Estoy leyendo este libro, publicado el pasado 1 de Agosto, y que recomiendo sin reservas si no teneis problemas con el inglés. En el John Williams se abre de una manera que yo no le había visto nunca hasta la fecha, ni en entrevistas ni en reportajes o documentales.
Algunas cosillas interesantes de lo que llevo leído.
Considera que su mejor trabajo del siglo XXI, con cierta diferencia sobre el resto, es Inteligencia Artificial. La película tiene tres actos claramente delimitados, y la música, compleja y densa de una manera que piensa que descolocó a los aficionados en su momento, es estilisticamente diferente en cada uno de ellos, pero al mismo tiempo debía mantener una cohesión temática y no perder de vista su objetivo principal, que en este caso era traer el subtexto a la superficie y hacer más comprensible para el espectador todos los matices del libreto, tarea nada sencilla.
Por otro lado, su película favorita de Star Wars es La Venganza de los Sith. Adora su planificación y montaje, la fotografía, y el tono operístico y melodramático completamente desatado. La última hora de metraje supuso un tour de force compositivo que le dejó absolutamente agotado, por todas las cosas que suceden y la cantidad de localizaciones que se muestran. De hecho, poco después de las sesiones de grabación su espalda hizo
catacrack de una manera terrible y eso fue lo que le llevó a retirarse durante los tres años siguientes.
Se siente tremendamente orgulloso de esta entrega en concreto por varias razones. Es una creación que define como salvaje, de alta intensidad de manera constante y estilísticamente refrescante respecto al resto de la franquicia (por ejemplo en el uso prominente del sintetizador en varias secuencias). Lucas le dio carta blanca de manera absoluta, tres millones de presupuesto musical, y 20 días para la grabación de la partitura en Londres.
Modestia aparte, piensa que estuvo a la altura. Ya desde el prologo, que le parece la más espectacular secuencia inicial de la franquicia junto con la de la pelicula original de 1977, y donde sacó a pasear
los taiko japoneses, una especie de tambores gigantes.
Todo el material de Grievous, se lo pasó como un niño componiendolo:
Por otro lado, para la escena crucial de la historia de Darth Plagueis lo facil y obvio hubiese sido en su opinión emplear variaciones del tema del emperador, pero de nuevo Lucas le dejó probar cosas, ser creativo:
Y su segmento favorito y que le costó muchos, pero que muchos días de trabajo:
Para terminar una frase que me ha parecido tremenda (traducción mía):
Si Raiders of the Lost Ark es una obra de arte, que a estas alturas creo poder decir que lo es, en gran parte es debido a una cuestión de orgullo y pundonor profesional, señor Greiving. Ha de tener en cuenta que 1941 fue un desastre, tanto por parte de Steven como por la mía. Así que, en nuestro siguiente proyecto, nos arremangamos y nos pusimos a trabajar. A conciencia. Y las cosas, si se hacen con dedicación, tesón y cariño, tienden a salir bien.
. Es algo que solo los grandes lo consiguen (un Williams, un Goldsmith, un Morricone, un Steiner...). El que recuerdes escenas enteras no solo por lo que ves, sino por la música que incorporan es de lo más bonito que te puede dar el cine, y desgraciadamente se ha convertido en algo bastante inusual hoy en día....
