Tema: rapproche toi! Nouvelle Vague

Jean-Louis : Las matemáticas distraen de Dios. Una distracción intelectual inútil, peor que otras distracciones.

Maud : ¿Por qué peor?

Jean-Louis : Porque es completamente abstracto y por lo tanto inhumano.

Maud : ¿De verdad quieres la historia de mi vida? Bueno, yo tenía un amante y mi esposo tenía una amante. Curiosamente, ella era más bien tu tipo: muy moral, muy católica. No hipócrita, no calculador, muy sincero. Sin embargo, la odiaba como el veneno.

Ma nuit chez Maud

"El corazón tiene razones que la razon ignora"

La filosofía subyacente sobre la naturaleza del amor humano y cómo entra en conflicto y es o no es compatible con la razón y religión


Se habla,se habla y más. Pero lo que se dice en general es bastante interesante sin llegar al intelecto letal de otros films.
J Trintignant es un ingeniero católico de 34 años que se encuentra con un viejo amigo escolar que le presenta a la atractiva divorciada Maud (F Fabian). Entre una cosa y otra ella lo convence para que pasen la noche juntos.Maud cree en la supremacia del amor...Jean-Louis es moralmente flexible.



La chica que Jean-Louis está persiguiendo actualmente es Françoise (M Barrault)..rubia y católica a la que ha observado en la iglesia. Al principio parece que aunque él está seguro de que ella es perfecta para él, ella se resiste. Ellos también pelean con parloteos...Rohmer logra mantener interés e intriga en el entramado por momentos folletinesco,Pascal inclusive.


7/10

......

https://m.media-amazon.com/images/I/41v9SRwNQOL.jpg

P: El color siempre es importante.
da una impresión bastante extraordinaria. Pero para mí, en este caso, el blanco y
el negro son colores.
ER: Sé cómo es eso, porque hice una copia en blanco y negro para editar y tuve
que ver la película así. Así que fue bastante maravilloso cuando lo vi en color. Es
una película donde el color juega un papel muy importante.
ER: Podría decir que realmente soy de la era del color. Leí recientemente que
Franju, hablando de Les Yeux sans visage en una entrevista en una revista, dijo:
"Veo en blanco y negro". Hubo muchos cineastas de esa generación que veían
en blanco y negro, para quienes el color era algo monstruoso. E incluso he
escuchado a cineastas más jóvenes decir: "Me encantaría hacer una película en
blanco y negro". Bueno, ¡no me gustaría en absoluto! Hice mis primeras películas
en blanco y negro por necesidad, porque realmente no había stock de color en
ese momento. Ese fue el caso con El signo de Leo. Pero la única película que
quería hacer en blanco y negro (curiosamente, porque en ese momento el color
se estaba convirtiendo en la norma) era My Night at Maud's.
P: En volver, creo, a la vieja técnica de filmar en un plató en blanco y negro.
ella tiene éxito Puedo tomar un final u otro. En la comedia todo está permitido.
ER: Los interiores, el decorado, sí, eso era efectivamente en blanco y negro. Pero
esa decisión realmente tenía que ver con Clermont-Ferrand y la visión que tenía
de ella. Clermont-Ferrand es una ciudad negra, y este negro habría parecido
amarillento o violeta en la cartulina. También quería una cierta cualidad jansenista
en la imagen, una sencillez. No quería que la gente se perdiera en los detalles del
color. En esta película, la más pequeña valla publicitaria o señal de tráfico podría
haber molestado a la audiencia. Pero era un caso muy particular. En otras
palabras, la lectura ideal para mí de My Night at Maud's es que es una película en
color donde todo es blanco o negro. La gente estaba vestida de blanco y negro,
las paredes eran de blanco y negro, así que, si la hubiéramos hecho en color, la
película habría sido todavía en blanco y negro.