Las últimas pelis que has visto en casa

Parece que tuvo una vida bastante chunga, con una infancia difícil, y que su carrera se acabó diluyendo en problemas personales (drogas, enfermedades mentales, bisexualidad, inadaptación en Hollywood, ruina económica, varios matrimonios fracasados, depresiones...) que hizo que no dejara demasiadas películas. Muchas, de sus películas, en efecto, tratan precisamente de personajes solitarios e inadaptados, infelices en el mundo en que viven, o no aceptados por él. Yo diría que las mejores: Los amantes de la noche, Rebelde sin causa, Johnny Guitar (sólo por la maravillosa Johnny Guitar merece Ray un lugar destacado en la historia del cine)...Todo ello con un aire de soledad, nocturnindad, desolación..., en un mundo triste y feo, mezquino, materialista, que choca de plano con el idealismo de muchos de estos personajes, cuyo único delito, en muchos casos, es haber llegado demasiado tarde a un mundo demasiado viejo, como dice el famoso verso de Alfred de Musset. Y cierto sentido trágico. Yo creo que bastantes cosas del cine de Ray vienen de otro director que me encanta, Fritz Lang. En concreto, veo muchos paralelismos entre Los amantes de la noche y Sólo se vive una vez, con ese aire de fatalismo que impregna ambas películas y esos amantes que se enfrentan solos e inocentes a un mundo hostil.

Cita:

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Iniciado por Jane Olsen

... (sólo por la maravillosa Johnny Guitar merece Ray un lugar destacado en la historia del cine)...

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En la historia del cine no sé (aunque yo diría que sí), pero desde luego en mi historia particular tiene un lugar destacadísimo. Si algo significa esa expresión tan gastada de "film mítico", en este caso me parece perfectamente adecuada. La escena de la confesión nocturna entre Johnny y Vienna, aunque se haya copiado, comentado e incluso parodiado hasta la saciedad, me sigue pareciendo una de las cumbres del cine romántico. Y eso para no hablar del color o de las interpretaciones.

De Johnny Guitar me encanta todo. Es un western sumamente atípico, que tiene como protagonistas a mujeres (hembras fuertes y de armas tomar pero con un cierto trasfondo romántico) y a una historia romántica de amores, desamores y reencuentros como argumento principal. Me encanta esa ambientación, esa casa de Vienna tan rara, como metida en la montaña. Esa decoración tan heterorégena de la casa (la ruleta, el busto de Beethoven, ese piano puesto como en un alto...), ese vestuario tan heterogéneo también de Vienna (los coloristas trajes de cow-boy, el vestido blanco que se pone como símbolo de su autenticidad y veracidad frente a los hipócritas y enlutados aldeanos), el refugio de los bandidos detrás de la cascada, el colorido, tan exagerado, casi de cromo antiguo, pero maravilloso, los fabulosos diálogos ("miénteme, dime que me has esperado todos estos años..."), los personajes, todos tan sumamente interesantes (la desenvuelta Vienna frente a la reprimida Emma, Johnny, esa especie de hombre casi de leyenda y con algo casi de hombre fatal, Turkey, prototipo de la juventud y la inexperiencia

Spoiler:

tremenda la escena en que los enfurecidos aldeanos lo linchan bárbaramente y Vienna no puede impedirlo

, el Dancing Kid, especie de byronic type injertado en forajido del lejano Oeste, también romántico y fatal...), la maravillosa música, con ese tema tan apasionado y a la vez, meláncolico... :encanto :abrazo...no sé con qué quedarme. Todo con un sabor pulp, popular, pero, a la vez, fuertemente romántico y cierto sentido trágico, como de predestinación. Podría haber salido un pastiche ridículo, y algo de pastiche tiene la película en efecto, pero con todos sus ingredientes fabulosamente mezclados.

Y tan atípico, como que los protagonistas "machos" se llaman, o se hacen llamar, Johnny Guitar y Dancing Kid, como que toda la tensión acumulada se resuelve

Spoiler:

en un tiroteo entre dos mujeres, aunque ciertamente de armas tomar

, como que las relaciones entre los diversos personajes dan pie a pensar en atracciones sexuales poco ortodoxas (sobre todo en aquella época). Y el reparto es maravilloso: Borgnine, Carradine, Bond, Dano, McCambridge.

Y por lo que respecta a la relación entre Ray y Lang, me parece bastante evidente entre un film como Johnny Guitar y Rancho Notorious, otra historia con "hate, murder and revenge", como dice la cancioncilla sobre el Chuck-A-Luck, aunque en el film de Lang el amor entre Marlene Dietrich y Arthur Kennedy se revela como imposible (la sombra de la tragedia lo impide), mientras que en el de Ray todavía queda un resquicio para la esperanza:

Whether you go, whether you stay, I love you
What if you're cruel, you can be kind I know
There was never a man like my Johnny
Like the one they call Johnny Guitar

Yo confieso que "Los mejores años de nuestra vida" también me aburre. Da la sensación de que en su momento tuvo la virtud de la inmediatez, pero para mí no es suficiente.

Cita:

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Iniciado por mad dog earle

Y por lo que respecta a la relación entre Ray y Lang, me parece bastante evidente entre un film como Johnny Guitar y Rancho Notorious, otra historia con "hate, murder and revenge", como dice la cancioncilla sobre el Chuck-A-Luck, aunque en el film de Lang el amor entre Marlene Dietrich y Arthur Kennedy se revela como imposible (la sombra de la tragedia lo impide), mientras que en el de Ray todavía queda un resquicio para la esperanza:

Whether you go, whether you stay, I love you
What if you're cruel, you can be kind I know
There was never a man like my Johnny
Like the one they call Johnny Guitar

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Jopé, Encubridora, otra de mis debilidades, y mira que no me suele gustar el western :hail...

Ayer me vi After hours, de Scorsese. Solo espero que al que decidió traducir el título al español le despidieran en su momento.

Pongo el título en spoiler porque daña la vista:

Spoiler:

¡Jo, qué noche!

Buena peli, eso sí. Un 7

Hoy me he visto La vida de Adele. Qué voy a decir de esta joyita :D

Muy buena. Algo infravalorada, tal vez. Películas como Pulp Fiction creo que deben mucho a After Hours. Junto con Taxi Driver y la infravalorada (y buenísima) Bringing Out Death, forma una especie de trilogía de Scorsese sobre el mundo nocturno de la gran ciudad y los personajes que lo pueblan. Son películas muy distintas, pero con una serie de rasgos en común, como un protagonista que, más que tal, sirve de nexo a las diversas historias y es un personaje digamos algo desnortado cuando no al borde de la histeria.

Totalmente. Muchas similitudes con taxi driver. Un personaje desconcertado en las calles de una Nueva York un tanto "oscura" donde no sabe con qué va a encontrarse a la vuelta de la esquina.

Te recomiendo que las completes con Bringing Out Death (Al límite), que también presenta un personaje desquiciado (en este caso, un enfermero) que vaga sin rumbo en la noche y en la ciudad y en su propia vida, inmerso en una profunda crisis existencial.

Apuntada queda. muchas gracias Jane

Me encantan los personajes "misteriosos"

Frank no es exactamente un personaje "misterioso", pero su historia tiene de mucho de drama con elementos sobrenaturales. Visiones que no sabes si son fantasmas o productos de su alterada mente. Nicolas Cage hace, con este personaje, una de las mejores interpretaciones de su carrera, en mi opinión. Esa clase de antihéroes de medio pelo, histéricos y de vuelta de todo le van como anillo al dedo. Todo cuanto le rodea tiene un toque de angustia, enfermedad, muerte, histeria. De hecho, es un personaje que vive continuamente, por su profesión, en contacto con la muerte. Pero también hay algo de extrañamente espiritual en él y en su mundo. Sobre todo si lo comparas con su compañero Larry (John Goodman), mucho más mundano y material. Son una especie de desquiciados y postmodernos Don Quijote y Sancho.

Éso sí, cuidado con tragarte esta película si estás deprimido, porque el bajón que puedes coger puede ser de órdago.

Cita:

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Iniciado por Jane Olsen

Jopé, Encubridora, otra de mis debilidades, y mira que no me suele gustar el western :hail...

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El western te espera, Jane. Difícil no rendirse a sus encantos :ceja

Cita:

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Iniciado por Jane Olsen

Muy buena. Algo infravalorada, tal vez. Películas como Pulp Fiction creo que deben mucho a After Hours. Junto con Taxi Driver y la infravalorada (y buenísima) Bringing Out Death, forma una especie de trilogía de Scorsese sobre el mundo nocturno de la gran ciudad y los personajes que lo pueblan. Son películas muy distintas, pero con una serie de rasgos en común, como un protagonista que, más que tal, sirve de nexo a las diversas historias y es un personaje digamos algo desnortado cuando no al borde de la histeria.

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"After Hours" es una película que, vista en el momento de su estreno, reflejaba a la perfección eso que los alemanes llaman el Zeitgeist, el espíritu, la esencia de una época, esos artificiosos años ochenta en que aparecen los yuppies y una multitud de aspirantes a serlo y a comerse el mundo aunque en la mayoría de las ocasiones, como le pasa al protagonista, lo que pretenden obtener de manera rápida es diversión y sexo (de hecho, como casi en todas las épocas), y que como él acaban habitualmente dando tumbos durante noches eternas. En su día creo que hubo quien leyó la película como sorprendentemente conservadora para Scorsese, precisamente por lo que puede tener de apólogo moral sobre los riesgos de la aventura en la sociedad moderna. Vale la pena recordar que se estrena en plena era Reagan.

Añado algunos datos curiosillos que gustarán saber (por si aún no se conocen, claro :))

http://www.widemovie.it/wp-content/u...N-SCORSESE.jpg

- En su momento no fue gran cosa en taquilla, aunque el tiempo la ha convertido en un film de culto.

- Al titulo original (After hours) se llega tras desechar otros, como Lies (mentiras) o A night in Soho. El título español es de aupa, pero el de eslovenia o serbia tampoco está mal: Idiotska noc :wtf :cuniao

- Scorsese y la eterna polémica de la calificación de sus películas: le encasquetaron una R como un camión, lo que significaba (y sigue igual) que los menores de 17 debían entrar acompañados de sus padres o de un adulto.

- Plena era Reegan. Concretamente, en su segundo mandato.

- Es la única película de Scorsese en estrenarse en viernes 13 (de septiembre de 1985). El temor a estrenar en este día fue durante años muy común en Hollywood.

- Aparece en uno de sus primeros papelitos la canadiense Catherine O´Hara, quien todos reconocemos como la madre de Kevin en Solo en casa y secuela. Era muy conocida por un programa de humor en la tele de su país, pero en EEUU apenas había hecho nada.

- La iba a dirigir Tim Burton, que hasta entonces solo había hecho cortos. Solo cuando se retrasa la producción de La última tentación de Cristo, y está disponible Marty, es que Burton voluntariamente deja el proyecto, y se embarca en La gran aventura de Pee-wee, su primer largo. A diferencia de After hours, esta sí terminaría siendo un exitazo en taquilla.

- Hablamos ahora de cuánto metraje de más había filmado para El lobo de Wall Street. Para After hours se dice que había 45 minutos más.

- Durante el rodaje era muy constante la presencia del veterano director británico Michael Powell (el de Narciso negro o Las zapatillas rojas). La razón se supo cuando concluyó el rodaje y contrajo matrimonio con la montadora del film, Thelma Schoonmaker. Él, con 79 años de edad, ya había estado casado dos veces anteriormente, y ella, con 44, fue la primera y única vez que pasó por el altar. 6 años duró la unión, hasta el fallecimiento de él en 1990.

- El guión de Joseph Minion fue su tesis en la escuela de cine. Parece ser que había una parte totalmente plagiada de un monólogo de un actor de radio, Joe Frank, que escribía y protagonizaba "seriales de drama" bajo el título de NPR Playhouse en la radio pública norteamericana. Precisamente, el monólog que "inspiró" a Minion se llamaba Lies (el título que se pensó en principio para el film). Hubo acuerdo extrajudicial , sin necesidad de llegar más lejos.

Esta de Afther hours? es aquella del chico que va a casa de una amiga que hace esculturas...?,

hace 20 años que vi esta pelicula no la recuerdo casi de nada :),recuerdo que el chico sufre :D,

y la recuerdo con otro nombre,

Afther hours me recuerda a una cancion de The sisters of mercy xD

Exacto, es esa :agradable

El título en español fue: ¡Jo, qué noche!... Lamentabla.

tomaszapa , muy buenas esas curiosidades.:D

Sí, éso es, iba a contestarte, pero ya se me ha adelantado Fshtravis. También se ataban y hacían guarreridas, entre otras cosas:

http://t2.gstatic.com/images?q=tbn:A...LysoS2fZxUpTnr

http://t3.gstatic.com/images?q=tbn:A...IDXDpGmvD3E7IV

El "look" de Rosanna Arquette en la película es muy de la época:

http://www.behindthehype.com/wp-cont...0/04/10530.jpg

Es también la época de Buscando a Susan desesperadamente:

http://2.bp.blogspot.com/-iHU0z53dlm...00/3631294.jpg

O de Algo salvaje:

http://4.bp.blogspot.com/_WriF8m2mVt...thing_wild.jpg

Mi videocritica de Joe Kidd :agradable

http://www.youtube.com/watch?v=09VOI...f6CubfvFoL0jtA

A raíz de los Goya he ido viendo algunas películas de este año que tenía pendientes. Las dos últimas han sido "Somos gente honrada" y "Alacrán enamorado".

Creo que "somos gente honrada" ha sido injustamente menospreciada por la Academia no nominándonala absolutamente nada, ya que en un año tan flojo en el cine español no se puede pasar por alto este retrato de la situación actual de este país. Por momentos puede parecer más un telefilm que una película como tal, pero su sinceridad contando la trama, alejándose de aires pretenciosos o baratos efectismos, hace que resulte amable y entretenida. Lo mejor de todo es su combinación del drama y el thriller, siempre suavizado a través de la comedia. Las actuaciones de Miguel de Lira y Paco Tous son muy notables.

Sin ser nada del otro mundo me parece muy digna de ver.

Nota: 6/10

Respecto de "Alacrán enamorado" solo se pueden sacar dos aspectos positivos: la actuación de Javier Bardem (a pesar de su personaje tan caricaturizado, lo borda) y de su hermano. Todo lo demás es terrible, absurdo y simplón.

Si queréis apreciar una actuación vergonzosa solo tenéis que ver a Judith Diakhate en esta película :descolocao

La evolución del personaje de Alacrán es de chiste, y toda la trama es totalmente predecible. Si el director pretende dejarnos un nudo en la garganta o que nos emocionemos con esta historia de amor solo consigue que sintamos alivio al ver el flojísimo final por poner punto y final a este bodrio.

Nota: 2/10

Estos dias he revisitado clasicos:agradable,

The brave,una de mis pelicula preferidas de depp,me gusta mucho esta pelicula,junto con Dead man y Donnie brasco de mis preferidas de este actor,

Tygra Hielo y Fuego,aquella pelicula d eanimacion en el estilo aquel tan realista...con animaciones "no se como se llama ese estilo :P" como dibujadas sobre los actores...,tenia ganas de tener esta pelicula,y la encontre muy barata,

este chula,me gustaria conseguir la de El señor de los anillos y Vuelo de dragones tambien,

Transgen los genes de la muerte,que mala :agradable:agradable:agradable:agradable:agradable ,

me llevaron al cine a verla de crio...,no la recordaba casi nada,y que mala es :D,

saludos.

Se llama rotoscopia. El tipo que hizo ambas películas (Tygra y la de animación del LOTR), Ralph Bakshi, la usaba bastante.

De Donnie Brasco guardo muy buen recuerdo (la vi hace bastante). The Brave y Dead Man no las he visto, pero, de interpretaciones de Depp, yo me quedo, de largo, con Ed Wood. Increíble que ni si quiera le nominaran al Oscar por ese papel y sí por hacer el payaso en Piratas del Caribe. Apena ver en lo que se ha convertido últimamente este actor, que hizo películas muy interesantes en cierta época (un poco lo mismo que ha pasado con Nicolas Cage, pero, en cierto modo, a la inversa). El amor de los inocentes y Gilbert Grape son otras dos de por aquel entonces que me gustan mucho. También A la hora señalada, si bien me parece inferior a las que he citado antes.

Cita:

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Iniciado por Jane Olsen

Se llama rotoscopia. El tipo que hizo ambas películas (Tygra y la de animación del LOTR), Ralph Bakshi, la usaba bastante.

De Donnie Brasco guardo muy buen recuerdo (la vi hace bastante). The Brave y Dead Man no las he visto, pero, de interpretaciones de Depp, yo me quedo, de largo, con Ed Wood. Increíble que ni si quiera le nominaran al Oscar por ese papel y sí por hacer el payaso en Piratas del Caribe. Apena ver en lo que se ha convertido últimamente este actor, que hizo películas muy interesantes en cierta época (un poco lo mismo que ha pasado con Nicolas Cage, pero, en cierto modo, a la inversa). El amor de los inocentes y Gilbert Grape son otras dos de por aquel entonces que me gustan mucho. También A la hora señalada, si bien me parece inferior a las que he citado antes.

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ED Wood alaaaaaaa no recordaba esa pelicula,lo que me llegue a reir con Lugosi cuando esta diciendo aquello de que Dracula es mejor...que tiene lo de la mano...xDDDDDDDDDDDDDDDDD,me encanta esa pelicula,

o lo de la puerta que al cerrarla se mueve todo el escenario...xDDDDDDDDDDD,muy buena muy buena,

Miedo y asco en las vegas tambien me gusta mucho y me hace reir bastante,

que cierto Jane recuerdo al Cage de Corazon salvaje...que bueno! y Arizona baby o aquella que queria ser un vampiro...y obviamente Leaving las vegas...,ahora hace peliculas muy pastelosas,

de piratas del caribe no se que decir...,la primera pssssssssssssss esta gracioso,mas d euna es OVERDOSE y puede hacer mucho daño,vi la primera y ni una mas,y me parecia entretenida buena pelicula,pero no quiero saber mas,

lo de los Oscars es una mafia,

saludos.