sword), Maggie Cheung (Flying Snow), Chen Dao Ming (King), Donnie Yen (Sky), Liu Zhong Yuan, Zheng Tian Yong, Quin Yan, Chang Xiao Yang, Zhang Ya Kun, Ma Wen Hua.
Guión: Zhang Yimou, Li Feng y Wang Bin.
Producción: Zhang Yimou y Bill Kong.
Música: Tan Dun.
Fotografía: Christopher Doyle.
Montaje: Zhai Ru y Angie Lam.
Diseño de producción: Huo Ting Xiao y Yi Zhen Zhou.
Vestuario: Emi Wada.
Estreno en España: 14 Noviembre 2003.

Quiero empezar mi aportacion en este hilo con un film y no con musica. Primero por que creo que se trata de una autentica obra maestra de la filmografia, tanto si eres aficionado al cine oriental, como yo, como si no lo eres. Las localizaciones y vestuarios son de autentico lujo.Mencion especial al tratamiento de los colores que hace el director para cada escena. La calidad de la imagen es buenisima. Interpretaciones sublimes con Jet Li a la cabeza.
La seccion de audio, permitirme que afirme,esta en el club de las bandas sonoras de referencia. El audio disponible es Dolby Digital 5.1 (Español, Mandarin y Hungaro) siendo en idioma  Español 5.1 donde la remezcla goza de mas claridad y calidad (en este caso mas que la original de mis vecinos chinos).
El efecto de las espadas al desenvainar y chocar con otras espadas es una maravilla, pero la palma se la llevan los arcos a las flechas. La escena de la escuela de caligrafia atacada por el ejercito y sus flechas es grandiosa, destacando "una" flecha en concreto, que se clava en el trono del maestro reproducida por el canal frontal con una claridad y potencia descomunal. La musica cumple bastante bien, aunque no esta a la altura de los efectos.

 

[josema]

Seteve Howe "Natural Timbre"

Estimado APP el otro día tuve la oportunidad de escuchar el disco que citas de Seteve Howe "Natural Timbre".

En mi sincera opinión es una disco de absoluta referencia para poner a prueba un equipo, sobre todo debido a la "fuerza", detalle y dinámica que ofrece. Como bien citas es necesario que estemos hablando de un equipo que cumpla por lo menos unos mínimos de soltura (fuente) y ataque (watts.) pues si no, considero,que muy posiblemente no se llegará a conseguir la intención que desea el autor (como apuntabas en una de tus primeras apariciones).

Respecto a la nota técnica me gustaría incrementarla 1 pto. debido a que pocas veces encontraremos un disco tan rotundo, con mayusculas, como este. Un aplauso para el veterano Steve.

PD: ¿Has tenido la oportunidad de escuchar Elements, último disco de Steve Howe?


Muy buenas Shinji, justo has ido a toparte con un amante de las películas mitológicas orientales... ;D

Mi opinión de Hero se aproxima mucha a la tuya pero intuyo una cierta subjetividad en tu valoración, más que el disco valoras la película (cosa que me parece fenomenal). Por otro lado apuntar que la calidad del DVD cumple sus funciones pero sin llegar a estar a la altura del film, es una lástima, pocas películas pueden ofrecer esa variedad de colorido, fotografía y toda clase de matices que ofrece esta.

Sobre todas las escenas destaco la lucha en el bosque de árboles de hoja caduca que se origina entre las dos protagonistas; es una escena maravillosa, el colorido de sus trajes rojos entre un mar de árboles de hojas amarillas que, a la muerte de una, se tiñe de un rojo sangriento... una escena muy interesante donde se puede apreciar de una manera incomparable la diferencias existentes entre el barrido progresivo y el entrelazado en grandes fuentes de visualización, debido a que al ser colores muy contrastados tenderán a pixelarse, no dando esa sensación de profundidad (el bosque) y pliegues (los trajes) que en realidad sí refleja el film.

En definitivas cuentas una película a considerar para todos aquellos que os gustó Crouching Tiger, Hidden Dragon.

PD: Estoy esperando ansiosamente a que aparezca The Twilight Samurai...

 

[A.P.P.]

Re: Steve Howe´s Remedy

Ante el requerimiento de Josema paso a opinar sobre el disco en cuestión.
En el tema técnico hay que reseñar que la grabación no es tan brillante como en el "natural timbre" del mismo artista. El estereo no es tan bueno y algunos instrumentos por momentos llegan a sonar algo emborronados y desprovistos de vida y naturalidad :'(. Quizas sea el hecho de que esta grabación es un poco más complicada, digamos en su estilo de música.
Musicalmente el disco es genial , repleto de temas inusuales en los que la música te traslada a un paraje disferente en cada corte. La verdad es que Steve Howe es un músico que mejora con la edad y puntualmente en cada disco. atreveos con el.

Nota técnica: 7

Con respecto a la nota técnica del CD natural timbre me reafirmo en el 8.

 

[A.P.P.]

Re: Eagles "Hotel California" Versión Vinilo.

Ya se que habra mucha gente que le parezca raro que alguien puntue en este foro algo de un formato tan antiguo como el vinilo, pero en mi opinión si te gusta escuchar con calidad la musica lo tuyo es el vinilo.

El disco en cuestión es tecnicamente impresionante. Parece mentira que en el 76 se hiciesen grabaciones que dejan a la altura del betún a la mayoría de las actuales. por mucho renombre que tengan algunas.

Lo alucinante de este disco es que su música, independientemente del tipo que te guste, te acaba enganchando irremediablemente. Si lo escuchas en vinilo la compra de un segundo ejemplar de reserva es necesaria, ya que el primero puede acabar machacado a causa de el incesante paso de la aguja por sus surcos.

Un disco "FUNDAMENTAL" si te gusta la música :-*

Nota técnica: 8 Ya llegaremos algún día al diez lo prometo.

 

[josema]

Mike Olfield "Guitars"

Dentro de lo que es la basta discografía de Mike Olfield y evitando cualquier tipo de polémica con su actual estilo de música, me gustaría destacar uno de sus actuales discos (versión CD) por comprender que es claramente "superior" (en todos los sentidos del término) al resto de sus últimas creaciones.

El título en cuestión es Guitars (1999); es un disco muy fácil de escuchar (con esto digo que entrará a la perfección desde el primer momento), con un sonido muy -intimista-, claro, rico y dinámico que ya podemos apreciar desde los primeros punteos que Mike Oldfield nos ofrece en el primer corte Muse.

Os lo recomeindo sinceramente.  

 

[A.P.P.]

Spock´s Beard "V"

Editado en el año 2000 este CD representa el mejor momento de la carrera de este grupo de Rock Progresivo.
Tecnicamente es decente sin defectos aparentes pero sin llegar tampoco a cotas de definición increibles.
El tema musical es otro asunto. Una autentica gozada de principio a fín. Cuesta hacerse con el, pero despues de tres o cuatro audiciones seguro que ocupa un sitio importante en vuestra discoteca. Neal Morse, (voz, teclados y guitarra) es un autentico genio llevando a su grupo a niveles de precisión instrumental solo comparables a ciertos discos de Yes o Emerson Lake and Palmer. Os vereis catapultados a la época dorada del rock progresivo. Imprescindible .

Nota técnica: 7

 

[A.P.P.]

YES "Tales from Topographic oceans"

Es to es un disco y lo demas tonteria.

Posiblemente si os gusta el Rock Progresivo ya lo conozcereis. Si no lo conoceis os espera una sorpresa, agradable o desagradable eso es otra historia. Este es uno de esos discos con polémica. Impresionante para unos, una basura  >para otros. Lo que es cierto es que no deja a nadie indiferente, solo por eso merece la pena escucharlo y juzgar por uno mismo. Aviso la decepción puede ser enorme. Para mi sin duda lo mejor de Yes.
Recomendada la escucha en Vinilo, el disco gana mucho sobre el CD.
La parte técnica es delicada, es una de esas grabaciones no muy conseguidas, dificiles donde las haya debido a la estructura musical del disco, con momentos de silencio casi absoluto o estruendo inmisericorde.

Nota técnica: 7

Merece la pena una escucha. ???

 

[A.P.P.]

Jackson Browne "late for the sky"

Encuadrado dentro del Folk Rock este cantante nacido en Alemania pero Californiano en esencia, posee una de las carreras más solidas dentro de la escena internacional. En la onda de los Eagles, es complicado encontrar a alguien que haya influido tanto en ellos, Jackson Browne lleva 30 años demostrando que en su género es posiblemente el mejor. Excepcional músico y compositor deja en cada trabajo la impronta de lo que está pasando en su vida en ese momento determinado.

Tecnicamente el disco es excepcional. Es una grabación del año 74, pero los años no han hecho mella en su calidad. Introducid este CD en vuestro reproductor y tendreis a Jackson tocando en persona en vuestro salón de estar.

Musicalmente una gozada, magistral de principio a fín. No tiene desperdicio ni un solo corte es difícil decir que uno de los temas destaque. Cada uno con su propio mérito. En resumen una obra maestra.

Nota técnica : 8

 

[Agrimencial]

Enchantment

De Chris Spheeris y Paul Voudouris, este álbum fue editado en 1995 por Essence records. Es, a mi entender, el CD de mejor calidad que tengo, con unos matices en graves que sorprende. Los agudos, equilibrados y en su justa medida.

Por etiquetar esta música, cuya calidad es altísima, podría encasillarla en "nuevas músicas". Aunque no lo conozcáis, seguro que habréis oído alguna vez el tema que abre el álbum y que le da nombre.

No me atrevo a calificarlo. Simplemente lo recomiendo. Por cierto, se lo recomendé a Shinji Mikami en un post que él inició y que está en esta misma sección, solo que no recuerdo cómo lo tituló.

Saludos.

 

[matias_buenas]

GENESIS : LIVE IN WEMBLEY -DVD VIDEO

Se trata de un DVD vídeo con pistas en DD (2.0 y 5.1 a 448 kbps) y DTS (5.1) correspondiente a uno de los conciertos de la gira 86-87 (Invisible Touch), grabado en julio de 1987 en el mítico estadio de Wenbley (lleno 3 días consecutivos) . Es el mismo montaje que se vió en el Calderón en Madrid (y Málaga) en mayo de dicho año.

Originalmente, se grabó en un formato experimental de Sony de alta definición (y sonido digital) y que por lo visto han tenido muchos problemas de edición porque sólo habían en el mundo 6 máquinas que lo leyesen y además eso ha ocasionado que no esté entero, faltan 2 temas (con medley orquestal incluido) porque había que cambiar las cintas (eso dicen). En concreto, faltan "In the Cage" y el medley "In that quiet earth" y "Afterglow". En la parte de la gira americana, tocaban "In the cage" y la parte final de "Supper´s ready".

Personalmente, soy un entusiasta de la música en directo por eso de poder captar el sentimiento y emocionar.

Impresionante montaje escénico con las luces vari-lite en pleno apogeo (Genesis eran accionistas) y excelente interpretación con Phil Collins en su mejor momento como vocalista (no tiene ya la misma voz) . Buena imagen y buen sonido .

Muy recomendable pero es diífil de encontrar . En Fnac lo he visto y no es caro.
Espero le guste a más de uno. ;D

Los temas que vienen son :

1. Mama
2. Abacab
3. Domino Part 1
4. Domino Part 2
5. That?s All
6. Brazilian
7. Land Of Confusion
8. Tonight, Tonight, Tonight
9. Throwing It All Away
10. Home By The Sea
11. Invisible Touch
12. Drum Duet
13. Los Endos
14. Turn It On Again (Medley) ? Turn It On Again / Everybody Needs (Somebody To Love) / I Can?t Get No Satisfaction /
Reach Out And I?ll Be There / You?ve lost That Loving Feeling / Pinball Wizard / In The Midnight Hour / Turn It On Again
15. Do The Neurotic

Algunas imágenes del montaje del escenario:

 

[josema]

Mike Olfield "Tubular Bells 2003"

Momento es, queridos compañeros, de que alguien haga una crítica negativa sobre un disco.

En este caso me voy a enzarzar con la nueva edición de la ya considerada obra maestra del rock sinfónico Tubular Bells que en este caso su autor ha denominado Tubular Bells 2003.

El CD de audio tiene una calidad tan pésima que salta a la vista, está plagado de numerosos sonidos ajenos a la música que de vez en cuando aparecen y se convierten en intrusivos y molestos, como si el disco o la lente estuvieran sucios... .

A parte existen momentos, como en "finale" minutos 00:22, 00:24 y 00:26, en que los instrumentos llegan a distorsionar incomprensiblemente (obsérvese altavoz izdo.).

El DVDaudio, que tampoco destaca pos su calidad, viene a solucionar de manera "leve" estos errores tan infantiles que a estas alturas de la película no debieran ser. Estando aún presente la distorsión que apuntaba en el corte "finale".

Por otro lado destacar como absolutamente mareante y desordenada la grabación multicanal del mismo, realmente un  punto de desacierto para Mike, si bien es cierto que supera con creces a la versión SACD que es PÉSIMA.

Fuera ya de parámetros relativos a la grabación un disco mi recomendación de adquirir la versión CD remasterizada en HDCD del Tubular Bells original. Una auténtica maravilla del S.XX.

PD: el maestro de ceremonias en esta última grabación de TB es John Cleese que muchos de vosotros le conocereis por ser uno de los miembros de Monty Pyton y tbn aparece como el nuevo Q en las pelis de Bond.

Saludos

 

[matias_buenas]

QUEEN : "LIVE KILLERS"

Recomiendo este otro disco, un doble en directo del año 78 que recoge temas de la gira del grupo tras su LP JAZZ . Tiene un sonido que recoge el Queen de su primera época, para muchos aficionados, la mejor .

Yo tengo el doble en vinilo pero lo hay también en CD y me parece que todavía no existe en alta definición. Los temas que vienen son estos :

Disco 1
1. We Will Rock You (versión rápida)
2. Let Me Entertain You
3. Death On Two Legs
4. Killer Queen
5. Bicycle Race
6. I'm In Love With My Car
7. Get Down, Make Love
8. You're My Best Friend
9. Now I'm Here
10. Dreamers Ball
11. Love Of My Life
12. '39
13. Keep Yourself Alive

Disco 2
1. Don't Stop Me Now
2. Spread Your Wings
3. Brighton Rock
4. Bohemian Rhapsody
5. Tie Your Mother Down
6. Sheer Heart Attack
7. We Will Rock You
8. We Are The Champions
9. God Save The Queen

Dos anécdotas : una, el disco está censurado (los pitidos cuando F. Mercury dedica Death on to legs a... y , creo, que la versión de Bohemian Rhapsody es la del concierto en el pabellón de deportes del Real Madrid. Espero os guste.

 

[A.P.P.]

Tsuyoshi Yamamoto Trio "Girl Talk"

Este es el primer XRCD que tengo y la verdad es que merece la pena.
El precio es una barbaridad, pero una vez que lo introduces en tu reproductor te das cuenta de que estas oyendo algo superior a lo que es un CD
La calidad musical es grande aunque no se aproxima a un buen vinilo. Hay algunos vinilos de jazz que le dan mil vueltas a esta grabación. Aun así me repito, merece la pena.

En el tema puramente musical, bueno, os tiene que gustar el jazz para disfrutarlo plenamente.
Merecen ser destacadas dos temas "The way we were" y "Take the A train" genialmente interpretados por este trio japones. Escuchad el solo de bateria en este último tema, impresionante. 8) El piano en general en todos los temas genial fuera de toda duda. 8) 8) 8)
Digamos que es algo diferente.

Nota técnica: 8,5

 

[marcalvar]

J.Rodrigo: Concierto de Aranjuez -Pepe Romero.

Philips Classic.

Con el permiso de cualquier otra de las múltiples versiones de este gran conocido, inclusive la versión con la guitarra de Paco de Lucía.

¡¡ NO HE OÍDO JAMÁS UNA GRABACIÓN DEL CONCIERTO DE ARANJUEZ MÁS COJONUDA !!

La interpretación de Pepe Romero a la guitarra simplemente magistral, de él, Joaquín Rodrigo llegó a decir después de oirle tocar, que ciertamente Pepe Romero había comprendido claramente su obra.


Esta versión ha salido en otro hilo, por el que me he animado a poner este post.

Morph escribió ¿Suena mejor SIEMPRE un vinilo que un CD?, pues en mi experiencia NO. Tengo vinilos que suenan igual que su versión CD (Pepe Romero-Concierto de Aranjuez)

Salu2.

 

[javierbenlli]

REM Perfect Square

Saludos a tokisqui que pase por aquí. Es muy interesante tomar nota de vuestros discos favoritos para poder investigar cosas nuevas para mi. Tanto en música clásica como bandas, guitarristas....Este hilo va a dar un poco de trabajo a un colega que tiene ADSL (soy un poco perro para bajarme música)... Os comento un par de DVDs de conciertos...
Acabo de hacerme un concierto de REM, el que sale en la revista cine en casa de este mes. Ha sido casualidad que me hiciera el mismo día el DVD y la revista donde lo comentan. Esperaba más de calidad, pero no está mal. Creía que era un concierto de REM que vi en la tele hará uno o dos años, pero es un concierto del 2003 en Alemania. El que yo creía que era tenía mejores interpretaciones, más parecidas a la calidad musical de estudio.  En este, perfect Square las canciones son sus grandes éxitosprincipalmente. He comprovado que tus comentarios, Yota, respecto a las diferencias entre el dts y dd en un concierto valdrían lo mismo para este dvd. En dts se nota más la separación de los instrumentos, hay unas notas de piano que suenan más fuertes y se percibe un campo sonoro más abierto, los surround están más presentes también. Al hacer los cambios de pista dts a dd hay un silencio de un segundo, que aprovecho para bajar el volumen 3 dB y entonces suenan al mismo volumen. Salvada esta diferencia de potencia entre dd y dts, estoy deacuerdo en que el dd parece comprimido, como un cd stereo normal...las diferencias son notables. Y en un concierto de música más notables que en una película. Se pone de manifiesto la superioridad del dts claramente. Las guitarras dejan pasar las notas de alante a los canales traseros (como si hicieran eco) y el sonido parece moverse entre las cajas con más soltura...No son diferencias muy fuertes pero el oido lo agradece a poco que te detengas a analizar el sonido. También la voz del cantante está más diferenciada, se entiende mejor en dts...Tal vez en una película no estás tan atento al sonido en si mismo y por eso me parece que el dts "es más musical" que el dd...
Creo que los seguidores de Rem estarán de acuerdo conmigo en que resulta una grabación un poco descafeinada, en este caso pierde mucho respecto al estudio.
Otro concierto, en este caso brillante es el de Bruce Sprinsteen en Barcelona el año pasado con su disco The Rissing. Un derroche de energía y buena orquestación. Absolutamente espectacular. Yo no soy fan del Boss y me emociona. Eso ya es mucho. La grabación estupenda. En el canal central queda aislada la voz del Boss y le puedes poner el nivel que quieras. A mi me gusta que cante alto y dstaque un poco sobre la música, ya que el tío se emociona mucho. Lástima que no tenga dts, pero se oye muy bien. Tiene dos cds, el segundo de grandes exitos, donde destacaría la interpretación de Dancing on the moon...
En cuanto a mis preferencias musicales nombrar, el primero de Stones Roses (para mi lo mejor del Brit Pop), Hatfull of Follow de The Smiths o su concierto Rank que si estuviera en DVD sería una pasada, ya que suena incluso mejor que en estudio, más electrico y contundente, con más cuerpo, con una voz de Morrisey perfectamente controlada y cantando bien (Morrisey tiene una voz privilegiada y aquí canta casi tan bien como en una grabación). Pero toda la banda lo borda. El que le gusten los Smiths y no lo conozca, ya tarda en conseguirlo...Un diez.Si alguien conoce una versión multicanal o DVD que me lo diga, por favor.
Y me pongo melancólico...en otra ocasión comentaré lo que me gusta ahora.

 

[josema]

Geoff Tate

Acabo de hacerme con un DVD-Audio de última hornada, concretamente el disco del vocalista del grupo de Heavy Metal Queensryche que se llama Geoff Tate y ha sacado un disco en solitario llamado por su mismo nombre.

Lo compré por dos motivos, el primero y quizás menos importante porque lo ví puntuado como 10 en calidad de audio en una conocida página web que trata sobre formatos de alta resolución y el segundo porque su antiguo grupo no me disgustaba nada.

Sin lugar a dudas he acertado en mi compra, es quizás el mejor DVD-Audio en cuestión de calidad musical que tengo. Si quereis saber qué diferencia a los DVD-Audio respecto de otros formatos este es un gran disco para averiguarlo. Los instrumentos no pululan a lo loco por la escena sonora, si no que están siempre perfectamente ubicados en el ámbito multicanal, no se hace absolutamente nada mareante la experiencia. La dinámica, los graves contenidos, la guitarra española.... no sé todo en gral. es de un detalle muy estudiado.

Comentaros que el estudio en el que se grabó posee el difícil certificado donde los haya THX pm3 para esta clase de eventos; a parte el disco posee pistas en 24/96 en MLP y DD 5.1 a 24/48... vamos que sólo merece la pena para poseedores de lectores DVD-Audio.

Un saludete

 

[A.P.P.]

Michel Camilo "Triangulo"

Este es uno de los cds grabados a partir de master DSD de los que tanto hemos hablado en los últimos días. ;D

La verdad es que con un buen reproductor de CD su calidad y sonido se aproximan peligrosamente al del vinilo. Te tiene que gustar muy poco este tipo de música ( jazz latino ) para que no disfrutes de este cd en particular. La música no es reproducida por los altavoces. Casi literalmente fluye de ellos y se coloca en la habitación con una dinámica pasmosa. Tiene algo de holográfica pero sin llegar a ser demasiado analítica. En una palabra una naturalidad digna de un vinilo.

Sobre la calidad musical, bueno los que conoceis a Michel, ya sabeis lo que esperaros, los que no, este tio es un fenomeno que merece que le deis una oportunidad de audición. No os defraudará.

Si algún día teneis a alguien en casa y quereis dejarlo boquiabierto con vuestro equipo, este sin duda es el primer cd que teneis que introducir en el reproductor. Garantizado, quedara pasmado.

Cortes a escuchar: Piece of cake y Mr. C.I.

 

[josema]

Fourplay

en el futuro aquellos que tengais grabaciones directas a DSD pudierais aportar posts con comparativas entre el sonido de esos titulos (que son considerados los autenticos DSDs) y sus equivalentes (de haberlos) en otros formatos (DVD-A, CD, vinilo)

Entendido, eso intentaré hacer.

Paso a comentar otro DVD-Audio muy recomendable por su calidad sonora.

Es un cuarteto muy conocido en EEUU de jazz, su nombre Fourplay. Encontrareis parte de su discografía en CDs en la sección del Corte Inglés de jazz a buen precio.

La música que elaboran no es el típico y convencional jazz, yo lo denomino "jazz mágico" pues la puesta en escena de la música es total, con sonidos muy cuidados y matices desconocidos hasta el momento (al menos para mí).

Os pongo aquí parte del análisis que elabora una reputada página web australiana en estas lides sobre el disco:

"This presentation is nothing short of superb and is definitely reference quality. I do not have a single complaint about any aspect of the recording, mastering, mixing or playback of this disc, and for once all the recorded tracks (Dolby Surround, MLP Stereo and MLP multi-channel) are so perfectly balanced that it is difficult to form a strong preference for either mix. In many respects this theme of perfect and harmonious balance pervades almost every facet of Fourplay's performances, recordings and style".

El disco consta de pistas: Dolby Digital 5.1 (448Kb/s), MLP 96/24 5.1 y MLP 96/24 2.0. Siendo para mí la más recomendable la segunda, ¿y por qué si normalmente odio las pistas multicanal? Pues muy claro señores, porque es una auténtica delicia su poca intromisión, para lo que sirve es para lo que realmente tiene que servir el multicanal, para recrear la sonoridad de la sala (si bien es cierto que alguna vez, en muy contadas ocasiones, se le va la mano aunque es muy agradable y no molesta)

Independientemente de si vuestro lector es compatible con DVD-Audio o no este disco es un "must" para aquellos que quieran escuchar música con mayúsculas en multicanal pues la pista DD 5.1 (en régimen completo) es absolutamente genial

Un diez para este disco Fourplay: Fourplay (DVDAudio)

Web del grupo: http://www.fourplayjazz.com/main.html

 

[josema]

Béla Fleck: The Blue Grass Sessions

Fue uno de los primeros DVD-Audio que tuve en mis manos. Todavía recuerdo aquél momento lleno tanta ilusión e intensidad para mí.

Era una delicia para mí sólo ver la caja, más alta de lo normal, con un folleto de infinidad de páginas explicando de un modo escrupuloso todos los componentes utilizados en la grabación y su colocación en sala, con un disco con letras grabadas transparentes más elegantes que los colorines que se ponen ahora en todos los CDs, en fin que os voy a contar...  
:-*un DVD-audio :-*

Después de todo aquel maravilloso ritual de contemplación y admiración sólo quedaba una cosa: disfrutarlo. Abrí la bandeja de mi lector multiformato Pioneer, recién compradito él, y... ¡¡¡tachaaaan!!! música en un absoluto y espléndido multicanal.

Cada músico es escuchado en un altavoz distinto prácticamente, así tenemos al magnífico guitarrista de banjo Béla Fleck en el central, Tony Rice (guitar) y Sam Bush (mandolín) en los surround, Mark Schatz (bass fidle), Stuart Duncan (fiddle) y Jerry Douglas (dobro) en los principales. En el disco a parte de este elenco de personalidades de la música country norteamericana y en concreto del Blue Grass intervienen numerosos invitados que se han "apuntado" al deleite y festín que suponía y supone grabar en formato multicanal.

El disco tiene una calidad más que correcta, da absolutamente todo lo que puede dar de sí, la música desarrolla una acción trepidante, punteos sutiles y llenos de exquisitos matices, en conjunto un disco muy recomendable para aquellos que les guste este tipo de música e intenten oir cómo los autores han dispuesto su grabación en multicanal.

En mi opinión todo aquél que quiera realmente oir sus altavoces surround en todo momento y tener una sensación como si el grupo te rodeara debe comprarse este disco editado por Warner. El disco tiene un marcado carácter no audiófilo, es más bien una grabación exclusivamente hecha para desarrollar e ir acostumbrando nuestro oído al formato multicanal.

Pistas: MLP5.1 24/96, MLP2.0 24/96 , DD 5.1 a 448kb/s. La mejor, la primera y después la tercera. La pista estéreo no merece la pena pues es un disco, como ya he citado, puramente multicanal en todo su concepto.

Nota: 8

 

[A.P.P.]

Mussorgsky-Pictures at an exhibition XRCD

Chicago Symphony Orchestra
Director: Fritz Reyner
Grabado: 1957 en el Chicago Orchestral Hall


;D"Disco imprescindible donde los haya" ;D

La verdad es que nunca había oido un disco de música clásica sonar como lo hace este  IMPRESIONANTE .
Nada más empezar a sonar no podía creer lo que mis altavoces estaban reproduciendo.

Literalmente es como si mi habitación se hubiese transportado en el espacio y en el tiempo al lugar de la grabación. Dinámica increible y una focalización de los instrumentos digna de elogio, dando una situación de la orquesta que nos permite situar cada instrumento en su lugar sin ningún problema. La verdad es que oyendo esto uno se dá cuenta de que poco a mejorado cualitativamente la grabación de discos. Si esta toma del año 57 suena así, ¿Como debieran sonar hoy en día las cosas? Al menos algo mejor que la amplia mayoria de vergonzosas grabaciones que circulan por el mercado.
Por llamarlo de alguna forma el sonido de este XRCD es glorioso. Independientemente de si gusta o no gusta la música de Mussorgsky realmente merece la pena su audición.

Si todos los XRCD de música clasica suenan así de bien, entonces estoy dispuesto a conseguirlos todos valgan lo que valgan.
Extremadamente recomendable .

Mi nota técnica es de: ¡¡¡9,5!!!

;Ddisco XRCD 20 bit ;D