Tema: Los efectos especiales son los protagonistas

¡Qué hilo tan interesante! Lástima haber llegado tan tarde a él. Hay cantidades de películas con muy buenos efectos especiales, y ya se han citado varias, pero, haciendo caso a lo que Diodati dijo de citar uno que nos haya llegado en especial, ahí va el mío, que pertenece a una película que creo aún no se ha citado:



No consigo encontrar vídeo de la lucha entre Simbad y Kali, que me parece aún mejor. Bueno, es que es una película que a mí me encanta: el subgénero aventuras orientales siempre me ha encantado. Y hay algunos efectos especiales muy buenos en él, como la alfombra voladora en la versión muda de El ladrón de Bagdad, o la escena del genio en el remake de 1939.

Mi película favorita de Simbad ( por encima de la también prodigiosa Simbad y la princesa )

Da las de harryhausen tambien muy buena Los viajes de Gulliver (1960)

Y Jasón y los Argonautas. Me encanta la escena de los esqueletos:

http://www.metacafe.com/watch/649179...keleton_fight/

El otro dia estaba revisionando La milla verde y no paraba de decirme a mi mismo lo que la hubieran cagado haciendo esta pelicula ahora, me refiero al señor jingles ( el raton ), seguro que hubierna tirado de ordenador y no se hubieran molestado en utilizar 10 ratones distintos entrenados cada uno para una cosa. Donde este lo real que se quite el CGI.

Mi abuela es muy graciosa. Siempre recuerda esa película como "la del ratoncito de la cárcel"

Vale que el CGI abarata costes y agiliza procesos, pero hay ya películas que las ves y parecen un video juego. Están todos como flotando en medio de ninguna parte, como si no tuvieran peso. Lo peor es cuando se nota, está mal hecho, lo han puesto por falta de presupuesto o por simple cutrez o simplemente por hacerse los "modennos"...

He tardado en volver porque he estado ultimando un trabajo bastante completo sobre esta materia. Es para unas clases/taller para la Universidad (aula de mayores). He rematado el trabajo con una veintena de efectos sorprendentes que los asistentes han de descifrar. Después, en caso negativo, las explico para que sepan cómo se hicieron. Son todas muy divertidas.

Fallece el mago de los efectos especiales, Ray Harryhausen

A través de un comunicado se ha dado a conocer que el conocido pionero de los efectos especiales, emblemático artista del stop-motion y productor cinematográfico estadounidense, Ray Harryhausen, ganador de entre otros galardones del Oscar y del Bafta, ha fallecido esta misma tarde en Londres a los 92 años de edad.
Para quienes no les suene el nombre de Ray Harryhausen decir que es un punto de referencia en la historia de los efectos especiales, especialmente dentro de la animación dimensional fotograma a fotograma, o stop-motion. Ray se hizo famoso desarrollando historias y criaturas fantásticas inspiradas en leyendas y en la mitología, dando forma así un género en sí mismo a través de una serie de películas, siempre de corte fantástico, que durante los años 40, 50, 60 y 70 cautivaron al mundo del cine y al público.
Algunos de sus más notables trabajos son 'El gran gorila', en 1949 (película por la que obtuvo un Óscar); 'Simbad y la princesa', en 1958 (su primera película en color); 'La isla misteriosa', en 1961; la emblemática 'Jasón y los argonautas', en 1963; 'Hace un millón de años', en 1966; 'El viaje fantástico de Simbad', en 1973; o 'Furia de titanes', cinta de 1981 de la que recientemente se llevó a cabo un remake, siendo su último trabajo una pequeña colaboración en 1999 con la serie de la BBC, 'Caminando entre dinosaurios'.

http://www.elseptimoarte.net/fallece...sen-17572.html

Precisamente estaba preparando un trabajo de investigación sobre la evolución de los efectos especiales desde stop motion a digital y me centraba en la figura de Ray Harryhausen. Una lástima su pérdida U__U

Synch

-"Elegid la forma del Destructor"

Eh eh eh nadie ha pensado nada!

Lo siento... Me vino a la cabeza...

Joder que grande ese final apoteósico en el edificio de Dana

Synch

Creo que la película que me produjo un primer GRAN impacto en términos de fx fue "Abyss" (la calidad como peli, es aparte). La llegué a alquilar del videoclub numerosas veces, solo para solzarme nuevamente en las susodichas escenas de ingenios marinos marcianos. Se me llegaron a quedar grabados (y aún era un casi un crío) incluso los nombres de los técnicos de fx, héroes Magos para mi, en ese momento (Dennis Muren y camaradas). Luego vinieron otras pelis y otros mitos, y las que por edad no vi en cine y descubrí en la tele ...

Iniciado por Frank Zito

Creo que la película que me produjo un primer GRAN impacto en términos de fx fue "Abyss" (la calidad como peli, es aparte). La llegué a alquilar del videoclub numerosas veces, solo para solzarme nuevamente en las susodichas escenas de ingenios marinos marcianos. Se me llegaron a quedar grabados (y aún era un casi un crío) incluso los nombres de los técnicos de fx, héroes Magos para mi, en ese momento (Dennis Muren y camaradas). Luego vinieron otras pelis y otros mitos, y las que por edad no vi en cine y descubrí en la tele ...

Buen aporte.

La lengua de Abyss fue la primera colaboración de James Cameron con la ILM del total de cuatro (Abyss y Terminator 2 como empresa principal, Titanic como apoyo y Avatar como segunda empresa principal con John Knoll al frente, co-creador de Photoshop y el que aportó la idea para Rogue One).

Para Abyss efectivamente el equipo de la ILM estaba liderado por Dennis Muren y gracias a esta película logró el sexto de sus ocho Oscar por efectos visuales (más otro que tiene por un tema aparte, suman 9, el más laureado con vida en los Oscar). Esa lengua de agua fue uno de los mayores avances en CGI tras el caballero de la vidriera del Secreto de la pirámide y el morphing de la bruja en Willow (ambos trabajos de la ILM y con Dennis Muren al frente, aunque para el primero tuvieron que pedir ayuda a John Lasseter y la futura Pixar, por entonces propiedad de Lucas, para poder realizar aquel efecto).

Para su realización contaron con el programa en el que trabajaban John Knoll y su hermano (ideólogo inicial) y que no era otro que el futuro Photoshop. Lo más bestia es que escanearon toda la secuencia: el decorado que rodea la lengua de agua es parcialmente digital. Fueron sólo unos segundos de FX pero hicieron historia. Uno observa el final de La última cruzada (también de ILM, claro) con ese Donovan desfigurándose y lo compara con la lengua de agua y la diferencia es total: Abyss era el futuro y aquella lengua impactó mucho.

Dos años más tarde usaron el mismo principio para el T1000 y cuatro años más tarde para los dinosaurios de Jurassik Park. Ambos trabajos de Dennis Muren, claro.

Synch

Según he leído, también la nave de "El vuelo del navegante" (1986) fue una primigenia aportación al CGI. Recuerdo vagamente la peli y los efectos, iba a concluir con "y no sé cómo lucirán ahora", pero he buscado algún clip de youtube, por curiosidad. Bueno, la verdad es que no es peor que cosas que se pueden ver ahora

Que buen hilo, no sabía que existía!!

Cuando era niño, además de El hombre invisible hubo otra película que me sorprendió por sus efectos especiales, para mí muy bien integrados para el año en que se hizo, hablo de El increíble hombre menguante.

Estaba por Youtube y me he encontrado esto.

500.000 dolares y son COJONUDOS

Films que me impactaron viéndolos en la caja tonta, además de la Batalla de Hoth (El Imperio Contraataca), ya citada, recuerdo vívidamente:

LA GUERRA DE LOS MUNDOS (1953), increíble para un espectador pequeñajo, toda esa destrucción de las naves marcianas, aunque ahora uno se fije en los hilos, como se suele decir



EL DRAGÓN DEL LAGO DE FUEGO (1981), con el tan citado Dennis Muren (y Phil Tippet, Ken Ralston ...), con su técnica go motion; aquí una escena (muy bien filmada, además), de particular gran impresión: 2:09 en adelante



LA COSA (1982), de esta se podrían citar muchas escenas. La del perro siempre me ha producido gran efecto: entre el viento, la cabeza abriéndose, la porquería líquida que lanza y los tentáculos. Grr!. Rob Bottin + Stan Winston.

Repaso a la historia de la composición vía las pantallas negras, amarillas, azules y finalmente verdes.

Este vídeo es interesante porque en todo este debate eterno sobre los CGI modernos parece que sólo han ido sustituyendo a los efectos prácticos, cuando también lo han hecho respecto a los efectos visuales (que no especiales) previos a los años 80 y 90, los clásicos trucos usando varios fondos y el uso de colores sobre los que luego negar o añadir una imagen.

Soy de los que adora los animatronics y fx físicos en general, teniendo algunas reticencias hacia el CGI, si bien no soy TAN enemigo de ello como algunos. Más bien reticencias hacia algún uso del CGI. Quiero decir, aparte de excesos en que todo en pantalla sea cgi, no entiendo la idea de hacer una peli de terror con un hombre lobo digital, por ejemplo, me parece absurdo (vale, será más rápido y barato, no lo sé). Pero creo que me he acostumbrado a todo lo demás.

Mis favoritos o que mas me fascinan aún hoy (aparte de pelis con pequeños retoques aquí y allí, de esos maravillosos porque ni te das cuenta de ellos), son las de estos dos films:






esta, que han pasado casi 20 años, y aún me parecen las escenas de batallas con personajes o criaturas virtuales, más impresionantes que he visto :






igual alguien dice que técnicamente no están tan bien hechos, pero supongo que el propio diseño molón bichuno y la mala hostia de las escenas (y toda la peli) ayudaba

En mi opinión los efectos especiales (salvo excepciones hechas a posta para goce y disfrute) deberían ayudar a la historia, no ser los protagonistas. Que estén ahí sin que te des cuenta. Por ejemplo los efectos especiales de Entrevista con el vampiro, pocos y sutiles pero efectivos. O más recientemente El Renacido, donde hay varias escenas que te hacen dudar si las habrán hecho enteras o no, y por supuesto la magnífica pelea final donde sabes que tiene que haber truco a esa única toma llena de heridas y golpes, pero está tan bien hecha que no lo ves, como un buen espectáculo de magia.

A mi una de las cosas que mas me han fastidiado en los ultimos años fue cuando en las peliculas de El señor de los anillos los uruks eran tios maquillados hasta las trancas y van en el hobbit y todo es CGI, joder aunque sea Bolgo y Azog pon a un tio maquillado que con el CGI a veces canta como la Traviata...

Iniciado por Deacon

A mi una de las cosas que mas me han fastidiado en los ultimos años fue cuando en las peliculas de El señor de los anillos los uruks eran tios maquillados hasta las trancas y van en el hobbit y todo es CGI, joder aunque sea Bolgo y Azog pon a un tio maquillado que con el CGI a veces canta como la Traviata...

Sin embargo acabamos en lo de siempre: que el método usado sea el idóneo (y bien hecho) para la escena en cuestión.

Aquí, por lo que entiendo, es que esos dos seres no parecen tan reales como lo eran los Uruk de la trilogía anterior, pero no es la técnica la que falla sino el uso y decisión de usarla.

En la trilogía original había toneladas de CGI (ni siquiera buena parte de los planos nocturnos lo son), tanto que los planos áereos con batallas solían usar uruks, orcos y soldados CGI mediante el programa Massive, e incluso los Aragorn, Legolas, Gimli, Boromir y hobbits que huyen de Moria son enteramente digitales.

Al final lo que cuenta es como lo percibe el espectador. Ojalá la parte final de Cazafantasmas '84 o la apertura del arca en la homónima de Indiana Jones se hubieran podido realizar con CGI porque usaron técnicas demasiado delicadas en ese momento y se vieron pasadas al cabo de pocos año (nostalgia y demás aparte, que eso nos mata a todos).

No sé si estando en el cine viendo Titanic me di cuenta de que, en un plano áereo y lateral del barco, un oficial que entra en el puente es completamente digital, diría que no vi nada raro pero visto ahora canta mucho.

Por eso el CGI debe usarse, creo yo, sólo cuando alcanza completamente la suspensión de incredulidad. Y los prácticos igual. La diferencia es que con los CGI la producción tiene alternativas (irse a trucos o a efectos físicos), mientras que antes de los años 90 las productoras no tenían otro remedio. Incluso en la millonaria King Kong de 1976 tenemos un contraste obvio entre el animatronic gigante y el Kong disfrazado. Serán prácticos pero fue una elección torpe.