El megapost del comic

[Crocop]

Una pregunta /reflexión un poco tonta, lo reconozco.
Cuando uno empieza a ver un volumen de cómics (Y de películas en mi caso) considerable y con pinta de seguir creciendo, a veces no puede evitar preguntarse : ¿Y qué será de todo esto cuando yo ya no esté?
Supongo que la mayoría pensará, con razón, que sus hijos los heredarán; o, si no tienes hijos, sobrinos, como es mi caso. Y que, cuando ya no estemos, nos dará igual lo que pase con nuestras colecciones y pertenencias en general.
Pero se me pasaba por la cabeza estos días...
No quiero ser morboso ni malrollero, es sólo un pensamiento en voz alta.
Supongo que, al final, se trata de disfrutar de lo que nos gusta mientras podamos hacerlo, sin pensar mucho más allá de ahí.

 

[Crocop]

Una pregunta /reflexión un poco tonta, lo reconozco.
Cuando uno empieza a ver un volumen de cómics (Y de películas en mi caso) considerable y con pinta de seguir creciendo, a veces no puede evitar preguntarse : ¿Y qué será de todo esto cuando yo ya no esté?
Supongo que la mayoría pensará, con razón, que sus hijos los heredarán; o, si no tienes hijos, sobrinos, como es mi caso. Y que, cuando ya no estemos, nos dará igual lo que pase con nuestras colecciones y pertenencias en general.
Pero se me pasaba por la cabeza estos días...
No quiero ser morboso ni malrollero, es sólo un pensamiento en voz alta.
Supongo que, al final, se trata de disfrutar de lo que nos gusta mientras podamos hacerlo, sin pensar mucho más allá de ahí.

 

[Chirlo]

Muchas gracias lemor,ya había leído esa reseña pero lo que me ha convencido es whakoom.
Me he decantado por tigre blanco ya que los hijos del tigre incluye demasiados artículos de artes marciales de la década de los 70.

En cuanto a tu reflexión crocop,a mí personalmente me gustaría que la gente que me haya apreciado o querido se quedará con cosas mías.
No con todo,habrá cosas que acaben en la basura.Pero que se acuerden de mí cuando vean ese objeto

 

[LEMOR]

Personalmente preferiría que me encapsularan en una pequeña nave con todas mis colecciones y que me lanzaran al espacio para recorrer el infinito universo en una orgía friky-cósmica por toda la eternidad...

Más que nada porque si no la parienta lo acabaría vendiendo todo al peso.

 

[Roy Batty]

Algunas de mis compras recientes, seleccionadas un poco aleatoriamente, porque hace tiempo que no las posteo por aquí y no sé hasta dónde debería remontarme.

Las ediciones de Nobrow/Flying Eye tienen una distribución un tanto irregular en USA y no es fácil encontrar sus libros en tienda física, a lo que se suma el hecho de que por sus características de producción resultan particularmente vulnerables (las esquinas se desgastan muy fácilmente) y, cuando aparecen, suelen estar dañados. Así que aproveché la presencia de la editorial en la pasada edición del Mocca Fest para –ante la mirada atónita de quienes atendían su mesa– revisar las varias decenas de ejemplares hasta encontrar copias que "pasaran el examen". Así completé lo editado hasta ahora de la espectacular serie GAMAYUN TALES de Alexander Utkin (he dejado en la foto el primer tomo que ya tenía); si no la conocéis, ya estáis tardando en haceros con ella. También pude pillarme los HILDA que me faltaban (incluyendo la reedición en hardcover del primer álbum de la serie, HILDA AND THE TROLL, editado originalmente en grapa en pequeño formato) y el DALSTON MONSTERZZ que estaba de oferta a mitad de precio.

Con su Vol.18, la edición en curso del PRINCE VALIANT por parte de Fantagraphics alcanza un ecuador trascendental: la llegada a la serie de John Cullen Murphy para sustituir a Harold Foster en el dibujo; aunque Foster seguiría ocupándose del layout (hasta su retirada definitiva una década después), el bajón en el apartado gráfico es más que notable. Tendré que decidir qué hago con la colección a partir de aquí (de hecho, habrá que ver si Fantagraphics la completa, porque sin duda van a acusar una disminución notable en las ventas). El de al lado es el SARA de Garth Ennis y Steve Epting (con color de la siempre extraordinaria Elizabeth Breitweiser) en su edición en paperback del nuevo sello TKO, que ha adoptado una singular fórmula de edición: lanzar simultáneamente sus títulos en tres formatos, digital, grapas reunidas en una caja, y paperback en formato algo más grande del habitual. Para su segunda tanda anuncian entre otros el SENTIENT de Lemire y Walta que tiene muy buena pinta.

El omni de SUPER SONS tiene ya algún tiempo, aunque no tanto como el tomo que recopila las distintas series del tándem Loeb/Sale para Marvel (pero me lo pillé hace poco).

Y he dejado para el final esta foto que, por algún tiempo, pensé que no iba a poder hacer. Hace ya tiempo que Marvel adoptó la política de ofrecer sus omnibus rescatando material antiguo en dos versiones simultáneas: una edición standard de distribución generalista con una portada nueva de algún autor contemporáneo, y otra más limitada, utilizando alguna portada original del material recogido, con distribución sólo en tiendas especializadas. Aunque la edición "clásica" solía acabar agotándose con el tiempo, se ve que Marvel ha decidido recortar la tirada y hacerla realmente limitada, a lo que se han sumado extraños incidentes de distribución que hicieron que estos tres títulos se me escapasen, agotados el mismo día de su lanzamiento y convertidos en mercancía de la especulación y la reventa sin escrúpulos de forma inmediata. Así que me ha costado –en sentido literal y figurado– mucho más de lo habitual hacerme con ellos, pero al final he conseguido que posaran los tres para mí sobre mi mesa.

Los de CONAN ya se han comentado aquí sobradamente en estas pasadas semanas en su reciente edición española, y el de la saga clásica de THANOS se corresponde casi exactamente con el que ya apareció el año pasado en España (y que también me pillé por pura nostalgia), aunque creo que aquel no contaba con una sección tan nutrida de extras.

 

[Sply]

Personalmente preferiría que me encapsularan en una pequeña nave con todas mis colecciones y que me lanzaran al espacio para recorrer el infinito universo en una orgía friky-cósmica por toda la eternidad..

Yo prefiero que hagan una pila con todo y me pongan a mi encima como un rey vikingo y le metan fuego.

 

[Charles Lee Ra]

Recién comprado el segundo tomo de los simios comiqueros!

La parejita

 

[LEMOR]

Yo prefiero que hagan una pila con todo y me pongan a mi encima como un rey vikingo y le metan fuego.

También me vale esta opción.

 

[LEMOR]

El otro día leyendo el Marvel Limited Edition del Hombre Máquina me dí cuenta de una curiosidad histórica...

Spoiler

A mediados de 1978 el Rey Kirby estaba llegando a un punto de no retorno con su colaboración para la casa de las ideas Marvel. Lo que en principio empezó como el idilio del siglo con todo alegrías, en esas fechas se había convertido en una auténtica pesadilla para el dibujante Jack.

Los nuevos tiempos que corrían lo estaban apartando de todas las cabeceras de la editorial y lo habían transformado a ojos de sus compañeros en un sobrevalorado dinosaurio ermitaño.

Su nula interacción con el universo Marvel (sus aventuras ocurrían en Central City) y sus historias sin un guionista que le guiara a clasificar y fragmentar sus pensamientos, no le favorecían en esa época para nada a la hora de leer sus comics y por tanto sus ventas no eran las esperadas.

Además de varios hechos como haber tenido que dejar la fría Nueva York para vivir en la soleada California (por los problemas de asma de su hija) y por tanto enviar solo las páginas para que as entinten, el exclusivo y excepcional contrato de libertades que el editor Jim Shooter (de los más cabrones que pasaron por el cargo) le había proporcionado desde su regreso y su dibujo que se consideraba de escasa modernidad con formas gigantescas (la famosa perspectiva Kirby)... le ponía como centro de la diana de las quejas y desigualdades que tenían el resto de la plantilla de jóvenes dibujantes de Marvel.

Muchos han asegurado las bromas telefónicas de mal gusto que le gastaban desde la propia redacción, las cartas malintencionadas y burlas que recibía en su domicilio (algunas con membrete de Marvel) y la selección a dedo de cartas para el Bullpen de lectores poco gustosos de su arte y sus ideales nada modernos.

Con este agotador clima laboral después del verano de 1978 se reunió con Shooter para decirle que ya no aguantaba más y que dejaba nuevamente Marvel. En ese momento el Rey disponía de 3 series en funcionamiento: Pantera Negra, Dinosaurio Diabólico y Hombre Máquina.

Shooter sabía que aunque sus ventas no eran las ideales, el Rey todavía tenía tirón entre muchos de los consumidores de a pie e intento negociar con él nuevos enfoques para su carrera, pero para Jack la decisión ya estaba tomada.

En parte también porque había recibido cantos de sirena desde Hollywood para animar y supervisar varias series de dibujos animados como Hanna Barbera o los 4 Fantásticos y además porque pensaba que allí sería correctamente entendido y valorado su arte gráfico.

La cuestión es que acordaron finalizar las 3 series que disponía para Noviembre-Diciembre de 1978, tras lo cual Kirby quedaría oficialmente desvinculado de Marvel Comics.

A principios de 1979 desde Marvel se pensó en repescar de Capital City al personaje de Hombre Máquina para que coprotagonizara unos números (del 234 en el cual se anuncia su regreso al 237) en la serie mensual The Incredible Hulk y esta fue la portada elegida para su retorno...

​

Lo cual esta tarde al verla me llevó a pensar que cara pondría Kirby el día que tranquilamente fue al kiosko de su barrio a comprar el periódico o tabaco para su pipa y se encontró colgada esta portada tan explícita de destrucción sobre su creación.

 

[LEMOR]

Nuevas llegadas de estos días.

El Conan en grapa (48 páginas) pertenece a la edición facmísil de Panini y contiene el What If #13, un poster central y unos artículos al final. 3,80€ precio de venta.

 

[VICDBZ]

Cosillas que me han ido llegando:

 

[LEMOR]

Que alguien me explique las variaciones de color existentes entre el Omnigold de Iron Man editado aquí en España por Panini con respecto al Marvel Masterworks USA.

Y al empezar el tomo te das cuenta que han coloreado el pelo a Tony Stark de castaño, para luego aproximadamente a medio Omnigold cambiárselo otra vez a negro.

No entiendo nada...

 

[elmundodedata]

Yo hoy he recibido los primeros tomos de Green Lantern de Geoff Johns por un lado y por otro el tomo de La Noche más Oscura, ya me va quedando menos para volver a tener mis "libritos" del señor Johns completos.

 

[Roy Batty]

Que alguien me explique las variaciones de color existentes entre el Omnigold de Iron Man editado aquí en España por Panini con respecto al Marvel Masterworks USA.

Pues yo mismo te lo explico, y además te tranquilizo.

No sé a qué edición corresponde esa imagen primera que tú tomas por "original", pero Marvel inició su primer intento medianamente serio de reeditar de manera cronológica y completa su material clásico en 1987 con el comienzo de su línea Marvel Masterworks. Siendo generosos, vamos a decir que aquella primera encarnación de los Marvel Masterworks era una mierda: mala reproducción de la línea partiendo de malas fuentes (con multitud de viñetas y páginas enteras recreadas, esto es, CALCADAS porque no se disponía de fuentes viables), un color "remasterizado" y "modernizado" que no respetaba ni la paleta ni el estilo del original y que introducía elementos digitales ajenos, principalmente la presencia de degradados de color en lugar de los colores planos de la época, y un papel satinado nada apropiado. En resumen: una absoluta adulteración del material.

Saltamos más de una década en el tiempo para llegar hasta 2003 y el relanzamiento de la línea de manera INFINITAMENTE más rigurosa, buscando mejores materiales de reproducción, recuperando –ahora sí– el color original y corrigiendo fallos de paginación y omisiones importantes, como el rescate de pin-ups que habían quedado excluidos antes, o incluso algún crossover relevante con alguna otra serie. Además de reanudarse las distintas colecciones, se reeditan bastantes tomos de los anteriores siguiendo las nuevas pautas (y se identifican con un II romano junto al código de barras en la trasera). En algún momento de todo esto, se incorpora al departamento de reediciones de Marvel el coordinador Cory Sedlemeier, que será FUNDAMENTAL en acabar de enderezar el barco, empeñándose en rastrear todas las planchas originales posibles entre los actuales dueños coleccionistas para, a partir de nuevos escaneados de esos originales, ofrecer la mejor reproducción de la línea posible, seleccionando un nuevo stock de papel más apropiado, y desechando la encuadernación encolada para adoptar definitivamente la encuadernación cosida, mucho más duradera y que permite que los libros se puedan abrir más fácilmente sin que eso conduzca a que acaben despegándose páginas sueltas.

Algo más tarde, se inicia la nueva línea de reedición en Omnibus de mayor formato, que añaden además como elemento extra de documentación histórica la inclusión de las páginas de correo de cada tebeo, así como una sección más nutrida de extras como reproducción de planchas originales, bocetos preparatorios, anuncios de la época y demás. Como Sedlemeier es un perfeccionista y su labor nunca se acaba, algunas de estas ediciones en Omnibus utilizan nuevos materiales de reproducción que mejoran aún en algunas páginas puntuales a los utilizados en la edición anterior ya corregida en Masterworks. Esos mismos materiales "mejorados sobre la mejora" serán los que se usen luego para la reedición de los Masterworks en tapa blanda y la actual y estupenda línea Epic Collection.

Saltamos ahora a 2015, cuando Marvel reedita los volúmenes 1 de al menos una decena de sus principales cabeceras en la línea Masterworks, empleando los nuevos materiales mejorados y rigurosamente fieles a la publicación original en los años 60 (salvando el que el papel sigue haciendo que los colores aparezcan mucho más brillantes y saturados que entonces, algo que se podría corregir fácilmente con un factor de compensación y que a día de hoy, no sé por qué, siguen sin hacer).

Bueno, pues toda esta brasa para explicarte que esa primera imagen que tú tomas por "original" y que no sé a qué edición pertenece (imagino que a aquella edición primera en Masterworks de finales de los ochenta) utiliza esos colores "mejorados digitalmente" –lease adulterados– que no tienen nada que ver con los originales, mientras que la edición de Panini parte de las últimas ediciones de Marvel y presenta una reproducción fiel y correcta del color original.

O sea, que puedes estar tranquilo: esas variaciones que adviertes se deben a que AHORA se están haciendo bien las cosas.

 

[LEMOR]

Gracias por la explicación Roy.

La imagen que hasta ahora tenía de referencia para los primeros números de Iron Man era el Marvel Masterworks de 2008, con colores reconstruidos por Yomtov y Kelleher.

Y comprobando con los originales en internet, ya te digo que SÍ están reconstruidos...

Por vídeos de peña que tiene los Tales of Suspense de los sesenta, he podido corroborar que efectivamente el color del pelo de Stark al principio es marrón y luego pasa a negro a partir del #48 y por la comprobación que he hecho con ambos tomos en mano (Panini-Masterworks), los colores más aproximados a los originales son claramente los del tomo de Panini.

Este despertar colorimétrico ha sido como la píldora de Matrix (ya no te puedes fiar de nada).

 

[LEMOR]

salvando el que el papel sigue haciendo que los colores aparezcan mucho más brillantes y saturados que entonces, algo que se podría corregir fácilmente con un factor de compensación y que a día de hoy, no sé por qué, siguen sin hacer

Personalmente prefiero el papel NO satinado para estas publicaciones, pues creo que se acerca más a su presentación original.

 

[VICDBZ]

Más cosicas

 

[LEMOR]

Novedades próximas de Omnibus que algún día veremos por aquí traducidas...

 

[Tom Hagen]

Kazuo Koike (1936 - 2019)

 

[Roy Batty]

Kazuo Koike (1936 - 2019)

Bueno, conviene apuntar que Koike era el guionista de la celebérrima KOZURE ŌKAMI (Lone Wolf and Cub), entre otras muchas series manga famosas, pero esas ilustraciones son obra del dibujante de la serie, Goseki Kojima.

 

[Tom Hagen]

Entendía que se trata de un nombre lo suficientemente reconocido como para que no fuese necesario indicarlo.

 

[borja81]

Yo espero con ganas que reediten Asa el Ejecutor.

¿Qué tal está?

 

[LEMOR]

Otro sketchbook firmado para la colección.

 

[LEMOR]

Mañana (día del libro) habrá que romper la hucha...

 

[fazercone]

Buenos dias a todos,
Aunque sigo el hilo ávidamente, soy de aprender mucho y comentar poco. Muchas veces abrumado por la ingente cantidad de conocimiento comiquero que se mueve por aqui (aprovecho para agadeceros todas las explicaciones tecnicas/historicas que nos dejáis por aquí )

Con la nueva edicion del Conan de Marvel y que he pasado por casa de mi padre estos dias, queria compartir una curiosidad que me he encontrado.
Yo tenia un vago recuerdo de que algo de este material lo habia visto por casa. Si que tengo localizados (y muy leidos y releidos) los tomos de la espada salvaje de Conan, que tambien tiene mi padre en grapas en no muy buen estado. supongo que hace 30 y pico años pasaba como ahora, primero comprabas las grapas, y luego terminabas comprando los tomos si se editaban...

Pero este material en color, resulta que mi padre se dedicó a encuadernar las grapas originales artesanalmente en tomos:

Este es el último número que tiene encuadernado:

Tambien me he encontrado estos recopilatorios de Conan Rey, pero esa es otra historia....