Tema: Las últimas pelis que has visto en casa

Anoche en canal Hollywood Corrupcion en Miami(Miami Vice) del 2006 con Colin Farrell y Jamie Foxx, muchos pensaban que podria ser parecida a la conocida serie y aunque tienen los nombres de los protagonistas nada tiene que ver, para mi es una muy buena pelicula de accion, me gustan las escenas oscuras creo que le dan carisma a esta cinta, como digo para mi muy buena pelicula de accion, le doy un 7.

KUNG-FU PANDA 2 Ya que probablemente este fin de semana iré a ver la tercera parte.

Me arrepiento profundamente de no haberla visto en cines. Esta película infantil una obra maestra del balance tanto de comedia/drama como de acción/desarrollo de personajes.
Aplausos también por saber evolucionar a Po, el protagonista, en vez de simplemente volver a contar la misma película.
Y otros aplausos por ser cocientes de cual fue el punto débil de la primera para mejorarlo: el villano.
Por supuesto, no es perfecta, mi principal problema es que es confuso cuanto tiempo transcurre entre escena y escena, pero tampoco es algo tan serio.
Muy recomendable.

Track of the Cat la recuerdo una majestuosa obra, cruce genérico, al márgen de la corriente dominante. Aparte de esta, creo que de Wellman solo he visto () La llamada de la selva (que estaba bastante bien). ¿Que me recomendais de él, en primer término?. De Ox-Bow, sobre todo, hablan maravillas. Vi hace poco un remake de Beau Geste con Telly Savalas y se notaba que había una historia con enorme potencial: imagino que Wellman hizo con ella algo magistral ... y aún no lo he visto . Tengo que ponerme con ella pero YA.

La isla de diablo.



Todavía me estoy recuperando del shock.

El que decida verla, que sea bajo su propia responsabilidad.

Iniciado por xavieuropa

Anoche en canal Hollywood Corrupcion en Miami(Miami Vice) del 2006 con Colin Farrell y Jamie Foxx, muchos pensaban que podria ser parecida a la conocida serie y aunque tienen los nombres de los protagonistas nada tiene que ver, para mi es una muy buena pelicula de accion, me gustan las escenas oscuras creo que le dan carisma a esta cinta, como digo para mi muy buena pelicula de accion, le doy un 7.

Siempre me ha parecido que, sin ser lo mejor de Mann, está bastante infravalorada, cosa que confirmo después de revisarla el año pasado.

Si que es verdad que, en cierto modo, toma prestados los nombres de los personajes de la serie, solo hay que ver a ese Castillo negro y orondo, que poco o nada tiene que ver con el de verdad. Soy consciente que Edward James Olmos es inimitable e insustituible, pero, no se, podrían haber puesto a alguien que se le pareciera más. También es verdad que la película es un monotemático de Crockett, pues Tubbs queda en un discretísimo segundo plano ( ya no hablemos de Gina, Trudy, Castillo y cía)

De todos modos, siendo justos, la película si que tiene cosas de la serie, aunque quizás no como les gustaría a los fans. Veamos: Esas imágenes icónicas y poderosas, como la lancha atravesando el tapiz marítimo, están ahí; la tradición de usar una selección musical con hits de la época, también está ahí, aunque adaptada a la época ( en este caso cojen un éxito del 2006, el Numb encore de Linkin Park y Jay Z, que queda increiblemente bien en el contexto en el que se desarrolla la historia); y, lo más importante, el conflicto interno de Crockett entre lo legal y lo ilegal, lo moral y lo cuerdo, uno de los pilares dramáticos de la serie, también está ahí, solo hay que ver el final, cuando tiene que decidir. Y bueno, como todo fan de la serie sabe, la película está basada en el capítulo The smuggler's blues, del que aprovecha el exotismo de Colombia y los ambientes de lujo desenfrenado.

En fin, entiendo la decepción de los que esperaban una adaptación completamente fiel de la serie porque tiene bastantes licencias, aunque mantengo que se puede disfrutar como película de Michael Mann a secas. Todo lo que define la obra de Michael Mann está ahí: sus personajes enigmáticos y solitarios, su impresionante fotografía marca de la casa, esa ambientación nocturna que solo el sabe hacer o sus escasas pero magníficas escenas de acción, como la del inicio de la discoteca que recuerda a la de Collateral (2004) o el tiroteo final seco y estruendoso que recuerda al de Heat (1995), su obra maestra indiscutible. Un Mann menor, sí, pero igualmente disfrutable.

Saludos

D.

Pues, no soy fan de la serie, pero Corrupcion en Miami me parece soporifera.

Ayer me revisione Blackhat de Mann (tambien )


Thriller estupendo, muy Mann, con un reparto de actores bastante solventes y un puñado de set-pieces suyas (ese climax final con esa fotografia es muy, muy bueno), es cierto, que el guion no termina de ser solvente, pero Mann no solo mantiene el tipo, eleva un tanto el material y saca bastante provecho, con algunas secuencias potentes.

No sera la repanocha, pero es ENORMEMENTE entretenida, IMHO

He podido ver El desconocido y Golpe de estado, ambas peliculas de acción te mantienen en tensión durante toda la duración de la pelicula, las dos me han gustado 7.5/10

Y he visto otra vez El lobo de wall street, me ha gustado mas que la primera vez que la vi, es un espectaculo, Leonardo Dicaprio esta sublime 8/10

Iniciado por PrimeCallahan

Pues, no soy fan de la serie, pero Corrupcion en Miami me parece soporifera.

¿La serie o la peli?

Iniciado por PrimeCallahan

Ayer me revisione Blackhat de Mann (tambien )


Thriller estupendo, muy Mann, con un reparto de actores bastante solventes y un puñado de set-pieces suyas (ese climax final con esa fotografia es muy, muy bueno), es cierto, que el guion no termina de ser solvente, pero Mann no solo mantiene el tipo, eleva un tanto el material y saca bastante provecho, con algunas secuencias potentes.

No sera la repanocha, pero es ENORMEMENTE entretenida, IMHO

Pues yo no me atrevo a ver Blackhat. La han puesto tanto a parir que no me atrevo a verla por miedo a llevarme un tremendo chasco. He oído 2 versiones: la más extendida, que es de lo peor de Michael Mann y la menos extendida, que los fans de Michael Mann la pueden disfrutar. Muy mal tiene que estar porque, basándome en el trailer, parece Michael Mann en su mejor versión. En fin, el día que me arme de valor ya diré. Quizás, al ir con las expectativas tan bajas, hasta me encanta.

Saludos

D.

Iniciado por Dcb13

¿La serie o la peli?



Pues yo no me atrevo a ver Blackhat. La han puesto tanto a parir que no me atrevo a verla por miedo a llevarme un tremendo chasco. He oído 2 versiones: la más extendida, que es de lo peor de Michael Mann y la menos extendida, que los fans de Michael Mann la pueden disfrutar. Muy mal tiene que estar porque, basándome en el trailer, parece Michael Mann en su mejor versión. En fin, el día que me arme de valor ya diré. Quizás, al ir con las expectativas tan bajas, hasta me encanta.

Saludos

D.

-La peli

-Blackhat tiene, IMHO, mejor ritmo y mayor enganche que Corrupcion en Miami, hasta cierto punto, incluso es un tanto superior, aunque un poquito, a Enemigos Publicos, la cual me gusta.

Iniciado por PrimeCallahan

-La peli

-Blackhat tiene, IMHO, mejor ritmo y mayor enganche que Corrupcion en Miami, hasta cierto punto, incluso es un tanto superior, aunque un poquito, a Enemigos Publicos, la cual me gusta.

Enemigos públicos no me entusiasmó, diría que, de lo que he visto, es lo peor de Michael Mann. No sé, se me hace raro ver a Michael Mann haciendo una película de época ( El último mohicano (1992) la considero un encargo), lejos de la gran urbe y sin esas atmósferas nocturnas tan suyas. De todos modos, lo que más me chirría de Enemigos públicos es esa imágen tan nítida, tan definida, en fin, tan HD, en una película ambientada en los años 30.

Saludos

D.

Iniciado por Jane Olsen

O en Escrito bajo el sol, donde interpreta a un brillante militar que sufre un grave accidente que trunca su carrera y que acaba convertido en un escritor de éxito. Éso sí, yo sigo pensando que era un actor de registros más bien limitados, y que si lo sacabas de ciertos géneros (cosa que ha pasado con ciertos grandes actores: Humphrey Bogart se puso Stetson y pistolas de vaquero en una ocasión. En una ocasión. Paul Newman hizo de romano en una película. En una sola. Conrad Veidt se colocó botas de mosquetero y bigotillo a lo Errol Flynn una vez. Una vez), el resultado podía ser el acabóse. Como muestra la que quizá sea la mayor comedia involuntaria de la historia, la desastrosa Los conquistadores de Mongolia .

Sí, puede ser, pero eso también pasa con muchos grandes actores; el mismo Bogart que citabas, o Richard Burton, Stewart Granger...Granger hizo algún de Western (precisamente uno con Wayne), y que yo recuerde, Burton ninguno. Por eso digo que me parecen mejores actores por ejemplo Charlton Heston, Brynner, Kirk Douglas, porque son más versátiles, pero de ahí a consider a Wayne un actor del montón, va un mundo.

John Wayne para mí es un gran actor al que considero algún escalón por debajo de otros, pero mucho mejor de lo que le suelen considerar.

Iniciado por Dcb13

Enemigos públicos no me entusiasmó, diría que, de lo que he visto, es lo peor de Michael Mann. No sé, se me hace raro ver a Michael Mann haciendo una película de época ( El último mohicano (1992) la considero un encargo), lejos de la gran urbe y sin esas atmósferas nocturnas tan suyas. De todos modos, lo que más me chirría de Enemigos públicos es esa imágen tan nítida, tan definida, en fin, tan HD, en una película ambientada en los años 30.

Saludos

D.

Es cierto que choca que Mann filmara Enemigos Publicos con camaras digitales, pero en lo personal, pienso que es mas entretenida que Corrupcion en Miami (lo se, disco rayado ), ademas El Ultimo Mohicano me parece tambien una grandisima pelicula, muy notable.

Aunque, lejos de ese Triunviriato que es Collateral, Heat y El Dilema

Iniciado por jack napier

Sí, puede ser, pero eso también pasa con muchos grandes actores; el mismo Bogart que citabas, o Richard Burton, Stewart Granger...Granger hizo algún de Western (precisamente uno con Wayne), y que yo recuerde, Burton ninguno. Por eso digo que me parecen mejores actores por ejemplo Charlton Heston, Brynner, Kirk Douglas, porque son más versátiles, pero de ahí a consider a Wayne un actor del montón, va un mundo.

John Wayne para mí es un gran actor al que considero algún escalón por debajo de otros, pero mucho mejor de lo que le suelen considerar.

Hizo La última caza, que precisamente mencionaba hace poco, y ahí Granger está soberbio

Iniciado por Jane Olsen

Hizo La última caza, que precisamente mencionaba hace poco, y ahí Granger está soberbio

Sí, te leí la crítica, pero no la he visto...

Granger era muy buen actor, pero, ¿a qué pega raro en una del Oeste?

Iniciado por jack napier

Sí, te leí la crítica, pero no la he visto...

Granger era muy buen actor, pero, ¿a qué pega raro en una del Oeste?

No era, quizá, tan buen actor, pero en La última caza lo hace muy bien, y no chirría nada.

Por ejemplo, en César y Cleopatra (que es de romanos) da bastante vergüenza ajena (yo creo que es en gran medida por las pintas de húngaro que me lleva ):



En Salomé, que también es de romanos, en cambio me parece que está muy bien:

Un poco (bastante) ridículo, sí .

Sí, la comentamos no hace mucho, Salomé, gran película Bíblica poco convencional del género, con un Herodes de Laughton magnífico, y uno de los bailes más eróticos del cine que se marca la Hayworth

Fíjate que en la otra película Bíblica que hizo Stewart Granger, Sodoma y Gomorra, también le sentaba bien la túnica

Película que me gusta mucho por cierto, no muy bien considerada.

Iniciado por jack napier

Un poco (bastante) ridículo, sí .

Sí, la comentamos no hace mucho, Salomé, gran película Bíblica poco convencional del género, con un Herodes de Laughton magnífico, y uno de los bailes más eróticos del cine que se marca la Hayworth

Fíjate que en la otra película Bíblica que hizo Stewart Granger, Sodoma y Gomorra, también le sentaba bien la túnica

Película que me gusta mucho por cierto, no muy bien considerada.

Te contesto en el hilo del cine histórico, para no llenar éste de off-topics.

Donde estaba muy bien Stewart Granger era en Pasos en la niebla (Arthur Lubin, 1955), con una también estupenda Jean Simmons.

Iniciado por RedSkyRider

Donde estaba muy bien Stewart Granger era en Pasos en la niebla (Arthur Lubin, 1955), con una también estupenda Jean Simmons.

Pisadas en la niebla ...

Qué pena que no hiciera Granger más papeles de villano ni demasiados gaslight era thriller. Jean Simmons además es otra de mis debilidades .

Otra donde me parece que Granger está soberbio es en Los contrabandistas de Moonfleet (pero también hay que decir que Fritz Lang era mucho Fritz Lang):

Revisitada Barrabás, película muy adecuada para ver en estas fechas.

Poco puedo añadir que no haya dicho ya. Richard Fleischer (que ya hizo otro filme histórico muy atípico con la excelente Los vikingos) se marca un péplum con un tono singularmente oscuro y pesimista, casi existencial, que contrasta vivamente con la mayoría del cine "de romanos" que se hacía por aquel entonces. No nos mostrará a personajes heroicos, ni a mártires carismáticos, ni palacios y templos deslumbrantes, con elegantes damas encopetadas, magistrados en toga o patricios que se tiran en un sofá a comer uvas mientras bailan las esclavas. La Roma de Fleischer se parece a la del Satyricón de Fellini, sólo que es más real, sin ese toque onírico, y casi parece precursora de esos ambientes extraños y cochambrosos del euro-western que vendría pocos años después, poblado también por personajes obsesionados y atormentados como los de este Barrabás. Fleischer nos muestra el lumprenproletariado de la Antigüedad: las prisiones, los antros de perdición, los lugares donde se reúnen los criminales, los sitios donde se ejecuta y se entierra a la gente. La Roma de esta película es de callejas estrechas y oscuras, huele a estiércol y a sudor, y la pueblan rufianes y rameras.

Parte de una novela de un autor sueco, Pär Lagerkvist, que se publicó en 1950, y verdaderamente hay momentos en que parece que si el también sueco Ingmar Bergmann se hubiera atrevido con un péplum, se parecería a esto. Sospecho que el que la novela (que no he leído) apareciera recién acabada la II Guerra Mundial, puede tener que ver con el tono tenebroso y desesperanzado de la película. Así, Barrabás, el criminal bíblico que es puesto en libertad en lugar de Jesús, y que sirve de hilo conductor de la historia, se puede ver como una metáfora del hombre moderno, que no sabe a dónde va, que no tiene valores, pero que también ha visto cosas tan horribles que se comprende hasta cierto punto que su única preocupación sea sobrevivir. También el Imperio Romano, con su cultura altamente jerarquizada, ensalzadora de la muerte, obsesionada con el poder y con sus siniestros lugares de castigo, se puede entender como una representación de los nazis y sus campos de concentración.

Destaca la excelente interpretación de Anthony Quinn como Barrabás, que en gran medida sostiene la película, arropado por un magnífico plantel de secundarios (Kathy Jurado, una bellísima Silvana Mangano, un fabuloso y muy guapo Vitorio Gassmann, un Jack Palance que es el epítome de la maldad y la amenaza, Michael Gywnn como un Lázaro, que casi parece un zombie arrancado del mundo de los muertos, Ernest Borgnine en un inusual papel de hombre recto y justo, Harry Andrews, un sólido actor de carácter usual en películas históricas...). El Barrabás de Quinn es un personaje rudo y visceral, casi un animal, pero es un animal con sentimientos, y que en un momento dado, empieza a hacerse preguntas. Preguntas que nadie puede contestar. Es un superviviente nato, pero la muerte parece seguir muy de cerca sus pasos. Y así, dejará morir a sus sucesivos amigos, o permitirá, por su inacción, que otros mejores que él mueran, mientras él sigue haciéndose preguntas y desperdiciando las sucesivas oportunidades de vivir que se le presentan. Pero, y aquí viene otro elemento que diferencia a Barrabás radicalmente de otras películas de su género como La túnica sagrada o Quo Vadis: acaso los amigos de Barrabás, llevados por su devoción casi fanática al cristianismo, no sean mejores que él (de hecho, la mayoría aparecen caracterizados como personajes obstinados y casi antipáticos) y cometan justamente el fallo contrario al que comente Barrabás: fiarlo todo a ángeles vengadores con espadas flameantes que supuestamente bajarán de los cielos y podrán fin a sus infortunios. Pero tales ángeles no llegan, y hacia el final de la película, un Barrabás desorientado, desesperado y solitario, que ha visto morir a cuantas personas le han importado, y que ha intentado creer en vano en Dios, manifestará que no puede haber grandeza alguna en una divinidad que sólo da pruebas de su poder "entre espantos y cadáveres". A lo cual, Pedro le contestará de forma muy parecida a como hablaba el Galileo de Bertolt Brecht: diciéndole que el Paraíso está dentro de nosotros. Acaso ése sea el mensaje final de la película, que no hay más Dios que el que habita en nuestras almas, y que somos nosotros, con nuestras acciones, quienes hemos de traerle a este mundo. Así pues, el sórdido fresco antiguo de Fleischer aparece también transido de un bronco, pero profundo humanismo.

Mención aparte merece la banda sonora de Mario Nascimbene. Como punto negativo, la parvedad notoria de medios que la película adolece en ciertos momentos (los decorados de la parte inicial, que se supone pasa en Jerusalén, son, con pocos cambios, los mismos de la parte final, en Roma). Como curiosidad, subrayar que el eclipse de sol que aparece en la película es real y acaeció cuando se filmaba ésta en Roma, en los estudios Cinecitá: no es ningún efecto especial ni trucaje de cámara.

Excelente crítica, Jane, excelente; lo que se aprende leyéndote.

No cambio ni una coma a tu crítica, la suscribo completamente. Por cierto, ¿la has visto en DVD, imagino? La imagen no es nada del otro mundo, ojalá la saquen en BD; no sé a qué esperan, la llevo esperando años...

Iniciado por jack napier

Excelente crítica, Jane, excelente; lo que se aprende leyéndote.

No cambio ni una coma a tu crítica, la suscribo completamente. Por cierto, ¿la has visto en DVD, imagino? La imagen no es nada del otro mundo, ojalá la saquen en BD; no sé a qué esperan, la llevo esperando años...

La tengo mariscada, y es una copia malilla (antes de éso, la tenía grabada en un VHS de la tele). Cuando salga en Blu-Ray, si para aquel entonces tengo reproductor, la compraré seguramente: el DVD que circula, efectivamente, según tengo entendido, es un truñete.

Por cierto, trae un par de escenas que, en los años 80-90, cuando se solía dar esta peli por la tele, estaban cortadas: ignoro si esto viene de cuando se estrenó la película en España, por no gustarles a la censura de la época: a saber, la entrevista entre Barrabás y Lázaro (atención a las pintas que me lleva Lázaro: el actor, Michael Gwynn, era habitual en las de la Hammer y parece que siga allí, haciendo de zombie ),



y parte del monólogo final de Barrabás.

Eso es: te confirmo de primera mano que es así. La película la tengo tanto en vhs grabada en un pase en tv de los años 80, y en DVD. Y efectivamente la escena de Lázaro no viene en el vhs, por lo que debió de ser censurada, la cortó el estudio, o no le gustó a Fleischer; no se sabe.

Lázaro aparece como una imagen espectral, algo nunca visto en películas sobre Jesús.

Iniciado por jack napier

Eso es: te confirmo de primera mano que es así. La película la tengo tanto en vhs grabada en un pase en tv de los años 80, y en DVD. Y efectivamente la escena de Lázaro no viene en el vhs, por lo que debió de ser censurada, la cortó el estudio, o no le gustó a Fleischer; no se sabe.

Lázaro aparece como una imagen espectral, algo nunca visto en películas sobre Jesús.

Y no sólo éso, es que el discurso que le echa a Barrabás es, deprimente, no, lo siguiente .

Yo sospecho que debió de ser una gracia de la censura, porque el actor sí aparece en los créditos, y no vuelve a salir en ninguna otra escena. Resultaría raro que acreditaran a un actor por no salir en una película, aunque a veces los estudios tenían esos lapsus y conservaban en los títulos de crédito nombres de actores cuyas escenas o personajes habían desaparecido en la sala de montaje. El ejemplo que se me ocurre ahora es La momia

EL GRAN HOTEL BUDAPEST.

Artesanal, impecable y como siempre nos ofrece Wes Anderson plagada de detalles. Es una aventura audiovisual redonda sobre la historia los orígenes de un hotel de prestigio donde predominan los momentos cómicos.

Ralph Fiennes es Gustave, el conserje de un famoso hotel europeo. Un día se le presenta Zero, un nuevo empleado con el que entabla amistad. La historia gira entorno a la muerte de Madame M, una cliente del hotel que había intimado con Gustave. Tras su muerte, el protagonista se entera que ha heredado un cuadro muy valioso pero las cosas se tuercen ya que la familia de ella no aprueba esto. A partir de ahí todo se complica mientras intenta recuperar lo que es suyo.

Grandiosa historia, narrada de forma excepcional con una cinematografía milimetricamente perfecta. No destaca ningun aspecto técnico por encima de otros y eso la convierte en una obra de diez. De lo mejor del director.