Al haber visto la película tres veces en salas de exhibición, lo primero que hice al llegar a mis manos el digibook, fue acudir al BD de extras. Es por ello por lo que me decido, en hacer una pequeña review, sobre los contenidos especiales de la película, en lugar de hacerlo sobre la película en primera instancia. Puede que a muchos les sea útil las impresiones que ofrezco, una vez visionado todos los bonus. Es algo atípico porque normalmente, suelo dejar este tipo de contenidos para más adelante, y casi siempre sin mencionar.

En primer lugar decir, que el amplio contenido viene en un BD50; y presentado en su totalidad en 1080/24p. Algo que no es nada habitual, y sí muy de agradecer para los que buscamos una experiencia inmersiva, totalmente cinematográfica. Lo primero en aparecer antes del menú, es la primera secuencia, con el travelling de la estantería llena de polvo, y acompañamiento musical. Acto seguido pasamos al menú de extras propiamente dicho. Esta será la única vez que oigamos el menú musicalizado, ya que cada vez que regresemos al menú en busca de otro extra, aparecerá de forma directa y sin música. Todo el contenido esta en inglés con subtitulación seleccionable en castellano, a excepción de los trailers, que no cuentan con subtítulos de ningún tipo.

A continuación paso a desgranar uno por uno todos los contenidos extras, ofreciendo mis impresiones y algunos datos objetivos y subjetivos:


— La Ciencia de Interstellar (50 min):

Este documental es más científico, que cinematográfico. Y pese a contar con la voz (e intervenciones) de Matthew McConaughey y parte del elenco, pasa a analizar en profundidad las teorías de Kip Thorne, basadas en la teoría de la Relatividad de Einstein. Funcionamiento de agujeros de gusano, deformaciones gravitacionales, y viajes interestelares. Además también toca con mucho acierto, el tema de las sequías y las tormentas de polvo que fueron frecuentes en los años 30, cuando muchos cultivos fallaban, y convertian las llanuras en polvaredas a merced del viento.

El sonido y la imagen son de verdadera referencia. Realizado para el canal Discovery, no podía esperar uno menos calidad audiovisual. Yo no le había visto, y decidí esperar a verle, con la máxima calidad que el soporte óptico de alta definición puede ofrecer. No me arrepiento en absoluto de haber esperado.



— Dentro de Interstellar:

Se trata de una serie de 14 clips con duración variable, en el que se analiza pormenorizadamente, los distintos aspectos del rodaje. La calidad aunque es muy buena, tiene algún pequeño defecto (pixeles de origen en ocasiones) y un sonido menos puro de lo que puede ofrecer la película, o el documental de Discovery. Aún así, como ya dije, la calidad es magnífica y poder tener estos extractos del making es un verdadero deleite. Iré uno por uno, en base a las anotaciones que fui haciendo según los veía, y lo que me iban sugiriendo:

—Trazando un viaje interestelar (8 min):

Aquí Chris Nolan, hermano, productores y asociados, nos hablan de las motivaciones que les llevan a embarcarse dentro de este viaje. Dejan muy claro su intención de dejar de lado lo que fuera la trilogía de El Caballero Oscuro y Origen; para crear algo totalmente distinto, pero dejando el sello que los proyectos de Nolan tienen. Es la semilla de todo lo que estaría por venir.

— La vida en la granja de Cooper (10 min):

La primera gran sorpresa del making, en la que Nolan y su equipo se trasladan a Canadá, y dónde contruyen literalmente la granja de Cooper a todo detalle, así como las plantaciones reales de maíz, hechas por y para la película. Nolan quiere ofrecer todo el realismo posible en las escenas de la Tierra, sin tener que usar VFX. Las imágenes de Calgary son realmente preciosas.

— El polvo (2 min):

La creacion real de las tormentas de polvo en La Tierra. Nolan nos enseña como se crearon esas secuencias, sin necesidad de usar efectos digitales, para dar una sensación de verosimilitud, que difícilmente se podría conseguir mediante efectos digitales.

— Tars y Case (9 min):

Los robots de Interstellar no son de mentira. Tan sólo en el planeta del agua, se usaron efectos completamente digitales, por la complicación de los movimientos rotatoríos; en el resto Case y Tars está manejados por experimentados marionetistas y mimos, que hacen que el look de sus movimientos sea completamente humano. El resultado es absolutamente espectacular. Nolan y su rebeldía contra el exceso de VFX.

— Los sonidos cósmicos de Interstellar:

Se trata del clip que más ha emocionado de todo el making. La decisión de comunicar a Zimmer, que no quería nada parecido a Batman ni a Origen. Crear algo místico y religioso que no tuviera que ver con sus anteriores colaboraciones. No se puede hablar de música sin hablar del organista Roger Sayer, y las sesiones de grabación en el Temple Church de Londres. La forma en la que Nolan da alma a la película, en un exorcismo musical y mesiánico. Personalmente jamás había visto grabar una banda sonora original de esta manera. La acústica de la iglesia es fundamental. Impagables las caras de Nolan Y Zimmer escuchando los resultados. Se me saltaron las lagrimas varias veces, mientras contemplaba este segmento.

— Los trajes espaciales (4 min):

Nolan y su equipo de vestuario nos muestran los trajes espaciales. Muy próximos a los usados por la NASA, pero con un toque más deportivo, basado en posibles diseños futuros de la agencia espacial. De nuevo la senación de realismo, destacando el calor insoportable de los actores, en las sesiones de rodaje.

— El Endurance (9 min):

Magnífico trabajo, en el que vemos a los artesanos construyendo minuciosamente, la que es la nave principal de Interstellar. Hecha a diferentes escalas para poder rodar desde elementos reales. La construcción real de los interiores, donde encontramos el mínimo de efectos por ordenador.; y la construcción de modulos completos de la Endurance, para poder filmar con todo detalle desde obetos realmente construídos.

— Rodando en Islandia: Planeta de Miller/Planeta de Mann (13 min):

Impresionante segmento del making, en una zona ya conocida por el equipo de rodaje (Batman Begins). La grabación en los entornos naturales de Islandia, y el impresionante trabajo de Hoyte van Hoytema, director de fotografía, trabajando como un auténtico animal con las cámaras IMAX. Rodando con ellas a hombros, sujetando esas bestias monstruosas como nunca nadie había hecho antes. La decisión total y absoluta de Nolan de rodar en negativo toda la película. Un desafío para los tiempos que corren en la industria; demostrando que aún con materiales analógicos, se consiguen mejores resultados que con las cámaras digitales. Bellísimas imagenes de Islandia y sus glaciares.

— Los vehículos (12 min):

El colmo del realismo llevado al paroxismo. La construcción de los vehículos espaciales "pequeños" a escala real 1:1, repletos de detalles para poder rodar detalles de cosas que existen y no solo ceros y unos. Impresionantes diseños sobre el papel, lástima que no nos dejen ver más de este apartado en concreto.

— Miniaturas en el espacio (5 min):

El entramado de grúas y mecanismos que mueven las miniaturas en el espacio, usando potentísimos paneles, que simulan la luz solar. Maravilloso ver que el acoplamiento se hace a partir de materiales palpables y no sólo de creaciones CGI. Se me hizo corto. Impresionante el sistema de proyectores y retroproyectores, usados como elemento real e iluminación, para reducir al mínimoo el uso del croma.

— Simulando la gravedad cero (5 min):

Es el legado de Origen, llevado a Interstellar. El ensayo de los dobles antes de la llegada de los actores, dentro de un complejísimo sistema de arneses y raíles. Un verdadero trabajo de orfebrería.

— Señales celestiales (13 min):

El cautivador relato de como Nolan, interpreta las teorías de Kip Thorne y Einstein para llevarlos a celuloide. Usando las técnicas más pioneras del aspecto que podría tener un agujero negro, y como se comportaría la iluminación, una vez que hay una aproximación suficiente. también se trata de plasmar con la máxima veracidad, como sería un agujero de gusano según las hipótesis científicas. Un trabajo totalmente pionero, que ha servido a las agencias espaciales para ver estas hipótesis, desde nuevas perspectivas nunca antes imaginadas.

— Sobre las dimensiones y el tiempo (9 min):

Según Nolan el apartado más surrealista del film. Su particular forma de crear la visión, de una dimensión más allá del tiempo y el espacio, intentando olvidar en lo mínimo las teorías físicas. Los ruidos y ecos que dejarían en nuestra dimensión, las acciones perpetradas en otras. En mi opinión, un verdadero trabajo de Fe, aquí uno puede decidir hasta donde uno está dispuesto a creer. Y si el Amor es un nexo común para representar lo desconocido. Se me hizo un nudo en el estómago, porque tuve la sensación de que nadie había trabajado de esta manera.

— Consideraciones finales (6 min):

Reflexiones de Nolan, para incentivar una nueva forma de crear. Sin olvidar que las técnicas cinematográficas pasadas, no están reñidas con los adelantos. Nolan invita a pensar a las nuevas generaciones sobre su futuro. No solo sobre hacia donde vamos, sino a pensar en el amplio espectro de la palabra. Muy emocionante.



Tráilers:

Compendio de los cuatro trailers más representativos de la película. Desde el Teaser, hasta el magnífico trailer que incluyó la maravillosa música de Thomas Bergersen.




No todos los días hay oportunidad de ver un making off así. Un disco BD primorosamente construído para mostrar e instruír. No es un making convencional lleno de trivialidades, en el que se hable de lo bien que se llevaron todos en el rodaje, o lo bien que se lo pasaron. No. Son Chris Nolan y su equipo desnudándose frente a sus espectadores. Dando las gracias sin decirlo, enseñando lo que podrían perfectamente no haber mostrado jamás. Por eso recomiendo a los que no vean extras y amen el cine, que no dejen este disco en el fondo de la estantería. Hay mucha chicha en este segundo disco. Es ver otra película totalmente distinta. La sensación única de que en esta película, se han hecho cosas que jamás se habían hecho; de que funciona a fuego lento y empieza ahora a despertar. Un tesoro, un pedazo de alma verdadero