Tema: Las últimas pelis que has visto en casa

Siéntate ahora a ver "Enemy of the State" (Enemigo público). En un género absolutamente diferente, tienes una especie de segunda parte de la historia del personaje de Gene Hackman. No es el mismo personaje. Pero hay teorías por internet de esas cogidas por los pelos, bastante convincentes, donde podría serlo perfectamente. Es muy divertido verlas consecutivamente.

Iniciado por repopo

Siéntate ahora a ver "Enemy of the State" (Enemigo público). En un género absolutamente diferente, tienes una especie de segunda parte de la historia del personaje de Gene Hackman. No es el mismo personaje. Pero hay teorías por internet de esas cogidas por los pelos, bastante convincentes, donde podría serlo perfectamente. Es muy divertido verlas consecutivamente.

De hecho la tengo en BD y entiendo que se la vea como una "2ª parte", de hecho, hace poco leí o escuché eso mismo a un crítico. Enemigo Público me mola (lástima que el doblaje de Will Smith no sea el de siempre).

Caray ChuacheFan... el cine está para entretener y para disfrutarlo. Es legitimo que no te guste La conversación, y que no cambies de parecer al revisitarla, pero de ahí a decir que no vale nada quizá es pasarse mucho. ¿En serio te parece una película nula? Ese error que comete es porque es muy solitario e inseguro. Creo que el suspense se mantiene precisamente por eso, por sus miedos, por entrometerse en la vida de otros. A mi me parece una película súper interesante.

repopo, gracias por compartir esa teoría, no la había escuchado con anterioridad.

Iniciado por cafava

Caray ChuacheFan... el cine está para entretener y para disfrutarlo. Es legitimo que no te guste La conversación, y que no cambies de parecer al revisitarla, pero de ahí a decir que no vale nada quizá es pasarse mucho. ¿En serio te parece una película nula? Ese error que comete es porque es muy solitario e inseguro. Creo que el suspense se mantiene precisamente por eso, por sus miedos, por entrometerse en la vida de otros. A mi me parece una película súper interesante.

repopo, gracias por compartir esa teoría, no la había escuchado con anterioridad.

Pues ya ves cafava y mira que soy de los que suele ver cosas buenas en las pelis, por pequeñas que sean, pero con esta... ¡buf!, de verdad que no. ¡Ojo!, a quien le flipe la peli, por mí genial, ojalá yo pudiera decir lo mismo.

P.D: Mr., coincido 100% con lo que has dicho: "el cine está para entretener y para disfrutarlo" .

Otra que puedes ver, en esa onda, pero que te resultará mil veces más entretenida, es "Impacto" de Brian de Palma.

Iniciado por repopo

Otra que puedes ver, en esa onda, pero que te resultará mil veces más entretenida, es "Impacto" de Brian de Palma.

La tengo en mi lista desde hace tiempo, al igual que otras de De Palma, como Carrie, La Dalia Negra y alguna que otra más. ¡No me da la vida con tantas pelis, series, docus y animes ! Anoche mismo me vi dos: Convoy y Maridos y Mujeres.

"Geostorm" de Dean Devlin, con Gerard Butler, Jim Sturgess y Alexandra Maria Lara. Tras varios desastres climatológicos que asolan la Tierra, varios países crean una red de satélites para controlar el tiempo. Tras varios fallos que dejan un pueblo de Afganistan congelado y varios incendios en Hong Kong, se envía al ingeniero que creó el dispositivo a la estación espacial internacional para comprobar el sistema, y del que habian prescindido de sus servicios. Película de catástrofes para pasar el rato, no se hace pesada.

Tre di troppo (2023)......................... 7,5













Mi comentario:

Ahora que el año que viene se estrenará el remake español y que van a protagonizarlo Salva Reina, Kira Miró y Luna Fulgencio, ayer tuve la oportunidad de encontrar la cinta original en el catálogo de HBO Max español. "Tres son multitud" es el título español de esta película italiana dirigida y protagonizada por Fabio De Luigi junto a Barbara Chichiarelli, Virginia Raffaele, entre otros. Nos cuenta la historia de la pareja formada por Marco y Giuli, la cual tiene seguro que nunca quiere tener hijos, hasta que un buen día se despiertan con tres hijos en su casa, sin quererlo ni beberlo, una niña y dos niños. Al principio la convivencia será irritante e inaguantable, pero a medida que avanzan los días, la experiencia entre ellos pega un giro inesperado. Sin duda que el film se aguanta por su humor correcto y el buen hacer de su reparto. Interesante y, ¿por qué no decirlo?, buena propuesta cinematográfica. Si os gusta la comedia, la comedia romántica, merece la pena su visionado. Mi nota final es de 7,5/10.

Acción Jackson (Action Jackson).

No comienza mal, con el clásico estilo ochentero de las películas del género: desenfadada, con música de la época a modo de banda sonora, chistes malos, paridas, hombres duros… Pero no sabe aprovechar esa buena introducción y traducirlo en una película de acción y comedia entretenida.

Carl Weathers está desaprovechadísimo. Es imperdonable que en prácticamente su cúspide y cénit a nivel físico, donde estaba imponente, se le saque tan poco partido… Se vende su personaje como un policía duro, aguerrido, fuerte y temerario… Y apenas se aprecia nada de eso, al contrario, se le ve torpe:

Spoiler:

Como cuando va a buscar a un antiguo soplón y resulta que lo habían asesinado hace tiempo, cayendo en una emboscada bastante cutre y mala.

Sin capacidad de planificación:

Spoiler:

Improvisa constantemente y aunque no es un rasgo infrecuente en personajes del género, lo habitual es que también demuestren una capacidad detectivesca superior a la media, lo cuál no es su caso, careciendo de ingenio.

Y no especialmente ducho en peleas:

Spoiler:

Falta tanto mayor cantidad como contundencia física en los combates.

El resultado final, es una versión edulcorada del prototipo de héroe de acción de los 80, que quitando algún chascarillo puntual esporádico, no aporta gran cosa. Criminal por partida doble, desperdiciar encima la voz de Constantino Romero… Ya hemos visto que cuando el guión acompaña, el combo puede ser brutal, como en El Sargento de Hierro (Heartbreak Ridge).

La obra peca de desangelada, carente de espíritu y carisma, no consiguiendo atraer. Y tenía condimentos para con un buen trabajo, haber logrado crear una nueva saga de acción, pero fueron sumamente desaprovechados, con un argumento simple, un guión caótico (la mitad del tiempo los personajes deambulan sin un rumbo ni plan fijo, dando incluso la sensación de que sobrar metraje y eso que apenas dura hora y media…), un tramo final acelerado (la conclusión es precipitada, no dejan madurar nada el momento culmen), pocas escenas de acción, pocos momentos cómicos destacables y poca química entre los personajes.

En fin, una buena oportunidad perdida, una lástima. Al final los apelativos de "animal Jackson" y "acción Jackson", le quedaron muy grandes...

Nota Final: 3

Waterworld

No considero justo su fracaso comercial. Fue una película bastante valiente, planteando un contexto y ambientación diferentes y arriesgados (el planeta entero inundado, existiendo unas pocas colonias flotantes), siendo seguramente lo que más le penalizó a nivel de taquilla, porque es difícil atraer a los espectadores con una propuesta que se desarrolla el 90% del tiempo en el mar…

Los decorados son buenos, los efectos especiales también están a la altura (alguno de manera puntual se aprecia un poco cutre, pero en líneas generales, están bastante bien), las actuaciones son correctas… Pero al final, falla en dos aspectos:

Primero, el excesivo metraje, es demasiado tiempo para lo que narra (no me quiero ni imaginar lo que sobrará en la versión extendida).

Segundo, la cantidad de conveniencias que suceden. En una cinta de estas características, es normal activar la suspensión de incredulidad (sino partimos de esa base, no compraríamos ni la premisa inicial de un mundo inundado donde unos pocos humanos sobreviven en colonias flotantes), pero llega un momento donde es imposible seguir manteniendo la misma. Que en una o en dos ocasiones fruto de una coincidencia o fruto de la suerte acontezca algo, tiene un pase… Pero que esa sea la tónica la mitad del tiempo, no es creíble ni aceptable.

Hablamos de un planeta repleto de agua y oye, que casualidad que en el momento oportuno, se encuentran con un navegante que justo dispone de un objeto o elemento clave para que la trama avance:

Spoiler:

Como cuando se encuentran con el errante que dispone de unos papeles que precisamente, son la clave para desencriptar la localización de tierra seca junto con el tatuaje de la niña, conteniendo las coordenadas necesarias…

Que decir de que varados en el océano sin barco, casualmente pase por encima volando y les vea el amigo de la “madre” de la niña…

Y mira que la película se había esforzado por plantear un contexto medianamente creíble:

Spoiler:

Cómo que los carroñeros atesoran gasolina para poder emplear motos acuáticas y avionetas, porque disponen de un barco donde almacenan la misma desde hace tiempo.

Pero al final la “verosimilitud” se va al traste, cuando el guión avanza a marchas forzadas con múltiples casualidades, coincidencias y fortuna sin cesar.

Es una película entretenida, con una buena puesta en escena, aunque un poco extensa en duración y con la sensación de acabar siendo tramposa, pero ni mucho menos es una abominación que mereciera tal castigo en taquilla.

Nota Final: 5,5/6

Anoche abrió y vi el BD de Un padre en apuros una entretenida película de acción navideña que se ve genial, pero me faltó que le hubiesen metido al inicio un poco más de ambiente navideño con una toma de luces navideñas o de cielo nevando y que pudiese durar unos 20 segs más con algún detalle mas.

A pesar de verla en BD, si la emitiesen en TDT tal vez haría como Arnold Schwazeneger en la peli para poder verla, esta y alguna otra navideña que no sea Solo en casa ni romántica de Hallmark.

La vida es bella (La vita è bella).

Una de las películas que figura en cualquier listado de imprescindibles, catalogada como una obra maestra y cinta de culto, con una valoración y puntuación colosal en páginas como Filmaffinity con una media de 8,5 puntos... Y una vez vista, no aprecio tanta grandiosidad.

La primera mitad de la película se me hizo especialmente cargante. Una cosa es plantear un personaje simpático y granujilla, pero otra muy distinta, a un embaucador y sinvergüenza con una actitud extremadamente histriónica que lo torna irritante, pedante y pesado, en vez de gracioso como aparentemente trata de transmitir la obra. Y aunque uno puede permitir e incluso tolerar ciertas concesiones y licencias, en el momento en que narras tu historia con un telón de fondo de carácter histórico, hay ciertas secuencias que simple y llanamente, no tienen cabida por mucho que se escuden en el humor.

Si en la Italia fascista de 1939, un individuo atentara (aunque fuera de manera accidental) contra un funcionario o suplantara la identidad de un inspector de educación, burlándose del manifiesto fascista en el proceso, sería total y absolutamente inviable que no hubiera consecuencias de carácter fatídico al respecto. Todo lo contrario, es un atentado contra el realismo y la credibilidad.

Una cosa es plantear escenas puntuales de comedia para procurar desdramatizar un contexto cruento y otra muy distinta, plantear un escenario utópico y fantasioso. A mi juicio, cuando se aborda un evento histórico del calado y trascendencia de la Italia Fascista y La Segunda Guerra Mundial, hay que velar y respetar la ambientación histórica, no todo vale para llevar a cabo tu propuesta, a no ser que abordes géneros como la parodia, la distopía o ucronía, donde obviamente fruto del tono de los mismos, tienen cabida ciertas desviaciones. Pero el caso que nos ocupa, se supone que es un drama "histórico".

La segunda mitad de la cinta, presenta un planteamiento más interesante, donde se aprecia como el protagonista intenta hacer más llevadero el infortunio que padecen él y su familia, mediante unas elaboradas mentiras para adornar la funesta realidad. Nuevamente, el problema es que para lograr tal propósito, se recurre en varias ocasiones a vulnerar y alterar la realidad histórica:

Spoiler:

Sería total y absolutamente imposible que el hijo del protagonista pudiera infiltrarse como un niño alemán y le dieran de comer. Para empezar, porque la vestimenta lo delataría, además de que estaría sucio, demacrado y con un número que lo marcaría como si fuera un animal camino del matadero. Eso suponiendo obviamente que siguiera vivo para entonces, cosa hartamente improbable ateniéndonos al rigor histórico.

En fin, entiendo la propuesta, entiendo el enfoque, pero no me convence la ejecución. Curiosamente, repasando comentarios y críticas a raíz de mi visualizado, he descubierto que en páginas webs como Filmaffinity, constan varias señalando los mismos defectos que percibí, por tanto parece que eliminado el manto mítico que la rodea, con una mirada algo más objetiva, se atisban defectos que la inhabilitan para auparla al Olimpo de los Dioses.

Nota Final: 5,5.

Hola Serkenobi. A mi me parece un filme precioso, creo que hay que sentirlo y dejarse llevar por las emociones, antes que analizarlo fríamente. De hecho, no la recuerdo dividida en dos partes. Por otro lado, a la hora de ver una película, yo no espero ver solamente lo que quiero, o lo que considero correcto, o un tipo de emociones en concreto. Me expongo a lo que otros artistas tienen que decir, y tampoco trato de buscar fallos. Porque si me pongo así, que creo que es inevitable según el estado de ánimo (la semana pasada me ocurrió esto con Godland), acabo en tensión esperando que acabe para relajarme, cuando debería estar relajado disfrutando de la experiencia.

La segunda mitad de la cinta, presenta un planteamiento más interesante, donde se aprecia como el protagonista intenta hacer más llevadero el infortunio que padecen él y su familia, mediante unas elaboradas mentiras para adornar la funesta realidad.

La película en sí me parece como lo que señalas, una declaración, de principio al final, donde la magia de la fantasía y del humor es necesaria para sobrellevar lo trágico. No has mencionado como se enamora de la que es su mujer, algo que me parece igual de importante que su segunda parte. Y resulta más interesante sabiendo que la actriz es su esposa en la vida real.

La película es simple y sincera, no te estoy descubriendo nada con lo que digo, y el contexto histórico es solamente eso, el escenario, o la excusa, para hablar de esto que tú mismo señalas. Espero que, si te apetece en un futuro desafiar esas películas que no te gustaron de primeras, la veas una segunda vez con otros ojos. Un saludo.

Frankenstein (2025)............................. 8




Mi comentario:

Habré visto muchos comentarios muy positivos, otros muy negativos y otros entre medias. El mío está de los últimos. Sí que es verdad que la nueva película de Guillermo del Toro no es nada original, es decir, la historia de Frankenstein se ha visto trasladada a la pantalla grande o en la pequeña con anterioridad. El caso es que visualmente está muy bien llevada, contando con unos notables efectos que convierten la película en un notable ejercicio cinematográfico. El reparto luce muy bien, todos lo hacen genial, pero el que, para mí, se come la pantalla es Jacob Elordi como la criatura. La partitura musical corre a cargo de Alexandre Desplat, todo un plus. Lo que me tira para atrás es su duración, sé que no llega a aburrir (gracias a Dios), pero superar las dos horas y media, no la hace muy ligera de visionar. Y digo yo que, no me fue posible, pero es de estos filmes que me hubiera gustado ver en una sala de cine. En casa está bien, pero seguro que no es lo mismo. Mi nota final es de 8/10.

Atrapado en el pasado. Se acabó la buena vida (2019)............................ 6.5








Mi comentario:

Entretenida e interesante película rusa titulada "Atrapado en el pasado" (Kholop, 2019) en la que un chico de buena familia, pero maleducado y arrogante, acaba encontrándose atrapado en un pequeño pueblo del siglo XIX y además convertido en un campesino durante la Rusia rural. Mezclado todo con buen humor, romance y unas decentes interpretaciones. La he descubierto por azar en un canal de streaming y me ha agradado lo que he visto. Mi nota final es de 6.5/10.

Acabo de ver la película navideña de los Jonas Brothers y no la recomiendo, a pesar de tener momentos interesantes es más bien perfecta para ponerla de fondo mientras ves otra cosa mejor o lees o juegas a la switch modo portátil, ahora la fotografía genial y las ganas que le ponen también, pero a mi me a desconectado varias vece. Aunque aguanté hasta el final, total dura como los clásicos animados Disney, casi 1h y 20min.

El encanto del champán (2025).......................... 7







Mi comentario:


"El encanto del champán" o "Champgne Problems", como su título original, es un interesante, entretenido, aunque, por qué no decirlo, predecible filme romántico con tintes navideños producido y estrenado en el streaming de Netflix. No he visto el tráiler, ni falta que me hace, pero leyendo la sinopsis y ya desde los primeros minutos sabes a lo que te expones y por dónde irá la trama. Dirigido por Mark Steven Johnson (realizador del Daredevil de Affleck y el primer Ghost Rider de Nicolas Cage) y protagonizado, entre otros, por Minka Kelly (para mí siempre será la Lyla Garrity de la serie Friday Night Lights) y Tom Wozniczka como la pareja romántica de dicho filme. Recomendado para pasar un buen rato y/o para los fans de los géneros que toca. Mi nota final es de 7/10.

L.A. Confidential.

No suele fallar: película elevada al altar de los Dioses, catalogada como obra maestra, una de las mejores cintas de todos los tiempos... Y no aprecio en absoluto esa magnificencia.

Obra sumamente predecible en todos sus aspectos:

Spoiler:

La corrupción se ve venir a kilómetros: que los negros no fueron los culpables de los asesinatos del bar, que trataron de inculparlos colocando las armas del crimen en su garaje y evidentemente, que a parte del mafioso que tenía un negocio de prostitución (con el cuál extorsionaba a senadores para aprobar recalificaciones a su favor), también estaban implicados altos mandos policiales.

Hasta las motivaciones son obvias, no hace falta ser un lince para entrever que si Wendell actúa de manera tan iracunda cuando aprecia un maltrato a una mujer, es porque experimentó violencia machista en su familia.

Tampoco puedes lograr empatizar con ningún personaje, porque ninguno es destacable ni en el plano moral ni carismático. La mitad de las actuaciones son en piloto automático y encima, hay situaciones y relaciones artificiales, sin una justificación real. No existe desarrollo argumental alguno que justifique que

Spoiler:

de la noche a la mañana, Wendell y Lynn inicien una relación.

Que esta producción llegara a ganar algún Óscar, me deja simple y llanamente estupefacto. ¿Mejor guión adaptado? ¿Entonces qué premio habría que haber concedido a el Negociador (The Negotiator) de 1998? Porque su construcción narrativa es mucho más interesante, compleja, intensa y sólida.

Enésimo ejemplo de película sobrevalorada que si se estrenara hoy en día, no tendría ni por asomo, una media de 7,7 en Filmaffinity y 8,2 en IMDB. Nuevamente, la nostalgia hace acto de presencia...

Nota Final: 4.

Training Day

La premisa no está mal, dispone de buenas escenas de tensión... Pero creadas de manera artificial.

Y es que lo siento, pero hay muchos momentos donde no resulta creíble que el personaje de Ethan Hawke siga hacia delante, ignorando las incontables señales (desde el primer instante, además) de que su instructor es un policía corrupto y todo lo que hace, es sumamente irregular, perdiendo fuerza y efecto cuando se percata de ello.

Por ello, a pesar de como digo, existir algunas secuencias donde Fuqua consigue transmitir bastante tensión (como la de la bañera), acontecen fruto de numerosas trampas, concesiones y conveniencias difícilmente justificables.

Creo que si hubiera sido algo más sutil a la hora de retratar y caracterizar al personaje de Denzel Washington, el resultado hubiera sido mejor, no percibiéndolo tan "forzado".

Nota Final: 5.

Top Gun

Otra película bastante mitificada fruto de la nostalgia. No digo que sea mala, ojo, Tony Scott demuestra su pericia para transmitir tensión, intensidad y dinamismo en sus escenas, considerándolo (y no lo digo en broma) superior a su hermano Ridley, pero eso no quita que a nivel narrativo, la cinta no entusiasme ni encandile. A parte de su habilidad para rodar, destacaría a un Tom Cruise muy carismático y que hace gala de una buena interpretación y actuación, pero por lo demás, una producción del "montón", en el sentido de que no ofrece nada del otro mundo.

Nota Final: 5

La última gran estafa (The Comeback Trail).

Bastante simpática, con momentos divertidos y graciosos. A diferencia de otras hermanas del género, no consigue que la comedia sea constante, faltándole más escenas de corte humorístico, "ácidas", críticas o satíricas.

Spoiler:

Como la secuencia donde se presentan candidatos a rodar la película, con un "colgado" que propone rodarla totalmente desenfocada para así "retratar" la visión temblorosa y cansada del protagonista, o cuando le dicen en primera instancia a la chica que se postula que no les interesa, porque no pega una mujer dirigiendo una cinta de "hombres"

También esperaba un poco más de "locura" en los planes para sesgar la vida del personaje de Tommy Lee Jones.

No está mal para pasar el rato, tiene buenos momentos, pero le falta algo más para acabar siendo notable.

Nota Final: 6.

Jakob der lügner
Drama con tintes trágicos, situado en un gheto judío en 1944, donde se mezclan los rumores y la fantasía. Un hombre judío un día por proteger a otro y que no lo maten se inventa una pequeña mentira: tiene una radio. Poco a poco el rumor crecerá y se meterá en problemas. Por otro lado, él cuida de una niña, y como se entera de que posee una radio tiene que empezar a adornar una mentira con otra. Película sensible, triste y compleja, donde se cuestiona paradójicamente si mantener la esperanza en malos tiempos es bueno. Entiendo que se haya comparado con La vida es bella de Benigni, pero la película que comento es más interesante y más sutil o ambigua en su mensaje. La recomiendo, y para los interesados, Eureka! la acaba de anunciar en alta definición.

Hoy acabo de ver en la 1 HD Sissi parte 1 y 2 y además de una buena película que se asemeja a nuestras telenovelas de sobremesa (las diarias), se veía muy bien tanto remasterizada como de rodaje, que pena que fuese de los últimos trabajos de su director, hubiese venido bien una miniserie de época en 2 capitulos de 1h 15min reciclando trajes de los extras con el mismo rodaje y mismo tipo de créditos y hasta una película de fantasía hubiese venido genial.

La isla de las cabezas cortadas (Cutthroat Island).

Nunca dejará de ser llamativo lo injusto que es el cine. Una película que costó casi 100 millones y apenas recaudó 20, en principio haría presagiar que fue total y absolutamente nefasta a nivel audiovisual, fruto de lo cuál, recibió ese castigo...

Pero resulta que uno de los mayores fracasos de la historia del cine... No es tan mala. He visto cintas que en materia de producción y acabado eran mucho peores y sin embargo, gozaron de una repercusión económica que no merecían ni por asomo.

En este caso, el presupuesto está total y absolutamente justificado, se nota a la legua que se trató de una producción ambiciosa: decorados a gran escala, explosiones por doquier, batallas navales de envergadura...

Lo primero que quiero destacar, es la banda sonora, muy potente, atesorando un gran ritmo, composición y nivel, a la altura de las mayores producciones del medio.

Como ya he dicho, la puesta en escena también es del máximo nivel, la trama es amena y el personaje de Morgan destaca mucho fruto de su empoderamiento (fuerte, independiente, inteligente, astura, etc). Que sí, seguramente sería con el propósito de hacer lucir a Geena Davis, pero posee una personalidad, arrojo y carisma arrollador, siendo el elemento que más destaca de la obra.

Ahora bien, a pesar de esos buenos ingredientes, para mí falla principalmente en dos aspectos: coreografías y rácord.

Las coreografías de combate, sintiéndolo mucho, son malas, porque se nota que están ensayadas y son falsas. No se desenvuelven con naturalidad, no están bien fingidas, se telegrafían los movimientos, se aprecia a la perfección como los golpes son falsos porque el figurante aparta su rostro un segundo antes de que le propinen un golpe. He visto incluso escenas donde para disimular que una espada ha atravesado a un oponente, la misma pasa por debajo del sobaco del enemigo mientras añaden el habitual sonido estándar de ensartamiento... Lo cuál es propio de películas cutres y de serie b.

Donde más se nota todo esto, es en los momentos donde lucha Geena Davis, con cambios de planos y cortes para disimular su falta de pericia y habilidad.

En cuanto al rácord, hay momentos simple y llanamente obscenos. Por ejemplo, en la batalla final:

Spoiler:

Hay una toma donde se aprecia como una bala de uno de los cañones del barco de Morgan, impacta directamente en una escuadra británica comandada por su capitán (qué esa es otra, a nivel narrativo no tiene sentido alguno que en medio del fuego cruzado, se queden quietos como pasmarotes en una posición fija contemplando el espectáculo). Pues bien, transcurridos unos minutos, de repente aparece de la nada el capitán de la armada inglesa apuntado con una pistola a uno de los compañeros de Morgan, siendo asesinado por su teniente.

¿Cómo demonios sobrevivió al impacto de un cañón? ¿Cómo y cuando llegó al barco de Morgan? Magia potagia...

Qué decir del momento donde Morgan agarra una cuerda para balancearse hacia el extremo opuesto del barco y se distingue a la perfección en la siguiente toma, como la cuerda está anudada a su cintura...

Por último, hay escenas carentes de sentido y lógica a nivel argumental, como:

Spoiler:

Que en el duelo final de Morgan contra su tío, decidan por motivos incomprensibles, subir a lo alto del barco para seguir peleando... ¿Porqué? Es absurdo, no hay ningún pretexto que justifique esa decisión...

En resumidas cuentas: es una cinta de evidentes y notorios contrastes, con unos valores de producción bestiales, pero a su vez, unos fallos groseros típicos de películas de serie b. Mantengo que no mereció tal fracaso en taquilla, pero es cierto que para la inversión acometida, podría haber sido una obra mucho mejor, porque tenía buenas bases para ello, pero fueron mal arruinadas por una deficiente ejecución.

Nota Final: 5.

Acabo de terminar el visualizado de Forrest Gump y lo considero el enésimo ejemplo de película encumbrada al altar de los Dioses, que no es para tanto.

Hablamos de una de las cintas que está considerada como una de las mejores de todos los tiempos, superando el 8 de media en páginas como Filmaffinity e IMDB... Y sintiéndolo mucho, no veo por ningún lado esa obra maestra.

¿Es una mala película? No. ¿Es tan grandiosa y magnífica como haber ganado varios premios Óscar, entre ellos el de mejor filmación? Un absoluto y rotundo no para mí. Con todos mis respetos, pero que se lo llevara esta producción por delante de Cadena Perpetua, me parece inconcebible, porque no logra generar la misma intensidad, tensión y sentimiento que atesoraba la obra protagonizaba por Tim Robbins. Esa producción era mucho más íntima.

Al final Forrest Gump no deja ser la historia de un hombre que fruto de la suerte, logra figurar casualmente en los principales episodios históricos de los Estados Unidos, codearse con personalidades de todo tipo y alcanzar la fama y fortuna fruto del mero azar. No acabo de conectar con esa fábula ni tampoco acabo de creerme lo que veo, como:

Spoiler:

Que a alguien categorizado con una deficiencia mental, el estado le permita criar él sólo a su hijo.

Tampoco veo romántica ni entrañable la historia de amor que se relata de fondo:

Spoiler:

Con una Jennifer que como ella misma admite, está "pérdida" durante casi todo el metraje, con múltiples abandonos y desplantes a Forrest... Para recurrir a él, en última instancia, cuando se está muriendo... Todo muy "bonito", sí señor...

Que queréis que os diga, pero insisto, me parece mucho más entrañable la historia Andy Dufresne, las relaciones que gesta y mantiene, su historia de superación... Todo lo que se narra de fondo sobre la vida en prisión, el trato a los reclusos, la corrupción imperante, su alegoría a la libertad, las reflexiones y dilemas morales que plantea... Siendo todo mucho más emocionante y estimulante que el ejercicio ofrecido por Forrest Gump, cuyo guión, no acaba de ofrecer nada especial, distintivo, diferente y único. Me atrevo a decir que hasta le gana en frases memorables y emblemáticas.

Ale, ya podéis tirarme piedras

Puestos a derrumbar mitos... Hoy toca Cinema Paradiso.

Para ser consecuente, he visualizado en primera instancia la versión estrenada en cines, no la extendida.

Es una historia costumbrista curiosa, es interesante apreciar la relación que forjan Alfredo y Totó, la ambientación que se muestra de fondo (la Italia de la postguerra), el funcionamiento de la sociedad de la época y el tramo final (cuando Totó regresa a su pueblo natal) es sin duda el más emotivo, sobre todo con la última escena en el cine...

Pero he de insistir en una idea que ya he repetido en varias ocasiones: no es una obra tan rompedora, tan magistral y tan magnífica, como para atesorar un Óscar, me parece exagerado y desproporcionado. Tampoco es que esté narrando algo insólito, único y rompedor (el concepto del paso del tiempo y como todo muere, teniendo un principio y un final, no es precisamente novedoso), tampoco es que disponga de un guión con la mayor carga filosófica y metafórica de la historia... Está bien, pero no es tan grandiosa, es más, personalmente eché en falta algo más de desarrollo en la familia de Totó (la hermana prácticamente es una figurante) y las consecuencias de la ausencia de su padre. También podrían haber explicado un poco más su periplo en la capital, como logró alcanzar la fama y estatus que ostenta.

Otro caso más a mi juicio de película sobrevalorada fruto de la nostalgia.

Nota Final: 6.

¡Caray, compañero! Qué lástima… parece que disfrutas más destrozando clásicos que viviendo la experiencia. Cinema Paradiso y Forrest Gump son joyas indiscutibles. La primera es de mis favoritas: qué clímax, qué banda sonora, qué historia la de abandonar tu pueblo, alcanzar el éxito y descubrir que en el camino olvidaste lo que realmente importaba. En cuanto a Forrest Gump, no la veo como una película de superación en sí, pero sí como un relato profundamente motivador, capaz de recordarnos que la vida puede ser extraordinaria incluso en su sencillez.

No nos vas a dejar un mito vivo. ¿Seguro que eres aficionado al cine, y no un topo de forocoches o seguidor de fútbol que quieres boicotear mundodvd desde dentro?

PD: todavía estoy asimilando que dijeras que "Negociador" es más compleja que "L.A. Confidential"...

Iniciado por cafava

¡Caray, compañero! Qué lástima… parece que disfrutas más destrozando clásicos que viviendo la experiencia. Cinema Paradiso y Forrest Gump son joyas indiscutibles. La primera es de mis favoritas: qué clímax, qué banda sonora, qué historia la de abandonar tu pueblo, alcanzar el éxito y descubrir que en el camino olvidaste lo que realmente importaba. En cuanto a Forrest Gump, no la veo como una película de superación en sí, pero sí como un relato profundamente motivador, capaz de recordarnos que la vida puede ser extraordinaria incluso en su sencillez.

Te aseguro que no me levanto por las mañanas pensando: ¿qué obra reputada del cine puedo visualizar hoy, para criticarla y así generar discordia entre los foreros de Mundo DVD?

Simplemente es que esas películas gozan de un estatus tan elevado que inevitablemente, generan una serie de expectativas que en mi caso, casi nunca se ven colmadas, porque sus supuestas virtudes son exageradas y sus defectos, obviados y ocultados. Y claro, a la hora de la verdad, sin el velo de la nostalgia puesto, pues no atisbo tamaña e hipotética grandeza.

Mantengo que seguramente muchos valoran algunas cintas en base a un recuerdo lejano y no actualizado. Si las vieran de nuevo en el presente, con una mirada más crítica y menos permisiva... Seguramente se derrumbaría esa visión idílica que conservan de las mismas. Al menos, en mi humilde opinión.

Iniciado por cafava

Cinema Paradiso y Forrest Gump son joyas indiscutibles.

En un medio subjetivo como el cinematográfico, no me atrevería a afirmar que de manera objetiva y tajante, ciertas películas son obras maestras. Yo puedo catalogar de esa manera a[B ]Cadena Perpetua (The Shawshank Redemption)[/B], mientras otro individuo no, sin que ello signifique que yo posea la verdad absoluta ni él tampoco. Sencillamente dispondremos de criterios distintos que nos harán apreciar en mayor o menor medida diferentes parámetros.

De todas maneras, para eso estamos aquí, para debatir e intercambiar puntos de vista desde el respeto .

Iniciado por rauletito

No nos vas a dejar un mito vivo.

Recientemente he valorado positivamente películas como Heat o Juegos de Guerra (WarGames), lo que sucede es que al disponer de su propio post de debate, no he compartido dichas críticas en este post, empleando normalmente el mismo para aquellas cintas que carecen de un post propio (por aquello de no estar creando constantemente posts e "inundando" la primera página del subforo, pudiendo considerarse spam. Además, no todas las producciones gozan del suficiente interés, trascendencia ni seguimiento, como para estimular un debate en torno a las mismas).

Iniciado por rauletito

¿Seguro que eres aficionado al cine, y no un topo de forocoches o seguidor de fútbol que quieres boicotear mundodvd desde dentro?

Creo que si consultas el siguiente enlace, hallarás la respuesta a tu pregunta :

https://www.mundodvd.com/la-humilde-...8/#post4923201

Iniciado por rauletito

PD: todavía estoy asimilando que dijeras que "Negociador" es más compleja que "L.A. Confidential"...

En base a lo visto, hay muchos thrillers que considero superiores a un L.A. Confidential bastante sobrevalorada por su reparto. Dicen que las comparaciones son odiosas, pero ahí está Heat para dar una lección al respecto de como construir un buen guión...

¡Saludos!