Ridley Scott, el post definitivo

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Eso es un topicazo simplista. Quienes piensan que el cine de Woody Allen se basa sólo en el diálogo y en las interpretaciones se está perdiendo una dimensión muy importante de sus películas. Allen es uno de los directores que mejor conecta los paisajes y decorados, y cómo los muestra, con el contenido de cada escena o el interior de los personajes. Eso por no hablar de cómo usa los distintos tipos de planificación o montaje según lo que quiera contar.

Quien después de ver "Manhattan" o "Desmontando a Harry" diga que el aspecto visual no es fundamental en el cine de Woody Alllen debería ver a un oftalmólogo.

Por cierto, curiosamente Woody Allen y Mia Farrow iban a ser los protagonistas de "Eyes Wide Shut", pero se divorciaron y Kubrick quería una pareja de actores que fueran pareja en la vida real.
¿Os imagináis la escena de la orgía con Woody en lugar de Tom Cruise?:cuniao

Bueno bueno, reconozco que fue una maldad para hacer saltar al personal. Las películas de los 80 de Allen, de finales de los 70 e inicios de los 80, son magníficas visualmente y sus interiores iluminados influyeron de manera directa en el magnífico trabajo visual de Eyes Wide Shut.

Pero tengo la impresión que eso se debe más a sus colaboradores. Es decir, hay una diferencia notabilísima entre sus pelis de los 80 técnicamente y las de los 90. Vamos, que no es lo mismo Días de Radio que Hollywood ending...
 
Pues revisa "Desmontando a Harry", que es del 97, y verás un gran ejemplo de uso del montaje y la planificación con fines narrativos. Porque para mí eso es lo que define a un gran director de cine: que use de forma creativa los recursos de la imgaen y el sonido para narrar. Hay mucha gente que cree que dirigir bien es "hacer planos chulos" (y no me refiero a Kubrick, que es uno de mis directores favoritos).
 
Pues revisa "Desmontando a Harry", que es del 97, y verás un gran ejemplo de uso del montaje y la planificación con fines narrativos. Porque para mí eso es lo que define a un gran director de cine: que use de forma creativa los recursos de la imgaen y el sonido para narrar. Hay mucha gente que cree que dirigir bien es "hacer planos chulos" (y no me refiero a Kubrick, que es uno de mis directores favoritos).

Desmontando a Harry, fuera del montaje (valga la rebuznancia), es muy planita en lo visual. Y creo que el aspecto visual del Allen bueno, el de los 80, bebe muchísimo de sus magníficos directores de fotografía: Gordon Williams y Carlo Di Palma (que también trabaja en Harry, de hecho es la última peli que recuerdo pseudo-potable en la planificación visual de las escenas).

De todos modos, repito, que Allen nunca ha sido un director visual. No le interesan las imágenes más que como excusa para un desarrollo narrativo. Es un director guionista en el sentido años 50 - 60. Pero claro, aquí en España el rollo diálogos ingeniosos tiene mucho tirón. Diálogos ingeniosos que murieron, en el caso de Allen, hace ya casi 10 años...

Convendría, repito por quinta vez, comparar su obra de los 80 con la actual para ver a la decadencia que ha llegado el narizotas. Pero Allen es intocable para cierta crítica...a mí me recuerda más al James L. Brooks director. Es decir, cada vez es más pedestre en todos los temas.

Acabará dirigiendo a Jim Carrey, y viviré para verlo.
 
Que alguien le eche un vistazo a "Interiores", por Dios (no sé por qué, pero creo que es la película de Allen que menos han visto). Posiblemente sea una de las películas con mejor fotografía de interiores de toda la historia. Con "Manhattan" o "Recuerdos" no descubro nada, (también son de Willis, claro). Luego, las cuatro de Sven Nykvist no están nada mal. Las de Di Palma están un peldaño por debajo de las de Nykvist y dos que las de Willis, pero son superiores al resto, con la excepción de "Todo lo Demás" (Khondji), que no estaba nada mal.

"Desmontando a Harry", en concreto, no me pareció un buen trabajo visual, pero más que por el trabajo de Di Palma, porque el diseño de producción & vestuario no tenía un colorido armonioso, precisamente (además de Willis, Nykvist o Di Palma, Allen también echa mucho en falta al magnífico diseñador Mel Bourne, que ponía mucho orden en las películas más logradas del neoyorquino).
 
yo creo q Allen en las ultimas ha subido un poquito en lo visual (y ha fichado a DPs mas potentillos), aunq sus pelis siempre llevan su sello de muchas paredes y tonos ocres y ese eterno toque "otoñal"

de acuerdo, eso si, en q las mejores son las de los 80 (y finales 70) con Gordon Willis

y volvio al ByN con CELBRITY y le quedo un toque mas "glamouroso" q se agradecio
 
Última edición:
A mi me parece que en los 90 Allen se aburre de depender de la tecnica y se centra totalmente en los actores, prescindiendo de toda tecnica posible en pro de divertirse con los actores.
Y hablando de tecnica... que alguiem me explique porque sigue haciendo sus pelis en mono..
 
igual es para q no desentone con las canciones del jurasico que mete...
 
Que alguien le eche un vistazo a "Interiores", por Dios (no sé por qué, pero creo que es la película de Allen que menos han visto). Posiblemente sea una de las películas con mejor fotografía de interiores de toda la historia. Con "Manhattan" o "Recuerdos" no descubro nada, (también son de Willis, claro). Luego, las cuatro de Sven Nykvist no están nada mal. Las de Di Palma están un peldaño por debajo de las de Nykvist y dos que las de Willis, pero son superiores al resto, con la excepción de "Todo lo Demás" (Khondji), que no estaba nada mal.

"Desmontando a Harry", en concreto, no me pareció un buen trabajo visual, pero más que por el trabajo de Di Palma, porque el diseño de producción & vestuario no tenía un colorido armonioso, precisamente (además de Willis, Nykvist o Di Palma, Allen también echa mucho en falta al magnífico diseñador Mel Bourne, que ponía mucho orden en las películas más logradas del neoyorquino).

Para ver Interiores, mejor veo el original: Persona.

Pero sí, una gran fotografía la de esa película. Y tienes razón en lo de Mel Bourne.

Pero creo que el aspecto visual de Allen depende de sus colaboradores. No dudo que él intervenga en el proceso de creación, pero sorprende ver los cambios estilísticos que hay ya desde Bananas a Hollywood Ending. Como sabes bien, esto es muy raro con los directores...lo que me lleva a intuir que Allen le hacían las películas visualmente.
 
Volviendo al tema Robin Hood el tío, si esa frase es suya, va sobradísimo pero bueno...

La de Errol Flynn y la de Kevin Costner (junto con la de Disney) son entretenidas (es más, según él hay unas 80 versiones y yo sólo recuerdo estas más de "las locas, locas, locas aventuras de Robin Hood).

Tengo entendido que piensa montar la película a través del personaje de Sherif de Notthingham (me parece que se escribe así). Russell, si le da la gana, puede ofrecer personajes a recordar: L.A. Confidencial, Master and Commander, Gladiator. Luego, cuando quiere se va por peteneras y presenta cagajones del tamaño de un puño (no pongo nombres que luego me lapidais).
 
. No dudo que él intervenga en el proceso de creación, pero sorprende ver los cambios estilísticos que hay ya desde Bananas a Hollywood Ending. Como sabes bien, esto es muy raro con los directores...lo que me lleva a intuir que Allen le hacían las películas visualmente.

Madre mía, lo que hay que leer...:cafe
 
Porque Allen vaya cambiando en su cine y como persona quiere decir que otro le hizo las peliculas? me perdi algo o todavia me dura la resaca de fin de año?
 
Volviendo al tema Robin Hood el tío, si esa frase es suya, va sobradísimo pero bueno...

La de Errol Flynn y la de Kevin Costner (junto con la de Disney) son entretenidas (es más, según él hay unas 80 versiones y yo sólo recuerdo estas más de "las locas, locas, locas aventuras de Robin Hood).

Tengo entendido que piensa montar la película a través del personaje de Sherif de Notthingham (me parece que se escribe así). Russell, si le da la gana, puede ofrecer personajes a recordar: L.A. Confidencial, Master and Commander, Gladiator. Luego, cuando quiere se va por peteneras y presenta cagajones del tamaño de un puño (no pongo nombres que luego me lapidais).

A lo mejor estoy un poco perdido, ¿entonces Robin Hood sera Russel seguro?
 
Pues si el Scotyy ha dicho esa gilipollez me voy ahora mismo al bando del Eliott a tirarle piedras. Joder, Robin Hood la de Curtiz es una de las maravillas del cine de aventuras de todos los tiempos, Robin y Marian una poesia hecha pelicula, La de disney la mar de simpatica, etc. Va a ser que un personaje tan legendario como Robin Hood estaba esperando en su arbol hasta que apareciera el listo del Scotty para hacerle una version digna. Si es que a veces es mejor estarse calladito y no hacerse el enterado o el autor indiscutible.
 
A mí este hombre me parece de los mejores directores que hay, pero no me cae nada bien, le veo siempre prepotente y bastante chulillo, no hay más que ver todas sus apariciones, siempre con una cara que da la impresión de ser el descubridor de todos los males de este mundo, por supuesto nunca he comido con él, pero la imagen que da:blink. Eso sí como director, me quito el sombrero, tiene algunas de las joyas más importantes del cine.
 
A lo mejor estoy un poco perdido, ¿entonces Robin Hood sera Russel seguro?

Creo que dio a entender (tampoco hay mucha info sobre el tema) que Russell interpretaría al Sheriff, no a Robin Hood. La propuesta me parece bastante bien.
 
Nah, es una tontería. Lo vi en un hotel de Madrid. Yo iba a una subasta y él no sé por qué estaba, porque en aquel momento no tenía película para estrenar (igual estaba preparando "El Reino de los Cielos", por fecha podía ser). Él estaba esperando el ascensor tranquilamente y se le acercaron dos chicos de unos 15 años, pidiéndole de forma muy educada un autógrafo. Él se negó y les dijo que le dejaran en paz de forma bastante desagradable.
Entiendo que alguien se pueda enfadar si le molestan cuando está haciendo algo o hablando con alguien, pero en esa situación... Yo que estaba pensando si ir a saludarle, por supuesto, pasé después de ver aquello.
 
Madre mía, lo que hay que leer...:cafe

Es que los cambios estilísticos son muy muy muy grandes. Scott, Kubrick, Coppola, Truffaut cualquiera de ellos tiene un tono visual, una forma de encuadrar muy específica.

Repito ¿Ves la misma perspectiva visual en Bananas, Hannah y sus hermanas y Hollywood Ending?

Creo que Allen depende mucho, muchísimo, de sus colaboradores para hacer un buen film en lo visual. Las pruebas están ahí para quién pretenda juzgar.

Ah, y a mi Allen me aburre muchísimo. Desde hace casi 10 años. Sólo lo mitifica el gafapastismo más infecto; no se puede defender Match Point y luego criticar Spanglish porque son esencialmente lo mismo. Y sé que el Allen de los 80 no volverá jamás.
 
Nah, es una tontería. Lo vi en un hotel de Madrid. Yo iba a una subasta y él no sé por qué estaba, porque en aquel momento no tenía película para estrenar (igual estaba preparando "El Reino de los Cielos", por fecha podía ser). Él estaba esperando el ascensor tranquilamente y se le acercaron dos chicos de unos 15 años, pidiéndole de forma muy educada un autógrafo. Él se negó y les dijo que le dejaran en paz de forma bastante desagradable.
Entiendo que alguien se pueda enfadar si le molestan cuando está haciendo algo o hablando con alguien, pero en esa situación... Yo que estaba pensando si ir a saludarle, por supuesto, pasé después de ver aquello.

Que tio! :blink . Que antipatico. Pero bueno, hay que verlo como director, no como persona.
 

Y tiene un mal perder de narices. Siempre me acordaré del careto que puso cuando no se llevó el Oscar como director por Gladiator. :fiu

Puso la clásica cara de: "me cago en la leche, ese oscar tenía que ser para mi". Aplaudiendo a medio gas y alicaido.

Es un tío tirando a borde con sus fans. Eso le quita mérito. Yo también me quedo con el artista y no con la persona.

Es como De Niro. Que es un gran actorazo nadie lo duda pero como persona es super parco en palabras, serio y tirando a estupidillo. Una cosa es que se tuviesen que llevar a un fan a vivir con ellos y otra muy diferente malgastar 5 segundos de tu vida en firmar un autógrafo y sonreir.

Eso sí, para firmar cositas para el dvd (vease Blade Runner) ya que con eso entran $ en el bolsillo la cosa cambia un mazo.
 
tambien para la version extendida de Gladiator.

En el set debe ser tambien bastante insoportable, aunque se ha suavizado, según dicen.
 
Es que los cambios estilísticos son muy muy muy grandes. Scott, Kubrick, Coppola, Truffaut cualquiera de ellos tiene un tono visual, una forma de encuadrar muy específica.

Repito ¿Ves la misma perspectiva visual en Bananas, Hannah y sus hermanas y Hollywood Ending?

Creo que Allen depende mucho, muchísimo, de sus colaboradores para hacer un buen film en lo visual. Las pruebas están ahí para quién pretenda juzgar.

Ah, y a mi Allen me aburre muchísimo. Desde hace casi 10 años. Sólo lo mitifica el gafapastismo más infecto; no se puede defender Match Point y luego criticar Spanglish porque son esencialmente lo mismo. Y sé que el Allen de los 80 no volverá jamás.

¿Coppola tiene siempre el mismo tono visual? ¿Es lo mismo "El Padrino" que "Drácula" que "Legítima defensa? ¿Y Kubrick? ¿Qué tiene que ver la forma de filmar "Lolita" con "La naranja mecánica"? Los grandes directores, a pesar de tener estilo propio, adaptan el lenguaje a las necesidades de cada historia. Y su estilo evoluciona, como ellos mismos. Y les pasa a todos los artistas. Si no, mira lo que evolucionó la pintura de Picasso (¿será que le hacían los cuadros? :pensando ). Y precisamente a Woody Allen se le acusa de ahcer siempre la misma película, de que todas sus películas son iguales.
En lo que sí estoy (algo) de acuerdo contigo es que en los últimos 10 años (desde la gran "Desmontando a Harry") Woody ha bajado el listón. Aún así, consigue algunas películas que están entre lo mejor de cada año ("Celebrity", "Granujas..."), y "Match Point", que sí que está al nivel de sus mejores obras.

Ridley Scott, en cambio, por mucho que ruede "planos chulos", sigue viviendo de "Alien" y "Blade Runner", y de eso hace ya 26 años...
 
Re: La obra maestra de Ridley Scott

Con ocasión de la salida del DVD 25 aniversario, me autocito ¡dos años y medio después!

Blade Runner es una joya imperfecta, una rosa con espinas. Algunas de las críticas que se han vertido sobre esta película son legítimas, en especial el hecho de que el continente prima sobre el contenido: el mundo de Blade Runner, la distopía futurista, es absolutamente genial y ha sido imitada hasta la náusea, incluyendo algunos de los juguetitos (el funcionamiento de la máquina Esper lo copiaban en el programa del tiempo de Canal plus).

Pero la trama y los personajes flojean mucho. Sobre todo la faceta investigativa no consigue cuajar. El propio David Peoples admite que, aunque le contrataron poco antes de empezar el rodaje para añadir más escenas con pistas y descubrimientos, en realidad eso no se le da muy bien.

El rodaje fue de los más infernales que se recuerdan, hasta el punto de que muchos de quienes trabajaron en él llaman a la película "Blood Runner" y algunos incluso dejaron de trabajar en el cine después de eso. El propio Ridley Scott tenía graves problemas de comunicación, agravados por tratarse de su primera producción americana, y no supo dirigir a sus actores. De hecho, algunos de los personajes más carismáticos (Gaff -Edward James Olmos- y Roy -Rutger Hauer-) fueron en buena parte creados por los propios actores.

El perfeccionismo de Scott en este caso jugó a veces en su contra. Como decía M. Emmet Walsh, se pasaban tantísimo tiempo componiendo el plano, iluminando y decorando, que al final se les acababa el tiempo y tenían que rodar un montón de escenas deprisa y corriendo porque tenían que terminar.

Debo dar la razón a Nacho en que Alien es una obra mucho más redonda en todos los aspectos en los que Blade Runner falla, pero BR me abrió las puertas al amor al cine. Allí, en el entresuelo del cine Avenida, envuelto en esa lluvia constante y esa penumbra, bajo los dirigibles publicitarios, siguiendo a los Spinners por el aire de Los Ángeles, envuelto en la musica de Vangelis, vi que esa película era realmente un mundo propio.

Blade Runner es una excepción en el cine de Scott, un cineasta muy superficial. Los aspectos más filosóficos de la película están ahí un poco por casualidad.

Eso sí, la clarividencia a la hora de ver adónde se encaminaban las ciudades del futuro ha sido increíble. Porque ahora raro es el edificio que no tiene una docena de compresores de aire acondicionado y tuberías por toda la fachada. :juas

Nota imprescindible en cinefilia: en una escena eliminada de Blade Runner, Sean Young enseña una teta. :cuniao
 
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