Las últimas pelis que has visto en casa

Alarma en el expreso (Alfred Hitchcock, 1938)

Ahora sí!! Gran película del maestro para casi cerrar su etapa británica. Nada que decir (bueno, el tiroteo final, algo largo), buen planteamiento, un humor fresco y divertido (los dos ingleses, el señor del hotel) y una intriga que te mantiene alerta hasta su resolución. Gana en ritmo en comparación a sus predecesoras e incluso en calidad de filmación aunque no sé si se debe a un mayor presupuesto o que.

Lo que es el cine, hasta ahora no sabía que habían tomado elementos de esta película en Plan de vuelo: desaparecida. No sólo la trama en general sino el detalle de escribir en la ventana y que eso demuestre a la heroina que no está loca y la anciana/hija, existen.

Synch

Acabamos de ver Quantum of Solace.
Bastante descafeinada con respecto a Casino Royale. Con escenas interesantes de acción. La venganza de Bond que continua desde el film anterior. Es curioso cómo es la primera vez que dos pelis forman una duología en Bond. Anteriormente eran autocloncusivas.
No ha estado mal. Material Demo. Gran calidad.

El último dvd que he visto ha sido la primera parte de la 3a temporada de la serie de scify eureka.

Cita:

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Iniciado por Synch

Alarma en el expreso (Alfred Hitchcock, 1938)

Ahora sí!! Gran película del maestro para casi cerrar su etapa británica. Nada que decir (bueno, el tiroteo final, algo largo), buen planteamiento, un humor fresco y divertido (los dos ingleses, el señor del hotel) y una intriga que te mantiene alerta hasta su resolución. Gana en ritmo en comparación a sus predecesoras e incluso en calidad de filmación aunque no sé si se debe a un mayor presupuesto o que.

Lo que es el cine, hasta ahora no sabía que habían tomado elementos de esta película en Plan de vuelo: desaparecida. No sólo la trama en general sino el detalle de escribir en la ventana y que eso demuestre a la heroina que no está loca y la anciana/hija, existen.

Synch

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Sabía que esta sí te iba a gustar, igual que a mi, es mi favorita de su etapa inglesa. :palmas :birra

"Plan de vuelo: desaparecida" es como una revisión de esta película, salvando las distancias claro, también te tiene "atrapado" en la butaca, pero prefiero la de Hitchcock por ser la original.

La Posada de Jamaica (Alfred Hitchcock, 1939)

Última película británica de Hitchcock antes de su aventura en Hollywood. Si pienso en lo que he visto (ambientada en la Cornwall de 1819, siempre de noche, un ambiente poco sano) no es precisamente un gran trabajo, poco agradable, pero pienso que el conjunto es mejor que la suma de las partes y me quedo con unas actuaciones de nivel (grandes Maureen O'Hara y Charles Laughton).

Laughton ejerció también de productor y parece ser que pidió más tiempo en pantalla, obligando a Hitchcock a mostrar la naturaleza maligna del personaje antes de tiempo. El ritmo ya es notable, ya es el Hitchcock del futuro en ese aspecto.

Synch

Rebecca (Alfred Hitchcock, 1940)

Primer trabajo de Hitchcock en Hollywood tras llegar a los Estados Unidos en marzo de 1939 (según la wiki). Producida por el estudio The Selznick Studio. Parece que este y el Código Hays alteraron la trama original del libro

Spoiler:

en este Maxim asesina a su esposa Rebeca, mientras que en la adaptación se trata de un accidente

. Y lo más importante, el personaje de Mrs Danvers parece tener más jugo en el libro, donde se comenta su pasado y su relación con Rebeca.

El resultado es casi redondo. Se nota la producción norteamericana aunque este ambientada en Inglaterra (tras una intro en Montecarlo), se filmó en California. Laurence Oliver aporta una presencia difícil de definir, pero Joan Fontaine está preciosa, inocente, metida de lleno en su papel. Curioso que ella y su odiada hermana tuvieran papeles similares en esos años (Si no amaneciera, 1941, de Billy Wilder).

Tiene momentos de mucha tensión, te hace pensar

Spoiler:

la asesinó él? la Sra Danvers? Esta viva y habita la casa?

. Lástima de ese final alterado por imposiciones :picocerrado

Ah! El resto del reparto está sobresaliente también, en especial Judith Anderson (Mrs Danvers).

Y finalmente, una reflexión, para almenos ver que algunas cosas no cambian, que están ahí desde siempre. Rebecca es un peliculón, y ganó el Oscar a Mejor película en 1941. Y ahí estaban nominadas Las uvas de la ira y El gran dictador (la que más me gusta de las tres). Igual que en 1994 ganó Forrest Gump estaba Pulp Fiction o Cadena perpetua. Quiero decir, que siempre existe este debate.

Synch

Rebecca ganó el Oscar a la mejor película, pero Hitchcock jamás lo ganó (con la excepción del honorífico, claro está). Cosas de los Oscar, cosas de los premios...

De hecho parece ser que el sr Selznick retrasó el estreno para que fuera elegible para los Oscar de 1941, y no los de 1940, pues sabía que esos iban a ser dominados por Lo que el viento se llevó (también suya, claro).

Y quien se llevó el Oscar de Rebecca fue el sr Selznick, claro. Jode ver como el código y un productor intervencionista en exceso alteran una película de Hitchcock. Pero bueno, así es la Golden Age, para lo bueno y para lo malo :agradable

Synch

Enviado especial (Alfred Hitchcock, 1940)

Segundo trabajo de Hitchcock en Estados Unidos aunque, de nuevo, filma allí pero ambienta en Inglaterra. Una trama interesante sobre espionaje justo en los días previos al inicio de las hostilidades entre la Alemania nazi y Francia/Inglaterra (1939). Tiene una brillante escena casi al final, cuando el avión se estrella en el Atlántico. No sé como filmaron eso pero tiene mucha calidad.

Synch

"Not Of This Earth" de Roger Corman, con Paul Birch y Beverly Garland. Una pelicula de ciencia ficción en la que un extraño tipo vestido de negro con un maletin ataca a varias personas con dudosos fines.

"Juntos para vencer" (SideKicks) 1992

Hacía muchísimo tiempo que no veía esta película. Fue concretamente una tarde en telecinco cuando éste aun conservaba el signo con la florecilla y en lugar de Sálvame o Gran Hermano teníamos a Carmen Sevilla y Hugo en el Telecupón.

Tenía un grato recuerdo pero se ve claramente que no ha envejecido demasiado bien. El malogrado Jonathan Brandis me pone un tanto nervioso con tantos tics, aunque ignoro si se debe al personaje en sí y no al propio Brandis como actor.
Chuck Norris aparece poco pero cuando lo hace es, como no, para repartir ostias como panes a diestro y siniestro.
Me parece un "Karate Kid" descafeinado y hecho con más voluntad que acierto. Lo peor que se puede decir de ella es que no tiene emoción alguna, ni siquiera en su parte final.
Y me ha hecho gracia ver a Danica Mckellar como la chica guay-compasiva de la clase. En su primer papel tras la conclusión de la serie que la dio a conocer, me refiero a "Aquellos maravillosos años".

El equipo A de Joe Carnahan (2010):


Aún con el sentido cinematográfico con el que se deba tomar esta película ("desconecta el coco y disfruta palomiteramente"), me resulta fallida hasta en eso.

Un festival de efectos especiales "cantantes", giros de guión verdaderamente inverosímiles y un plantel de personajes desmotivantes pese a lo icónicos que fueron en su momento. Una fantasmada que me ha decepcionado. A destacar:

Spoiler:

M.A. ya no quiere matar :mandeee ; la escena del rescate a Murdock con el vehículo irrumpiendo en la sala donde proyectan el 3D :mandeee :mandeee ; la escena de la caida del tanque en paracaidas y todo lo que en ella se produce :mandeee :mandeee :mandeee

Creedme que intenté poner de mi parte pero... que no eh? que no me entró! :sudor

Cita:

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Iniciado por El Fanegas

Hoy he visto por fin Distrito 9 y Moon. Ambas me han molado bastante. La una por su crítica solapada al racismo, la exclusión y la xenofobia, las armas alienígenas, los FX... y la otra por la ambientación, la gran actuación de Sam Rockwel, etc. Parece "mentira" que este sea el que interpreta a la versión tonto la vela de Justin Hammer en Iron Man 2. Demuestra que es un gran actor. Peliculaza. Muchas superproducciones ya quisieran ser así. No hace falta un presupuesto archimillonario ni un porrón de superestrellas para conseguir un buén resultado.

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Para mí dos de las grandes revelaciones encontradas estos últimos años. Justificándome en que se mueven en el ámbito de la ciencia ficción, me quedaría con "Moon": fascinante Sam Rockwell (pese a que le empecé a coger manía por "Los Ángeles de Charlie"), increíble producción y una historia arrolladora que a medida que avanza te enamora.

En tierra hostil. Me ha encanrtado, mejor que Avatar (lo digo porque es debate casi obligado), evidentemente, cada una tiene lo suyo y son muy diferentes, pero esta me ha gustado mucho más. Lo de los oscars ya es otra historia (no he visto aún todas las que estaban nominadas, pero de momento esta es la que más me gusta). Este Jeremy Renner tiene un gran futuro por delante. Le doy un 8.

The Lovely Bones. Otra que me ha encantado. Visualmente es increíble y la forma en la que trata la historia en sí, con el mundo creado por Susi de forma paralela está muy bien. Stanley Tucci está genial, y en muchos momentos da hasta miedo

Spoiler:

(cuando pasa los dedos por las paginas de su cuaderno a mí me pone muy nervioso)

Lo único que estropea un pelín la película es

Spoiler:

al final, cuando aparecen todas las niñas asesinadas con la musica de fondo de una colonia :sudor

Le doy un 7,5.

Cita:

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Iniciado por Derek Vinyard

The Lovely Bones. Otra que me ha encantado. Visualmente es increíble y la forma en la que trata la historia en sí, con el mundo creado por Susi de forma paralela está muy bien.

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Ostras compañero, yo no pude con ella. La aborrecí hasta la extenuación independientemente de su calidad visual, que es tremenda. Me pareció excesivamente pretenciosa.

Cita:

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Iniciado por Derek Vinyard

Lo único que estropea un pelín la película es

Spoiler:

al final, cuando aparecen todas las niñas asesinadas con la musica de fondo de una colonia :sudor

Le doy un 7,5.

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A mi me gustó (y me emocionó) mucho la escena, pero ojalá hubiesen elegido otra canción... :fiu

Por lo demás, una pelicula maravillosa y una gran BSO.

The expendables.

Aunque tenía las expectativas muy altas ante su primer visionado, he de decir que me ha gustado muchísimo a pesar de los numerosos fallos que creo que atesora: los principales, la colección de manidos y sonrojantes clichés que van desfilando a lo largo de la película (el que creo más sonrojante

Spoiler:

la relación de Jason Statham con su maltratada novia

) y un reparto que me parece en exceso desaprovechado, sobre todo en el caso de Jet Li, que aunque aparezca el tercero en los títulos de crédito sólo le dejan lucirse en un par de escenas.

Mención aparte merecen los inexplicables bandazos que va metiendo el comportamiento del personaje de

Spoiler:

Dolph Lundgren

a lo largo de la trama :descolocao: imposible que el guión hubiera podido ser más malo e inverosímil.

Todas estas grandes debilidades quedan sepultadas en mi opinión por la manera en que está dirigida: a pesar de que se dijo que se trataba de una vuelta al cine de acción ochentero, me parece una película mucho más moderna que la inmensa mayoría de las que se realizan hoy en día.

La mayor virtud de esta película es que no aburre en ningún momento a pesar de lo extensas que son muchas de sus adrenalíticas escenas: haciendo una suma y homenaje a los hitos del cine de acción de los últimos 25 años (en especial a Depredador) sabe adornar sus imágenes con un montaje trepidante pero que consigue no confundir en ningún momento al espectador (gran defecto del género en estos tiempos) y que hacen olvidarte fácilmente de la avalancha de lugares comunes que van desfilando ante tus ojos.

A pesar de ser una película de encefalograma plano al 100%, en mi opinión es de compra obligada para cuando salga en Blu-ray :agradable

Cita:

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Iniciado por Marvin

A pesar de ser una película de encefalograma plano al 100%, en mi opinión es de compra obligada para cuando salga en Blu-ray :agradable

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:chalao

El cine palomitero de encefalograma plano . .. ¿no es precisamente el cine que uno se divierte y ya está? Si no aporta nada, ¿No será mejor esperar a otro éxito palomitero? ¿Pasar dos veces por lo mismo? ¿Encima comprar ese engendro? :lol:lol

Nota: Aviso a los foreros que no estoy cuestionando sus gustos. Es un tema entre Marvin y yo. Es que me gusta meterme con sus gustos (tan) cinéfilos. .. :disimulo

asuuuuu usted a ver crepusculo (ya que le gustan tanto las de vampiros. .. :lol:lol)

Cita:

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Iniciado por alvaroooo

:chalao

El cine palomitero de encefalograma plano . .. ¿no es precisamente el cine que uno se divierte y ya está? ¿Pasar dos veces por lo mismo?

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Pues precisamente por eso mismo que dices me la pienso pillar, oyes: es que a mí me gusta divertirme todo lo que me sea posible :digno

Tan sencillo como eso :garrulo

Cita:

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Iniciado por alvaroooo

asuuuuu usted a ver crepusculo (ya que le gustan tanto las de vampiros. .. :lol:lol)

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Por muy mal gusto que tenga, yo aún tengo mis límites... y aún no he tenido el valor de traspasar ése :kieto :lol

Matrimonio original (Alfred Hitchcock, 1941)

Tela con los títulos en español :fiu Mr. and Mrs. Smith fue la tercera película de Hitchcock en Hollywood, reuniendo para ello a una brillante Carole Lombard (pocos meses antes de fallecer en accidente aéreo) y un, para mi gusto, justo Robert Montgomery. Una comedia pura (algo extraño en el maestro) que, aunque cuenta bien poco, tiene sus momentos cómicos, es ligera y no aburre. Me la imagino mucho mejor,más ingeniosa, dirigida por Wilder!

Synch

Sospecha (Alfred Hitchcock, 1941)

Hitchcock juega aquí con la sugestión, y nada más, literalmente. Es un lujo ver juntos a Cary Grant (madre mía, que PRESENCIA), y Joan Fontaine, no tan guapa como en Rebecca, pero perfecta en su papel. Pero la trama en si tiene poco jugo, más allá de un punto, que sustenta todo el film, y que admito que te deja con la duda incluso al final.

Se supone que nuevamente el libro del que procede ofrece otro final, más atrevido

Spoiler:

ella se toma el vaso

pero en la película, curiosamente, el final impuesto resulta más enigmático pues no sabemos si Grant es un falso o es bueno.

He visto una versión coloreada, que no me ha disgustado aunque la prefiero en B/N.

Synch

Cita:

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Iniciado por Leonard_Shelby

El equipo A de Joe Carnahan (2010):


Aún con el sentido cinematográfico con el que se deba tomar esta película ("desconecta el coco y disfruta palomiteramente"), me resulta fallida hasta en eso.

Un festival de efectos especiales "cantantes", giros de guión verdaderamente inverosímiles y un plantel de personajes desmotivantes pese a lo icónicos que fueron en su momento. Una fantasmada que me ha decepcionado. A destacar:

Spoiler:

M.A. ya no quiere matar :mandeee ; la escena del rescate a Murdock con el vehículo irrumpiendo en la sala donde proyectan el 3D :mandeee :mandeee ; la escena de la caida del tanque en paracaidas y todo lo que en ella se produce :mandeee :mandeee :mandeee

Creedme que intenté poner de mi parte pero... que no eh? que no me entró! :sudor

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A mí me sucedió justo todo lo contrario: la disfruté muchísimo. Esperaba una chorrada... y lo es, pero una chorrada a mis ojos entretenidísima. Acción, acción y acción y con toques de humor que conmigo funcionaron. Me lo pasé bomba, sinceramente.

Sabotaje (Alfred Hitchcock, 1942)

Quinta película del maestro en Hollywood y segunda de su carrera con ese nombre. Se repite la situación de un inocente acusado de un delito y que persigue al culpable/su inocencia junto a una mujer que inicialmente le odia y acaba enamorada de él. Pero, nuevamente, Hitchcock te engancha, sobre todo en el inicio. El nudo ya decae pero el final es estupendo, con brillantes y famosas escenas en la Estatua de la Libertad.

Parece ser que Selznick terminó pasando del proyecto, lo compró Universal pero bajando el presupuesto por lo que no fue posible contratar a los actores que pretendía Hitchcock: Gary Cooper y Barbara Stanwyck. Los elegidos fueron Robert Cummings y Priscilla Lane, ambos correctos pero lejos de la solvencia que hubieran aportado Cooper&Stanwyck. Por cierto, Priscilla Lane se parece bastante a Stanwyck (a la de Perdición, eso sí, pues va de rubia, aunque faltaran 2 años para esa película de Wilder).

Buenas dosis de tensión cuando llega a casa del hombre ciego, con su sobrina presente, y temes que alguno de los dos se entere que el protagonista lleva las manos esposadas.

Synch

El terror no tiene forma de Chuck Russell (1988):


Recuerdo que la disfruté de pequeño en una de esas emisiones nocturnas de televisión en aquellos tiempos, y me animé a revisionarla para valorarla desde una perspectiva adulta.
Está dirigida por el mismito que nos regaló una de las dos únicas películas memorables de la saga de Elm Street.

Cierto es que parte de una historia simple llevada por unos personajes y diálogos marcados por clichés (el prota macarra, la tía buena, el pijo y su colega salidorro, el creyente paranoico...), pero te llega a dar igual cuando el director no tiene, literalmente, compasión por algunos de ellos. Caray compañeros... qué efectos de maquillaje y animatronics se cascan... a destacar:

Spoiler:

La muerte del novio de la protagonista y la del cocinero

Frank Darabont escribió el guión junto a Russell, y se nota por el "hijoputismo" que desprende la película en ocasiones.

MIL GRITOS TIENE LA NOCHE de Juan Piquer Simon... uno de los mejores finales de la historia de cine:D