Tema: Elia Kazan: revisando sus películas

Yo también me la se de memoria Y en mi caso, para nada es un defecto lo que llamáis "teatral". Al menos, en un peliculón como este. De hecho, creo que el ambiente asfixiante se ve reforzado por esa "teatralidad".

Iniciado por tomaszapa

Yo también me la se de memoria [B]Y en mi caso, para nada es un defecto lo que llamáis "teatral". Al menos, en un peliculón como este. De hecho, creo que el ambiente asfixiante se ve reforzado por esa "teatralidad".

Estoy de acuerdo. La teatralidad es evidente y buscada, porque es algo consustancial al mismo personaje de Blanche, teatro puro. Y a pesar de ser muy teatral, es a la vez muy cinematográfica, con un trabajo de cámara y de iluminación espléndido. Pero, por encima de todo, destaca el trabajo interpretativo.

Buenísima review compimad.A mí me gusta muucho la peli y reivindico la versión de Jessica Lange TV con una estupenda Diane Lane....no es lo mismo eh peero ya quisiera Rebecca2020.
Y totalmente de acuerdo con el rol de Kim Hunter y cómo habría funcionado con Tandy ?¿pues creo que genial también

Ahora si amigo Alcaudón, por fin la primera excelente película de Kazan, y tu lo sabes. Me pasa una cosa muy curiosa con los films de adaptaciones de Tennesee Williams, es que apenas tengo escala de grises, habré visto 7-8 adaptaciones suyas y como mínimo me han parecido notables films, será que me gusta el estilio de TW, y evidentemente el film a comentar es otro de ellos.

Curioso cuando leo en el “famoso libro” sobre la censura y que Jack Warner actuó a espaldas de Kazan, y éste último escribe un artículo en el New York Times rajando de Warner: “Dije todo, dando nombres, COMO LO HE HECHO SIEMPRE (…) “, se me ha escapado una sonrisa y pensado automáticamente en las multireferencias de Alcaudón sobre “el delator”, cosa que a mi me da igual si era una cabrón o no, pero me ha hecho gracia que esto saliera de su boca (supuestamente).

Esta vez será un comentario cortito, a mi me pasa al contrario cuando un film me gusta mucho hablo menos, será porque hay menos vinagre?. Del film me gusta todo, los exteriores, pocos, pero muy bien seleccionado, ese extraño bloque de pisos y sus alrededores, con sus interiores afeados, cables de luz colgando, suciedad de ser cerdos y suciedad de estar todo en mal estado, humedad, calor agobio, todo eso lo trasmite dicho interiores.



Y claro esta el cuarteto protagonista lo peta, entiendo que es la parte crucial en un film muy teatral y basado en una obra de teatro y además siendo una adaptación de TW, el plantel no podía fallar y no lo hizo:

Vivien Leigh: desde su primera escena en la estación con algún plano de su cara, se ve que algo no anda muy bien en ella, esa enajenación no la esconde en ningún momento, no hay matices grises que disimulen su estado, es permanente en todo el film y la gracia para el espectador es hasta donde es capaz de llegar dicha locura, y siendo la mejor parte del film el como se adaptan los personajes a dicha locura, su hermana es la que parece que está más acostumbrada, su cuñado (gracias a Dios que no hay un affaire consentido entre ellos, tenía miedo que ocurriera esto) que en vez ayudar a sobrellevarlo pisa y aprieta la yaga lo máximo posible, y el pagafantas de Karl Malden donde prima lo físico a la salud mental, por lo menos 2/3 del film, después ya ve que la cosa está complicada. Tal y como está el film me ha encantado, pero me pica la curiosidad de haber visto un film donde el papel de Brando no fuera tan acelerado y detonador de los acontecimientos, me hubiera gustado ver como hubiera fluido o no la locura de Blanche sin tanta presión por parte de él. La interpretación de Vivien Leigh me evoca a Bette Davis en uno de mis film favoritos: Que fue de Baby Jane. Pero aquí no hay un duelo entre hermanas, que hubiera sido lo más normal, aquí no hay confrontación, sólo un acelerador de partículas (Brando), y esto es otro punto que me entusiasma del film, parece que Blanche es un saco de boxeo, no hay respuesta en ella, no hay maldad hacía quien le hace la vida imposible. Por cierto dice Kazan de ella, que en los primeros dos rollos del film la actriz no hacía caso a Kazan y por ello este dice que su interpretación allí no es buena, en cambio en la seguna parte del film, se volvió más receptiva y mejorando su interpretación…..ay ese ego Mr Kazan!!!, yo particularmente no veo ninguna diferencia llamativa, vaya que no hizo un Paul Newman en la cortina rasgada.



“Brandon Marlon” (lo siento siempre cae este chiste, no lo puedo evitar), el macho man randy savage, desprende sexo a raudales, un potro desvocado, parco en inteligencia y generoso en maldad, donde la fragilidad emocional de Blanche se la pasa por ahí con tal de conseguir su objetivo legal, apartar a Blanche y que pase todo a manos al personaje de Kim Hunter, y así él pillar cacho.

Kim Hunter, actriz que desconocía y que a pesar de vestir con trapos la he encontrado sexy, fantástica interpretación suya, siendo una defensora moral de su hermana para rendirse al minuto a su marido después de que este hiciera sus maldades correspondientes a Blanche: pobrecita mi hermana SI, pero me rindo a sus pies (Brandon).
Y mi favorito por empatizar con él, el pagafantas Karl Malden, en busca de la mujer imposible, imposible por ser demasiada bella para un tipo como él, increíble las cobras que recibe de Blanche, el amor le ciega y no sabe ver la locura que entraña una persona como Blanche, a lo mejor si lo sabe pero la da igual, “yo con este pibón?”, al final el amor triunfa de aquella manera, excelentes escenas en el muelle entre Malden y Leigh, con el resultado de ver unas pequeñas dosis de felicidad en Blanche, que no de cordura, ese rostro ido es inseparable, hasta que aparece Kowalski de nuevo

Técnicamente Kazan supera a su anterior trabajo, el film fluye muy bien, con buen ritmo, siempre con la sensación de agobio, en ningún momento noto sensación de aburrimiento ni hastío, incluso en personajes tan desagradables como el de Brando, con momentos que se coquetea con el género de terror, sobretodo a nivel visual, como por ejemplo la excelente escena donde Blanche se queda KO en la butaca, con un leve picado, donde vemos la porquería en forma de muebles y demás que envuelven a una BLanche totalmente KO, con ese ventilador de techo que agobia aún más la escena, dicha escena me ha parecido genial y terrorífica.

En resumen, un film para disfrutar de los actores, de los diálogos, del ambiente agobiante que se impregna el film y esos recursos técnicos que lo compactan para dar un film de lo más redondo; está claro que Un tranvía llamado deseo, no puede competir con los films vistos hasta ahora, estan en otra división, entre ellos que se disputen la Europa League, porque el film comentado tiene plaza asegurada en Champions. Esta vez no ha habido vinagre!!!!


Quizás el peor beso de la historia?

¿El peor beso? Pues a mí me parece que resume a la perfección la relación voraz entre Stella y Stanley.

Alex, me ha gustado mucho tu crítica. Comparto prácitcamente todo lo que dices.

Iniciado por mad dog earle

¿El peor beso? Pues a mí me parece que resume a la perfección la relación voraz entre Stella y Stanley.

Desde luego que Stanley es todo carne, un animal y provoca reacciones animales en las féminas que hay alrededor suya. Lo verdaderamente interesante es qué distinta es esa reacción en una y otra hermana. Eso entre otras muchas cosas que tiene esta joya del cine.

Estoy esperando la defensa de Alcaudón que dice que Pánico en las calles es mejor que el film comentado.......no lo veo, no lo veo.

Iniciado por mad dog earle

¿El peor beso? Pues a mí me parece que resume a la perfección la relación voraz entre Stella y Stanley.

Si, una cosa no tiene que ver con la otra, y no lo digo como crítica, la escena me ha encantado, y como bien dices sólo con esta escena ya nos podríamos hacer una idea importante de cada uno.

Iniciado por tomaszapa

Yo también me la se de memoria Y en mi caso, para nada es un defecto lo que llamáis "teatral". Al menos, en un peliculón como este. De hecho, creo que el ambiente asfixiante se ve reforzado por esa "teatralidad".

"La gata sobre el tejado de zinc" también se beneficia de esa teatralización, otorgándole un ambiente tórrido, húmedo, cargado de electrones (tormenta) y sensual. El ambiente tal y como está logrado parece un personaje más.

Pero en este caso la censura hace prácticamente imposible entender la verdadera naturaleza de la relación entre los protagonistas.

Además siempre me ha parecido muy superior el trabajo de la felina (y difícilmente resistible) Elizabeth Taylor frente al de su partenaire, un Paul Newman demasiado deudor del Método.

Y, por cierto, me encanta Richard Brooks, quien además tuvo la dicha de haber estado casado siquiera temporalmente, con la maravillosa Jean Simmons.

Newman está muy en la línea de Brando durante unos cuantos títulos (o de lo que pudo ser James Dean) pero se distancia de él por su represión y su introversión y silencios. Es un film muy voyeurístico, de escuchar a través de la pared a escondidas. Al menos no se le ve como a un potro desbocado como a Brando. Con todo, Newman me parece que estaba muy bien en sus escenas con Burl Ives, y refleja bien su tormenta interior y el distanciamiento con su mujer vaso en mano. Que se vea a Brando en vez de a Newman, si es que estaba empezando....aún no había marcado terreno propio.

Newman no me desagrada en La gata sobre el tejado de zinc, pero el que más me gusta es el de El buscavidas, Dulce pájaro de juventud o Hud. De ahí en adelante, mucho bueno.

EL BUSCAVIDAS, obra maestra (junto a LILITH) del delator Robert Rossen.

Saludos al amigo Alex.

Iniciado por tomaszapa

Newman no me desagrada en La gata sobre el tejado de zinc, pero el que más me gusta es el de El buscavidas, Dulce pájaro de juventud o Hud. De ahí en adelante, mucho bueno.

Exacto. Y eso que en "The long hot summer" le encuentro realmente bien, pero sigue brandonizado en esencia.

Iniciado por tomaszapa

Newman no me desagrada en La gata sobre el tejado de zinc, pero el que más me gusta es el de El buscavidas, Dulce pájaro de juventud o Hud. De ahí en adelante, mucho bueno.

A mi me pasa igual, además ese personaje no está bien definido a causa de la censura (que no podía mostrar su amor por su amigo skippy) además que se pasa borracho toda la película... creo que tiene mejores trabajos.

Lo de la censura, que con todo hay quemazón por lo que se rumia, y con la fama que tiene el film y la novela, es que ya casi me lo tomo como una elipsis impuesta. Se nota, se siente. Es como en Ben-Hur, aquí más explícito visualmente, por mucho que Charlton no lo acertara a ver (o se hiciera el sueco).