Tema: ¿Un poco de jazz?

Muchas gracias, Orchid por tus aportaciones. Acertadísimos tus comentarios sobre George Benson.

Lo cierto es que si para muchos el smooth es un estilo de paso hacía otros - digamos que "más puros" o algún calificativo similar- justo es reconocer que deteniéndonos un poco en él podemos encontrar discos estupendos de otros tantos artistas que se encuentran muy cómodos en esa franja con muy pocas ganas de salir de ahí.

Alguien me dijo una vez que jamás renegase de un estilo concreto porque para todos ellos siempre habría un momento adecuado y tenía toda la razón..

Otra de las variaciones que me encantan y en la cual estuve enfrascado bastante tiempo, comprando muchos discos fue en la asociación de jazz con clásica y secciones de cuerdas. Me resulta exquisita y además por increible que parezca no demasiado productiva en discos. Antes más que ahora muchos intérpretes han tenido la inquietud de adentrarse en el otro estilo, caso de Gerry Mulligan por ejemplo o hacer obras que engloben un poco de ambos, que ha sido la tónica general.

Como en casi cualquier otro género hay grandes trabajos y otros no de tanta calidad, pero por regla general el nivel es muy alto y la asociación es muy disfrutable e interesante.

Creo que habría que diferenciar entre lo que son trabajos de fusión con grandes orquestas o de asociación con secciones concretas de las mismas y habría que adentrarse en las características de cada una de ellas, pero en cualquier caso al igual que el smooth hay siempre lugar para ellas.

Dejo algunos ejemplos con unos pequeños comentarios, hecho hace ya tiempo siempre a título personal.


"Three works for jazz soloists & Symphonic Orchestra" - Don Sebesky



Esta fue una de mis últimas adquisiciones y puede considerarse una rareza; se trata de un trabajo para solistas de jazz acompañados con una orquesta sinfónica, que en este caso es la de Londres. Los arreglos de este fascinante y extraordinario experimento corren a cargo de Don Sebesky, quién actua también en uno de los temas.

Creo que es un trabajo ideal, tanto para los que les gusta la clásica como para los amantes del jazz; los arreglos son espectaculares y la colaboración me resulta un éxito total.

El disco se divide en tres grandes temas; el primero de ellos es la representación de un hipotético encuentro entre Charlie "Bird" Parker y Bela Bartok ,separados en un primer y segundo movimiento; la segunda obra del disco se dirige a la representación del "Rito de la primavera" de Igor Stravinsky y el broche final lo ponen los arreglos e interpretación de "Sebastian Theme" basado la obra de J.S Bach.

Un disco sensacional...


P.J.Perry and the Edmonton Symphony Orchestra



Otro disco estupendo, en consonancia con el anterior pero donde el concepto no es el mismo, donde Perry, que ha trabajado de acompañante con grandes del jazz y considerado uno de los saxofonistas más famosos en los EEUU y Canadá, aunque poco conocido fuera, se rodea de Mark Eisseman ( piano) George Ursam ( bateria) entre otros y de la orquesta sinfónica de Edmonton ( Canadá) - ciudad en la que reside- para grabar este disco de estandares y "medleys" ( a Charlie Parker, a las baladas ó a la bossa nova) que me hace disfrutar muchísimo cada vez que lo pongo y me sirve para comprobar que acertada puede ser la fusión entre ambos estilos cuando las cosas se hacen bien.




" Symphonic dreams" - Gerry Mulligan



Otro ejemplo diferente, donde podemos encontrarnos a un Mulligan camaleónico, que además de tocar el saxo barítono nos muestra una de sus facetas más desconocidas que es la de componer obras de corte clásico y de ejercer de arreglista en otras.

En " Symphonic dreams " intervienen además de Mulligan, la Houston Symphonic Orchestra, dirigida por Erich Kunzel, del que hay otras colaboraciones con el propio Mulligan y con Dave Brubeck.

Realmente destacables son también los arreglos y adaptaciones de temas del propio Mulligan por parte de Harry Feeldman, quién respondiendo a las ansias de Mulligan de interpretar con el saxo barítono a compositores como Mozart, Debussy,Stravinsky etc tiene la brillantísima idea de adaptar dichos temas en versión clásica para orquesta, de manera que parezcan que han sido los compositores citados quienes lo han hecho, dando lugar a "Sax Chronicles" que engloba las versiones antes citadas; " Sun on the Bach stairs" "sax in Debussy garden" ó "Sax in Mozart minor" son claros ejemplos de ello.

La combinación Mulligan, saxo barítono y la Houston es absolutamente cautivadora y estoy convencido contentará a todos los amantes de la música, independientemente del estilo que prefieran.Podemos considerarlo una "rareza" porque este tipo de inquietudes y las adaptaciones no son frecuentes, no obstante no es un disco muy complicado de conseguir.

Y el cuarto y último ejemplo -por hoy - es el de una de las obras "top" de esto que hablamos


"Focus" - Stan Getz




Un disco arrollador, absolutamente imprescindible y una de las obras maestras dentro de la asociación jazz-clásica. El disco responde a los deseos de Getz de adentrarse en el hasta entonces inexplorado mundo de la asociación con instrumentos más propios de la música clásica, sobre todo en cuanto a los relacionados con las cuerdas, siempre acompañados por su inseparable saxo tenor; para este propósito se vale de Eddie Sautier, uno de los compositores estelares de aquella época, que realiza un trabajo cuya estela le acompañaría siempre.

En el disco podemos disfrutar de momentos brillantísimos,con un Getz melódico, inventivo, improvisador y con un acompañamiento extraordinario. Reconocido por el mismo Getz como uno de sus mejores trabajos. Disco grabado en 1961 y remasterizado por Univarsal en 2003 con un sonido muy aceptable.

Tiene algo de los tres anteriores, pero no es exactamante igual a ninguno de ellos.

Hay algunos más -Lalo Schifrin, Evans, Rantala etc.-que merecen mucho la pena.


Saludos