Tema: Las últimas pelis que has visto en casa

Anoche tocó PVT Chat (la tenéis también en Filmin). Curioso film escrito, dirigido, editado y rodado por Ben Hozie sobre la relación de un jugador de blackjack de NYC y una camgirl con la que tiene sesiones privadas de tipo fendom y tal. Debido al primer dato que he dado, con Hozie haciendo todo, la película tiene un aire particular, no por amateur, sino personal en cierto modo. No va mucho más allá, hay un giro que no supe ver porque me olvidé del A-B-C de estas cosas pero destaco que ambos protagonistas, Peter Vack y Julia Fox, están solventes. Sobre todo él, de hecho toda la peli, y sobre todo él, parecen sacados de los 80, los 90 y los primeros 00, todo a la vez. Hay un algo irreal en toda la película (es 2018 pero no se nota demasiado salvo que lo obvio que nos indica el tiempo) que creo es su mayor virtud.

Apenas hora y media.

Un lugar tranquilo (2018)............................. 8



Mi comentario:

Antes de ver la secuela, ayer me puse Un lugar tranquilo (2018) y la verdad es que percibí más suspense que la última vez que la vi. John Krasinski se mete detrás de la cámara y lo hace de manera notable, sabe cómo meter tensión y suspense durante algo más de hora, y creo que con la segunda parte hará lo mismo. Del reparto hay que mencionar el gran y creíble trabajo de la joven actriz Millicent Simmonds (Wonderstruck), interpretando a una niña sorda. Mi nota final es de 8/10.

El sargento es un film olvidado, quizás por la sombra de la cohetánea y mucho más valorada Reflejos en un ojo dorado, también un acercamiento a la homosexualidad en el estamento militar bajo el amparo del star-system de Hollywood.

Si nos ceñimos a su fecha de producción no deja de ser un film valiente, aunque "demonice" a su personaje central y la visión sea del todo trágica (hay que añadir que en realidad está ambientada en los años 50). La interpretación de Rod Steiger es enorme, creo que transmite muy bien la tristeza y la (auto)negación de su personaje. En contraposición tenemos al apolíneo y guapísimo John Phillip Law, que saltaría a la palestra ese mismo año con su papel en Barbarella. La escena final del beso es antológica, quizás la primera en mostrarlo en pantalla sin tapujos junto a Domingo, maldito domingo de Schlesinger. Un buen film, además de su valor histórico por ser pionera en los años 60 en abrir nuevas vías en este tema junto al citado film de John Huston, "Víctima", " La calumnia", "Mujeres enamoradas", " Cowboy de medianoche", "El detective" o "La escalera".

Yûrei yashiki no kyôfu: Chi wo sû ningyô



“The Bloodthirsty Trilogy” está compuesta por los films The vampire doll (1970), Lake of Dracula (1971) y Evil of Dracula (1974)...producidos por la Toho y dirigidos por Michio Yamamoto. Realizados a la manera del terror gótico que se hacía en aquel momento en Europa e influencias de productoras como la Hammer Films y el mismisimo Sir Alfred Hitchcock... sin dejar pinceladas de lo tradicional japonés y con ambientación contemporánea

Esta es la primera de la trilogía.Aunque la puesta en escena que transcurre principalmente en una mansión de estilo occidental y caracterización de los personajes, chica vampiro en camisón atrayendo a sus víctimas de noche...aún así es la más japonesa de las tres pelis. La vampira recuerda a la clásica yurei y sus métodos son más particulares.Escueta (71 minutos), lo que hace que el misterio sea directo.La OST es acertada.En conjunto no está mal y tiene una duración ideal.


6.7/10

Iniciado por Synch

Yep, yo doblaje ahora mismo nada (si sólo hay esa opción no veo la peli o serie), pero he reconocido su voz de cuando vi los Potter doblados hace eones.

Como catalán me identifico con su español neutro producto de que el mismo no tenga raíz local. Debe tener acento pero siendo profesional lo evita (yo lo tenía y tras 10 años aprox rondando la mejor ciudad de España pues... Se te va )

Aquí en catalán:

¿Cuántos años tiene este vídeo? Es que he visto a la gran Elisenda Roca de presentadora, mítico en el segundo canal el programa "Cifras y letras" y a años luz de lo que pulula por TV hoy. Estaba también el Lingo de Ramoncín, El Tiempo es oro de Constantino Romero..... grandes concursos, incluso uno que presentaba Isabel Tenaille con Miguel De La Quadra Salcedo en helicóptero, "La caza del tesoro, éste me pilló más peque.

Iniciado por Otto+

¿Cuántos años tiene este vídeo? Es que he visto a la gran Elisenda Roca de presentadora, mítico en el segundo canal el programa "Cifras y letras" y a años luz de lo que pulula por TV hoy. Estaba también el Lingo de Ramoncín, El Tiempo es oro de Constantino Romero..... grandes concursos, incluso uno que presentaba Isabel Tenaille con Miguel De La Quadra Salcedo en helicóptero, "La caza del tesoro, éste me pilló más peque.

El YT es del 2008 pero podría ser anterior. Me suena que mencionaban lo del Potter que no hizo (el 5o, creo) así que tiene que ser entre 2005 y el mismo año 2008.

Iniciado por mad dog earle

Este King Kong es una de mis películas preferidas desde siempre, desde que la vi tropecientas veces en mi infancia, en los 60, en aquellas míticas sesiones dobles de cine de barrio, con la chiquellería correteando por los pasillos sobre una alfombra de cáscaras de pipas.

Amor por el incipiente cine es este film, puede que aquí se cruzara definitivamente la línea que nos alejó de la esencia Georges Meliés Oh, fascinación primigenia. O el primer beso en los labios y que sientas mariposas en el estómago.
Hoy la chavalería, no toda, diría "¡Qué mal hecho está!" Me hace gracia porque recuerdo ese comentario escuchado por mi parte en cierto film de Cecil B. DeMille. Y no es Los Diez Mandamientos hestonianos. Me reí porque el comentario sonó exagerado y divertido al mismo tiempo en boca de esa persona, lo que yo esperaba, vaya . Ays la magia del cartón piedra

Iniciado por dawson

Un lugar tranquilo (2018)............................. 8



Mi comentario:

Antes de ver la secuela, ayer me puse Un lugar tranquilo (2018) y la verdad es que percibí más suspense que la última vez que la vi. John Krasinski se mete detrás de la cámara y lo hace de manera notable, sabe cómo meter tensión y suspense durante algo más de hora, y creo que con la segunda parte hará lo mismo. Del reparto hay que mencionar el gran y creíble trabajo de la joven actriz Millicent Simmonds (Wonderstruck), interpretando a una niña sorda. Mi nota final es de 8/10.

Joder. Yo estuve en tensión constante durante toda la película. Me maravilló porque casi me explota el corazón Creo que es de lo mejor del género en los últimos años. La tengo en dos ediciones (lata y UHD) y la segunda no me decepcionará. Seguro.

Y llegó el día de la venganza (Behold a Pale Horse, 1964), de Fred Zinnemann



Behold a Pale Horse es un film que llevaba años queriendo ver. Se basa en una novela de Emeric Pressburger, codirector de muchos espléndidos films junto a Michael Powell, “Killing a Mouse on Sunday” (1961), la cual se inspira, con muchas libertades, en el final de la vida del maquis catalán Quico Sabaté. No he tenido la oportunidad de leer la novela, pero en todo caso el guion de J.P. Miller (que anteriormente había escrito el guion de la magnífica Days of Wine and Roses, de Blake Edwards) traslada la acción a una zona identificada como San Martín, pueblo imaginario vasco o navarro.

El film empieza con una serie de imágenes de archivo de la Guerra Civil (recordándonos así la querencia de Zinnemann por los documentales). Luego, vemos como un niño cruza la frontera con Francia por los Pirineos. Se acerca a la población de Pau, donde consigue contactar con Manuel Artiguez, un envejecido y amargado maquis (interpretado de forma un tanto caricaturesca, poco creíble, por Gregory Peck), cansado después de 20 años de lucha como guerrillero.



El niño, que ha visto cómo ha muerto su padre recientemente fruto de la represión, intenta convencer por todos los medios a Manuel para que vuelva al pueblo y lleve a cabo la venganza largamente acariciada por el viejo maquis: matar a Viñolas, capitán de la Guardia Civil (Anthony Quinn).



Artiguez no confía en nadie, salvo quizá en un viejo amigo, Carlos (Raymond Pellegrin), sin saber que es un delator, un colaborador de la policía española. Viñolas tiende una trampa a Artiguez, esperando que atraviese la frontera para visitar a su madre, gravemente enferma. Pero antes de que Artiguez se desplace a San Martín, la madre muere. Viñolas intenta ocultar la información por todos los medios, aislando el hospital donde ha fallecido la madre. Solo un sacerdote, el padre Francisco (Omar Sharif, quizá el mejor del reparto), que ha recibido de la mujer el encargo de decir al hijo que no vaya a verla, asume trasladar la noticia al hijo.



Para ello aprovecha el desplazamiento de varios sacerdotes de su misma comunidad a Lourdes. Artiguez no sabe a quién creer, al sacerdote o a Carlos, que insiste que la madre está viva. Finalmente, comprende que Viñolas le prepara una trampa con la colaboración de Carlos, pero aun así decide ir hasta San Martín, y enfrentarse a su viejo enemigo “a tiro limpio” (título, precisamente, de un film de Francisco Pérez-Dolz, inspirado también por las andanzas de los maquis catalanes Quico Sabaté y Josep Lluís Facerias).

El enfrentamiento final, sobriamente filmado por Zinnemann, es lo mejor del film, asumiendo hasta cierto punto esquemas narrativos propios del western (el pistolero, criminal a la fuerza, que vuelve al pueblo para enfrentarse en un duelo final con el sheriff, violento y corrupto).



Hay tensión y precisión en los movimientos de Artiguez, aunque Peck resulta un maquis poco creíble. El resto del film es una poco lucida recreación de una época y un conflicto. No sé qué sensación tendría al ver el film un espectador norteamericano (es una producción de la Columbia), pero a mí me ha parecido bastante marciano, muy poco verosímil. Por supuesto, los actores hablan en inglés, lo cual no es precisamente una muestra de realismo. Francamente decepcionante, en mi opinión uno de los peores films de Zinnemann.

Anoche revisé The Terminator porque sí, porque cada año toca, es un deber constitucional o algo.

Nada que añadir que no haya dicho ya mil veces. A veces me saca un poco el acento de Arnold (no me suena haber leído en ninguna parte que choque el hecho de que un robot estadounidense llegue con acento austriaco ) o esa escena en la que el T800 detiene el coche para ir a ver la lista telefónica en una cabina: al salir del coche sube al arcén como animado, pegando un acelerón con los pies, algo demasiado humano. No sé si esa escena podría haberse recortado e ya.

Por lo demás, joder, que burrada de película. De idea, de mitología, de tono, de acción, esa BSO propia y la ajena (la escena del Tech Noir es para verla en bolas) y sobre todo ESO que mete Cameron siempre (y de forma digna de estudio parece que pasa desapercibida para muchos fans de la saga o gente que sigue pidiendo más entregas con X robots, o X trama o X mierdas del futuro): el AMOR. Sí, joder, es una historia de amor como una puta casa. Reese sólo viaja por amor a Sarah y todo sucede (sexo, amor repentino = JOHN) por eso. Es todo el puto punto de la peli, joder.

Casi que el T800 es el detonante, ese amigote que os presenta, la celestina, debería ser el padrino de boda o algo.

Iniciado por tomaszapa

Joder. Yo estuve en tensión constante durante toda la película. Me maravilló porque casi me explota el corazón Creo que es de lo mejor del género en los últimos años. La tengo en dos ediciones (lata y UHD) y la segunda no me decepcionará. Seguro.

El momento clavo no tuve valor de volver a verlo. Dios. Tan real fue la última vez que la vi...

Iniciado por Branagh/Doyle

Yo siento debilidad por la de Jackson. Adoro esa película, excesos y todo.

Y a mí que de el film de Jackson me gusta especialmente la parte del viaje en barco hasta la isla, la de la "formación" de personajes. Además logra un clima de anticipación muy logrado con una música a ratos tétrica-fatalista de James Newton Howard que te deja "uyuyuy, lo que viene". Los pelos como escarpias. Bueno, y me encanta el final, claro, ya desde la secuencia patinando, algunos dirán que ñoña pero para mí es entrañable.

Iniciado por Synch

El film me gusta porque va a más: la intro mola, la isla más y el final en NYC es lo mejor. En la isla destaco, eso sí, una inacabable secuencia con los dinosaurios y la estampida pero luego la pelea de Kong con 3 Rex es muy buena, y la escena de los insectos gigantes es una terrible pesadilla que deja Temple of Doom en una broma.

La escena de los insectos es más del videojuego Doom (en primera persona, cámara subjetiva ) que Temple of Doom.
Pero a lo que iba, el King Kong de Jackson me resuena mucho más en pequeños detalles o en los más emcionales, bien apuntalados por James Newton Howard, tanto en el acercamiento a la isla como en la secuencia portentosa en la que por fin dan caza al simio en la isla.
Un detallito que me encanta: Naomi Watts encontrándose entre bestias, T-Rex vs Gorila, y lo bien que está medida en gestos, distancia y tiempo la aproximación paulatina de élla hacia Kong, ES MARAVILLOSO ESE INSTANTE QUE NO OCUPARÁ MÁS DE 30 SEGUNDOS EN TOTAL; élla va caminando, reculando hacia atrás, hacia el simio aún paralizada por el miedo pero mostrando un clarísimo instinto de supervivencia, sin dejar de mirar los a los dinos, y es realmente emocionante cuando llega hasta Kong, EL PLANO EN SÍ, y ver como el gran mamífero obtiene un espaldarazo total de la dama y lo manifiesta adoptando un rictus de orgullo y nobleza total. Vamos, la autoestima por las nubes y Kong como una moto. Pobres dinos. Y genial Naomi Watts y las expresiones de Kong en este breve intervalo, muy bien dirigida también; es de esos instantes que se pierden entre la espectacularidad del metraje pero que valen su peso en oro. Parece que no ha pasado nada pero vaya que si pasa: punto de inflexión en la relación de la bella y bestia.

PD: Quiero una película de King Kong como la del 76 protafonizada por Miriam Leone como mamífera gigante y Synch diminuto. Bueno, sería Los viajes de Gulliver, ¿no? La escena de la cascada prometería

Iniciado por Synch

2:05, venga ya Peter, VENGA YA (y eso que, ese momento, si lo pensamos bien, entra en terreno raruno que NO voy a pisar)



Y ya venga, hasta luego. Me voy a pasear. Se me ha metido algo en el ojo.

EXACTO. Magia.

Synch, eres un King Kong haciendo reseñas, espero que no friendzoneado Da gusto leerte.

Iniciado por Otto+

PD: Quiero una película de King Kong como la del 76 protafonizada por Miriam Leone como mamífera gigante y Synch diminuto. Bueno, sería Los viajes de Gulliver, ¿no? La escena de la cascada prometería

Imposible. Veo de cerca a Miriam Leone y palmo al instante de un cuádruple trombociclogénesis. Que me lo acabo de inventar pero seguro que me pasa eso



PD: dimito de la vida.

Iniciado por Otto+

EXACTO. Magia.

Synch, eres un King Kong haciendo reseñas, espero que no friendzoneado Da gusto leerte.

Gracias!

(la verdad es que creo fuertemente en ese componente frienzonitico de esos 3 Kongs y en como los 3 suponen un tipo distinto de piñazo emocional. El segundo, eso sí, es el que peor lo pasa: años 70, sexo a tope, al pobre se le aparece la Lange y debe tener ahí abajo un puto problema de contención en cuanto sabe que no, que no va a poder ser )

Iniciado por Synch

Imposible. Veo de cerca a Miriam Leone y palmo al instante de un cuádruple trombociclogénesis. Que me lo acabo de inventar pero seguro que me pasa eso



PD: dimito de la vida.

Subamos la apuesta.

Ejem.






PD: Me pusiste los dientes largos con el MP el otro día, deseando que llegue el día 28 para que te liberes y pueda leer tus tochos musicales.

Iniciado por Otto+

EXACTO. Magia.

Synch, eres un King Kong haciendo reseñas, espero que no friendzoneado Da gusto leerte.

De ahí mi plan para que expanda sus horizontes culturales y reseñe cosas que nunca se había planteado abordar.

Afortunadamente no solo no me manda a la mierda sino que me anima a proponerle lo que sea, lo que

considere. Le encanta aprender y eso es maravilloso.


Es un tipo cojonudo, cada día lo aprecio más aunque no lo conozca en persona.

Iniciado por Branagh/Doyle

Subamos la apuesta.

Ejem.






PD: Me pusiste los dientes largos con el MP el otro día, deseando que llegue el día 28 para que te liberes y pueda leer tus tochos musicales.

¿Pero QUE OS HE HECHO YO para que me atormentéis de este modo en un martes noche? La Leone, la Taylor Joy...

Ya lo siguiente si eso pues un vídeo de la Taylor Swift y ya si eso muerome como que en ya.

(y encima ahora que quería revisar Aliens.... )

Lástima de las limitaciones de la orquesta o de la acústica.



El motivo musical que abre el tema y que evoca "lo desconocido" es apabullante, pero es que el resto del tema fluye a la perfección con gran variedad. Un valle de "transición" perfecto entre las cumbres musicales.



¡Qué poder, qué inmensidad, qué agonía y dolor final musical en su grandeza, qué dualidad de sentimientos encontrados en la pantalla!¡Cuánto dolor en las lágrimas y en la mirada impotente de Naomi Watts se puede percibir, y cuánta dignidad y sensación de vacío en la de King K.! Es un salto musical sin paracaídas

Y aún falta el multi-acto musical de Central Park y el Empire State.....

Iniciado por Synch

¿Pero QUE OS HE HECHO YO para que me atormentéis de este modo en un martes noche? La Leone, la Taylor Joy...

Iniciado por Synch

¿Pero QUE OS HE HECHO YO para que me atormentéis de este modo en un martes noche? La Leone, la Taylor Joy...

Ya lo siguiente si eso pues un vídeo de la Taylor Swift y ya si eso muerome como que en ya.

(y encima ahora que quería revisar Aliens.... )

Por otro lado te dedico un post precioso diciendo lo mucho que te aprecio y ni lo mencionas, maldito hijo de...

Iniciado por Otto+

JAJAJAJA.







PD: Gran partitura. Pero grande. Es increíble como Horner sostiene el solo los últimos 20-30 minutos del film.

Iniciado por Otto+

Lástima de las limitaciones de la orquesta o de la acústica.



El motivo musical que abre el tema y que evoca "lo desconocido" es apabullante, pero es que el resto del tema fluye a la perfección con gran variedad. Un valle de "transición" perfecto entre las cumbres musicales.



¡Qué poder, qué inmensidad, qué agonía y dolor final musical en su grandeza, qué dualidad de sentimientos encontrados en la pantalla!¡Cuánto dolor en las lágrimas y en la mirada impotente de Naomi Watts se puede percibir, y cuánta dignidad y sensación de vacío en la de King K.! Es un salto musical sin paracaídas

Y aún falta el multi-acto musical de Central Park y el Empire State.....

Tantos scores que se editan completos sin ser realmente necesario... y este, que no baja un segundo de lo excelso (encima está muy bien mezclado en el film), aún seguimos esperando... además es un JNH inusualmente melódico. Normalmente lo es por tramos, pero aquí esto se extiende a practicamente toda la partitura, lo que favorece la escucha aislada.

Iniciado por dawson

El momento clavo no tuve valor de volver a verlo. Dios. Tan real fue la última vez que la vi...

Yo sí lo vi, pero es un momento excitante a más no poder. Y mira que es un recurso que hemos visto antes en bastantes ocasiones, pero aquí sigue vigente y con muchísima fuerza. También ayuda enormemente que Emily Blunt esté soberbia y que haya esa relación matrimonial con el director y actor.