Tema: ¿Cuál ha sido la mejor década en cine?

Iniciado por Branagh/Doyle

Ambos tenéis razón, cómo digo, yo me siento más inclinado a meter los 30-50 porque fue la explosión de la música de cine y, cómo es mi terreno...

Pero es que ya hubo una gran música de cine en los años 20, cuando las películas eran...¡mudas! La prueba la tienes en el -en mi opinión- maravilloso score de Gottfried Huppertz para Metrópolis. Problema... pues que la música de estas películas, como ocurrió con muchas de las películas mismas, no se ha conservado, y sólo muy recientemente se ha empezado a investigar y a recuperar. Caso de, por ejemplo, Metrópolis que ya citaba, Los Nibelungos o la restauración parcial de la BSO de Nosferatu. En muchos cines de los más lujosos había enormes órganos equipados con llamativos juegos de luces, que eran tocados durante la proyección de las películas. Llegas a los 30, cuando las películas eran sonoras y comenzó el cine musical, y se da el curioso caso de que muchas películas de entonces... no tenían música, sobre todo los talkies (esas cintas de transición del mudo al sonoro). Muchas de las primeras cintas de terror de la Universal, las comedias de los Hermanos Marx (números musicales al margen), o las películas de Tarzán (son los títulos que me vienen a la cabeza), no tenían más música que la de los créditos iniciales o finales, o cuando algún personaje cantaba, tocaba algún instrumento o entraba en una sala de concierto.

El otro día, por ejemplo, me dio por ver el Drácula de Philip Glass. Y no puedo decir que la música en sí me pareciera mal, pero sí que me pareció un pegote. No me pareció mejorara sustancialmente la cinta de Browning, que, dicho sea de paso, a pesar de su carácter mítico es bastante irregular. Si Drácula hubiera sido una película muda, con rótulos y sin diálogos, hubiera sido otra cosa.

Sin duda, los años 50 son años de oro para la música cinematográfica. Pero es que también fueron grandes años para el cine, con películas que como ya apuntaba Mad Dog, aspiraban a la grandeza y el colosalismo. La bonanza económica, la recuperación tras la guerra, y el hecho de que el cine empezaba a tener que competir con la televisión, propiciaron la aparición de películas fastuosas, que buscaban su inspiración en temas épicos y grandiosos, y lo contaban con innovaciones como el color, el formato Scope y otros formatos panorámicos (como el Cinerama), y hasta el 3-D. Y por supuesto, esas películas necesitaban bandas sonoras igualmente dramáticas y grandiosas, los Rózsa, los Tiomkin, los Hermann...

Perdón por el off-topic.

Iniciado por Jane Olsen

Pero es que ya hubo una gran música de cine en los años 20, cuando las películas eran...¡mudas! La prueba la tienes en el -en mi opinión- maravilloso score de Gottfried Huppertz para Metrópolis. Problema... pues que la música de estas películas, como ocurrió con muchas de las películas mismas, no se ha conservado, y sólo muy recientemente se ha empezado a investigar y a recuperar. Caso de, por ejemplo, Metrópolis que ya citaba, Los Nibelungos o la restauración parcial de la BSO de Nosferatu. Llegas a los 30, cuando las películas eran sonoras y comenzó el cine musical, y se da el curioso caso de que muchas películas de entonces... no tenían música, sobre todo los talkies (esas cintas de transición del mudo al sonoro). Muchas de las primeras cintas de terror de la Universal, las comedias de los Hermanos Marx (números musicales al margen), o las películas de Tarzán (son los títulos que me vienen a la cabeza), no tenían más música que la de los créditos iniciales o finales, o cuando algún personaje cantaba, tocaba algún instrumento o entraba en una sala de concierto.

El otro día, por ejemplo, me dio por ver el Drácula de Philip Glass. Y no puedo decir que la música en sí me pareciera mal, pero sí que me pareció un pegote. No me pareció mejorara sustancialmente la cinta de Browning, que, dicho sea de paso, a pesar de su carácter mítico es bastante irregular. Si Drácula hubiera sido una película muda, con rótulos y sin diálogos, hubiera sido otra cosa.

Sin duda, los años 50 son años de oro para la música cinematográfica. Pero es que también fueron grandes años para el cine, con películas que como ya apuntaba Mad Dog, aspiraban a la grandeza y el colosalismo. La bonanza económica, la recuperación tras la guerra, y el hecho de que el cine empezaba a tener que competir con la televisión, propiciaron la aparición de películas fastuosas, que buscaban su inspiración en temas épicos y grandiosos, y lo contaban con innovaciones como el color, el formato Scope y otros formatos panorámicos (como el Cinerama), y hasta el 3-D. Y por supuesto, esas películas necesitaban bandas sonoras igualmente dramáticas y grandiosas, los Rózsa, los Tiomkin, los Hermann...

Lo sé, lo sé. Pero cómo hablamos en su momento, pese a las laboriosas reconstrucciones y regrabaciones (¿por que demonios no se subvencionan estas cosas?), hay muchas perdidas hoy en día....


:(

Hombre, a partir de los 30 tienes a Steiner y a Korngold, y en los 40 a Waxman, Rozsa, Newman y Herrmann... pero sí, los 50 fueron la cúspide. Luego tenemos el bajón en los 60 con los sintes y cosas más discretas (salvo producciones puntuales), y la resurrección de estilo clásico con Williams a finales de los 70.

Estoy generalizando y sintetizando mucho y dejando mucha gente fuera, pero pienso que es inevitable en hilos cómo estos...

Lo que me lleva a pensar, Jane, ¿que hubiera pasado si Williams y Spielberg no le hubieran dado el coñazo a Lucas y este hubiera empleado piezas clásicas -cómo era su intención, a lo 2001- en SW?. Sin duda la historia reciente de la música de cine no hubiese sido la misma.

Díficil es decir cual es la mejor década del cine, sin confundir "mejor" con "preferida"....

Yo creo que objetivamente, quizás la dećada de los 50, la considero la edad de oro del cine. Pero por numero de pelis que engrosan mi colección (teniendo en cuenta décadas), mis preferidas serian la de los 60 y los 70. (que engloban el terror de la Hammer, el fantaterror, el spaguetti, el gótico italiano, y muy excelentes pelis en otros muchos y diversos géneros (western, bélicas, terror, ciencia ficción , fantasticas, etc....). De los 80-90 también tengo bastantes pelis, y me parecen otras 2 décadas muy fructíferas para el cine.

Cualquier época tiene sus argumentos a favor y en contra. Cada uno se identifica con lo que quiere o lo que más le ha gustado. Que si los avances, que si los guiones, que si la fotografía, que si el género, que si esto o lo otro. Incluso factores personales como personajes, directores, actores... cualquier excusa es válida para decir que una época es la más provechosa, la mejor o la que refleja al cine como tal.

El cine lleva inventado mucho, pero se reinventa cada vez. Es difícil pronosticar que vendrá después, aunque en mi opinión todo lo que nos queda por descubrir es puramente visual, sensorial y sonoro. No vamos a descubrir actores que no hayan tenido ya su original ni directores puros que hayan creado obras originales. Estamos en una época donde la taquilla es más poderosa que el foco.

Mis 30 mejores películas abarcan:

Años 40: 3
Años 50: 2
Años 60: 4
Años 70: 4
Años 80: 6
Años 90: 6
Años 2000: 3
Años 2010: 2

Mi género preferido es el Cine Negro, lo cual me lleva a preferir cine de la época de dicho género. Me gusta Humprey Bogart y he visto todo lo que he podido de él que son más de 30 películas, con lo que estoy anclado a esos años. Me chiflan los años 40, 50 y 60 de Hitchcock. Soy fan de Wilder... así que yo más que por época me baso en criterios unificadores. Así baso mi colección realmente.

Director, Actor, Género. Fuera de eso pocas películas tengo que no cumplan esos requisitos y obviamente son obras maestras cuando eso sucede.

Iniciado por Nomenclatus

Díficil es decir cual es la mejor década del cine, sin confundir "mejor" con "preferida"....

Y mitificada, añadiría yo.

De los blockbuster, por ejemplo, no hay manera de que Jaws o Star Wars, las creadoras del asunto, no superen a todas sus hijas ochenteras. Y en el caso de Star Wars (por aquello del Episodio V que, además, para más inri podríamos argumentar que es de los setenta) el factor de originalidad remata el asunto.

En el terror The Exorcist, The Omen o Carrie fulminan las normalmente malas (pero malas) películas slasher ochenteras. Además la mejor película, de lejos, por paliza, del slasher es Halloween y es de 1978

Le añadimos los dos primeros Padrino, dos de las mejores películas de Allen, el New Hollywood, Taxi Driver... Lo de los 80-90 tiene que ser eso,preferencia, mitificación. No me veo discutiendo un Taxi Driver vs Arma letal

Iniciado por Branagh/Doyle

Lo que me lleva a pensar, Jane, ¿que hubiera pasado si Williams y Spielberg no le hubieran dado el coñazo a Lucas y este hubiera empleado piezas clásicas -cómo era su intención, a lo 2001- en SW?. Sin duda la historia reciente de la música de cine no hubiese sido la misma.

Si no recuerdo mal, fue lo que hizo Kubrick con 2001.

A mí me tiran mucho los 40 (era dorada del cine negro, que me encanta), los 70 (el New Hollywood) y los 90. Pero querría reivindicar los años 30.

Es cierto que a principios de los años 30 hubo una época de ajuste por la llegada del sonoro. Como la calidad técnica de los micrófonos era limitada y las cámaras tenían que ir blindadas para evitar que se colara el sonido que producían, hubo una época de cierto estatismo y planificación muy rígida.

Pero después fue una época muy interesante y fructífera, con la eclosión de la screwball comedy (mucho más atrevida que el cine posterior, muy marcado por la censura). Hay momentos para no creer en películas como "Una mujer para dos" de Lubitsch, donde se llega a sugerir abiertamente un trío como solución vital ideal.
También surgen los grandes westerns, con La diligencia como obra cumbre. Y tenemos los clásicos del cine de terror de la Universal, deudores del aún imperante expresionismo alemán (M el vampiro de Dusseldorf es de 1931). Tenemos el surgimiento del largometraje de animación con Blancanieves, el musical (que surge como consecuencia lógica del sonido)... Y los Hermanos Marx, sólo por ellos hay que adorar los 30.

Recuerdo un artículo en que se decía que el mejor año de la historia del cine fue 1939, y la verdad es que viendo algunas de las películas que se estrenaron, es para pensárselo:

-Lo que el viento se llevó
-El mago de Oz
-Caballero sin espada
-Ninotchka
-La diligencia
-La regla del juego
-Tú y yo
-Medianoche
...

Iniciado por Marty_McFly

A mí me tiran mucho los 40 (era dorada del cine negro, que me encanta), los 70 (el New Hollywood) y los 90. Pero querría reivindicar los años 30.

Es cierto que a principios de los años 30 hubo una época de ajuste por la llegada del sonoro. Como la calidad técnica de los micrófonos era limitada y las cámaras tenían que ir blindadas para evitar que se colara el sonido que producían, hubo una época de cierto estatismo y planificación muy rígida.

Pero después fue una época muy interesante y fructífera, con la eclosión de la screwball comedy (mucho más atrevida que el cine posterior, muy marcado por la censura). Hay momentos para no creer en películas como "Una mujer para dos" de Lubitsch, donde se llega a sugerir abiertamente un trío como solución vital ideal.
También surgen los grandes westerns, con La diligencia como obra cumbre. Y tenemos los clásicos del cine de terror de la Universal, deudores del aún imperante expresionismo alemán (M el vampiro de Dusseldorf es de 1931). Tenemos el surgimiento del largometraje de animación con Blancanieves, el musical (que surge como consecuencia lógica del sonido)... Y los Hermanos Marx, sólo por ellos hay que adorar los 30.

Recuerdo un artículo en que se decía que el mejor año de la historia del cine fue 1939, y la verdad es que viendo algunas de las películas que se estrenaron, es para pensárselo:

-Lo que el viento se llevó
-El mago de Oz
-Caballero sin espada
-Ninotchka
-La diligencia
-La regla del juego
-Tú y yo
-Medianoche
...

Iba a añadir 1939 a mi mejor año cinéfilo ...

Iniciado por Jane Olsen

Si no recuerdo mal, fue lo que hizo Kubrick con 2001.

Sí, Alex North fue testigo en plena premiere de que la música que había compuesto no sonaba en pantalla.

Algo parecido a lo que le pasó hace poco a Desplat com Malick, ya que éste casi no usó nada del trabajo del francés para El árbol de la vida.

Saludos

El que las paso muy PUTAS fue Hans Zimmer...

6 horas de musica para La Delgada Linea Roja.

Iniciado por PrimeCallahan

El que las paso muy PUTAS fue Hans Zimmer...

6 horas de musica para La Delgada Linea Roja.

A Malick le encanta recortar, ya sea metraje, personajes o scores

Saludos

Iniciado por Branagh/Doyle

Lo que me lleva a pensar, Jane, ¿que hubiera pasado si Williams y Spielberg no le hubieran dado el coñazo a Lucas y este hubiera empleado piezas clásicas -cómo era su intención, a lo 2001- en SW?. Sin duda la historia reciente de la música de cine no hubiese sido la misma.

Todo un What if...? musical.

Yo propongo otro: ¿Y si Hitchcock no se hubiera bajado de la burra y la escena de la ducha de Psicosis no hubiera tenido música?

Saludos