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Vamos a centrarnos...
Romeo and Juliet \ Romeo y Julieta (Franco Zeffirelli, 1968)
Verona, Montesco, Capuleto, odio, Romeo, Julieta, amor, muerte.
Impresionado me quedé por las actuaciones, sobre todo de los jovenzuelos. Leonard Whiting como Romeo, y especialmente una jovencísima Olivia Hussey como Julieta bordan sus papeles, con interpretaciones llenas de pequeños detalles. Sólo por verla a ella ya vale la pena la peli. De los secundarios, me gustaron John McEnery como Mercutio, Milo O'Shea como el fraile y Pat Heywood como la nodriza. Fotografía, decorados, vestuario y música (de Nino Rota) también a destacar. Jodido de seguir el inglés arcaico.
http://www.soundtrackcollector.com/i...tte_(1968).jpg
Sí, mejor nos centramos todos un poco, que tenemos mucho cachondeo por aquí :cuniao
U-Alex, a mí también me gustó el "Romeo y Julieta" de Zeffirelli, pero la vi hace tanto tiempo que recuerdo poca cosa. Ahora que la has mencionado me han entrado ganas de verla. A ver si me animo en breve :agradable
Añadir a lo perfectamente descrito por U-Alex, que el tema de amor de Romeo y Julieta (Love Theme from Romeo and Juliet, así se llamó) conoció una versión muy exitosa.
Henry Mancini la llevó al número 1 del Hot 100 durante 2 semanas entre junio y julio de 1969, desbancando a Get back de The Beatles.
Aquí la tenéis.
http://www.youtube.com/watch?feature...&v=hBpB2TBIiPY
Qué preciosidad tomaszapa :encanto
Además el piano suena precioso, ay... ¿Qué me dará a mí el piano? :cortina :cuniao
En busca del arca perdida (Steven Spielberg, 1981) (Argumento y Producción ejecutiva: George Lucas).
Hoy he revisado esta excelente (para mi un 10 rotundo) muestra del cine de aventuras aprovechando la lectura de un libro sobre como se hizo la saga, con muchísima información de los guiones, rodaje, anécdotas, fotografías etc Más o menos la reviso todos los años por lo menos una vez.
Como es sabido, pues es una historia muy repetida en documentales/libros varios, Lucas y Spielberg se reunieron en Hawaii en mayo de 1977. Lucas, tras asistir al estreno de Star Wars, se largó a Hawaii para huir de todo y esperar las recaudaciones. Su amigo Spielberg se reunió con él. La anécdota del castillo de arena también se ha repetido mucho, así como el intercambio de ideas: Spielberg expresó su deseo de rodar un James Bond y Lucas dijo que tenía algo mejor (algo en lo que pensó mientras trabajaba en Star Wars a principios de los años 70) y aquel día se dieron la mano: Spielberg sería el director y Lucas el productor ejecutivo.
Aprovecharon el otoño de 1977 para trabajar sobre la idea inicial de Lucas (y Philip Kaufman), reclutar a Frank Marshall para la producción y a Lawrence Kasdan para el guión (su participación en el Imperio Contraataca fue posterior, en verano de 1979, cuando ya llevaba más de 1 año con Indiana Jones). Kasdan fue cosa de Spielberg; Marshall de Lucas. La película sería una producción de Lucasfilm y se buscaba distribuidora que, además, pagara la película (igual o casi que para el Ep IV). Lucas, Spielberg y Kasdan se reunieron unos días a primeros de 1978 para que Kasdan tuviera una idea de que iba la película. Lucas expuso el argumento y entre los 3 llegaron a un primer borrador de ideas.
Kasdan hizo varios borradores del guión entre 1978 y 1979, sin prisa, pues Spielberg y sobre todo Lucas no tenían tiempo debido a 1941 y al Episodio V. Durante el verano de 1979 se iniciaron las negociaciones con Paramount que culminaron en otoño: Paramount pagaría los aprox 20 mill de $ de presupuesto. Se fijaron + de 80 dias de rodaje aunque Lucas y Spielberg planeaban en secreto hacerla en 73. Paramount, una vez recuperada la inversión, se repartiría la taquilla con Lucasfilm hasta llegar a un 50/50. Lucasfilm se quedaba con los derechos de las secuelas y del merchandising. El mismo trato que Lucas consiguió para SW (aunque las secuelas de SW fueron independientes, pagadas por Lucas). Por entonces fue algo inaudito, incluso para hoy en día: "Lamento sonar como un mercenario pero George vino a mi casa para proponerme que hicieramos el mejor negocio jamás visto en Hollywood", comenta Spielberg.
La pre-producción empezó en otoño de 1979 y de lleno durante la primera mitad de 1980. Una vez estrenado el Episodio V, se inició el rodaje en el verano de 1980 en los Elstree Studios. El equipo de rodaje británico y los estudios eran los mismos de Star Wars. Aparte de Frank Marshall, los otros encargados de producción eran el diseñador de producción Norman Reynolds y el productor asociado Robert Watts, ambos procedentes de Star Wars. El rodaje en interiores de Inglaterra fue bastante bien y en el tiempo previsto. Luego pasaron a Tunez (otro escenario ya visto en SW) donde casi todo el equipo enfermó y fue muy difícil rodar. Terminaron en Hawaii (la intro de la pelícua fue de lo último en filmarse) en octubre. Lucas estuvo presente en todas las fases aunque no todos los días. Spielberg modificó algunas partes del guión y además improvisó algunas cosas.
Durante el otoño de 1980 y el invierno de 1981 se realizaron las tareas de montaje con Michael Kahn, banda sonora con John Williams y los efectos de sonido y visuales en las empresas de Lucas Sprockett Systems (más tarde Skywalker) y ILM. Esta no sabía como terminar la apertura del arca hasta que dieron con ello. Lucas y Spielberg presentaron sus propias versiones editadas y decidieron presentarlas ante un público variado para decidir. Presentaron la de Spielberg y a la gente le encantó por lo que Lucas cedió (aunque Spielberg, por contrato, tenía el montaje final) y se estrenó la versión de Spielberg.
El estreno fue algo menor de lo esperado pero obtuvo un éxito contundente durante el verano de 1981 hasta convertirse en la película más taquillera de 1981, tanto en Norteamérica como a nivel mundial. De hecho se convirtió en la 3a película de mayor éxito de la historia en Norteamérica (la primera era Star Wars, segunda Tiburón y la cuarta, por sólo unos pocos dólares, el Imperio Contraataca), por lo que quedaba claro el dominio de esta pareja de amigos.
Por cierto, siempre he pensado que el tema de Marion es muy parecido al tema de Han y Leia!
Synch
Una bala en el camino (John Farrow, 1954)
http://img52.imageshack.us/img52/459...0223h31m24.png
Sobrio y conciso western de concepción casi teatral, con tan solo cuatro personajes reducidos al espacio de una cabaña y sus alrededores más inmediatos, y un conflicto alargado durante todo su metraje que, de desarrollarse en la actualidad, no dudo que se resolvería de manera mucho más expeditiva en apenas cinco minutos :juas
A pesar de cierto aire ingenuamente aleccionador,, la película se muestra extremadamente eficaz a la hora de desarrollar todas sus posibilidades dramáticas en sus escasos 80 minutos de duración: señalar también que este es un western contemporáneo (o al menos lo era cuando se rodó :lengua) y como tal produce un sentimiento de gran extrañeza observar en paisajes y estancias típicas del oeste aviones, jeeps o aparatos de radio: incluso, en un momento dado, se llega a nombrar
En el apartado interpretativo, Rory Calhoun despliega la virilidad justa y necesaria que su papel requiere, y Jean Simmons, aunque se muestra demasiado seria e intensa todo el tiempo, sale tan guapa y adorable vestida de vaquera que es que no es ni medio normal :babas :encanto
Ya sabéis: si sóis fans de los westerns en los que no aparezcan caballos (alguno más habrá aparte de éste), y donde el personaje femenino principal tenga por una vez la sartén cogida por el mango, ésta es vuestra película :agradable
Marvin, a ti te gusta la Simmons aquí porque se da un aire a una tal Macarena :aprende :lengua
Entonces, quedamos en que este no es un western crepuscular, no? :cortina
No, para nada: son dos bellezas totalmente diferentes aunque complementarias...Cita:
Iniciado por tomaszapa
... como el nº de la primitiva, vamos :cuniao
Lo cierto es que no sabría a cual de las dos elegir :huh: ¿puedo quedarme ambas? :ansia :lol
Bueeeeno, sí puedes :lengua
Te mando un MP, que tengo una duda, Marvin.
A todo Gas: Tokio Drift: La peor de la saga sin duda, aunque muy entretenida. Yo no le hubiera puesto el nombre de A todo Gas pero claro asín vende mas que es lo que las empresas quieren vender y vender. Eso si la película tiene una gran banda sonora con muchos soundtrack que ami me molan. Nota: 5/10
Un Ciudadano Ejemplar Ami me gusto, es una buena película de acción diferente con toques muy buenos aunque un poco fantasma ya que dudo que si un preso le pide algo a la justicia rara vez se lo van a dar y menos aún en EEUU. Pero bueno eso es lo de menos, yo disfrute mucho viendola. Ademas para nada me esperaba este tipo de película. Sobre el final pues no hay mucho que decir. ¿Podria haber acabado con un mejor final?, pues si, pero tampoco lo veo malo en exceso ni mucho menos. Nota:7/10
El Gran Lebowski Magnífica, nunca la había visto y me encanto. La comprendi a la perfección, con una actuación de Jeff Bridges impresionante. La película tiene muy buenos detalles que te hacen sonreir una y otra vez, y no solo eso me pase cada toda la película riendome a carcajada limpia con todo y ya ni mencionar el loco de John Goodman, cada vez que salia en escena sabía que la hiba a liar parda. Totalmente recomendable, de verdad, se ha comvertido en una de mis comedias favoritas sin lugar a dudas. Nota:9/10
Miss Muerte.
http://www.bloodyplanet.com/carteles/miss-muerte.jpg
Le tenía ganas a esta película de Jesús Franco, pero no la había visionado hasta no dar con una copia en condiciones: audio francés con subtítulos en español y una imagen más que aceptable.
A pesar de mis simpatías hacia la persona, el cine de Franco no me sedujo casi nunca. Creo que la llegada del color y las nuevas tecnologías hicieron que quedara atrasado, sin recursos, con un cine anárquico, con una planificación deplorable que, no obstante, consiguió un buen número de adeptos.
Recuerdo que El conde Drácula, a pesar de sus pobres resultados artísticos, resulta para mí una película entrañable, ya que fue visionada de chaval, cuando más ganas tenía de ver películas del vampiro rey y no podía por la falta de propuestas. Pero en cuanto comparaba con las producciones Hammer y Universal quedaba muy menor. No obstante, ya digo, le profeso gran cariño. Así como acepto la sordidez de Drácula contra Frankentein, su aire indeliberadamente irreal e imposible, esperpético incluso. Son títulos para mi recuerdo, más por la época y las sensaciones, que por sus valores intrínsecos.
Desde siempre, Franco fue el autor de una gema del cine en blanco y negro: Gritos en la noche, por más que el reniegue de ella. Quizá porque se hartó de oír sólo halagos de ésta y no del cuentioso resto de su filmografía.
Pero he aquí que Miss muerte vuelve a adecuarme en la postura de que su cine más valiso es el que rodó en formato blanco y negro. Aquí tenemos una historia de crímenes macabros, con ciencia ficción de por medio, así como una excelente ambientación de fondo, donde no faltan los goticismos expuestos en Gritos en la noche. Se potencia la figura icónica de la hembra fatal, de la dama mortífera, lo que no deja de funcionar bien. De la influencia de Franju quedan ciertos ecos, pero poco más. La puesta en escena llega a ser incluso virtuosa, con excelentes ángulos de cámara y travellings medidos, ya que obedece a un guión bien estructurado (uno de los males endémicos por venir). Al no tener a mano el zoom, no se abusa de él (¡a Fisher gracias!). Incluso los personajes se mueven con gran naturalidad en tan oscuros retablos. Y las secuencias de acción y de lucha están bien coreografiadas.
Curiosidades: de nuevo vemos a Franco en un cameo (inspector de policía), y a pesar de citarse al Dr. Orloff, aparece Howard Vernon (icono esencial de su cine) en un rol muy distinto; ahora como científico víctima de venganzas personales para su desgracia. Un papel corto pero interesante. Existen subrayados sexuales a lo largo de la trama pero comedidas (los tiempos obligaban, qué duda cabe).
Con todos sus defectos y virtudes, Miss Muerte pasa a ser la segunda de a bordo para el que escribe, y uno piensa qué habría sido de la flmografía de este controvertido autor en el caso de no haber evolucionado tanto. En fin, que le pongo un notable: 8, y queda recomendada a los colegas que confían todavía en las tonterías que escribo por estos lares.
http://esbilla.files.wordpress.com/2...iaque-01-g.jpg
¿Es el mismo Jesús Franco que el de Killer Barbies y otros disparates?
Si , el mismo.
Pobre hombre.
Por lo menos sabemos que parece tener una peli decente.
Yo creo que tiene más de una decente: de todas maneras, y como bien apunta Diodati, si en su filmografía hay mayormente películas "indecentes" es más por un afán desmedido de originalidad, y de salirse de lo convencional, que no por falta de talento... que en mi opinión lo tiene y bastante :agradable
Recapitulemos: 50 años haciendo las películas que le han venido en gana, con los mejores actores del panorama internacional (Christopher Lee, Klaus Kinski, Herbert Lom, Telly Savalas, Jack Palance...), rodando frecuentemente en paisajes exóticos y siempre rodeado de tías buenas... :blinkCita:
Iniciado por U-Alex
A mí me da tanta pena que apenas puedo contener mis lágrimas :mparto
Como bien dice Marvin, anda que no habrá disfrutada nada Jesús Franco. Ha hecho lo que le ha dao la gana cinematográficamente hablando, y encima ha podido vivir de ello. :fiu
Ojalá todos pudiéramos disfrutar aunque sea la mitad de lo que lo ha hecho este hombre en su vida.
Tiene mas de 50 decentes, y su primera época es bastante buena quitando esas dos o tres primeras que no me atrevo a ver con bailarinas y folkloricas ("La reina del tabarin", "Tenemos 18 años" y alguna mas), la ultima que vi de el fue "La muerte silba un blues" y es una pequeña maravilla.
En mi modesta opinión fue empezar su relación con la Romay y empezar a hacer mucho cine chapucero, no se si tendrá algo que ver :cortina
Como entrenar a tu dragón .En cuanto a animación , la cinta es sencillamente espectacular , sublime...Lastima que la cosa flojeé un poco en cuanto al guión y que haya personajes que sobran ( La chica y los demás niños , que no aportan absolutamente nada a la historia y que resultan muy cargantes ).Con todo , notable , con escenas tan conseguidas como el adiestramiento de dragón por parte del protagonista y la confianza mutua que empieza a gestarse entre los dos , todo un canto a la tolerancia y al entendimiento .
A mí me encantó. Una animación genial, una bso estupenda y una historia con mensaje para niños y adultos. Pocos chistes fáciles y una moraleja a tener en cuenta.Cita:
Iniciado por CORBEN
CÓDIGO FUENTE: Recuerdo haber visto el trailer en cine y haber quedado muy intrigado.
La única pega es que la historia me parecía tan original como complicada de llevar a buen puerto, sin aburrir al espectador ni caer en los topicazos.
Al final, me he encontrado con una historia sorprendente que deja de lado la acción (que la tiene y muy bien llevada) para centrarse más en otros aspectos, a priori, menos importantes en un film de este tipo.
Sin duda, una película digna de recomendar a todo aquel que quiera disfrutar de algo diferente.
http://www.notasdecine.es/files/2011...igo-fuente.jpg
ULTIMÁTUM A LA TIERRA (2008): No esperaba gran cosa de este remake, más que nada porque no había oido casi nada bueno sobre ella. Y sincéramente, si no fuese porque tenía que elegir unos cuantos títulos para la oferta de reproductor BR+ películas, no le hubiese dado una oportunidad.
Finalmente, me he encontrado con un film entretenido, que cumple sin problemas su cometido y que apesar de reunir un montón de topicazos, aguanta perfectamente el visionado.
¿Cuál sería tu top-10 franquiano? Lo digo por si he dejado de visionar alguna que me pudieran interesar. Insisto que en color a menudo veo un desfile de golpes de zoom y tramas bastante locas para mi gusto. De momento, ya digo, Gritos en la noche y Miss muerte son mis favoritas.Cita:
Iniciado por Giulio Sacchi