Tema: Elia Kazan: revisando sus películas

Como siendo una puesta en escena buena con momentos muy bellos...ese quitar las hojas de la cama de Remick,las vistas de ellos DE LEJOS en el río...los colores tonalidades y demás están los actores tan MehhhH.Lo de Monty parece un corte y pega...en fin lo dejo ya

Iniciado por cinefilototal

¡¡Por cierto, que entrañable el filme de Blake Edwards, para mi, lo que mas me gusta de siempre es la música de Henry Mancini!!.

Pues mis favoritas de Henry Mancini son "Días de vino y rosas", "Sola en la oscuridad" (Audrey Hepburn ciega) y "Odio en las entrañas" (Richard Harris y Sean Connery en la mina de carbón ennegrecidos). No son las más alegres, no, aunque la última es más melancólica y de aires y melodías e instrumentación de aire irlandés. En los '80 todavía brilló en "Queridísima mamá" (la adaptación del polémico libro de la hija de Joan Crawford), pese al espanto que debió provocar el film, nunca lo he visto; "Basil, el ratón superdetective" o, algo menos, en "Asesinato en Beverly Hills", supercalifragilísticoespiralidoso título para un film llamado "Sunset", la razón le asiste, ya que está ambientado en las postrimerías del periodo silente hollywoodiense protagonizado por Bruce Willis como Tom Mix, actor de westerns mudos, y James Garner repitiendo un personaje que ya conocía: Maverick aún no -ése tocaría seis años más tarde, sino Wyatt Earp, al que ya encarnó en "La hora de las pistolas" (John Sturges, 1967). En los '90 se fue difuminando su estrella y cuando por fin la suerte parecía que le iba a sonreír con 70 años por haber entablado conversaciones con Tim Burton por querer contar con su arte para "Ed Wood", un cáncer se lo llevó.

Por cierto, muy descolgado ando del ciclo y vuestras vivencias aunque os siga leyendo. No obstante, más pronto que tarde me reafirmo en ver Baby Doll (a sugerencia de Bethencourt), Río Salvaje y Esplendor en la hierba; pero saco una premisa con la que no sé si estaréis de acuerdo: cuanto más destacados fueron sus personajes femeninos, resultados más satisfactorios (incluyo "Al Este del Edén" por el personaje de Abra); fueron un arquetipo todavía artificioso y sin pulir hasta extraer todas sus posibilidades en Pinky, Pánico en las calles o Viva Zapata!, pese a lo cual a ratos hacen gala de un crecimiento que no acaba de germinar por varios motivos y limitaciones, y ya más liberado el realizador, la llegada de Eva Marie Saint, Lee Remick o Natalie Wood insuflan cercanía, complejidad, adhesión, autodeterminación, modernidad.

Y la gran Vivien como evolución entre ambos modelos; el más mecánico de la etapa Zanuck (como una muñeca averiada que es, mira por dónde en Un tranvía llamado Deseo), y chutes sofisticados (es un volcán emocionalmente, con tiempos de latencia y devastación). El tiempo, una vez más relajadas las mareas de las "black & grey lists" de la purga del macarthismo, la imparable y pujante corriente artística más naturalista y auténtica que se rebela, claro que jugaba a favor de Kazan. Le faltaría otra entrada cinematográfica en los años sesenta. En Estados Unidos, el tránsito entre 1963 y 1969 tuvo mucho nervio, fue febril: magnicidios (los dos Kennedy, aunque uno no fuera presidente), Vietnam, Luther King, las influencias europeas y mayo del 68..... en esos seis años se recorrieron el equivalente al doble, triple y en la industria cinematográfica un nombre vale lo que su última película dejó en el colectivo (América, América fue a contracorriente, una propuesta muy osada que pese a ganar alabanzas no reportó éxito comercial ni se la considera entre el podio de sus obras, a veces, porque suele luchar por la medalla de bronce).

Iniciado por Otto+

Por cierto, muy descolgado ando del ciclo y vuestras vivencias aunque os siga leyendo. No obstante, más pronto que tarde me reafirmo en ver Baby Doll (a sugerencia de Bethencourt), Río Salvaje y Esplendor en la hierba; pero saco una premisa con la que no sé si estaréis de acuerdo: cuanto más destacados fueron sus personajes femeninos, resultados más satisfactorios (incluyo "Al Este del Edén" por el personaje de Abra); fueron un arquetipo todavía artificioso y sin pulir hasta extraer todas sus posibilidades en Pinky, Pánico en las calles o Viva Zapata!, pese a lo cual a ratos hacen gala de un crecimiento que no acaba de germinar por varios motivos y limitaciones, y ya más liberado el realizador, la llegada de Eva Marie Saint, Lee Remick o Natalie Wood insuflan cercanía, complejidad, adhesión, autodeterminación, modernidad.

Uff, difícil esa aseveración.

Sí te fijas su opera prima el personaje de niña es el más importante...Incluso, la Nathalie Wood de ¨Esplandor¨, pudiera tener ciertas resonancias, sobre todo en alguna preparación de escenas..Stella en ¨Un tranvía...¨ es una mujer de admirar, en ese manicomio y aguantando como una jabata.

Yo creo que todos los personajes están bien escritos, bien leidos, bien dirigidos, y bien interpretados...Todos tienen su importante...Hay un video de Pedro Almodovar que dice que su escena preferida es la de la hermana ¨fresca¨ en ¨Esplandor¨...Personaje que para mí, como dije atrás, lo veo como personaje-instrumento, para confrontar ideas.

https://www.youtube.com/watch?v=rdAcS6hF-30

Pero yo veo que si me pongo a hacer balance de las grandes películas del siglo XX, hay grandísimos personajes femeninos en la mayoría de autores. De hecho, la visión de George Cuckor no es precisamente las que más me gustan.

Por cierto...No sé si ¨Baby doll¨ es muy recomendable...Es una película que como no entres, te va provocar hilaridad.

Iniciado por tomaszapa

La mujer del cuadro, que cita Alcaudón, la puse en casa hace unos meses y nos encantó. Era de una de esos dvds con dos películas que daban con un periódico, pero se dejaba ver, y como película, fantástica. Yo con Lang, iré como el Guadiana, esta la tengo, esta no la tengo, aparezco, desaparezco,...

De Fritz, es que somos colegas , en los últimos tres-cuatro años he tenido un periplo, bueno, frecuente y estimulante en los últimos tres años: Metrópolis, El doctor Mabuse, Solo se vive una vez, La venganza de Frank James, El ministerio del miedo, Perversidad, La casa del río, Deseos humanos, Mientras Nueva York duerme y Más allá de la duda.

¿Film suyos que no he visto nunca? Bastantes de su periodo alemán, Liliom (1934), You and Me (1938), Espíritu de conquista (1941), Los verdugos también mueren (1943), Guerrilleros en Filipinas (1950), Encuentro en la noche (1952), Gardenia azul (1953) y Los crímenes del Doctor Mabuse (1960), lo que no significa que de otras como El hombre atrapado, Secretos tras la puerta y El tigre de Esnapur/La tumba india mis recuerdos sean endebles, entre algodones.

Iniciado por tomaszapa

Aunque aparecía ya en Orgullo y prejuicio, a mí Carey Mulligan me atrapó en An education, una grandísima película, junto a Peter Sarsgaard, de la que no se acuerda mucha gente, y que recomiendo totalmente. Por ahora, es su única nominación al Oscar, aunque ha merecido mejor suerte en otras posteriores. En El gran Gatsby estaba de dulce, igual que en A propósito de Llewyn Davis, otra maravilla de película. El último gran papel que le vi fue en Lo que arde con el fuego, que la pasaron directamente por el Plus, y es otro film a reivindicar, junto a Gyllenhaal, y dirigidos por Paul Dano. Caviar del bueno por todos lados.
Y por cierto, puede correr mejor suerte este año la Mulligan porque es una de las que suena para nominación a mejor actriz principal por Una joven prometedora.

A mi también me gusta mucho Carey Mulligan, an Education fue su única nominación al Oscar y ha tenido muy buenos papeles. De los citados añadiría Sufraggettes, una película que generó muchas expectativas y pinchó antes de las nominaciones. En Drive también me gustó y aquí puede compartir un destino similar al de Albert Brooks.

Este año con Una joven prometedora lo tiene más fácil que otras veces para volver a los Oscar, pero el tipo de película y rol que interpreta : una asesina vengadora no es muy del tipo de cine que se premie. Quizá en un año difícil como 2020 se quieran premiar proyectos digamos más bucólicos, amables y “digeribles”. Además la carrera a mejor actriz parece que no pero con el año tan malo para el cine y suenan candidatas muy buenas.

Vayamos a hacer un repaso: Viola Davis, francés McDormand y Vanessa Kirby son valores seguros. Carey Mulligan y Andra Day están la cuarta y quinta mejor posicionadas. De siempre sabemos que no hay carreras perfectas y siempre cae un candidato que se veía favorito en el top 5. Y aquí vuelvo a hablar de Albert Brooks, que interpretaba a un asesino despiadado en Drive, se llevó todo el reconocimiento y palmarés de los círculos de críticos pero a la hora de la verdad, el big four o five de la industria le dio la espalda. Quien premió los Oscar? Christopher Plummer en una interpretación amable y condescendiente en una cinta perfectamente olvidable.

No veo nada segura a Carey Mulligan y en el resto del top 10, hay grandes valores: el comeback de Sofía Loren, a quien no le gustaría recuperar a una leyenda viva , 56 años más tarde de su última nominación competitiva? (Tiene un oscar honorífico de 1991), Kate Winslet dicen que es su mejor interpretación en Ammonite, Meryl, nunca apuestes en contra de ella.., Michelle Pfeiffer sería otro celebrado comeback, etc.

En definitiva, tenemos para debatir largo y tendido. Aunque sepamos ya que el Oscar será para Francés McDormand.

Iniciado por mad dog earle

Da la impresión durante todo el film que sufre de dispepsia. Aunque es posterior, está mucho mejor en The Misfits.

En "Vencedores y vencidos" dicen que tuvo que improvisar muchos de sus diálogos porque su memoria no daba para más, y Marilyn imagino que ya sabréis lo que dijo sobre él durante el rodaje de "Vidas rebeldes": algo así como que no había visto a nadie en peor estado que ella por entonces, y la chica murió al año siguiente.

(Lee Remick podría encarnar perfectamente mi ideal de mujer... )

Cita de el Evangelio de San Alcaudón que me he encontrado en una cita (valga la rebuznancia), el original si está en una crítica no lo he leído pues me las he saltado. Pues no, de santo no tiene nada: ¿no era Gene Tierney tu ideal? Monogamia evangélica Ahora, si me dices que podría ser tu amante ideal, o tu segunda esposa a lo Enrique VIII, entonces sí nos entendemos

Iniciado por tomaszapa

A Jamie Lee, más que guapa, la veo super-sexy. Quizá con el rostro más masculino (se parece más al padre). Su madre, Janet, era bastante guapa y ella lo sabe Pero esos sujetadores que se gastaban en la época, con demasiado pico, antes me gustaban, pero conforme me hago mayor, me están dejando de sugerir. Cosas de la edad.

"Mentiras arriesgadas". Tengo por ahí la retransmisión de los Oscar de aquélla edición y es presentadora. Ahí creo que comentaron que el vestido negro que llevó en la parte final de la película desató las ventas del modelo.

Segundo 34. Entrada de cine



Siempre me ha parecido súper sincera y honesta, súper divertida y, sí, súper sexy. Estrella y gran intérprete.

Iniciado por Alcaudón

Esta mañana he pergeñado 8 páginas (y lo que me queda...) en las que trato de explicar por qué RÍO SALVAJE no es sólo es una excelente película sino la mejor obra de su director.

Seguiré por la noche y, si hiciera falta, el día siguiente.

Pero lo haces por Lee Remick, y lo sabes..... Ni te me acerques a Eleanor Parker, aviso

Iniciado por hannaben

Como siendo una puesta en escena buena con momentos muy bellos...ese quitar las hojas de la cama de Remick,las vistas de ellos DE LEJOS en el río...los colores tonalidades y demás están los actores tan MehhhH.Lo de Monty parece un corte y pega...en fin lo dejo ya

Aquí tienes una entrevista con Clift en 1963, muy raro porque no solía concederlas; la calidad es de copia de VHS, mala, con distorsiones. Perdió gran parte de expresividad en su rostro, como si le hubieran inyectado bótox considerablemente.

Parte 1: https://www.youtube.com/watch?v=zg0LJQRPimY
Parte 2: https://www.youtube.com/watch?v=Zz0H2wo3OOA
Parte 3: https://www.youtube.com/watch?v=_rTkdBMK3ZM
Parte 4: https://www.youtube.com/watch?v=N1vogqpXeF8
Parte 5: https://www.youtube.com/watch?v=YOeXzOFK2Jc

Algún día la veré.

Iniciado por Otto+

En "Vencedores y vencidos" dicen que tuvo que improvisar muchos de sus diálogos porque su memoria no daba para más, y Marilyn imagino que ya sabréis lo que dijo sobre él durante el rodaje de "Vidas rebeldes": algo así como que no había visto a nadie en peor estado que ella por entonces, y la chica murió al año siguiente.

Sí, cada vez estaba peor, pero el resultado final en la pantalla es lo que cuenta, y Clift en The Misfits resulta enternecedor, quizá a fuerza de patetismo.

Lo siento, Alcaudón, pero ayer revisé Splendor in the Grass y... habrá vinagre. Respecto al personaje que interpreta Barbara Loden, de hermana díscola, entiendo que le guste a Almodóvar, porque quedaría muy bien en uno de sus melodramas petardos, pero me parece uno de los peores personajes de la filmografía de Kazan.

Iniciado por mad dog earle

Lo siento, Alcaudón, pero ayer revisé Splendor in the Grass y... habrá vinagre. Respecto al personaje que interpreta Barbara Loden, de hermana díscola, entiendo que le guste a Almodóvar, porque quedaría muy bien en uno de sus melodramas petardos, pero me parece uno de los peores personajes de la filmografía de Kazan.

Como dije en mis apuntes, creo que la hermana es un personaje demasiado instrumento...Ciertamente, vacio en el fondo. Sin embargo, el padre de Beatty, lo veo magnífico según el tono del film, en el que hay esa posición al lado de los adolescentes y mirando hacia su alrededor.

Para mí donde está la chicha es el personaje de Beatty, en cómo está dirigido, en lo buen personaje que es...Eso es difícil de conseguir.

No estoy de acuerdo con alguno que compara este film con la Nouvelle vague. Pero sí que admito que este film no sale así ,¨ALLAPRIMA´...Que es necesario un ¨Baby doll¨ de antesala. ¨¨ Baby Doll¨, como dije, como uno de las pilares de ¨Nouvelle Vague¨.

Y sobre todo, como dije, como Kazan sabe que en este film tiene que llamar a la chavalada, la elección de sus actores.

En el momento en que entraron al casting James Dean y Paul Newman, Kazan ya había elegido a Dean (quizás no conscientemente)...Las preguntas simplemente eran para buscarse así mismo una justificación...La historia de la navaja, una coartada demasiado forzada...Que Dean a pesar de todo es tremendamente fotogénico...Pues ya está...Lo coges y no le das más vueltas.

No luches contra la estética ni la ética...Si es que te vas a meter en un jardin...

Pues con esta igual...Es un film que está muy bien empaquetado, y que consiguió ser un film generacional, un film del gusto de la chavalada, cuando realmente,en ningún momento, renuncia a ser un film muy maduro, incluso, como dije, demasiado de tesis.

Yo confío en que SPLENDOR se mantenga y a mí el rol de la hermana me gusta.... todos los roles esas madres y padres y la pareja of course.Peero vamos la filmo de ELIA la más decepcionante que recuerde de considerados directores relevantes del siglo pasado DE LEJOS....

pero saco una premisa con la que no sé si estaréis de acuerdo: cuanto más destacados fueron sus personajes femeninos, resultados más satisfactorios (incluyo "Al Este del Edén" por el personaje de Abra)

Opinión que comparto al 100 x 100, amigo Otto+.

Iniciado por Otto+

Pero lo haces por Lee Remick, y lo sabes..... Ni te me acerques a Eleanor Parker, aviso

Iniciado por Otto+

Aquí tienes una entrevista con Clift en 1963, muy raro porque no solía concederlas; la calidad es de copia de VHS, mala, con distorsiones. Perdió gran parte de expresividad en su rostro, como si le hubieran inyectado bótox considerablemente.

Parte 1: https://www.youtube.com/watch?v=zg0LJQRPimY
Parte 2: https://www.youtube.com/watch?v=Zz0H2wo3OOA
Parte 3: https://www.youtube.com/watch?v=_rTkdBMK3ZM
Parte 4: https://www.youtube.com/watch?v=N1vogqpXeF8
Parte 5: https://www.youtube.com/watch?v=YOeXzOFK2Jc

Algún día la veré.

A raíz del accidente que sufrió durante el rodaje de EL ÁRBOL DE LA VIDA (1957) con Elizabeth Taylor y Eva Marie Saint, sufrió unas graves heridas en el rostro que le dejaron unas feas cicatrices en el mismo.

Pese a ello, buena parte de la expresividad del mismo reside en los ojos y no el propio rostro, como podéis apreciar tanto en RÍO SALVAJE como en VIDAS REBELDES.

Ya me veo más solo que el general Custer (encarnado por el viril Errol Flynn) en Little Big Horn frente a los bravos guerreros cheyennes y sioux comandados por Toro Sentado y Caballo Loco.



Y me estoy quedando sin balas...

A mí, de la etapa posterior al accidente de Monty, me gusta bastante De repente, el último verano. Pero creo que ahí jugaba con ventaja, al estar su grandísima amiga (como hermana) Liz Taylor.

Iniciado por BárbaraMinerva

A mi también me gusta mucho Carey Mulligan, an Education fue su única nominación al Oscar y ha tenido muy buenos papeles. De los citados añadiría Sufraggettes, una película que generó muchas expectativas y pinchó antes de las nominaciones. En Drive también me gustó y aquí puede compartir un destino similar al de Albert Brooks.

Este año con Una joven prometedora lo tiene más fácil que otras veces para volver a los Oscar, pero el tipo de película y rol que interpreta : una asesina vengadora no es muy del tipo de cine que se premie. Quizá en un año difícil como 2020 se quieran premiar proyectos digamos más bucólicos, amables y “digeribles”. Además la carrera a mejor actriz parece que no pero con el año tan malo para el cine y suenan candidatas muy buenas.

Vayamos a hacer un repaso: Viola Davis, francés McDormand y Vanessa Kirby son valores seguros. Carey Mulligan y Andra Day están la cuarta y quinta mejor posicionadas. De siempre sabemos que no hay carreras perfectas y siempre cae un candidato que se veía favorito en el top 5. Y aquí vuelvo a hablar de Albert Brooks, que interpretaba a un asesino despiadado en Drive, se llevó todo el reconocimiento y palmarés de los círculos de críticos pero a la hora de la verdad, el big four o five de la industria le dio la espalda. Quien premió los Oscar? Christopher Plummer en una interpretación amable y condescendiente en una cinta perfectamente olvidable.

No veo nada segura a Carey Mulligan y en el resto del top 10, hay grandes valores: el comeback de Sofía Loren, a quien no le gustaría recuperar a una leyenda viva , 56 años más tarde de su última nominación competitiva? (Tiene un oscar honorífico de 1991), Kate Winslet dicen que es su mejor interpretación en Ammonite, Meryl, nunca apuestes en contra de ella.., Michelle Pfeiffer sería otro celebrado comeback, etc.

En definitiva, tenemos para debatir largo y tendido. Aunque sepamos ya que el Oscar será para Francés McDormand.

Veo que sigues con atención la carrera hacia el Oscar. Yo llevo años por estos lares, dando la matraca en el hilo dedicado a los premios. Me encantan, aunque con el tiempo, uno tiende a relativizarlo todo.
Hay premios, y no solo Oscar, muy merecidos y otros no tanto. Y hay peliculones y actuaciones que pasan sin pena ni gloria por la temporada, o incluso son ninguneados en el momento más importante.
Yo también veo con muchas posibilidades a Frances McDormand (me agradaría porque me gusta mucho), pero aún veo con cierta duda esa posiblidad, estando tan cercano su premio anterior. Y ya sabemos lo que gusta tradicionalmente a la Academia premiar a nuevos valores o nombres inéditos. Si se deciden por ahí, Vanessa Kirby podría pegar el pelotazo.

Iniciado por hannaben

Melodrama social en el que un funcionario acude a una isla de río salvaje para echar a la anciana Ella Garth antes de que una presa anegue la región.
El progreso llega a lo más conservador de América en plena Gran Depresión con el esperado enfrentamiento a la comunidad llena de prejuicios donde la esclavitud sigue implícita casi un siglo después de su abolición.
La puesta en escena es lo destacado de la cinta. El clima de Tennessee tan árido como torrencial...bellas imágenes plasmadas.Nada más.

Tras una primera mitad regular la peli se diluye en una trama berreante, estereotipada,ridícula...No empatizo con nada de lo que me están ofreciendo ... una historia de amor forzada que podría haberse desarrollado muchísimo mejor...me caen fatal todos los personajes JAJJAJJA salvo BARBARA LODEN.

Que sí... ni el pasado es mejor ni se puede obviar el progreso tecnológico...los que se apean de la vida cuando dejan de comprenderla,los que siguen adelante y salen del cuchitril BLA BLA BLA.
Necesito conectar con todo esto y KAZAN me falla.
Por el combo total
6/10

¡¡No has mencionado al personaje de Jo Van Fleet!!... , la "abuelita encantadora"...

Iniciado por tomaszapa

A mí, de la etapa posterior al accidente de Monty, me gusta bastante De repente, el último verano. Pero creo que ahí jugaba con ventaja, al estar su grandísima amiga (como hermana) Liz Taylor.

Coincido, y además Liz Taylor luchó mucho por su amigo Monty. Había mucha química entre ellos, pero entre Lee Remick cero patatero.

Iniciado por Alcaudón

pero saco una premisa con la que no sé si estaréis de acuerdo: cuanto más destacados fueron sus personajes femeninos, resultados más satisfactorios (incluyo "Al Este del Edén" por el personaje de Abra)

Opinión que comparto al 100 x 100, amigo Otto+.

Por ahora, de acuerdo en un gran porcentaje. Como excepción, diría Fugitivos del terror rojo, donde Fredric March es el absoluto protagonista, en mi opinión, y los papeles femeninos, siendo correctos, no brillan demasiado, no están muy desarrollados.

Iniciado por Otto+

Pues mis favoritas de Henry Mancini son "Días de vino y rosas", "Sola en la oscuridad" (Audrey Hepburn ciega) y "Odio en las entrañas" (Richard Harris y Sean Connery en la mina de carbón ennegrecidos). No son las más alegres, no, aunque la última es más melancólica y de aires y melodías e instrumentación de aire irlandés. En los '80 todavía brilló en "Queridísima mamá" (la adaptación del polémico libro de la hija de Joan Crawford), pese al espanto que debió provocar el film, nunca lo he visto; "Basil, el ratón superdetective" o, algo menos, en "Asesinato en Beverly Hills", supercalifragilísticoespiralidoso título para un film llamado "Sunset", la razón le asiste, ya que está ambientado en las postrimerías del periodo silente hollywoodiense protagonizado por Bruce Willis como Tom Mix, actor de westerns mudos, y James Garner repitiendo un personaje que ya conocía: Maverick aún no -ése tocaría seis años más tarde, sino Wyatt Earp, al que ya encarnó en "La hora de las pistolas" (John Sturges, 1967). En los '90 se fue difuminando su estrella y cuando por fin la suerte parecía que le iba a sonreír con 70 años por haber entablado conversaciones con Tim Burton por querer contar con su arte para "Ed Wood", un cáncer se lo llevó.

Su último trabajo fue la música de la película ¿Victor o Victoria? para el musical de Broadway. Recuerdo que en el dvd Julie Andrews se lo dedicaba a él.

Tengo una buena colección de bso de Henry Mancini, lo que pasa (y como ya sabes) hace ya algunos años que no reeditan nada, y todo está con precios prohibitivos, me tengo que contentar con la colección tal como está.

Muchos de esos títulos me gustaría tenerlos, pero veo que es misión imposible.

Iniciado por cinefilototal

Coincido, y además Liz Taylor luchó mucho por su amigo Monty. Había mucha química entre ellos, pero entre Lee Remick cero patatero.

Ella fue su paño de lágrimas y la que, creo yo, impidió que alguna que otra vez, Monty cometiera alguna locura, porque quedó devastado y desquiciado. Además, ella desde el primer momento, sabía de su homosexualidad, algo que era completamente tabú en los años 50.