Tema: Las últimas pelis que has visto en casa

Esta tarde he visto Operacion Ciceron (Five fingers), de Joseph L. Mankiewicz.
Este thriller de espionaje, ambientado en la Segunda Guerra Mundial, tiene como autores del guion al mismo Mankiewicz y a Michael Wilson (que re-escribio el guion del primero, por ordenes del mandamas de la Fox en aquel entonces, Darryl F. Zanuck) y esta basado en un libro que un oficial/funcionario aleman involucrado en el asunto, L. C. Moyzisch escribio años despues relatando aquellos hechos: en aleman, Der Fall Cicero, en ingles Operation Cicero.



La historia corresponde a unos pasajes importantes y que pudieron ser decisivos en el devenir de la Segunda Guerra Mundial.
Un personaje del que, en principio, nadie sospecharia se dedica a pasar informacion reservada sobre reuniones y planes de guerra de los aliados a los nazis a cambio de dinero. Su unica motivacion son las aspiraciones de llegar a ser respetable y alcanzar un nivel de vida elevado algun dia. Una trama que involucra a la Embajada britanica y a la Embajada alemana en un pais neutral (Turquia), y que sin embargo, podria tener consecuencias devastadoras en lo que esta aconteciendo en el continente.


TODO en el film es FANTASTICO.
Enumerando sus multiples virtudes:
Un reparto magnifico, donde destaca sobremanera James Mason. Este britanico, siempre estupendo, alcanza una de las cotas de su carrera, como el espia accidental que trae en jaque a varios servicios secretos. Sus movimientos, su cautela, su seguridad, sus gestos, su pasion, su ambicion, su avaricia... estan perfectamente plasmados. De diez. Al año siguiente, repetiria con Mankiewicz en Julio Cesar.


El resto del reparto tambien esta a su altura: Daniel Darreaux, como Condesa venida a menos economicamente (los alemanes arrebatan sus bienes), pero aun bien relacionada en las esferas diplomaticas internacionales ubicadas en Ankara, sorprende agradablemente. Su personaje sera el protagonista de uno de los giros (afortunados) con los que nos premia esta magnifica pelicula.
Su relacion con Mason queda extraordinariamente en pantalla. Se conocian de antes y ahora, que han cambiado las circunstancias, emprenden un proyecto juntos lleno de incertidumbre.

Los espias alemanes, los britanicos, los embajadores, todos los secundarios (incluida una señora de la limpieza que, involuntariamente, desencadenara una trepidante accion en la pelicula) rayan a grandisima altura.

El guion es PERFECTO y hace justicia a uno de los mejores autores/escritores de adaptaciones al cine de la historia, Michael Wilson (Que bellos es vivir, El puente sobre el rio Kwai, Lawrence de Arabia, etc...) Mantiene una tension narrativa adecuada en todo momento, y provoca momentos gloriosos de espionaje como momentos igualmente destacados de persecucion por las calles de Estambul. Tiene dos sorpresas o giros argumentales finales que hara las delicias de los mas avispados espectadores.
La musica de Bernard Hermann es SOBERBIA. Recordando a sus mejores colaboraciones con Hitchcock, nos sumerge en una tension emocional durante todo el film. Prodigiosa.
La fotografia y los escenarios son tambien REMARCABLES. La oscuridad de determinadas escenas, obra de Norbert Brodine (autor de otras obras noir, como la ya comentada Boomerang) es muy loable.


Y es un ACIERTO PLENO el filmar en los lugares donde ocurrio realmente la accion: las calles concurridas de dia, y los callejones enrevesados de noche de Ankara o Estambul otorgan una CREDIBILIDAD y AUTENTICIDAD a la accion total.



Calificacion: 9, 90

Pues yo esta tarde he visto Todo sobre mi desmadre, que puede que no de para escribir todo lo que ha puesto tomaszapa () pero bien que me he reido

Con escenas locas y divertidas rozando (y a veces igualando) el nivel de Resacon en Las Vegas, la verdad ha sido toda una sorpresa para mi. Me ha gustado muchisimo, sobre todo el papel de productor musical (¿papel?) que hace Sean Combs (podeis llamarlo P. Diddy, Puff Daddy o Diddy solo, o como querais ), muy divertido. Me encanta una frase que dice: ¿sabeis cuantas Air Jordan gastan seis niños negros? . No quiero entrar en detalles de ciertas escenas, para que las veais por vosotros mismos, pero eso, si os gustan las comedias gamberras y alocadas es muy recomendable. Un 7.

PD: a ver cuando saca Universal el BD por aqui...

Desde París con Amor: Peliculón de acción, me ha encantado de principio a fin con momentos bastante buenos, persecuciones tipo Transporter, acción a cascoporro, tiros por todos lados y con un toque a infiltración que mola un montón. Ademas con Travolta como hacía tiempo que no lo veía. Totalmente recomendable.

Ademas hago incapie en un extra que incluye el BD donde aparecen varios espias del FBI, CIA... hablando de sus azañas y aunque dura algo mas de 15min es muy entretenido.

Nota: 8/10

Iniciado por tomaszapa

Esta tarde he visto Operacion Ciceron (Five fingers), de Joseph L. Mankiewicz.
Este thriller de espionaje, ambientado en la Segunda Guerra Mundial, tiene como autores del guion al mismo Mankiewicz y a Michael Wilson (que re-escribio el guion del primero, por ordenes del mandamas de la Fox en aquel entonces, Darryl F. Zanuck) y esta basado en un libro que un oficial/funcionario aleman involucrado en el asunto, L. C. Moyzisch escribio años despues relatando aquellos hechos: en aleman, Der Fall Cicero, en ingles Operation Cicero.

Grandísima película. Mi padre me hizo descubrirla de crio (la vió en cine en su momento). Toda la trama de espionaje, el hecho de que esté basada en hechos reales , y la PORTENTOSA interpretación de Mason, hacen imprescindible el visionado de este film.

... Y que final, señores, con:

Spoiler:

Mason descubriendo que el dinero que le dieron los alemanes por sus servicios es falso, y la risotada que se echa, es momento de puro cine ...

Maravillosa ...

Doctor, tiene usted toda la razon.

Spoiler:

Pero la mayor risotada viene al saber que la mayor cantidad de dinero falso ha sido detectada en Suiza .
Otro momento tremendo es cuando se activa la alarma de la caja

Es tremenda la pelicula, como dije antes. Y me encanta Estambul en el cine. Ya tuve la oportunidad de verla en Topkapi (otra gran pelicula) y queda muy bien retratada en cine, con mucho magnetismo.

El suspense que se origina ...

Spoiler:

... A la hora de fotografiar los documentos sobre el día D y el desembarco

Es de muchos quilates. Y la persecución por Estambul está plena de tensión.

Lo dicho, una joya relativamente desconocida. A mi me encanta ...

Iniciado por Dr. Morbius

El suspense que se origina ...

Spoiler:

... A la hora de fotografiar los documentos sobre el día D y el desembarco

Es de muchos quilates. Y la persecución por Estambul está plena de tensión.

Lo dicho, una joya relativamente desconocida. A mi me encanta ...

Cierto. A eso ayuda mucho la musica de Hermann.
Pero ademas,

Spoiler:

logra Mason que temamos que un tipo, en principio tan sinverguenza como el, sea detenido o le maten. Aporta un carisma enorme al personaje.

Y es cierto, es mas desconocida de lo que debiera.

Doctor, no se si sabe que, a raiz de la edicion del libro en el que se basa la historia

Spoiler:

el Gobierno britanico, a traves del Parlamento, introdujo modificaciones en los sistemas de seguridad en las Embajadas en el extranjero, para evitar se repitiera hazañas como la de este tipo, asistente del Embajador en Turquia

No lo sabía, Tomaszapa. Eso engarza de alguna manera con el comienzo del film y la pregunta del parlamentario ... La verdad es que fué muy audaz lo de este hombre. Una historia digna de contarse.

Un saludo.

El Fuera de la Ley: Magistral western de Clint (Como todos), con una histori profunda y donde la leyenda de Josey wales se hace mas grande según avanza. Todo un western como nos tiene acostumbrato Eastwood. 8.5/10

Centauros del Desierto (John Ford, 1956): todo en ella es irrepetible, ese impresionante comienzo en la puerta frente al Monument Valley, el antihéroe Wayne, sus peleas con Jeffrey Hunter, la inocencia de Natalie Wood, la sombra de "Cicatriz" antes de secuestrar a la pequeña, la épica del relato, esos bellos atardeceres... Una de las grandes obras de arte de la historia.

Magnolia (Paul Thomas Anderson, 1999): desconcertante de principio a fin, es dramática y es gamberra, es irónica y es honesta. A pesar de ciertos excesos, algunos diálogos eternos y personajes que entrar y salen frenéticamente es una buena muestra de film sobre "vidas cruzadas". Extraordinaria Julianne Moore e inolvidable esa lluvia de ranas. De lo mejor de Anderson junto a "There will be blood".

Ayer vi La gran mentira (The great lie), de Edmund Goulding.



Una novela de Polan Banks, titulada January Heights sirvio de base para que la novelista californiana Lenore J. Coffee guionizara esta historia. No obstante, cabe hacer una precision importante. Era tan inverosimil este guion, con muchisimos elementos de soap opera, que la mismisima Bette Davis, en una primera lectura quedo horrorizada. Impuso a Jack Warner su deseo de modificar ella misma (junto con la coprotagonista del film, Mary Astor, que tambien, fue imposicion suya) el guion, para darle mas credibilidad.

El resultado, hay que admitirlo es un decente guion, con elementos narrativos "sentimentales" que uno debe asumir, pero que lo hace con gusto, sobre todo debido a unas mas que notables interpretaciones de todo el elenco.
La historia es muy de culebron. Un hombre es objeto de deseo de dos mujeres. Se casa con una de ellas, pero descubre que su matrimonio no es valido (ella aun no ha obtenido el divorcio de otro matrimonio). El duda de este amor y decide volver con un amor del pasado. Con ella se casa y parece va a ser feliz.
La historia que sigue a continuacion es muy rocambolesca (aqui es donde hay que tomarse la pastilla de "me lo creo, vale"). Una desaparicion. Un hijo de una de ellas que la otra desea, y otros pasajes lacrimogenos que desembocan, eso si, en un final admirable.

Lo de menos, en mi opinion, es la historia.
Lo importante del film es lo siguiente:
En cuanto a las actuaciones, la novedad de ver a Bette Davis haciendo de buena. No sera lo mejor de su carrera, pero es valiente afrontando un reto diferente. Ademas, ese instinto maternal que muestra llama y mucho la atencion.

Mary Astor es la que se luce en el film. Cuentan que la propia Davis la eligio entre todas las aspirantes, y que retraso el rodaje premeditadamente (con falsas notas de enfermedad,etc...)hasta que impuso su deseo. Y es que en el papel de virtuosa pianista, Astor encajaba perfectamente (era tambien una consumada interprete del piano en la vida real).
Realiza un papel donde despliega todas las virtudes y defectos de la condicion humana: deseos, temores, rabia, se muestra caprichosa, valiente, decidida, independiente, etc...

Tambien se dice que la propia Davis echo un paso atras para que Astor luciese (como lo hizo) en pantalla. Tuvo su recompensa en forma de Oscar a mejor actriz de reparto en 1941. Fue tal vez el mejor año de su carrera, pues en la misma Warner participo en otra (aun mas)maravillosa produccion: El halcon maltes, de John Huston.
George Brent sale vivo de ese duelo interpretativo femenino, y no es poco. Interpreta a ese hombre en disputa, con mucho encanto, muy vital y optimista. Por cierto, ya tenia experiencia con Bette Davis en los rodajes (Jezebel, Amarga victoria,...) y la quimica y complicidad entre ambos es de agradecer.


Hattie McDaniel, como mujer de confianza en las tareas de la casa de la Davis borda el papel.
En ningun momento, su papel aparece denigrante. Es la que aporta ese calor humano, esa bondad, esa lealtad y tambien (por que no decirlo)ese toque de humor unido a un puntito de malhumor que tan creible y cercana hacen a la historia.

Como nota curiosa, hay unas escenas en la granja de la Davis, donde varios actores negros (y niños) cantan y bailan al mas puro estilo de las peliculas de los Hermanos Marx (Goulding dirigio parte de Una noche en la opera).

En el apartado tecnico, destaca lo acertado de las localizaciones exteriores. La granja en Pensilvania, refugio de Maggie (Davis), las escenas en Arizona (que no desvelo, pero cruciales en la historia) o algunos pasajes en Nueva York situan perfectamente la historia.
Dejo como elemento final la EXTRAORDINARIA musica de Max Steiner. Del gran compositor austriaco se podria hablar horas. Aqui compone una partitura maravillosa. Unas melodias que, a veces, superan en calidad a la misma historia, bellisimas y que forman parte, como elementos reconocibles por todos, de la memoria cinefila de los espectadores.

En definitiva, recomendable drama de la Warner con su estrella mas reconocida, Bette Davis demostrando el poder que tenia delante y detras de la pantalla (eligiendo casting, reescribiendo guiones...), con una Mary Astor muy potente en el plano interpretativo, y una Hattie McDaniel adorable. Una historia que disfrutas y que te hace pensar lo grande que era la Warner en esa decada de los 40.



Calificacion: 9

Como nota curiosa, hay unas escenas en la granja de la Davis, donde varios actores negros (y niños) cantan y bailan al mas puro estilo de las peliculas de los Hermanos Marx (Goulding dirigio parte de Una noche en la opera).

Anda no lo sabía. Siempre pensé que la dirigió Sam Wood al que Groucho le gastaba bromas pesadas (no se llevaban nada bien)

Iniciado por jack napier

Anda no lo sabía. Siempre pensé que la dirigió Sam Wood al que Groucho le gastaba bromas pesadas (no se llevaban nada bien)

Estas en lo cierto. Sam Wood es, a todos los efectos, el director de Una noche en la Opera. Goulding dirigio algunas escenas de esta fantastica comedia.
En cuanto a lo que citas de la relacion Wood-Groucho, era normal. Sam Wood era bastante conservador (en cuanto a la politica) y colaboro con el Comite de Actividades Anti-Americanas del Congreso (que perseguian ideologias socialistas o comunistas). Esto siempre disgusto a Groucho, que le llego a calificar de "fascista".

Sumer Wars-2009- (Mamoru Hosoda). Una Joya del Anime del director de La chica que saltaba a través del tiempo. La puse para ver si tenía castellano de aqui (que si lo tiene, por cierto), y me enganchó desde el minuto 1.

A mi por lo menos me pareció una crítica bastante buena de las redes sociales y del peligroso papel que están empezando a adquirir en la sociedad. (Desde el punto de vista al que nos tiene acostumbrado este género).

Nota: 8/10

-FAST FIVE: Espectacular película de acción. Trepidante, con muy buen ritmo y con escenas realmente grandes.
De ''Fast & Furious'' queda poco. Más bien recuerda a una mezcla ruidosa de ''Ocean's Eleven'', ''XXX'' y ''Los Mercenarios''.

Por mi parte, conforme. Prefiero acción cañera a carreras callejeras con niñatos en cochazos y jacas rebozándose por los capós.

X-Men : First Class , de Matthew Vaughn

Trama amena, actores en estado de gracia, dirección meritoria, visualmente muy cuidada, buena banda sonora....
Agradabilísima sorpresa. Cuando nadie se esperaba nada ya de la franquicia se cascan este peliculón, a la altura de la mejor de la saga X-Men 2.

Un 8.

Casualmente yo también acabo de ver X-men First Class, y me ha sorprendido gratamente, está a la altura de las demás de x-men (lobezno no me gustó mucho la verdad), la BSO es correctísima e incluso destacable, la fotografía muy cuidada y las actuaciones no son vergonzosas (como suele ocurrir en algunas pelis de este tipo). Me ha gustado mucho, es muy entretenida y explica muchas curiosidades de la saga.

Con películas así, más que lleguen, a la espera de otra X-men... para disfrutar.

Yo sinceramente creo que supera a los films de Singer , que no me disgustan , todo sea dicho.

Yo me vi ayer la de El jardinero fiel, ya la había visto y me la vi en V.O y la verdad es que gana en intensidad de lo que recordaba cuando la vi doblada.

Un 7

Apollo XIII (Ron Howard, 1995)

La vi en su momento en el cine y me la compré más tarde en VHS y finalmente en DVD. No la considero redonda debido a la subtrama del drama familiar, centrado básicamente en la familia de Jim Lovell/Tom Hanks, me da sensación de relleno y de excusa para potenciar la emotividad que tanto gusta a Howard. Pero la recreación del vuelo y la casi tragedia del Apollo XIII es brillante.

Encuentro ciertas similitudes formales y externas entre Apollo XIII y Titanic. No sólo son contemporáneas (1995, 1997), ambas tratan un suceso casi trágico o trágico, utilizan el nombre mismo del artilugio, se concentran en una reproducción técnica envidiable y completan con un drama humano a medio camino de la invención. Claro que una fue un éxito de un director muy comercial y la otra fue el hit más grande de todos los tiempos, firmado por un gigante de la taquilla.

Apollo XIII fue un éxito, gracias en parte a la presencia del entonces estelar y doble ganador del Oscar, Tom Hanks, y según recuerdo, de una enorme campaña de mkt. El casting contaba con caras conocidas de los 90s, como Ed Harris, Bill Paxton y Kevin Bacon. El diseño de producción, con esa ambientación de finales de los 60/primeros 70, fue un logro, así como los efectos visuales de Digital Domain (con Rob Legato como supervisor, más tarde trabajó en Titanic y en Avatar) y la efectista y grandiosa BSO de James Horner. Contiene auténticos temazos, fiel al estilo Horner pero muy redondos.

Como decía lo mejor es la recreación del vuelo aunque mezclado con algunas licencia: jamás se pelearon en pleno vuelo y el momento en el que Bacon debe acoplar el modulo de mando no tuvo tanto impacto en realidad: si el piloto no lo lograba, los otros dos atronautas estaban capacitados para ello.

Destaco la tensión generada por Howard entre el control de misión en tierra y el vuelo de los 3 astronautas. Ed Harris interpreta a la perfección a Gene Kranz, una leyenda absoluta de la NASA, director de vuelo duranto años (inclusive el Apollo 11). Un trabajo que, en plena misión, le da más poder que el Presidente de los Estados Unidos.

Se trabajó por igual la interpretación del equipo de tierra que los 3 protagonistas ya que fue en Houston donde trabajaron día y noche para traerles de vuelta a casa. Nos regalan casi toda la jerga, los tecnicismos, detalles científicos y tecnológicos en una reproducción única del centro de control de Houston.

Lástima de todo lo que no sea el vuelo y el control, pues le resta muchos puntos.

Synch

Mi hermana y yo fuimos a ver el estreno en 1995 de Apolo XIII. Fue en el cine Astoria de Malaga (por esa epoca vi otro gran estreno en el mismo cine, El rey leon), al lado de la Plaza de la Merced.
Recuerdo perfectamente que, entonces, parte de la campaña se centraba en la posibilidad (unica en la historia) de que Tom Hanks lograra su tercer Oscar consecutivo. Ni siquiera lo nominaron, y eso que la pelicula tuvo hasta 9 nominaciones.
Ron Howard se las prometia muy felices cuando logro el Premio del Sindicato de Directores (que casi le aseguraba el Oscar). Aquel año, sin embargo, fue el de Mel Gibson y su Braveheart.
Las actuaciones son, en general, de notable alto, destacando, como tu, Synch, a Ed Harris y su chaleco (creo) nuevo
Gary Sinise repetia con Hanks, tras el exito del año anterior con Forrest Gump.
Tengo un grato recuerdo de la pelicula, pero a decir verdad, las veces (un par de ellas) que la he vuelto a ver en casa, no han sido lo mismo.

Hace un año, logre hacerme con la banda sonora a un precio ridiculo en un rastro que ponen donde yo vivo los domingos. Es estupenda, si.

Creep: Regularcillo film de terror en el que lo más destacable es la ambientación ( alcantarillas , estaciones de metro...El subsuelo de la ciudad, vamos) y que me ha recordado a un film muy apreciable con una historia bastante similar titulada La linea de la muerte ( 1972 Gary Sherman).Una pija bastante insoportable y superficial ( Franka Potente que se pasa media película corriendo al igual que en Corre , Lola , corre ) se las tendrá que ver con algo que hay en el subsuelo de la ciudad. El guión es lo más flojo de la función , limitado a un corre que te pillo y repleto de secuencias que hemos visto mil veces y los personajes son esquemáticos y , para que negarlo , nos importa un pito lo que pase con ellos .Pero aún así el film se deja ver sin problemas y tiene alguna que otra secuencia conseguida ( el prólogo ) y cierto tono malsano

Spoiler:

( cierta secuencia quirúrgica sin anestesia )

que hacen que merezca un aprobado.Buenos y sangrientos FX.Eso sí también tiene algo de candorosa crítica social.

Es cierto, CORBEN. La vi hace años y mi opinión fue la misma. Se deja ver, pero es muy flojilla. Franka, es la actriz de las carreras jajaja "Corre, Lola, corre", "Creep", "El caso Bourne", "Anatomía"... Toda una atleta.

Sucedió una noche (Frank Capra, 1934)

Comedia screwball de 1934 que hizo historia, aparte de por su éxito, por ganar los 5 Oscar principales (película, director, actor, actriz y guión). Puede parecer tópica de los años 30s pero fue de las primeras. Tiene buen ritmo y todas las características de aquellas comedias: un rudo y apuesto galán, una temperamental pero dulce chica, toques de humor y final feliz cuando parece todo perdido. Interpretan Clark Gable y la gran Claudette Colbert, en los inicios de su fama (su pico fue entre los años 30 y los 40). Destaco también la fotografía (como se notan esos puntos técnicos cuando comparamos con películas británicas o alemanas de aquellos mismos años) y los momentos musicales, integrados en el guión (no son números musicales, sino los protagonistas que cantan a pelo).

Synch

Los intocables de Eliot Ness. No la había visionado hasta el día de hoy (mea culpa). Con ciertas miradas hacia Coppola y buenas dosis hitchcockianas (inevitable en él), la película discurre con buen ritmo, con secuencias de enjundia. Los conceptos morales están expuestos de manera que hacen que te identifiques con el protagonista y su filosofía, de meterte en su piel, a pesar de la delicadeza del tema. Grato descubrimiento (a estas alturas), del autor de algunas joyas del fantástico (sobre todo Carrie y El fantasma del paraíso, para mí). Nota: 8.