Tema: Bandas sonoras

Xalabarder lo borda una vez más. Editorial de MundoBSO.


EL ENEMIGO EN CASA


Cuando Erich Wolfgang Korngold dijo aquello de La inmortalidad de un compositor se pierde en el camino entre la sala de grabación y la de sonorización se refería, con seguridad, a que la música debe ceder y compartir espacio con los otros elementos sonoros de la película (los diálogos, el sonido y los efectos sonoros), en una competición sonora en la que el objetivo no es alcanzar la gloria personal sino la colectiva, la de la propia película. Algunos compositores lo entienden pero otros ciertamente no y, si pueden y lo logran, se parasitan al filme viéndolo más como un vehículo de lucimiento personal. Pero en no pocas ocasiones el compositor acaba por ser el gran damnificado por una mala gestión de esa competición sonora y, con ello, acaba perjudicada la propia película.

Es lo que sucede, y en un grado que no es menor, en el filme de animación Bikes, que se estrena hoy. Es una película que, como todas las de su género, ha costado muchísimo tiempo, muchísimo trabajo y seguramente muchísimo dinero también, todo ello para ponerlo en manos de un muy mal profesional que acaba arruinando artísticamente el resultado de tanto tiempo, trabajo y dinero. No es el compositor (Diego Montesinos, un valor emergente) sino la persona responsable de unas mezclas finales absolutamente espantosas, tal y como señalo en mi comentario que hoy he publicado. Un desastre hecho por alguien a quien lo único que le ha importado ha sido que prevalezca lo suyo. Miklós Rózsa se llevó las manos a la cabeza (creo recordar que en El Cid), cuando en pleno fragor de una batalla se quitó su música para que pudiera ser escuchado el clic de una espada que tanto les debió haber costado crear. No, no es una cuestión de hacer prevalecer un trabajo sobre el otro, sino de dar prioridad al que sea más necesario y útil en el momento. El clic de una espada o el sonido de la cadena de una bicicleta pueden ser formidables en algunos momentos, incluso más importantes que la música pero, ¿alguien se imagina que en el vuelo de E.T. Spielberg hubiera priorizado y puesto en primera línea el sonido de los pedales de la bicicleta y dejado la música muy por detrás, sin apenas ser percibida? Pues algo muy parecido es lo que sucede, en todo momento, en Bikes, pulverizando por completo cualquier esfuerzo de la música por ser narrativa, por meter al espectador en el filme (que de eso se trata), o por elevar y destacar unas escenas con respecto a otras.

Cuando las mezclas de sonido son el cementerio de magníficas ideas musicales y cinematográficas, entonces hay que preguntarse por qué se ha metido al enemigo en casa, y ese enemigo puede ser el mezclador pero también el montador, el productor, el director, los ejecutivos de la cadena, o por supuesto también el compositor: cualquiera que haya sido el saboteador o incompetente responsable de destruir la armonía que debe haber entre todos los elementos que hacen película o de anular la eficiencia dramática de alguno de esos elementos.

Última adquisición, encontrada por sorpresa en Fnac Callao:



Saludos

Audio CD (May 24, 2019)
Number of Discs: 1
Label: Hollywood Records

Al parecer, la edicion de Itunes es DELUXE (aunque no lo ponga, a diferencia de Infinity War) y el disco sera mas o menos como la edicion regular de aquella.

Eh, B/D, hypeando con McCreary

LINER NOTES:
‘Monster Opera’ is not a genre I had heard of before. However, when director Michael Dougherty used it in our first creative discussion about the score to Godzilla: King of the Monsters, I fully grasped how important music would be to this film. This term would influence our work through the entire process, shifting even the very language we used to discuss it. The climax of the first battle between Godzilla and Ghidorah was not the end of a ‘scene’. Now, it was the fanfare before ‘the curtain drops for intermission’. I realized from the beginning that I could not focus on simply scoring a film. I was writing an opera!

An essential component of any opera, especially a ‘monster’ one, are voices. Here, I strove to give every character a unique sound. For Godzilla, I used the heroic guttural vocalizations of a Tokyo-based taiko ensemble, performing not with their drums, but instead providing traditional kakegoe with their voices. For Ghidorah, I recorded the hypnotic tones of Japanese Buddhist monks chanting in a variety of styles, which I then mashed together to form unique phrases. Mothra’s Song features ethereal female choir singing in two harmonized lines. Rodan’s musical voice was achieved by pushing the orchestral French horns to ‘scream’ in fast, ripping roars up to their top register, both emulating and supporting the massive creature’s piercing calls.

Themes were as important to the score as the voices performing them. For Godzilla, I chose to incorporate and adapt the legendary Akira Ifukube’s iconic theme, and for Mothra, Yuji Koseki’s immortal “Mothra’s Song”, both being classic themes from the franchise’s origins. Filtering them through my own sensibilities, I hoped to form a connection between Ifukube’s uniquely brilliant style and the aesthetics of modern blockbusters.

For the remaining characters and story arcs, I composed all new themes. As an homage to his biology, Ghidorah’s Theme is a prayer to the number three, built from three-note groups structured into larger three-note phrases. The brassy Monarch Theme gives the film a heroic and muscular sense of modernity. The Family Theme, with its gentle piano melody and sul tasto string orchestra foundation, supports the emotional core of the story. The Ancient Theme, which opens the film, is meant to sound primitive and mysterious, an other-worldly echo from a long-lost epoch when these titans ruled the Earth.

For the choir, I wrote a unique text that was translated into Babylonian, one of the most ancient languages that scholars can reconstruct. This text is sung, in order, throughout the film, acting as a ‘Greek chorus’.

A Tribute to the Ancient Ones
Oh, Ancient Ones,
Those who first walked the Earth
With mighty steps
That shook mountains
And reduced cities of the unrepentant
To ash and stone
We make this offering unto you,
Of obedience, and gratitude.
With our bowed bodies
We clear a path at your feet

I also penned lyrics, sung in Babylonian, for a particularly moving scene:

Goodbye Old Friend
Goodbye Old Friend
Your peaceful breath slows,
Your eyes gaze upon your world
I offer to you
My strength
Goodbye Old Friend
My hand reaches forth,
Striving for divinity
I offer to you
My love

Goodbye Old Friend
At the steps of your kingdom,
We become one
I offer to you
My life

Arguably, the most important lyric in the film is “Go, Go, Godzilla!” From the instant I was hired, I knew that I wanted to find a way to incorporate my favorite Blue Öyster Cult song, “Godzilla”, into the film. I collaborated with vocalist Serj Tankian, guitarist Brendon Small and the rest of his Dethklok rhythm section, to create my own version of Buck Dharma’s beloved prog-rock classic. This track is perhaps the most audacious piece of music I have ever produced, jammed to the breaking point with orchestra, choir, taiko chanting, taiko drumming, heavy metal rhythm section, Gene Hoglan’s blistering double kick drums, and Serj’s distinct vocals. It is complete musical madness!

After two years of planning, writing, recording, and mixing, finally all the soaring voices of this ‘Monster Opera’ can be heard, both in the film and collected here for this soundtrack album. I am thrilled to witness the coronation of Godzilla: King of the Monsters

¿Con End Game han hecho lo mismo que con Infinity War? con IW la versión en CD fue ampliamente decepcionante, algunas de las mejores pistas de acción que hizo Silvestri se quedaron fuera.

Iniciado por tonk82

¿Con End Game han hecho lo mismo que con Infinity War? con IW la versión en CD fue ampliamente decepcionante, algunas de las mejores pistas de acción que hizo Silvestri se quedaron fuera.

Al parecer, es lo que se esta oyendo.

Me gusta que en una Premiere también entrevisten al compositor:



No dice nada realmente, es basicamente una promo. Pero hay vida mas allá de las entrevistas a Zimmer

Pues hoy recordamos Singleton con este trabajo de Johnny (su unica colaboracion juntos) en Rosewood

Qué palazo me he llevado con mi compra de The Amazing Spider-Man 2, la pieza Electro's Suite sólo viene en la edición deluxe...

Por cierto, magnífica banda sonora.

Iniciado por janiji

Que cosas que aquí se hable de un decorado reciclado, se podría abrir un hilo sobre material reaprovechado en otras películas o series.

Pues aquí me gustaría saber sobre casos de música reciclada, aparte de para secuelas, spin-offs u homenajes, que alguno se aproveche para no dar palo, como decían del músico sordo de las películas de Ed Wood.

Se me ocurre que en la serie Smallville llegaron a usar un tema de persecución de la peli de Expediente X, como que ambos eran trabajos de Mark Snow.

Del Hollywood clásico, Alfred Newman y Max Steiner a veces reutilizaban piezas musicales de unas películas en otras (por ejemplo, en lo concerniente al primero, "Esmeralda la zíngara" (1939) es revisitada en "La túnica sagrada" (1953). Existen muchos más casos y para ello hay que tener en cuenta las grandes estructurasmucicales que tenía cada estudio por entonces, en la que se llevaba también el concepto de "stock music", música cinematográfica ya preexistente que a veces se utilizaba en films de serie B de cualquier género (desde la ciencia ficción de los cincuenta hasta modestos westerns).

Y también existieron parecidos razonables entre autores que se conocían muy bien entre sí y eran colaboradores habituales:

Iniciado por Otto+

Del Hollywood clásico, Alfred Newman y Max Steiner a veces reutilizaban piezas musicales de unas películas en otras (por ejemplo, en lo concerniente al primero, "Esmeralda la zíngara" (1939) es revisitada en "La túnica sagrada" (1953). Existen muchos más casos y para ello hay que tener en cuenta las grandes estructurasmucicales que tenía cada estudio por entonces, en la que se llevaba también el concepto de "stock music", música cinematográfica ya preexistente que a veces se utilizaba en films de serie B de cualquier género (desde la ciencia ficción de los cincuenta hasta modestos westerns).

Y también existieron parecidos razonables entre autores que se conocían muy bien entre sí y eran colaboradores habituales:

En el péplum italiano churrero de los años 50-60 también se hacía mucho (por ejemplo, en Maciste contra el vampiro -sí, sí - se reutiliza un tema de El coloso de Rodas). En el euro-western que vino después creo que también se hizo bastante.

Detective Pikachu de Henry Jackman.. no es una bazofia, pero es como "relleno" del montón. No destaca mucho, como la mayoría de música de blockbusters de Hollywood. No es mala, pero solo hace su función en la película. Fuera de ella, es sonido de fondo

Iniciado por Ponyo_11

Detective Pikachu de Henry Jackman.. no es una bazofia, pero es como "relleno" del montón. No destaca mucho, como la mayoría de música de blockbusters de Hollywood. No es mala, pero solo hace su función en la película. Fuera de ella, es sonido de fondo

Al menos no es tan meh, como el Bumblebee de Marianelli, it's okay

Qué grande Ennio Morricone hoy sábado en el BEC de Barakaldo....





Repaso grandioso a muchas de sus bandas sonoras más conocidas (Los intocables, La misión, Cinema Paradiso, Sostiene Pereira, Los odiosos ocho, 1900, Nostromo, El bueno, el feo y el malo, Corazones de hierro, Queimada...), pero sobre todo, la oportunidad de verle a EL, con sus noventa añazos, dirigiendo en directo, y haciendo tres bises como un campeón.

Sueño cumplido

Un saludo.

Desconectado desde hacía meses de este hilo (no llego a todo), voy leyendo vuestros post del mes de enero. Ya os cogeré, ya... Mientras, viendo un video enlazado por B/D, al darle a pausa me ha salido la siguiente imagen, que no puedo resistir ponerla, para que veáis qué cara se le ha quedado a uno de ellos:

JAJAJAJA, menudo corte. Ha debido romper la atmosfera por completo, compañero.

Próximamente:

Spoiler:

1. Ghostbusters Theme
2. Library
3. Venkman
4. Hello
5. The Best One in Your Row
6. Get Her!
7. Plan
8. Dana's Theme
9. Fridge and Sign
10. Attack
11. Client
12. Dana's Apartment
13. Same Problem
14. We Got One
15. Zuul Part 1
16. Meeting 1
17. I Respect You
18. Who Brought the Dog
19. Zuul Part 2
20. Steel Drum
21. Cross Rip
22. News
23. Judgment Day
24. Mistake
25. Halls
26. Ballroom
27. Trap
28. Meeting 2
29. Earthquake
30. Stairwell
31. Gozer
32. Let's Go
33. We're Going to Save the World
34. Mr. Stay Puft
35. Final Battle
36. Finish
37. Zuul (Album Version)

Primer movimiento de Sony Music después de que dejara de ofrecer sus licencias pertenecientes a sus múltiples marcas editoriales a los sellos especializados. Normalmente en USA Sony suele sacar ediciones en CD-R mientras que en Europa los CDs son prensados. Veremos a partir de aquí qué acontecimientos se despliegan en los próximos tiempos.

De Amazon.fr:

"Pour les 35 ans du film cultissime SOS Fantômes (Ghostbusters), redécouvrez sa bande-originale composée par Elmer Bernstein, dans une toute nouvelle édition comprenant un nouvel artwork, des titres inédits et des notes du fils du compositeur, Peter Bernstein".

For the 35th anniversary of the cult movie Ghostbusters, rediscover its score composed by Elmer Bernstein, in a brand new edition featuring new artwork, unreleased tracks and liner notes by the son of the composer, Peter Bernstein.

Más información, que irá actualizándose progresivamente, en este enlace.

Iniciado por Dr. Morbius

Qué grande Ennio Morricone hoy sábado en el BEC de Barakaldo....





Repaso grandioso a muchas de sus bandas sonoras más conocidas (Los intocables, La misión, Cinema Paradiso, Sostiene Pereira, Los odiosos ocho, 1900, Nostromo, El bueno, el feo y el malo, Corazones de hierro, Queimada...), pero sobre todo, la oportunidad de verle a EL, con sus noventa añazos, dirigiendo en directo, y haciendo tres bises como un campeón.

Sueño cumplido

Un saludo.

Mi primo creo que va a ir a verle ...

Ayer en Madrid Morricone estuvo enorme. Increible ver en directo a una leyenda viva del cine. Impresionante el concierto, de los que no se olvidan en toda la vida.

Nuevo McCreary

https://itunes.apple.com/nz/album/pr...ack/1462343241

Primer adelanto del disco de Anne-Sophie Mutter sobre la música de John Williams, con arreglos hechos exprofeso por el propio compositor.

Harry Potter se encuentra con Paganini en este corte del tema de Hedwig. Os dejo con el tema y un breve vídeo promocional, donde se puede ver un poco de las sesiones de grabación.

El arreglo y el sonido, espectaculares por otra parte.

Cito a Otto+ en un mensaje de hace... 3 meses, hablando sobre Thin Red Line de Zimmer:

Iniciado por Otto+

Hasta el locutor Ramón Trecet la puso en su programa de música clásica en la radio (un programa que ya no existirá probablemente, estamos hablando de hace 20 años) y defendía con capa y espada su superioridad moral y artística sobre el Saving Private Ryan de Williams (daba por hecho la estatuilla dorada para el neoyorquino y lo aceptaba con profesional resignación).
[...]

Yo creo recordar que José Luis Pérez de Arteaga también la puso en su "El Mundo de la Fonografía".

El 2019-02-08, B/D escribió:

Iniciado por Branagh/Doyle

[...]
Se acabaron las expansiones de scores de Sony por parte de los sellos especializados, al menos de momento...

O sea, adiós a las esperanzas de los scores de Star Wars Episodios 2 y 3.

Bud White, dime que le has quitado la pegatina naranja al estuche de Indiana Jones, por favor. La quitas y la pegas en un cartoncito para guardarla en el pack, pero quítala de ahí, hombre...

Iniciado por willycps

El 2019-02-08, B/D escribió:


O sea, adiós a las esperanzas de los scores de Star Wars Episodios 2 y 3.

No tiene porqué, eso es de Disney ahora mismo.